Urodzony w Antwerpii Paul Bril w wieku dwudziestu lat przeniósł się do Rzymu, gdzie był pod wpływem sztuki włoskiej. Jednak jego praca należy raczej do szkoły południowo-holenderskiej, a ten konkretny obraz: przypomina jasny, starannie napisany i jednocześnie otoczony pojedynczymi krajobrazami lotniczymi Petera Bruegla Starszego.
Od gatunku morskiego Breugel zaczęło się w jego ojczyźnie, której życie było ściśle związane z morzem, sztuką mariny, która wyrosła w całym kierunku w malarstwie holenderskim i flamandzkim. Bril-marynarz szczegółowo przedstawił na swoim płótnie duży statek i jasnozieloną wodę zatoki, która jest zaorana falami świetlnymi z przegrzebkami mlecznymi. W czystym powietrzu widać odległe obiekty portowe i statki w tle. Bliżej widza umieszczone są postaci, które animują krajobraz: są zajęci swoimi interesami, tworząc sceny rodzajowe na zdjęciu.
Utwór został zaprojektowany w niebiesko-zielonych odcieniach, ale czerwone szczegóły ubrań i flag migają jasnymi plamami. Linie ekwipunku statku tworzą fantazyjny projekt graficzny, a całe malarstwo jest dokładne, szczegółowe, a przez to suche: mistrz nie tyle przekazuje odczucie morza, co naturalne, jak opowiada o życiu blisko niego.
Podobne obrazy:
- Widok z Auvers-sur-Oise. Ogrodzenie – Paul Cezanne Wybitny artysta post-impresjonistyczny Paul Cezanne stworzył wspaniałe francuskie krajobrazy pełne światła i spokoju. Przykładem jest krajobraz „Widok z Auvers-sur-Oise”, który został stworzony przez artystę około 1873 roku. Obraz jest namalowany olejem, ale obraz krajobrazu przypomina pastelową etiudę. Warstwa farby nakładana jest niedbale i jakby była szkicem, a nie samodzielną pracą. Krajobraz zawiera kilka planów kompozycyjnych.......
- Widok na stary port w Le Havre – Claude Monet Le Havre jest miejscem narodzin Claude’a Moneta, w którym artysta spędził całe dzieciństwo, a od 1860 roku opuścił to miejsce i nigdy tam nie wrócił, być może, tylko po to, by odwiedzić krewnych i szkice. W 1874 Monet powrócił do Hawru i napisał płótno z dokładną nazwą geograficzną „Widok na stary port w Hawrze”. Obraz......
- Widok na Auvers – Paul Cezanne Obraz „Widok z góry” został namalowany przez Cezanne’a w 1874 roku. Over było bardzo popularnym miastem dla postimpresjonistów, wielu je odwiedzało i tworzyło swoje krajobrazy, artysta ten nie był wyjątkiem. Vincent Van Gogh długo mieszkał w Auvers i namalował wspaniały krajobraz „Kościół w Auvers”. Jeśli spojrzysz na obrazek, zobaczysz, że jest on zrobiony dość płynnie......
- Port Gulfar. Belle Ile – Claude Monet Krajobraz należy do serii obrazów z 1886 r., Namalowanych w Belle-le-sur-Mer, ale sądząc po dacie ukończonej w Giverny po powrocie z wyspy. Grzbiety skał, fale łamiące się na klifach są interpretowane w innych pracach tej serii w inny sposób. Ta kompozycja powoduje wrażenie zamkniętej przestrzeni, w której zielone promienie na powierzchni morza, jakby unoszącej się......
- Siesta – Paul Gauguin Płótno „Siesta” zostało napisane w 1894 roku, jednak z jakiegoś powodu Gauguin nie wspomniał o nim w swoim „dzienniku Tahiti”. Obraz na pierwszy rzut oka przyciąga niezwykłą interpretacją. Po pierwsze, jeśli porównamy to z innymi tahitańskimi płótnami, możemy od razu zauważyć, że jest w nim więcej realizmu – malarz nie wychodzi już poza ramy istniejącego......
- Kanał w Gravelina. Mały port Philippe – Georges Cera Ostatniego lata życia Sulphur spędził mały port w Graveline, który prowadził aktywną wymianę handlową z sąsiadami na granicy belgijskiej. Tutaj artysta czerpał motywy z niewielkiej serii prac olejnych, które należą do najbardziej niezwykłych w jego twórczości. „Kanał w Gravelina, mały port Philip” zadziwia dumą i surową ciszą. Z reguły Sulfur zakończył swoje mariny w warsztacie,......
- Barca podczas powodzi w Port Marly – Alfred Sisley Pod wrażeniem powodzi z 1876 roku, Sisley namalował kilka obrazów realistycznie przekazujących moc żywiołów, a także ich zakres. W serii tych płócien wyróżnia się „Barca podczas powodzi w Port-Mali” – kompozycja, którą Pissarro podziwiał, uważając ją za jedno z najlepszych dzieł artysty. Podzielając obraz na trzy pionowe części, Sisley stworzył pewną dziurę w środku, za......
- Łyżwiarstwo – Averkamp Hendrick Urodzony w Amsterdamie, Hendrik Averkamp, większość swojego życia spędził w Kampen. Głuchy i głupi od urodzenia, Averkamp z wyczuciem przekazywał to, co zostało objawione jego oczom. Artysta jako pierwszy patrzył na holenderski krajobraz oczami mieszkańca miasta, człowieka, dla którego przyroda jest dobrze przeżytym zakątkiem ziemi. Obraz „Łyżwiarstwo” łączy elementy krajobrazu i sceny rodzajowe. Moralne znaczenie......
- Talisman – Paul Seruzier Obraz „Talisman” Seruzier był dla niego najcenniejszy i najważniejszy, według samego mistrza. Program canvas jest daleka od treści – praca wyświetla krajobraz. Nazwę obrazu nadał sam artysta, pamiętając, że jest dla niego znakiem, zapewniającym mu sukces na drodze twórczego samostanowienia. Utwór powstał w 1888 roku pod ścisłym kierownictwem Paula Gauguina, którego Séruzier uważał za swojego......
- Widok Tiflis – Ivan Aivazovsky „Widok Tiflis” – jeden z pejzaży Aivazovsky’ego, napisany w 1869 roku. Obraz przedstawia południowe miasto Tbilisi o wyjątkowej naturze. Na horyzoncie można zobaczyć piękne majestatyczne góry, tworząc szczególny smak w krajobrazie. Niebo jest uroczyste i wielkie, jakby zlewało się z sylwetką gór. Na pierwszym planie jest grupa ludzi. Słońce przedziera się przez chmury i daje......
- Brzeg Sekwany, Port Ville – Claude Monet Mieszkając w Arzhantey, impresjonista Claude Monet napisał wiele szkiców i obrazów. Napisał otaczającą przyrodę i Sekwanę, nad brzegiem którego często uwielbiał być twórczy. Na obrazie „Brzeg Sekwany, Port-Ville” widzimy wzgórze nad brzegiem rzeki. To wyraźnie wietrzny dzień. Wskazują na to rozdarte chmury na błękitnym niebie, niespokojna powierzchnia wody i liście drzew, pisane szerokimi ruchami w......
- Widok na Wołgę. Barki – Fedor Vasilyev W swoim obrazie „Widok na Wołgę Barki” F. A. Wasiliew przedstawiał szerokie wody Wołgi. Na pierwszym planie widać opuszczony brzeg. Centralne miejsce na zdjęciu zajmują kupcy, którzy zacumowali swoje statki, a tym samym przywracają do życia krajobraz ogólny. Dwie osoby siedzą obok jednego ze statków, a trzeci stoi w pobliżu. Wygląda na to, że gotują......
- Port Market – Emanuel de Witte Emanuel de Witte – jeden z nielicznych holenderskich artystów, którym udało się zachować wysoką godność sztuki w latach, kiedy holenderskie malarstwo ogólnie potulnie poddało się ograniczonemu mieszczańskiemu światopoglądowi. Do końca swojego trudnego i długiego życia Witte pozostał wierny swojemu powołaniu twórczemu, wprowadzając sztukę malarstwa w szeroki zakres romantycznej przemiany prozaicznej rzeczywistości, tworząc obrazy pełne prawdziwej,......
- Pancake week party – Frans Hals Sceny rodzajowe zawsze były popularne w Holandii. Uczciwy pracownik – czy to kupiec, czy rzemieślnik – uwielbiał pomysłowość tych zdjęć. Zgodnie z tradycją każdy z nich zilustrował jakąś wadę lub cnotę. Wszystkie postacie w tych scenach były stereotypowe. Khals jako pierwszy zaczął przedstawiać bohaterów scen rodzajowych jako żywe, charakterystyczne osoby, a nie jako „postacie z......
- Widok na wyspę San Giorgio i Giudecca – Francesco Guardi Francesco Guardi był szefem warsztatu sztuki rodzinnej po śmierci swojego brata. Karierę artystyczną rozpoczął od portretów, pisał kompozycje religijne i sceny we wnętrzach, ale przez całe życie pozostawał śpiewakiem swojego rodzinnego miasta. Można śmiało powiedzieć, że to dzieło Guardi’ego oznaczało jego ukończenie jako szczyt europejskiego gatunku ołowiu. Malarz odchodzi od jasnej, strukturalnie zaznaczonej obiektywistycznej wizji.......
- Krajobraz bretoński ze świniopasami – Paul Gauguin W 1888 r. Paul Gauguin tworzy „krajobraz bretoński ze świniopasami”. Płótno należy do Norton Simon Assembly w Los Angeles. Krajobraz bretoński ze świniopasami charakteryzuje się dużą ilością kombinacji kolorystycznych. Obraz jest pełen różnych kolorów. Miękkie, gładkie przejścia kolorów różnią się nasyceniem i „jasnością”. Obraz przedstawia jasny słoneczny dzień, otwarty na ciepło i harmonię. Farby, które......
- Widok z Haarlem – Jacob van Ruysdal Obraz holenderskiego malarza Jacoba van Ruysdaela „Widok Harlema”. Rozmiar malowania 36 x 45 cm, olej na płótnie. Około roku 1655 Reisdal przeprowadził się do Amsterdamu. Dzięki temu ruchowi zbiegła się z nową zmianą stylu mistrza, malarstwo artysty stało się bardziej luksusowe i majestatyczne. W rzeczywistości sposób pisania Jacoba van Ruysdala w małych ruchach charakteryzuje różnorodność......
- Aiguille i Port d’Aval – Claude Monet Słusznie uważa się, że „najpiękniejsze klify Francji” znajdują się w miejscowości wypoczynkowej Etretat w Normandii. Już w 1847 roku jego małe hotele i pensjonaty zapraszają miłośników pływania w oceanie, aw dniach Monet Etretat uczęszczanych przez pisarzy i malarzy, wśród nich Delacroix, Isabey, Corot, Boudin i Matisse’a. Słynny francuski pisarz Guy de Maupassant w powieści „Życie”......
- Niebieskie dachy w pobliżu Rouen – Paul Gauguin Krajobraz „Niebieskie dachy niedaleko Rouen”, napisany przez Paula Gauguina w 1884 roku, ma wiele cech charakterystycznych dla sztuki impresjonizmu. W tym samym czasie na obrazie pojawiają się uporczywe tendencje postimpresjonistyczne. Krajobraz „Niebieskie dachy w pobliżu Rouen” to płótno gęste pod względem obrazów. Płaszczyzna obrazu jest wypełniona, rząd obrazów jest do pewnego stopnia przeładowany. Na zdjęciu......
- Port-en-Bessin, niedziela – Georges Ceurat Signac, utalentowany koneser łodzi, odkrywca urodzajnych terenów dla malarza – w zeszłym roku „otworzył” Collioure, wkrótce „otworzył” Saint-Tropez, – Siarka polecił lecieć na wybrzeże Calvados, w miejscowości Port-en-Bessin, gdzie poszedł Początek jego kariery trzy lata z rzędu – w 1882, 1883 i 1884. W tym małym porcie rybackim z małą i pracowitą populacją, Sulphur rozpocznie......
- Fabryki w Anyer, widok z peryferii de Clichy – Vincent van Gogh Malując pejzaże, Van Gogh wybrał różnorodne motywy. Ale budynki przemysłowe pojawiały się na jego płótnach dość rzadko, o wiele więcej artysta pociągały nietknięte natury i wiejskie domy. Niemniej jednak, Van Gogh był w stanie zobaczyć piękno wszędzie, w tym w tym miejscu, które było motywem jednego z pejzaży. Tutaj Van Gogh przyciągał ciepłe kolory budynków......
- Port Aval, Etretat, kamienna brama – Claude Monet Niedaleko Rouen znajduje się wybrzeże Normandii, w małym miasteczku – Etretat, gdzie nadmorskie klify uderzają swoim pięknem. Kiedyś był to mały port rybacki, ale zasłużył na swoją sławę niezwykły krajobraz i białe klify – wystające w morze, tworzą potężną morską bramę, a mały kamienny obelisk wznosi się 70 metrów od fal – słynna „igła Etretat”,......
- Męczeństwo św. Floriana – Albrecht Altdorfer &;; nbsp Płótno znajduje się w cyklu siedmiu obrazów przedstawiających sceny z życia św. Floriana. Według legendy rzymski legionista urodzony w Austrii został wtrącony do więzienia za pomoc prześladowanym chrześcijanom. Po okrutnych torturach został przywiązany, jak pokazano na zdjęciu, do kamienia młyńskiego i utonął w Enns. To, w pewnym sensie, awangardowy obraz jest jedną z największych kompozycji......
- Most nad Marną na Krecie – Paul Cezanne Obraz „Most nad Marną na Krecie” rozpoczął się w 1894 r. I został ukończony rok później. Paul Cezanne jest jednym z najwybitniejszych przedstawicieli postimpresjonizmu. Studiował dzieła wielu słynnych impresjonistów, bardzo szanował dzieła Vincenta van Gogha, Gauguina i innych. Utrzymywał bliskie więzi z wieloma artystami, brał udział w ich wystawach, ale wciąż nie odchodził od swojego......
- Krajobraz na wyspie Martynika – Paul Gauguin Specyfika malarskiego stylu Paula Gauguina była szczególnie widoczna w „Krajobrazie na wyspie Martyniki”, stworzonym przez niego w 1887 roku. Krajobraz jest nasycony i wielowymiarowy pod względem kompozycji. Nowy styl postimpresjonistyczny jest również zauważalny w doborze farb do płótna. „Krajobraz na wyspie Martynika” atrakcyjny, kolorowy, egzotyczny. Sposób pisania Gauguina przypomina kredę pastelową. Różnorodność odcieni tworzy opalizujące......
- Widok na dolinę Dunaju pod Regensburgiem – Albrecht Altdorfer W latach 20. XVI wiek. mistrz zwrócił się do rzeczywistego krajobrazu – bez wątków fabularnych. Ten gatunek w jego pracach reprezentują dziesiątki rysunków i rycin oraz dwa obrazy – „Krajobraz Dunaju” i „Pejzaż z mostem”. Altdorfer pomalował te obrazy z pamięci w warsztacie, łącząc krajobraz widziany w różnych miejscach w jednym utworze. Godne uwagi jest......
- Idylliczny krajobraz – Annibale Carracci Annibale Carracci pisał nie tyle pejzaże, ale wniósł wielki wkład w rozwój gatunku krajobrazu. Krajobrazy z okresu bolońskiego, które spłynęły na nas, wydają się kontynuować sceny rodzajowe, które artysta tak lubił w swoich wczesnych latach, ponieważ zawsze zawierały one liczby. Przykładem jest idylliczny krajobraz z lat 1585-88, umieszczony w wejściu, gdzie rybacy są przedstawieni na......
- Cztery postacie na schodku – Bartolome Esteban Murillo Uśmiech powoduje sceny rodzajowe artysty. Ubrania rodziny, oprócz małego żebraka na kolanach kobiety, mówią o pewnym bogactwie. Uśmiechnięty młody człowiek, jego siostra i matka, która go powstrzymuje, patrzą gdzieś ostrożnie....
- Blisko morza – Paul Gauguin Na tym zdjęciu, napisanym w 1892 r. Podczas pierwszej wizyty na wyspie Tahitian, artysta przedstawił tahitańskich kąpiących się, wolnych, niezależnych, pięknych. Przedstawione są na tle fal morskich z białymi grzbietami, kwiatami i liśćmi unoszącymi się w wodzie, rozdartymi przez wiatr. Płótno jest napisane jasnymi świątecznymi tonami z drobiazgowo zapisanymi drobnymi szczegółami fal, kolorów i postaci......
- Powódź w Port Marley – Alfred Sisley Pośród arcydzieł malarstwa impresjonistycznego, które żywo reprezentowało ten gatunek, policzono obraz Sisleya Powódź w Port-Mali. Prace powstały w 1876 roku, w roku wielkich powodzi, które nawiedziły miasto Port-Mali, w którym mieszkał artysta. Wydarzenie to dotknęło Sisley nie tylko w kategoriach uniwersalnych, ale także skłoniło go do stworzenia cyklu prac na temat powodzi, w których subiektywne......
- Jabłonie – Paul Gauguin Słynny francuski postimpresjonista Paul Gauguin zaczął malować w latach 70. XIX wieku, a ta pasja sprawiła, że stał się sławny na całym świecie. Obraz „Jabłonie” nawiązuje do wczesnego okresu twórczości artysty, który wiąże się z wpływem impresjonistów na styl artysty. Gauguin spotkał się z nimi, brał udział w wystawach, zajmował się badaniem koloru i wzoru.......
- Żółty Chrystus – Paul Gauguin Jedno z najbardziej kontrowersyjnych dzieł Gauguina. Niektórzy widzą w nim głęboką filozoficzną refleksję malarza, podczas gdy inni uważają autora za bluźniercę, który odkupił uczucia religijne. Są też tacy, którzy przypisują tę pracę wraz z podobnym płótnem „Zielony Chrystus” do tak wyłaniającego się kierunku, jakim jest symbolizm. Prace powstały w Arles, gdzie artysta uwielbiał odwiedzać, podziwiając......
- Wizja po kazaniu (Jakub zmaga się z aniołem) – Paul Gauguin „Wizja po ceremonii” – olej na płótnie. Malarstwo francuskiego artysty Paula Gauguina, napisane w 1988 roku. Obecnie wystawiany w National Gallery of Scotland, w Edynburgu. Płótno przedstawia biblijną historię, w której Jakub zmaga się z aniołem. Walka toczy się w tle, oko widza przechodzi przede wszystkim przez obrazy kobiet powracających z ceremonii kościelnych. Obraz powstał......
- Widok na rzekę Waal w Nijmegen – Jan van Goyen Ten obraz pokazuje średniowieczne miasto pod niskim i ponurym niebem, położone nad brzegiem rzeki. To tylko krajobraz, ale z jakiegoś powodu, gdy widzisz płótno, masz wrażenie, że wiesz prawie wszystko o Holandii. To tylko widok zakątka obcego kraju, ale skąd pochodzi uczucie miłości? Autorem obrazu jest Jan van Goyen, którego twórczość odegrała dużą rolę w......
- Zbiór owoców – Paul Gauguin Dobrze znane dzieło Paula Gauguina „Zbiór owoców” napisane przez artystę pod koniec jego życia, kiedy żył na wyspie Tahiti. Wielu badaczy wielkich post-impresjonistycznych dzieł interpretuje tę pracę inaczej. Podstawową wersją interpretacji obrazu „zbioru owoców” jest to, że artysta symbolicznie przedstawił dwa początki: duchowy, niebiański i materialny, ziemski. Płótno jest wizualnie podzielone na dwie połówki: lewa,......
- Dom Wisielca – Paul Cezanne „… Koniec lat 60. XIX wieku – początek lat 70. XIX wieku – czas na plenerowe wyprawy impresjonistów, czyli epoka fascynacji malarstwem na wolnym powietrzu, ze zmiennym światłem słonecznym, w impresjonizmie na początku lat 70. XIX wieku były dwa skrzydła: jeden z nich, argentane grupa kierowana przez Claude’a Moneta była jaśniejsza, bardziej radosna, wesoła, a......
- Zha de Buffan Pool – Paul Cezanne Z francuskiego nazwa dzieła oznacza „Dom Wiatrów”. Tak nazywała się rezydencja należąca do ojca Paula Cezanne’a. Artysta bardzo kochał to miejsce, żył w nim przez około czterdzieści lat, to miejsce przyniosło pokój jego duszy. W tym samym domu mieścił się jego warsztat, w którym stworzył ogromną liczbę swoich obrazów. W warsztacie często zwlekał przez długi......
- Port morski o zachodzie słońca – Claude Lorrain Claude Lorrain jest artystą, któremu udało się otworzyć nową stronę w gatunku idyllicznego krajobrazu. Przy całej typowości zastosowanych technik kompozytorskich związanych z malarstwem pejzażowym klasycyzmu, artystce udało się wciągnąć nowe życie w stary schemat klasycystyczny, który doprowadził do odnowienia gatunku w XIX wieku. Lorrain przedstawił nie tylko pióra i akwarele pejzażów z natury, studium motywów......
- Tahitian przy rzece – Paul Gauguin Wrażenie kolorów, egzotyczny krajobraz, obfitość kobiecych aktów – szczegóły jednego obrazu dla tahitańskich motywów w wykonaniu jednego z największych przedstawicieli francuskiego postimpresjonizmu Paula Gauguina. „Tahitian on the river bank” – dzieło, które ma kompozycyjną cechę budowania planów. Są jak warstwy ciasta – pierwszy, drugi, daleko, – mają własną teksturę, stosunek kolorów, technikę wykonania. Przełóżmy ten......
- Cudowne źródło (Sweet Dreams) – Paul Gauguin Drugie imię obrazu – „Cudowne Źródło”, tradycyjnie zachowane w Rosji, nawiązuje do katalogu wystawy-sprzedaży Gauguina 1895, który prawdopodobnie skomponował sam artysta. Nazwa tahitańska wpisana na płótnie między tymi dwoma tłumaczona jest inaczej. Georges Wildenstein interpretuje to jako „Radość odpoczynku”. Bougge i Dani-Ellsson zaproponowali bardziej precyzyjne opcje: „Słodkie sny” lub „Słodkie sny”. . Richard Field zasugerował,......