W pozycji Botticellego w Monachium w grobie, kątowość i pewna drewnianość figur, zmuszając cię do przypomnienia podobnego obrazu holenderskiego artysty Rogiera van der Weydena, łączą się z tragicznym patosem baroku. Ciało umarłego Chrystusa z jego twardą, powaloną ręką antycypuje niektóre obrazy Caravaggia, a głowa nieświadomej Maryi przywodzi na myśl obrazy Berniniego.
W tej pracy Botticelli wznosi się na tragiczne wyżyny, osiąga niezwykłe zdolności emocjonalne i lakonizm.
Artystka posłużyła się gotyckim schematem ikonograficznym – Najświętszej Maryi Panny z martwym Chrystusem na kolanach, po mistrzowsku wpisując grupę w wielopostaciową kompozycję.
Na tle skał z ciemnym wejściem do jaskini i kamiennym sarkofagiem wszystkie postacie sceny pochylają się ku środkowi, tworząc napięte wewnętrzne pole wypełnione smutkiem i tragedią. Ich powściągliwe, ale wyraziste gesty, intensywne farby obrazu – wszystko to sprawia niezatarte wrażenie wysokiego stopnia dramatycznego spektaklu.
Maryja, zasmucona, obejmuje ciało Zbawiciela, leżące na jej kolanach – młode piękne ciało o doskonałych proporcjach, jakby migotało wewnętrznym światłem. Uwagę zwraca upadła ręka Chrystusa, motyw ten użyty w średniowiecznej rzeźbie, dzięki Botticellemu, zyskał nową ekspresywność figuratywną i odtąd będzie przykładem rzadkiego szczęścia plastycznego dopełnienia obrazu.
Pierwszy rząd kompozycji tworzą dwie symetrycznie wygięte postacie – dwie Mary, przytulające i całujące głowę i stopy Jezusa. Wzdłuż krawędzi sarkofagu znajdują się Apostołowie: Paweł po lewej z mieczem w dłoniach, Piotr po prawej z kluczami do Królestwa Niebieskiego.
Niektórzy badacze przypisują to do końca lat 90 .; według innych, obraz ten pojawił się później, we wczesnych latach XVI wieku, a także obrazy z życia św. Zinovy.
Rozdzierający serce „Stojący w trumnie” Botticellego to współczesna wczesna „żałoba” Michała Anioła – jedno z najspokojniejszych i najbardziej harmonijnych dzieł rzeźbiarza.
Podobne obrazy:
- Madonna z Dzieciątkiem, Anioły i Święty Jan Chrzciciel – Sandro Botticelli Ten niezwykły obraz przedstawia Madonnę i dziecko trzymające granat w obecności młodego Jana Chrzciciela. Aniołki siedzące na ławkach w tle są jak uczniowie. Książki wzmacniają wrażenie intelektualnej rozmowy i odzwierciedlają zainteresowanie artysty wiedzą, a zwłaszcza nową nauką neoplatońskiego humanizmu, zainteresowanie badaczy związanymi z treścią świeckich obrazów Botticellego wykonanych dla Lorenzo di Pierfrancesco Medici. Możliwe, że......
- Pieta (Mourning) – Sandro Botticelli Istnieją dwie „żałoby” Botticellego, obie są wspaniałymi przykładami jego późnego stylu, a także umiejętnością tworzenia kompozycji ściśle ustawionych postaci. Ta „Pieta” powstała na ołtarzu kościoła Santa Marna Maggiore, gdzie Vasari ją zobaczył i opisał. Dla Botticellego, znanego z chłodnych, spokojnych wizerunków Madonny, ten obraz jest niezwykle emocjonalny. Wszyscy aktorzy sceny, w tym Józef z Arymatei,......
- Transformacja – Sandro Botticelli Botticelli uczynił postać Chrystusa, towarzyszącą – nie całkiem kanonicznie – Mojżeszowi i prowanemu w korze prorokowi Elizeuszowi, centrum małego tryptyku, przedstawiającego trzech apostołów, Jakuba, Piotra i Jana, na dole, w pozach przypominających pozy uczniów Chrystusa w Modlitwie o Miskę. Na panelach bocznych są św. Hieronim i Augustyn, dwaj wielcy nauczyciele Kościoła, których stare i godne......
- Madonna Bardi – Sandro Botticelli Obraz Sandro Botticellego „Madonna Bardi”, pełne imię obrazu „Madonna z Janem Chrzcicielem i Janem Teologiem”. Wielkość dzieła ołtarza wynosi 185 x 180 cm, drewno, tempera. Ten obraz ołtarzowy został zamówiony przez artystę Agnolo Bardi dla jego rodzinnej kaplicy w florenckim kościele w Santo Spirito, dlatego obraz nosi nazwę Madonna Bardi. Ten obraz Botticellego reprezentuje inny......
- Zwiastowanie Chestello – Sandro Botticelli Obraz Sandro Botticellego „Zwiastowanie Chestello”. Rozmiar roboczy 150 x 156 cm, drewno, tempera. Obraz został namalowany dla kościoła Santa Maria Maddalena dei Pazzi w klasztorze Chestello. Dramatyczna scena Zwiastowania przedstawiona jest w przestrzeni ściśle geometrycznych linii: posadzka jest narysowana przez wzory z prostokątów, sucha geometria jest również charakterystyczna dla podziału ściany. Archanioł, który jeszcze nie......
- Madonna w Rose Garden – Sandro Botticelli „Madonna in the Rose Garden” – typowa wczesna Madonna Botticelli. Pojawienie się Maryi Panny organicznie łączy cechy bohaterki Filippo Lippi i Andrei del Verrocchio, a jednocześnie charakteryzuje się łaską linearnej struktury charakterystycznej dla Botticellego w początkowym okresie jego twórczości. Podobnie jak u innych mistrzów Madonny, napisanych w latach 1469-1470, kompozycja przepełniona jest refleksyjnością i liryzmem.......
- Madonna Magnificat – Sandro Botticelli „Madonna Magnificat” – najsławniejszy z obrazów Botticellego na temat religijnej opowieści napisany dla prywatnych kaplic. Został nazwany po pierwszym słowie modlitwy Matki Bożej, którego tekst jest wyraźnie widoczny na stronie Otwartej Księgi. Dziecko Chrystus trzyma w jednej ręce granat, a drugi prowadzi rękę Madonny, która wpisuje początek piosenki z podziękowaniem w rozszerzonej książce. Dwaj chłopcy,......
- Dante i Beatrice, z Boskiej Komedii – Sandro Botticelli Rysunki Botticellego dla „Komedii Rudzhee” Dantego zostały prawdopodobnie zamówione przez Lorenzo di Pierfrancesco Medici, klienta „Wiosny” i „Narodziny Wenus”. Ta kreacja Botticellego pozostawała w zapomnieniu przez ponad trzysta lat po jego śmierci i pojawiła się dopiero wtedy, gdy kolekcja jednego szkockiego kolekcjonera została kupiona przez muzeum w Berlinie w 1884 roku. Rysunki, które ukazują genialną......
- Wiosna – Sandro Botticelli Obraz „Wiosna”, napisany przez Botticellego w 1478 roku, łączy w sobie trzy różne, ale pokrewne kierunki. Pompatyczny styl dworski – w tym stylu prezentowali się ukochani. Artysta wykorzystał również na zdjęciu styl antyczny – postacie i motywy z mitów starożytnej Grecji. Styl chrześcijański przedstawia wizerunek Madonny, błogosławiąc wszystkie postacie własną ręką. Po prawej stronie zdjęcia......
- Apelles Slander – Sandro Botticelli Obraz autorstwa Sandro Botticellego „Oszczerstwo”. Rozmiar kreatora 62 x 91 cm, drewno, tempera. W okresie, gdy Florentyńczycy byli pod hipnotycznym wpływem kazań Savonaroli, czy Botticelli dał sobie tylko obraz religijny? Fakty dotyczą czegoś innego. Botticelli utrzymywał silne więzi ze swoim patronem Lorenzo di Pierfrancesco, dekorował swoje wille, pisał dla niego „pewne rzeczy”. . Artysta utrzymywał......
- Madonna z książką – Sandro Botticelli Przed nami jest obraz wielkiego Botticellego, pełnego symbolicznych obrazów. Jest również czasami nazywane „Madonna, która uczy czytać dziecinnemu Chrystusowi”. Książka, leżąca na stole, nazywa się „Księga Zastępów Maryi” – symbol mądrości kościelnej tamtych czasów. Gwoździe w lewej ręce dziecka Jezusa i korona cierniowa na jego nadgarstku, nieuchronnie świadczą o nadchodzących cierpieniach, z których On odpokutuje......
- Madonna del Maare – Sandro Botticelli Ta „morska Madonna” najwyraźniej należy do wczesnego okresu twórczości Botticellego, który odczuwany jest w pewnej sztywności pozach i fałdach odzieży, które w jego dojrzałych pracach płyną łagodnie. Postać niemowlęcia Chrystusa, wylewająca nasiona prawą ręką, a po lewej trzymając owoc, który je urodziła, ma wydłużone zarysy charakterystyczne dla późniejszego, bardziej stylizowanego stylu artysty. Scena w tle......
- Portret mężczyzny z medalem – Sandro Botticelli Obraz Sandro Botticellego „Portret mężczyzny z medalem Cosimo Medici Elder”. Malowanie: 57,5 x 44 cm, drewno, tempera. Dziedzictwo kardynała Carlo de Medici. Botticelli używa tutaj nowego typu portretu. Artysta przedstawia model w twarz, półpostać, na tle nieba i krajobrazu. Ta konstrukcja pochodzi z niderlandzkiego malarstwa z XV wieku, bliskiej kompozycji jest artysta Hans Memling. Daje......
- Nokla Boccaccio „Nastajo degli Onesti” czwarty odcinek – Sandro Botticelli W końcowej scenie opowieści „Nastagio degli Onesti” Botticelli użył tej samej ramy architektonicznej, co w obrazach przedstawiających narodzenie Chrystusa. Ta architektura to nie tyle budowla, co dekoracyjna rama na wydarzenie. Uczestnicy święta, siedząc przy dwóch długich stołach, świętują smutnego młodzieńca i jego narzeczoną, którzy zdecydowali się przyjąć ofertę pod wrażeniem straszliwej wizji. Młodzi służący niosący......
- Pokłon Trzech Króli. Altar Zanobi – Sandro Botticelli Obraz Sandro Botticellego „Adoracja mędrców”, klientem bankiera ołtarza Giovanni di Zanobi del Lama, pierwotnie obraz znajdował się w kościele Santa Maria Novella we Florencji. Rozmiar malowania 111 x 134 cm, drewno, tempera. Ta historia została rozpowszechniona w obrazie wczesnego renesansu. Artyści starali się szczegółowo opisać okoliczności ewangelicznej opowieści o cudownym narodzeniu Chrystusa i trzech wschodnich......
- Madonna z Dzieciątkiem i Aniołem (Madonna z Eucharystii) – Sandro Botticelli W zamkniętym pomieszczeniu z otwartym oknem, które wychodzi na kręte toskańskie krajobrazy – rzekę i wzgórza – Botticelli przedstawił grupę postaci, które są w bardziej złożonym związku kompozycyjnym niż pierwsze przykłady jego „Madonn”. Liczby nie są teraz tak blisko siebie. Mary z lekko pochyloną głową w smutnej zadumie dotyka kłoska. Kierunek jej spojrzenia jest mglisty.......
- Zwiastowanie – Sandro Botticelli Sandro Botticelli pracował podczas przejścia od Quattrocento do High Renaissance, ale w jego sztuce nie ma żadnej radości z pierwszej i zapierającej dech w piersiach wielkości drugiego. Artysta ma w sobie wszystko wyjątkowe – postacie i twarze, linie i kształty, nawet prawo światowej widowności ma swoje: jego postaci zawsze unosiły się nad ziemią. W tym......
- Uzdrawianie Trędowatego i Kuszenia Chrystusa – Sandro Botticelli Artysta przedstawia epizody ewangeliczne w obrazie. Jezus pościł na pustyni przez czterdzieści dni, na końcu doświadczył głodu, a potem, ukazując się Mu, diabeł nalegał: „Jeśli jesteś Synem Bożym, niech kamienie staną się chlebami”. Na co usłyszał odpowiedź: „Nie samym chlebem człowiek żyć będzie”. W drugim odcinku diabeł przekonał Chrystusa, aby rzucił się z dachu, aw......
- Madonna w chwale – Sandro Botticelli Na przykładzie Filippo Lippi i Verrocchio artysta podaje zaktualizowaną interpretację obrazu Madonny. Wydłuża proporcje figury, podkreśla subtelność rąk. Na głowie Marii jest przezroczysta zasłona – detal, który pożycza od Lippiego i często się powtarza. Jej szata swobodnie spada, nie przypomina kostiumu miejskiej dziewczyny, co jest typowe dla obrazów jego nauczyciela, które niosą ze sobą skojarzenia......
- Ołtarz św. Barnabas – Sandro Botticelli Madonna z Dzieciątkiem na tronie, czterech aniołów i ośmiu świętych lub ołtarz św. Barnaby Część środkowa: Madonna na tronie, cztery anioły i święci – Po lewej: Katarzyna z Aleksandrii, Augustyn, Barnaba, z prawej: Jan Chrzciciel, Ignacy i Archanioł Michał. Namiętna głębia doświadczeń nałożyła swój znaczek na twórczość Sandro Botticellego. Obraz Botticellego z końca lat 80.......
- Portret Simonetty Vespucci – Sandro Botticelli Obraz Sandro Botticellego jest wstępnie nazwany „Portretem Simonetty Vespucci” lub „Portretem młodej kobiety”. Wielkość obrazu to 47,5 x 35 cm, identyfikacja obrazu jest kontrowersyjna, ale ustalono, że praca została wykonana w warsztacie Botticellego. Simonetta Vespucci jest cudownym pięknem czczonym przez całą Florencję. Czysty, delikatny kontur twarzy i sylwetki młodej kobiety nadaje obrazowi wysokości. Twarz kobiety......
- Autoportret – Sandro Botticelli Powrót Botticellego zawdzięczamy angielskim artystom z połowy XIX wieku, którzy nazywali się prerafaelitami. W pełni zgodni z nazwą, zwrócili się ku sztuce czasu przedrafaelskiego – średniowiecznego i wczesnego renesansu. Widzieli w nim niezwykłe, uduchowione piękno, szczerość i głęboką religijność, a obrazy i motywy zostały na nowo odkryte w nim na nowo. Jednym z idoli Prerafaelitów......
- Ołtarz San Marco, czyli Koronacja Marii z Aniołami, Jan Ewangelista i Święty Augustyn, Jerome i Heligios – Sandro Botticelli Pod koniec lat 80. XVII wieku religijne obrazy kameralnego, kameralnego planu zostały zastąpione w pracach Botticellego dużymi kompozycjami, jakby skierowane do bardziej masowej publiczności. Podczas gdy w latach 1484-1489, Botticelli wydaje się zadowolony z siebie i spokojnie doświadcza okresu chwały i umiejętności, „Ołtarz San Marco” już wskazuje na pomieszanie uczuć, nowych alarmów i nadziei. Wpływ......
- Kuszenie Chrystusa – Sandro Botticelli Fresk przedstawia trzy epizody z Ewangelii, przeciwnie, jest fresk „Wołanie Mojżesza”, także przez Botticellego, rodzaj równoległości ze Starego Testamentu. Napis na fryzie wieńczącym mural brzmi: TEMPTATIO IESU CHRISTI LATORIS EVANGELICAE LEGIS. Sama pokusa Chrystusa jest zapieczętowana w trzech scenach na szczycie fresku. Po lewej stronie diabeł pod postacią pustelnika przekonuje posta Jezusa, aby zamienił kamienie......
- Madonna pod baldachimem (Madonna del Padillone) – Sandro Botticelli Obraz został napisany dla Guido di Lorenzo, opata Santa Maria degli Angeli i przyjaciela Lorenzo the Magnificent, którego nazwa kojarzy się z okresem największego rozkwitu renesansowej kultury Florencji. W latach 90. w twórczości mistrza symbolizm nabiera wyraźnie mistycznego charakteru, na czoło wysuwają się motywy porządku moralnego i etycznego. Kazania reformatora renesansu Girolamo Savonarola, który potępił......
- Powołanie i próby Mojżesza – Sandro Botticelli 27 października 1480 r. Botticelli wraz z innymi florenckimi artystami Domenico Ghirlandaio i Cosimo Rosselli przybyli do Rzymu, gdzie zostali zaproszeni do udziału w projekcie pojednania między Lorenzo de Medici, de facto władcą Republiki Florenckiej i papieżem Sykstusem IV. Wiosną 1481 roku Florentyńczycy rozpoczęli pracę w Kaplicy Sykstyńskiej wraz z Pietro Perugino, który rozpoczął pracę......
- Modlitwa za misę – Sandro Botticelli Ten niezwykły obraz zdobił kaplicę, w której pochowani zostali Ferdynand i Isabella, hiszpańsko-katoliccy monarchowie, znani z wyrzucania Maurów z Granady i jednoczenia się z Hiszpanią. Kaplica, znajdująca się obok katedry w Granadzie, powstała na zamówienie Izabeli podczas życia artysty w 1504 r. „Modlitwa za Chagie”, gdzie Góra Oliwna jest przedstawiana jako skalisty klif, otoczona palisadą,......
- Święty Sebastian – Sandro Botticelli Botticelli otrzymał głównie we Florencji. Jeden z najbardziej znaczących jego obrazów „Święty Sebastian” powstał dla najstarszego kościoła w mieście Santa Maria Maggiore. 20 stycznia 1474 r. Z okazji święta św. Sebastiana Maggiore obraz uroczyście umieszczono na jednej z kolumn kościoła Santa Maria. Jest to pierwsze udokumentowane dzieło religijne artysty, obecnie mocno osadzone w artystycznej panoramie......
- Święty Augustyn błogosławiony – Sandro Botticelli Fresk artysty Sandro Botticellego „Święty Augustyn błogosławiony w kontemplacji modlitewnej”. Rozmiar fresku to 152 x 112 cm, praca Botticellego jest mocno uszkodzona. Mural jest namalowany na kaplicę rodziny Vespucci, herb rodziny znajduje się na obrazie. Obraz Augustyna został stworzony przez artystę Sandro Botticellego jako bliźniaczego do obrazu św. Hieronima autorstwa Ghirlandaio. Oba freski zostały wykonane......
- Sceny z życia Mojżesza (fresk) – Sandro Botticelli Fresk Sandro Botticellego „Sceny z życia Mojżesza”. Rozmiar fresku to 348,5 x 558 cm, obraz tego artysty opowiada o Mojżeszu, przywódcy Starego Testamentu i prawodawcy narodu żydowskiego. Wychowany na dworze faraona, Mojżesz w prawy gniewie zabił Egipcjanina, który wyśmiewał izraelskiego robotnika. Potem uciekł przed zemstą faraona i przybył do kraju Midiam. Tutaj, przy studni, bronił......
- Powrót Judyty do Bethulia – Sandro Botticelli Płótna, które wyszły spod pędzla wielkiego włoskiego malarza renesansowego Sandro Botticellego, słusznie zajmują honorowe miejsce w światowym skarbcu dzieł sztuki. Każdy obraz Botticellego, bez względu na to, czy został napisany we wczesnym okresie twórczości, czy w dojrzałym wieku, zadziwia widza jaskrawymi nasyconymi kolorami, przemyślaną kompozycją i żywymi postaciami, a „Judyta” nie jest wyjątkiem. Obraz Botticellego......
- Satyr-prankster (fragment) – Sandro Botticelli Satyr-prankster, fragment obrazu „Wenus i Mars” autorstwa artysty Sandro Botticellego. Historycy i badacze twórczości Botticelli sugerują, że obraz satyrów z „Wenus i Marsa” jest powiązany z tekstem greckiego pisarza II wieku Luciana. W fragmencie, na którym opiera się obraz artysty Botticellego, zdjęcie poświęcono ślubowi Aleksandra Wielkiego i Roxanne. W nim czytamy: „Po drugiej stronie obrazu,......
- Madonna z Dzieciątkiem z pięcioma aniołami – Sandro Botticelli Obraz nie jest podobny do zwykłych wyidealizowanych obrazów Madonny i Dziecka. Śpiące dziecko trzymające granat, zmęczoną i niespokojną matkę – obserwacje życia Botticellego, który sam miał rodzinę i znał wszystkie zmartwienia i kłopoty życia domowego. Nawet aniołowie w tle są jak chórowi chłopcy po długiej i nużącej próbie. Kompozycja obrazu przypomina szkołę malarstwa w Siena,......
- Portret mężczyzny – Sandro Botticelli Skład obrazu jest niezwykle jasny. Na prostym tle ochry ciemna sylwetka i włosy młodego mężczyzny wyróżniają się wyraźną sylwetką. Cera jest tylko trochę jaśniejsza niż tło. Artysta używa światła i cienia bardzo umiarkowanie jako narzędzia do modelowania. Zdecydowanie odrzuca głębokie cienie, które są bardziej zdolne do przekazania poczucia fizyczności. Światło w jego portrecie jest rozproszone......
- Ukrzyżowanie – Sandro Botticelli Jeszcze mniej tradycyjne jest „Ukrzyżowanie” Botticellego, nie na próżno nazwane „mistycznym”. W przeciwieństwie do wiodącej idei „Bożego Narodzenia” – „Florencja musi być zbawiona” – w „Mistycznym Ukrzyżowaniu” przeważa motyw kary Włoch, Florencji i świata za całość, za niezmierzoną otchłań ich grzechów. W bolesnej świadomości powszechnej winy, której część spoczywa na nim, malarz wtapia się w......
- Mystical Christmas – Sandro Botticelli Święta Bożego Narodzenia to jedno z najstarszych i najmilszych świąt chrześcijańskich. Od tego najważniejszego wydarzenia ludzie odliczają czas, mówiąc: „stało się to przed Chrystusem, a to po nim”. To święto pomaga nam przeżyć to, co wydarzyło się 2000 lat temu, wywołując w naszych sercach wspaniałe uczucia miłości do świata, życzliwość dla ludzi, nadzieje na odnowienie,......
- Portret młodego mężczyzny – Sandro Botticelli Mniej więcej w tym samym czasie, w którym Botticelli pracował nad freskami w Kaplicy Sykstyńskiej w Rzymie, namalował kilka młodzieńczych portretów, w tym ten, przedstawiający młodego mężczyznę w czerwonym nakryciu głowy. Modele osobowości nie są zainstalowane; to prawdopodobnie artyści pracowali u boku Botticellego lub jego rzymskich przyjaciół. Portrety imponują pisane z życia, a bezpośrednie, otwarte......
- Cud Świętej Eligii – Sandro Botticelli Jeden z pięciu paneli namalowanych przez Botticellego na ołtarzu kaplicy w klasztorze San Marco. Wykonuje się go żywym sposobem i przedstawia świętego, który był arcybiskupem miasta Limoges, wykuwał nogę konia. Oprócz swojej boskiej posługi, św. Eligiusz był znany jako utalentowany kowal, który cieszył się podziwem i przyjaźnią patrona króla Franków, Dagobert. Pogłoska o talentach Eligii......
- Święty Augustyn, pisząc w swojej celi – Sandro Botticelli Święty Augustyn na tym obrazie wygląda o wiele skromniej niż ten potężny przywódca i nauczyciel Kościoła, którego obraz został stworzony przez Botticellego w 1480 roku. Błogosławiony Augustyn, którego nie należy mylić z świętym Augustynem z Canterbury, znany jest jako uczony czwartego wieku naszej ery. Był płodnym autorem, który zostawił ponad sto książek i dwieście liter.......
- Madonna z Dzieciątkiem i świętymi Marią Magdaleną, Janem Chrzcicielem, Kozmą, Damianem, Franciszkiem z Asyżu i Katarzyną Aleksandryjską – Sandro Botticelli To najwcześniejsze ocalałe obrazy ołtarza autorstwa Botticellego. Chociaż czasami nazywano go Ołtarzem Koshertitaka, dokładny cel obrazu jest nieznany. Postać Madonny jest większa niż wszyscy inni i wraz z dwoma klęczącymi świętymi w czerwonych płaszczach, Kozma i Damian, tworzy trójkąt stanowiący podstawę kompozycji. Maria Magdalena stoi po lewej stronie, trzymając naczynie na kadzidło, a Katarzyna z......