Słynny rosyjski malarz Perov, Wasilij Grigoriewicz, uważany jest za twórcę krytycznego realizmu. I choć większość jego obrazów należy do gatunku codziennego życia, autor poświęcił ostatnie lata swoim działaniom na nieco inny plan. Przeżywając wiele rozczarowań, motywy ewangeliczne można odnaleźć w obrazach V. Perova. Jeden z jego obrazów tego tematu „Zejście z krzyża” niestety nigdy nie został ukończony.
Perov pokazał moment, w którym Chrystus został usunięty tylko z krzyża. Jego dolną część widać w tle obrazu. Widzimy również wyraźny zachód słońca, ale ma on niepokojący kolor, jakby z głębi nieba trysnęły płomienie ognia. Autor przedstawił martwe ciało Chrystusa białymi farbami z odcieniem szarości, ale na jego twarzy widoczny jest pewien rumieniec. Jest oczywiste, że był bez ubrania, ale dolna część była pokryta prześcieradłem, a jego głowa była pokryta szalikiem. W pobliżu znajduje się wieniec z drutem kolczastym. Sądząc po naczyniach obok niego, jego ciało zostało wytarte ze śladów krwi.
Wokół Chrystusa autor przedstawił trzy postacie. Bardzo przygnębiona kobieta. Wydaje się pochylać w jego stronę i prosi, aby wstać. Klęczący mężczyzna wyrażający tęsknotę, żal i bezradność. A w tle jest inna postać. Przykucnęła i zapłakała.
Jeśli będziemy postępować zgodnie z pismami z Ewangelii, wtedy Dziewica Maryja może być kobietą, Józef był człowiekiem na kolanach, ale ponieważ wszystkie liczby były niedokończone, nie możemy tego powiedzieć. Widoczne zgrubienia, maluje tylko odcienie czerwone i czerwone. Na ich tle blade ciało Chrystusa wydaje się jeszcze jaśniejsze.
Obraz V. Perova „Zejście z krzyża” nie zyskał dużego uznania, ale nawet patrząc na tę niedokończoną pracę odczuwacie tragedię sytuacji. Na twarzach ludzi widać cały horror, jaki przeżyli Chrystus i jego uczniowie.
Podobne obrazy:
- Zejście z krzyża – Rogier van der Weyden Zadziwiająco oparty na technice pisania i duchowej głębi, wizerunek Rogiera van der Weydena „Zejście z krzyża” jest jednym z arcydzieł holenderskiego malarstwa religijnego. Kiedyś „Zejście z krzyża” było tryptykiem, ale jego boczne klapy i oryginalna rama, niestety, nie przetrwały do naszych czasów i nie wiemy, co było na nich. Przedstawiając scenę usunięcia z krzyża, mistrz,......
- Zejście z krzyża – Peter Rubens Tryptyk „Zejście z krzyża” został stworzony przez wielkiego flamandzkiego Petera Paula Rubensa w katedrze jego rodzinnego miasta w Antwerpii, w czasach, gdy począwszy od 1610 r. Pisał głównie o tematyce religijnej. Ten sam okres obejmuje tryptyk „Podwyższenie Krzyża” i wiele innych. Dzięki tej prawdziwie przełomowej pracy, Rubens ogłasza się jako całkowicie oryginalny artysta, ale wciąż......
- Zejście z krzyża – Pedro Machuca Obraz „Zejście z krzyża” został zamówiony przez kastylijskich władców dla kościoła w jednej z ich wiosek. Napis na płótnie datuje dzieło do 1547 r. I zalicza go do późnych dzieł Pedro Machuca po podróży przez Włochy. O wpływie włoskich artystów świadczy modelowanie ciała Chrystusa, postać młodzieńca z gołymi nogami, a także pisanie tkanin w ubraniach......
- Zejście z krzyża – Rembrandt Harmens Van Rhine W twórczości Rembrandta nie ma bezpośredniego protestu przeciwko istniejącej rzeczywistości; ale moralny ideał osoby, która rozwija i broni jej w swojej pracy, jest obiektywnie przeciwieństwem tej rzeczywistości. Nic dziwnego, że jego praca ostatecznie okazała się obca współczesnej holenderskiej burżuazji, pozostała niezrozumiała, nie doceniona przez współczesnych. Jeśli wczesne historyczne obrazy Rembrandta nasycone są duchem baroku, to......
- Portret A. N. Ostrovsky, pisarz – Wasilij Perow Wśród portretów pisanych przez Perova szczególnie wyróżnia się portret pisarza A. N. Ostrovsky’ego. Perov kochał sztukę Ostrowskiego, często patrzył w Teatrze Małym, i zostały bardzo Ostrowski, którego dobrze znał. I napisał to tak, jak przywykł do oglądania w domu – w starym wiewiórczym futrze z owczej skóry. Siedzi na krześle, lekko pochylony do przodu i......
- Zejście z krzyża – Correggio (Antonio Allegri) Ta praca, przedstawiająca scenę żałoby Chrystusa, została wykonana przez Correggio dla kościoła San Giovanni Evangelista w Parmie. Oprócz Jezusa i Maryi Panny, Marta, Maria Cleopova i Maria Magdalena są tutaj obecne. Na schodach do krzyża widzimy Józefa z Arymatei. W jego rękach są kleszcze, którymi odrywał paznokcie od ciała Chrystusa....
- Zejście z krzyża – Angelico Fra Ten jednopanelowy obraz ołtarza, Fra Angelico, stworzony dla Kaplicy Strozzi w kościele Santa Trinita we Florencji. Uważa się, że trzy szczyty nad belwederem zostały namalowane przez Lo Renzo z Monako, a Fra Angelico kontynuował pracę po śmierci Monako, który wyprzedził słynnego miniaturowego malarza w 1425 roku. Fra Angelico buduje całą kompozycję pionowo, podkreślając schody. Grupa......
- Zejście z krzyża – Fra Beato Angelico Ten obraz ołtarzowy składa się z jednego panelu, Fra Angelico stworzonego dla kaplicy Strozzi w kościele Santa Triniata we Florencji. Uważa się, że trzy szczyty nad belwederem zostały namalowane przez Lorenzo Manaco, a Fra Angelico kontynuował pracę po śmierci Monako, który wyprzedził słynnego miniaturzystę w 1425 roku. Fra Angelico buduje całą kompozycję pionowo, podkreślając schody.......
- Pierwsi chrześcijanie w Kijowie – Wasilij Perow Perov, Wasilij Grigoriewicz sławny malarz rosyjski. Uważany jest za twórcę krytycznego realizmu. Większość jego obrazów należy do gatunku domowego, ale w ostatnich latach życia, przeżywając wiele rozczarowań, autor zamienia się w sceny o innym planie. W obrazach V. Perova odnaleziono motyw przewodni Ewangelii. Obrazy te obejmują jego dzieło „Pierwsi chrześcijanie w Kijowie”. Obraz jest oparty......
- Nikita Pustosvyat. Spór o wiarę – Wasilij Perow Wydarzenie z końca XVII wieku zostało opublikowane na całym świecie. Fabuła, opisana przez malarza, pokazuje nieczystość społeczeństwa, aby zmienić swoje utrwalone poglądy, i nie ma nawet śladu zdolności do prowadzenia dialogu. Wydaje się, że interesy, na które wpływ mają obie strony, zagrażają spokojowi całego społeczeństwa. Dlatego warto gorliwie ich bronić. Kto napisał artysta? I jaki......
- Starzy rodzice na grobie jego syna – Wasilij Perow W tradycyjnym rosyjskim realizmie dla siebie, Wasilij Grigoriewicz Perow w drugiej połowie 19 wieku kończy pracę nad obrazem „Starzy rodzice na grobie jego syna”. Zdaniem wielu osób, a nawet krytyków, obraz można uznać za dziedzictwo rosyjskiego malarstwa. Być może fabuła płótna została podjęta przez V. Perova ze słynnego dzieła literackiego Turgieniewa, Ojców i Synów. Sama......
- Zejście z krzyża – Jacopo Pontormo Pomiędzy pałacem Pitti a Ponte Vecchio znajduje się niewielki kościół Santa Felicita. W kościele znajduje się „Zejście z krzyża” dzieła florenckiego manierysta z XVI-wiecznego Pontormo, namalował ten obraz w 1527 roku. Pontormo porzucił tradycyjne konstrukcje i tło: wszystkie postaci wydają się nieważkie, jakby unosiły się w powietrzu. Wysokie napięcie emocjonalne i dramatyzm, użycie wykwintnych farb......
- Chrystus w ogrodzie Getsemani – Wasilij Perow Jest ludzką naturą dążenie do duchowości, szukanie w niej poparcia. Więc VG Perov, przedstawiający Chrystusa, w momencie, gdy był jednocześnie słaby i silny, chciał nie tylko wprowadzić część życia Pana, ale także spróbować przyczynić się do duchowego dziedzictwa. Czym jest fabuła pokazana na płótnie? Jak oceniam pracę twórcy? Co ciekawe, ta noc jest przed publiczną......
- Sąd Pugaczowa – Wasilij Perow Obraz Perova najwyraźniej został napisany pod wpływem wydarzeń historycznych. Pugaczow jest znany jako organizator powstania. Chciał, aby chłopi nie byli zależni od swoich panów. Według jednej wersji obraz ma nazwę „bunt Pugaczowa”. To zdjęcie pokazuje bardzo dużą liczbę osób. Bohaterem filmu jest Emelyan Pugachev, który zarządza procesem właścicieli ziemskich. Czytałem, że Perov chciał napisać 3......
- Utopiona kobieta – Wasilij Perow W 1867 Perov, Wasilij Grigoriewicz namalował obraz „The Drowned Man”. W tej pracy chciał pokazać obojętność i obojętność ludzi na trwającą katastrofę. Patrząc na obraz, nie można nie zauważyć ostrego przejścia jasnych i ciemnych tonów. W tle widać duże miasto, wciąż porośnięte poranną mgłą. Duża rzeka, nad którą przelatują ptaki. Poranne promienie słońca przesuwają się......
- Ostatnia tawerna przy placówce – Wasilij Perow Całe dzieło Wasilija Perowa jest zawsze związane z jego wewnętrzną moralnością. Według wspomnień bliskich mu ludzi malarz martwił się nierównością społeczną, jego dusza ostro zareagowała na niesprawiedliwość, a poza tym postawił człowieka i jego wewnętrzny świat, swoją moralność, w centrum. „Ostatnia tawerna przy placówce” jest właśnie dziełem, które podnosi te odwieczne pytania – wybór moralny......
- Wiejska procesja religijna na Wielkanoc – Wasilij Perow Po uzyskaniu prawa do udziału w konkursie na wielki złoty medal, Perov postanowił przedłożyć Radzie Naukowej szkic na temat „Procesja wiejska na Wielkanoc”, ale szkic nie został zatwierdzony. Kontynuując pracę nad tą fabułą, Perow jednocześnie przygotował obraz „Kazanie w wiosce”. Jego krytyczna treść nie została tak bezpośrednio wyrażona, a autorowi przyznano Wielki Złoty Medal i......
- Kazanie we wsi – Wasilij Perow Genialność pióra mistrza Wasilija Perowa była nie tylko w filigranowym posiadaniu siły koloru, linii i innych środków wyrazu artystycznego, ale także w poszukiwaniu niebanalnych scen ze sprawdzoną kompozycją i głęboką treścią. Jego obrazy są odzwierciedleniem rzeczywistości, z której Perov zauważył i bezlitośnie stwierdził wszystkie wady. „Kazanie we wsi” ukazało się w 1861 roku, kiedy zniesiono......
- Portret Dostojewskiego – Wasilij Perow Portret F. M. Dostojewskiego, napisany przez Perova na polecenie Galerii Trietiakowskiej, został ukończony w 1872 roku. Artysta napisał to z natchnieniem, całkowicie poświęcając się temu zadaniu, ponieważ wielki rosyjski pisarz był mu bliski w duchu, ideologicznie i religijnie. Ale, pomimo twórczego rozkwitu, w pracy nad portretem Perowa, potknął się o samokrytycyzm wobec siebie i o......
- Posiłek – Wasilij Perow Wasilij Grigoriewicz Perow – wybitny mistrz lat 1860-1870, którego tematem twórczości było ujawnienie niedoskonałości współczesnego społeczeństwa. Jego malarstwo odzwierciedlało zmartwioną rosyjską inteligencję losu „upokorzonego i obrażonego”, życia konkretnych ludzi, ich bólu i cierpienia. Zjednoczeni w opozycji do „ciemności” otaczającej rzeczywistości, pisarze i artyści wyszli z ostrą krytyką i żarliwym potępieniem wady ludzkości i niesprawiedliwości systemu......
- Fowler – Wasilij Perow Obraz „Ptaszki” został stworzony przez Wasilija Grigoriewicza Perowa w 1870 roku. Do napisania płótna użyto płótna i oleju. Scena przedstawiona na zdjęciu została zauważona przez artystę podczas spaceru przez jesienny las, dlatego zdjęcie można słusznie uznać za realistyczne. Młody chłopiec, chłopiec i stary mężczyzna o długich siwych włosach zajmują centralne miejsce na płótnie. Chłopiec, najwidoczniej......
- Przenoszenie krzyża na Kalwarii – Hieronim Bosch Obraz „Przenoszenie Krzyża na Kalwarii” był lewym skrzydłem nie zachowanego tryptyku. To, jak widać, jest fragmentem dużej kompozycji, której środkowa część przedstawia „Ukrzyżowanie Chrystusa”, a prawą część – „Zejście z krzyża”, „Lament” lub „Pozycja w trumnie”. Istnieje przypuszczenie, że górna część jest mocno odcięta. Ideą ołtarza, odnoszącą się do okresu pierwszych dojrzałych dzieł Boscha, była......
- Osierocone dzieci na cmentarzu – Wasilij Perow Piercing, prawdziwie tragiczna praca. Później Perov rozwinie go w swojej pracy, tworząc kilka dzieł, które składają się na skarb rosyjskiego malarstwa. Przed widzem dwoje dzieci przy grobie, pokryte śniegiem. Straciwszy najbliższych ludzi, wszystko w ich wyglądzie mówi o tragedii, rozpaczy i beznadziei. Najwyraźniej autor portretował uczniów sierocińca, pozbawionych rodzicielskiego uczucia, miłości i ciepła. Praca została......
- Rybak – Wasilij Perow Artysta namalował to zdjęcie w 1871 roku. Nie wyświetla zdarzenia, ale działanie. Praca jest napisana w jasnych kolorach, co czyni ją realistyczną. Przedstawiając rzemiosło wędkarskie, tak jak to było zrobione w tym czasie, i być może nadal robiąc. Sam artysta uwielbiał wędkarstwo, a cały proces związany z rybołówstwem był mu bliski. Ogólnie Perovowi udało się......
- Na linii kolejowej – Wasilij Perow Tysiące kilometrów torów przecinających kraj, lokomotywa pędząca naprzód z gwałtowną siłą, gotowa do przewożenia ładunku z niespotykaną szybkością i dostarczania ludzi z jednego miasta do drugiego w jeden dzień. Kolej. Ludzie postrzegali jej wygląd jako prawdziwy cud. Wszyscy w Rosji byli zdumieni osiągniętymi możliwościami technicznymi, każdy chciał zobaczyć ich osobiście. Kolej mocno wkroczyła w życie......
- Picie herbaty w Mytishchi pod Moskwą – Wasilij Perow Kilka wieków temu nowoczesny Wasilij Perow Mytischi słynął z wyśmienitej, krystalicznie czystej wody ze swoich źródeł. Tutaj sama Katarzyna II mogła ugasić pragnienie, które tak bardzo spodobało się tutejszej wodzie, że cesarzowa wydała nawet dekret o budowie wodociągu Mytiszczi-Moskwa. Ogólnie rzecz biorąc, picie herbaty w Mytishchi uznano za dobrą formę. Tymczasem obraz V. Perova wcale......
- Wędkarstwo – Wasilij Perow Zdjęcie wywołuje wrażenie „etiudy”. Czuje się niekompletność, niekompletność. Będąc zapalonym i entuzjastycznym wędkarzem, autor pokazuje swoją ulubioną aktywność z miłością i zrozumieniem. Jasna i zabawna kolorystyka nadaje utworowi „taniego” brzmienia. Atmosferę niezakłóconego spokoju tworzy łagodne światło porannego słońca, świtu i bezchmurnego nieba. Bohaterowie obrazu jeszcze półśnie. Ich bank jest pusty, złap go z przodu. Jest......
- Savoyar – Wasilij Perow Podczas swojej podróży do Europy Perov ciężko pracował. Inspiracja, jakby go zostawił. Każdy rozmaz był trudny. Będąc w dziwnym otoczeniu dla niego, artysta stara się studiować maniery i zwyczaje. Jest częstym gościem targów i uroczystości. Jest rysowany przez postacie ulic i placów: młynarzy organowych, wędrownych żonglerów, akrobatów i tancerzy. Podczas jednej z tych „podróży do......
- Amator – Wasilij Perow Obraz „Amator” jest napisany w stylu satyrycznym. Ale satyra też jest inna. To zdjęcie, jak sądzę, pokazuje dobrą stronę tego gatunku. Praca okazała się trochę nawet kpiąca. Na zdjęciu artysta, który ukończył pracę nad swoją pracą, a teraz ją ocenia. Najprawdopodobniej artysta jest początkujący i wierzy, że ma pewien dar, talent do malowania. Wygląda na......
- Przenoszenie Krzyża – Paolo Veronese Canvas Veronese „Noszenie krzyża” jest niezwykłe dla artysty, jako jego skromna wielkość i zwięzła interpretacja fabuły. Najprawdopodobniej jest to etiuda do środkowej części kompozycji na ten sam temat, teraz przechowywana w Galerii Drezdeńskiej. Ale to jego rozdrobnienie i zwięzłość pozwala nam dokładniej zwrócić uwagę na interpretację obrazu Chrystusa ubranego w czerwone ubrania i oszałamiający kolor......
- Golubyatnik – Wasilij Perow To dzieło artysty wypełnione jest uczuciem szczęścia, młodości i wolności. Fabuła jest prosta, łatwa i zrozumiała, pozbawiona wszelkiego rodzaju złożoności i głębokich znaczeń. Przed nami młody człowiek zaangażowany w swoją ulubioną pracę. Dovecote to ulubiona zabawa nie tylko chłopców z Moskwy, ale także dorosłych. Rozrywka jest typowa dla natury romantycznych i energicznych. Autor stworzył obraz......
- Śpiące dzieci – Wasilij Perow Spokojny obraz odpoczywających dzieci przynosi spokój ducha. Nawet ton płótna mówi o silnym, zdrowym śnie. Wygląda na to, że dzieci są wygodne na tym prostym łóżku. Materac ze słomy i poduszka, wiklinowy kosz i przegroda z desek – to wszystko, co otacza chłopaków. I to tworzy ideę ich skromnego bogactwa. Wydaje mi się to zdjęcie......
- Łowcy zatrzymali się – Wasilij Perow Wasilij Perow był zapalonym myśliwym, więc temat polowania w jego pracach jest bardzo powszechny. Takie płótna o nazwach mówiących jak „Rybak”, „Golubijatnik”, „Pożeracze ptaków”, „Łowcy w stanie zatrzymania” stały się wizytówką artysty. Fabuła obrazu bierze swój początek z prawdziwego życia, w czasach artysty polowanie było bardzo popularne: trzech mężczyzn zatrzymało się na odpoczynek po udanym......
- Otpety – Wasilij Perow Twórczość Wasilij Perow, okres lat 70. XIX wieku, jest mocno związany z tematem buntu Pugaczowa, który wstrząsnął całą Rosją z odwagą, siłą i bezwzględnością. Obraz „Otpety”, utworzony w 1873 r., Został namalowany również pod wpływem powstania chłopskiego, które przetoczyło się przez kraj. Bohaterem obrazu – prosty facet spośród chłopów. Siedzi na pół, mocno związaną dłonią......
- Młynek na organy – Wasilij Perow Wasilij Perow – wybitny malarz, jego umiejętności, wkład w rozwój sztuki rosyjskiej i kultury rosyjskiej nie można przecenić. Został wyposażony w wyjątkowy talent, który pozwala pisać prawdziwe arcydzieła. Wśród jego prac znalazło się wiele obrazów wysoko cenionych przez krytyków Imperialnej Akademii Sztuk. Dla jednego z nich – „Sermon in the village” – artysta otrzymał duży......
- Scena kolejowa – Wasilij Perow Po pojawieniu się w Rosji kolej od dawna była cudem dla ludzi. I tu autor przedstawia nam zwyczajową scenę na ten czas: chłopi przyszli spojrzeć na cud techniki. Główni bohaterowie stłoczyli się przed ścieżką, uderzyło ich to, co zobaczyli. Grupę chłopów można podzielić na dwie części: mężczyznę na pierwszym planie, zachwyconą widzialnym przyrządem do oczyszczenia......
- Nadejście guwernantki w domu kupca – Wasilij Perow Na tym obrazku autor przedstawia moment, w którym guwernantka przyjmuje bogaty dom. Chociaż sytuacja ta była bardzo zwyczajna, to była postrzegana niezwykle nietypowo. Zamożniejsi ludzie zapraszali do domu dziewczynę, która nauczyłaby ich dzieci niezbędnych manier. Ci zamożni dżentelmeni sami nie byli naukowcami, ale życzą wszystkiego najlepszego swoim dzieciom. I chociaż oboje rodzice nie widzą w......
- Botanik – Wasilij Perow Po ostrych wątkach społecznych w swoich dziełach, Wasilij Grigoriewicz Perow napisał swoje dzieło „Botanik”. Wreszcie, po doświadczeniu rozczarowań, autor powraca do pięknej przyrody. Seria jego obrazów z tego okresu nosi nazwę „serii myśliwskiej”. Obraz „Botanik” napisany w 1874 roku staje się kontynuacją tej serii. Obraz przedstawia postać mężczyzny. Ma średnią wysokość. Ma na sobie czarny......
- Golgota (Zejście z krzyża) – Andriej Pietrowicz Ryabuszkin Do tego obrazu w 1890 r. A. P. Ryabuszkin otrzymał tytuł artysty I stopnia. Zdjęcie zostało napisane jako program na duży złoty medal. Szkice graficzne i opracowania do tego obrazu znajdują się w Państwowej Galerii Trietiakowskiej, Państwowym Muzeum Rosyjskim, Apartamentu Muzeum Brodskiego. AK Resurrection, który uczył się u Ryabushkina w IAH, świadczy o napisaniu około......
- Nauczyciel rysunku – Wasilij Perow W 1867 roku Wasilij Grigoriewicz Perow wziął udział w Wystawie Światowej w Paryżu, gdzie P. A. Trietiakow kupił od niego słynną „Troikę”. Również w tym roku napisano kilka znaczących prac o losie ludzi na najniższym szczeblu hierarchii społecznej. W szczególności powstała niewielka praca „Nauczyciel rysunku” w jej ostatecznej formie. To zdjęcie zostało rzekomo napisane pod......