Widok na katedrę San Marco – Antonio Canaletto

Podobne obrazy:

1. Widok na Pałac Dożów w Wenecji – Antonio Canaletto W Wenecji w XVIII wieku, veduta były popularne, to znaczy obrazy miejskich poglądów. Ta tradycja wywodzi się ze sztuki XV-wiecznych artystów Gentile Bellini i Vittore Carpaccio. Ale jeśli dla nich zarówno człowiek, jak i miasto są równoznaczni, to dla mistrzów weneckiego przewodnictwa miasto staje się głównym. Jednym z najlepszych przedstawicieli tego gatunku jest Canaletto. Uwielbiał......
2. Widok na Tamizę i Londyn z Somersethaus – Antonio Canaletto Canaletto był świetnym rysownikiem. Po sobie pozostawił ogromną liczbę rysunków, począwszy od błyskawicznych, wykonanych na ulicy, szkiców i kończących kopie własnych obrazów, wypełnionych piórem i atramentem. Kieszonkowy album przechowywany w Akademii Weneckiej ujawnia nam twórczą metodę Canaletta. W tym albumie kilka stron zostaje pochłoniętych przez odlatujące perspektywy, budynki ustawione wzdłuż nabrzeża kanału Grande. Wysokość budynków,......
3. Katedra San Giovanni e Paolo i Piazza San Marco – Antonio Canaletto W Galerii Drezno znajdują się dwaj artyści nazywani Canaletto – Giovanni Antonio Canal, który jest właścicielem obrazu „Katedra San Giovanni e Paolo i Piazza San Marco” oraz jego bratanka Bernardo Bellotto. Obaj stali się sławni w tym samym gatunku – w książkach, szczególnie popularnych w Wenecji w XVIII wieku, przedstawiających obraz, rysunek lub grawerunek ze......
4. Widok Londynu przez łuk Westminster Bridge – Antonio Canaletto Zdjęcie zostało namalowane wkrótce po przybyciu Canaletta do Anglii, co zbiegło się z zakończeniem budowy mostu Westminster nad Tamizą. Najwyraźniej zlecono go artyście wielbicielowi jego talentu, Sir Hughowi Smithsonowi, który zainwestował dużo pieniędzy w tę konstrukcję. Canaletto nie był ograniczony do jednego gatunku – ten most pojawia się raz za razem w jego krajobrazach. Niezwykła......
5. Kościół św. Jan i Paweł oraz Szkoła San Marco – Antonio Canaletto Ten kościół niejednokrotnie wpadał w „bohaterów” obrazów Canaletta. Prezentowana praca oddycha duchem Wenecji – kanałami, budynkami, które zachowują pamięć minionych stuleci, mostów i niepowtarzalnego nieba. Ten miejski krajobraz charakteryzuje się mnóstwem emocjonalnych codziennych scen, z którymi Canaletto – zgodnie z tradycją – zawsze „ożywiał” swoją przewagę....
6. Campo di Rialto – Antonio Canaletto Canaletto jest jednym z mistrzów, z którego nazwą wiąże się wygląd krajobrazu miejskiego, przeprowadza się reformowanie gatunku, którego zadaniem było odtworzenie terenu w sposób dokładny i przyjemny. Obrazy Canaletta, obrazy, nie tylko rejestrowały teren, chociaż mistrz wykorzystywał kamerę obscura, aby precyzyjnie przekazać widok miasta. Dzieła artysty wypełnione są życiem: ulice miasta i zatłoczone mieszczuchy, sceny......
7. Westminster Bridge w Londynie z Carcade Mayor w Thames – Antonio Canaletto Przygotowując materiał do „Katalogu kanałów weneckich” opublikowanego przez Josepha Smitha w 1734 roku, Canaletto – wraz z dwunastoma typami Kanału Grande – napisał dwa duże obrazy: „Regaty Grand Canal”, 1733-34 i „Uruchomienie” Bucentaur „w dniu Wniebowstąpienia”, ok 1732. Oba przedstawione wydarzenia były częścią rocznego kalendarza weneckich świąt i zgromadziły tysiące widzów. Artysta powracał do tego......
8. Grand Canal: widok na północny wschód od mostu Rialto – Antonio Canaletto Ciekawy fakt: zachowanie laguny, która jest ważna dla przewidywania przyszłości Wenecji, miasta na wodzie, zostało zbadane przez naukowców z udziałem… malowniczych świadectw Canaletta. Przedstawiony obraz jest jednym z nich. Artysta kilkakrotnie pisał Wielki Kanał, szczególnie często w latach 20. XVII wieku. Widok na wszystkie te płótna praktycznie się nie zmienia: po lewej – Palazzo Papadopoli,......
9. Portico Perspective – Antonio Canaletto Podczas pobytu w Rzymie w latach 1719-1720 Canaletto stworzył scenerię do opery Domenico Scarlattiego. Wiadomo również, że to właśnie tutaj urzekał sztuką holenderskich vedutists i bambochantis. Bambohanti, w odróżnieniu od holenderskich gatunków, nigdy nie pozwalały na wyśmiewanie i sarkazm w swoich kompozycjach. Ze swojej sztuki Canaletto uczył się lekcji pracy w sposób wolny, szkicowy, a......
10. Capriccio z klasycznymi ruinami – Antonio Canaletto Czasem, dążąc do osiągnięcia artystycznej harmonii, Canaletto stworzył dziwną przestrzeń, która niewiele ma wspólnego z rzeczywistością. Zrobił to jednak na tyle subtelnie, aby nie zamienić swojej pracy w fikcję. W niektórych przypadkach artysta jedynie nieznacznie zmienił akcenty w scenie dobrze znanej publiczności, w innych działał bardziej radykalnie. Canaletto traktował swoją rodzinną Wenecję, nie jako coś......
11. Pałac Dożów i Promenada Schiavoni – Antonio Canaletto Poetów domy Wenecji porównywane były do ​​”ptaków morskich, które gniazdowały w połowie na ziemi, a połowa w morzu”. Ta podwójna natura rodzinnego miasta Canaletto została wyrażona lepiej niż ktokolwiek inny. W swojej pracy uchwycił magię Wenecji, jakby utkany przez jakiegoś czarodzieja ze światła, wody i kamienia. Światło wylewa się z obrazów Canaletta zaślepionych współczesnych. „Jego......
12. Etiuda „Figury” – Antonio Canaletto Miejskie poglądy w XVIII wieku zdecydowano ożywić ludzkie postacie. Canaletto pozostał wierny tej tradycji. Patrząc uważnie, można stwierdzić, że postacie przedstawione na jego obrazach nie są konkretnymi osobowościami, ale typami – gondolierami „ogólnie”, grandami „ogólnie”, „kapłanem” w ogóle, „gospodynią domową” ogólnie, „itd. Oznacza to, że każda postać charakteryzuje się nie indywidualnymi cechami, ale kombinacją lub......
13. Dolo na kanale Brenta – Antonio Canaletto Kanał Brenta ciągnie się w głąb wybrzeża, mijając miasto Dalo. W czasach Capaletto, nad brzegiem kanału leżały ogrody i stały tam wille weneckich arystokratów, którzy kochali spędzać letnie miesiące. Krytycy sztuki wciąż spierają się o czas pisania tego obrazu. Artysta mógł odwiedzić te miejsca prawie w każdej chwili; łodzie na kanale trafiały codziennie. Obraz mógł......
14. Capriccio z ruinami i bramami Portello w Padwie – Antonio Canaletto Wenecjanin Antonio Canaletto rozpoczął swoją twórczą karierę jako projektant teatralny, podążając ścieżką po ojcu, a także artystce teatralnej, Bernardo Canal. Wiadomo, że malarz użył „camera obskura” – urządzenia optycznego, które pozwoliło bardzo dokładnie uchwycić różne panoramiczne widoki. Jest jednak oczywiste, że oryginalna praktyka teatralna wytworzyła w nim subtelne poczucie ułożenia przestrzeni, niezwykłą umiejętność posługiwania się......
15. Widok na Londyn – Antonio Canaletto Malarstwo Canaletta, reprezentujące Widok Londynu – veduta, zbudowane na zasadzie kanciastej perspektywy, oferuje panoramiczne widoki szerokiej rzeki otoczonej imponującymi budynkami. Tamiza jest pokazana tutaj na początku wczesnej godziny przed świtem, kiedy biznesowy zgiełk nie dotarł jeszcze do przybrzeżnych kwater, chmury cumulusu odbijają się w ciemnej wodzie, a różowe refleksy o świcie odbijają się w czerwonawych......
16. Piazzetta – Antonio Canaletto Fotograficzna dokładność i klarowność obrazu detali stworzyła Canaletto na chwałę artysty, który nie zapomina o żadnym szczególe. Jego płótna są arcydziełami, które uchwyciły zamrożone w czasie fragmenty zwykłego życia. Na obrazie Wenecji można badać zmiany, które zaszły w architektonicznych zabytkach tego wspaniałego miasta na przestrzeni minionych stuleci. Piękna perspektywa z widokiem na Zatokę Wenecką, piękne......
17. Koloseum – Antonio Canaletto Wenecki mistrz malarstwa pejzażowego, założyciel takiego gatunku jak veduta, Canaletto najczęściej pisał swoje miasto. Im bardziej cenne od czasu do czasu były widoki innych miejsc i ich zabytków, w tym Rzymu, które powstały w jego twórczości. Na tym obrazie, z dokładnością odpowiadającą wymogom Oświecenia, artysta uchwycił Koloseum – starożytny rzymski amfiteatr, zbudowany w I wieku,......
18. Busentaur przygotowuje się do wypłynięcia z molo w dniu Wniebowstąpienia – Antonio Canaletto Na obrazie Bucetaurus przygotowuje się do wypłynięcia z molo w dniu Wniebowstąpienia, a doża, którą artysta ogląda z daleka, przez Zatokę Świętego Marka, wchodzi na pokład Butsen-Tavry, najwspanialszego statku państwowego. Talia statku jest jednym z najważniejszych wydarzeń kalendarza weneckiego – symbolicznego zaangażowania Wenecji w morze Zgodnie z obyczajem, co roku w dniu Wniebowstąpienia, doża powinno......
19. Capriccio z kolumnadą – Antonio Canaletto Ten capriccio Canaletto napisał w 1765 roku jako „późny” przepustek do Akademii; została wybrana na członka artystki dwa lata wcześniej. Gatunek muzyczny Capriccio, wybrany przez artystę, podyktowany był chęcią zadowolenia jurorów, którzy preferowali obrazy, które charakteryzowały się kapryśnymi fantazjami, do pospolitych krajobrazów miejskich. „Capriccio z kolumnadą” stało się jednym z najpopularniejszych dzieł Canaletta. Praca doskonale......
20. Zwyczaje – Antonio Canaletto W XVIII wieku handel wenecki przeżywał kryzys, który w istocie spowodował utratę dawnego wpływu Wenecji w Europie i na świecie. Ale nic się nie dzieje od razu, a ten obraz jest najlepszym potwierdzeniem tego. Aktywne życie handlowe dzieje się na zalanej słońcem powierzchni wody: statki pływają z towarami, ludzie są zajęci swoimi codziennymi czynnościami. Tutejsze......
21. Stonecutter’s Yard – Antonio Canaletto Widok podwórek miejskich jest niemal nonsensem dla pracy Canaletta, a mimo to jesteśmy uznanym arcydziełem artysty. Napisał „Stonemason’s Yard” w swoich „udanych” latach 1720-tych, a tutaj widać wszystkie cechy jego listu z tego okresu – jest to bogaty kolor, szeroki swobodny pociągnięcie i umiejętny światłocień. Gdyby ceremonialne poglądy Wenecji stworzyły Canaletto z reguły dla zamożnych......
22. Przedmieścia Thames i Richmond – Antonio Canaletto Obraz jest wykonany w stylu charakterystycznym dla artysty – jest to trójwymiarowe panoramiczne płótno, w którym elementy architektoniczne i naturalne zajmują ważne miejsce, a ludzie są przedstawiani w tle jako dodatki, uzupełniające ogólny obraz miejskiego życia. Płótno przedstawia widok na Tamizę i Londyn z przeciwnej strony. W oddali, prawie na horyzoncie, widać wyraźnie kopułę słynnej......
23. Odbiór francuskiego ambasadora w Wenecji – Antonio Canaletto Antonio Canal – włoski malarz, jeden z największych mistrzów veduistov, przedstawiający codzienne miejskie krajobrazy. Pracował w Wenecji, Rzymie i Londynie, gdzie został wybrany do Królewskiej Akademii. Przedstawiony obraz przedstawia oficjalną odbiór francuskiego ambasadora Jacquesa-Vincenta Lange’a, hrabiego de Jerzego, 4 listopada 1726 r. Program takich ceremonii został starannie przemyślany i opracowany. Ambasador został zabrany na jedną......
24. Regaty na Canale Grande – Antonio Canaletto Regaty weneckie odbywały się regularnie – na przykład na cześć wybitnych gości miasta. W wyścigu na Grand Canal wziął udział umundurowana gondola. Dla Canaletto ta impreza była doskonałą okazją do połączenia tradycyjnego miejskiego stylu z świąteczną akcją. Wielkie Canalto Canalto pisało wielokrotnie – szczególnie często w latach dwudziestych XVII wieku. Perspektywa na tych wszystkich zdjęciach......
25. Opactwo Westminster i procesja rycerzy – Antonio Canaletto To niezwykłe płótno jest rodzajem historycznej kroniki. Dzięki skrupulatnej dokładności obrazu możemy dokładnie ocenić, jak wyglądało Opactwo Westminsterskie w tym okresie, a także dokonać pełnego wrażenia splendoru procesji rycerskiej w towarzystwie najwyższego kleru Kościoła anglikańskiego. Pierwszą rzeczą, która rzuca się w oczy mężczyźnie patrzącemu na ten obraz, jest obraz budynku opactwa wykonanego precyzyjnie. Budynki są......
26. Widok na katedrę Salisbury od Meadow – John Constable Ten widok jest najbardziej dramatycznym płótnem Constable z widokiem na katedrę w Salisbury. Pomysł portretowania katedry na tle „burzy” przyszedł do artysty w 1829 roku, kiedy odwiedził to miejsce z Johnem Fisherem, ale obraz ukończono dopiero w 1831 roku. Co więcej, artysta wprowadził w nim ostatnie poprawki w 1835 roku. Fabuła obrazu – kościół na......
27. Krajobraz ze strumieniem – Marco Ricci Marco Ricci, bratanek Sebastiano Ricci, jest przodkiem XVIII-wiecznego weneckiego malarstwa pejzażowego. W kompozycjach swojego wuja często wykonywał pejzaże krajobrazowe. Uważa się, że gatunki morskie w twórczości Allessandro Magnasco również należą do jego pędzla. W swoich pasterskich pejzażach, wykorzystując wenecką technikę „pittura di macchia e tocco forte”, Marco Ricci w różny sposób oddaje atmosferyczne niuanse i......
28. San Marco, Wenecja – Walter Richard Sickert Istnieje wielu artystów, „zdyskredytowanych” obraz Piazza San Marco. To, według Napoleona, „najbardziej elegancki salon w Europie” przyciąga malarzy w niekontrolowany sposób. Sikkertovskaya Piazza San Marco wspomina, z jednej strony, doświadczenia impresjonistów, a z drugiej – jest blisko „Nokturn” Whistler. Ale mimo wszystkich wpływów imitacja nie może w żaden sposób tego nazwać. Złote krzyże katedry, magicznie......
29. Londyn, Northumberland House – Antonio Canaletto Northumberland House to duża jakobińska rezydencja w Londynie, tak nazwana, głównie ze względu na swoją historię. Reprezentował londyńską rezydencję rodziny Percy, którzy byli hrabiami, a później książętami z Northumberland i jedną z najbogatszych i najsławniejszych dynastii arystokratycznych Anglii od stuleci. Od około 1605 r. Do rozbiórki w 1874 r. Znajdował się daleko na zachód od......
30. Widok Rzymu – Claude Lorrain Claude Lorrain często przedstawiał architektoniczne struktury w swoich obrazach. We wczesnych pracach można znaleźć kilka rodzajów okolic Rzymu, napisane z dużą dokładnością topograficzną. Później artysta coraz częściej pisał detale architektoniczne w stylu „capriccio”. W ten sposób zmieniał rzeczywiste budynki w fikcyjne budynki lub zmieniał ich położenie w przestrzeni. Tak więc, na przykład, w dziele „Widok......
31. Procesja na Piazza San Marco – Gentile Bellini Bellini Gentile pochodził ze słynnej rodziny weneckich malarzy, którzy swoimi pracami uwielbiali piękno swojego rodzinnego miasta. Współcześni już w tamtych latach wysoko ocenili niezwykłą umiejętność artysty, która pozwoliła przenieść wszystkie detale z fotograficzną dokładnością. Syn dworskiego malarza Jacopo Belliniego, Gentile i on sam w wieku 20 lat, otrzymał rycerstwo cesarza Fryderyka III za wybitne zasługi......
32. Chrystus na Wzgórzu Shrovetide – Marco Baziti Kolejna tradycyjna nazwa płótna – „Modlitwa za miskę”. Dzieło zamówiło artystę Francesco Foscari na ołtarz rodzinny w kościele w San Jobb. Dlatego na pierwszym planie, jakby otwierając przed widzem świętą scenę ostatnich chwil wolności Zbawiciela w życiu doczesnym, są święci: Franciszek, Marc i Ludwik Tuluz, w imieniu których wymieniono darczyńcę i jego synów, Marco i......
33. Widok na Nabrzeże Pałacowe z Twierdzy Piotra i Pawła – Fiodor Aleksiejew Największy przedstawiciel malarstwa pejzażowego z początku XIX w. F. Ya Alekseev został nazwany „Rosyjskim Canaletto” na cześć włoskiego artysty, mistrza miejskiego krajobrazu z XVII wieku. „Widok nabrzeża pałacowego z twierdzy Piotra i Pawła” – jedno z najsłynniejszych dzieł malarza. Panorama Pałacu Wał Petersburgu jest majestatyczny i monumentalny. Budynki górujące nad Neva otoczone granitem odbijają się......
34. Ołtarz San Marco – Fra Beato Angelico Fra Angelico to malarz, który łączy głęboko osobiste uczucia religijne z wysoką artystyczną doskonałością. Angelico był mnichem klasztoru dominikanów w Fiesole. John Ruskin, teoretyk sztuki, nazywa go „nie tyle artystą w dosłownym tego słowa znaczeniu, co inspirowanym świętym”. Krótko po jego śmierci Angelico otrzymał przydomek „Beato”, ale został oficjalnie kanonizowany w 1984 roku. Ten jeden......
35. Ołtarz San Marco, czyli Koronacja Marii z Aniołami, Jan Ewangelista i Święty Augustyn, Jerome i Heligios – Sandro Botticelli Pod koniec lat 80. XVII wieku religijne obrazy kameralnego, kameralnego planu zostały zastąpione w pracach Botticellego dużymi kompozycjami, jakby skierowane do bardziej masowej publiczności. Podczas gdy w latach 1484-1489, Botticelli wydaje się zadowolony z siebie i spokojnie doświadcza okresu chwały i umiejętności, „Ołtarz San Marco” już wskazuje na pomieszanie uczuć, nowych alarmów i nadziei. Wpływ......
36. Ciało Chrystusa – Marco Bazaiti Jeśli poprzednie zdjęcie, stworzone przez młodego Baziiti, jest niezwykłym dziełem, które zawiera najlepsze osiągnięcia malarstwa weneckiego z tamtego okresu, to zdjęcie to jest znacznie słabsze, pomimo kilku interesujących cech. Sposób pisania jest nieco suchy, przypominający technikę mistrzów z prowincji Marche, i nie było przypadkiem, że ta tablica była wcześniej uważana za dzieło Pierre Maria Penacchi......
37. Diana na polowaniu – Marco Caroli Starożytni Rzymianie szczerze zaangażowali się w pożyczanie, szczególnie w odniesieniu do podbitych Greków, od których postrzegali alfabet, golenie brody, bicie monet, panteon bogów. Prawie wszyscy olimpijscy bogowie Hellas otrzymali inne imiona. Uważano, że nowi bogowie mają na celu wzmocnienie potęgi Imperium Rzymskiego. Bogini polowań, Artemida, stała się znana jako Diana. A nazwa nie jest mniej......
38. Święta Katarzyna z Aleksandrii – Marco Bazaiti W 1610 roku, sądząc po starym inskrypcji na odwrotnej stronie planszy, był w kolekcji Orleans. Wystawiony w 1968 roku na wystawie „Malarstwo weneckie XV-XVIII wiek” w Warszawie, Pradze, Dreźnie i Budapeszcie. Święta Katarzyna stoi w spokojnej, zamyślonej pozie, w lewej ręce trzyma gałązkę palmową wskazującą na jej męczeństwo, w prawej ręce książkę symbolizującą zwycięstwo chrześcijańskich......
39. Widok z Kairu – Jean-Leon Gerome Kair stoi na obu brzegach Nilu w północnej części Egiptu, bezpośrednio na południe od miejsca, gdzie rzeka wypływa z doliny otoczonej przez pustynię i jest podzielona na gałęzie, tworząc deltę Nilu. Stara część miasta znajduje się na wschodnim brzegu rzeki. Od tego momentu miasto stopniowo rośnie na zachód, zajmując użytki rolne przylegające do Nilu. Te......
40. Widok Konstantynopola w świetle księżyca – Iwan Ajwazowski Obraz I. Aiwazowskiego pojawił się po kilku wizytach w Turcji. Wrażenia tego stanu były tak żywe, że chciał je odzwierciedlić w swoim obrazie. Autor wielokrotnie przedstawiał to miasto na swoich obrazach, ponieważ uważał je za najpiękniejsze, nawet piękniejsze od Wenecji. Jest mało prawdopodobne, że któryś z artystów będzie w stanie porównać z nim piękno wizerunku......