Lagorio w swoim życiu poświęcił ponad połowę swoich obrazów morzu. Kiedyś, podziwiając geniuszu Aiwazowskiego, który raz odwiedził wybrzeże, nie mógł wyrwać z duszy pasji do oceanu. Ale w jego pracach są inne obrazy – przypadki z życia, piękne krajobrazy, gdzie jest jeszcze coś z morza – nawet jeśli to coś – niebo.
„W górach Kaukazu” został napisany w 1879 roku – jest to obraz-wrażenie, obraz historii. Lagorio podróżował wówczas po całym Kaukazie, Bałkanach i na Krymie i, jak każdy artysta, wziął kawałek tego, co zobaczył z sobą – najpierw głęboko, w wyobraźni i pamięci, a potem w obrazach.
„W górach Kaukazu” jest bardzo realistyczny i zapisany w najdrobniejszych szczegółach. Bez niedbałych dużych uderzeń, bez całości, rozwijających się z cząstek. Jest szczegółowy, czysty, bardzo uważny na małe rzeczy. I, oczywiście, cały krajobraz pełen jest zachwytu przed górami, ponieważ są prawie morzem, wręcz przeciwnie. Tu wije rzekę, odbija niebo. Oto wspinaczka po zboczach drzew i krzewów. Oto samo niebo – ogromne, dymne, letnie, w którym niewyraźnie odgadywane są inne pasma górskie. A ludzie – w końcu, bez nich nigdzie są obecni wszędzie, chodzą zarówno w górach, jak i na morzach – jeźdźcy na gorących koniach wznoszą się coraz wyżej. Ten, który jest najbliżej, koń jest gorący, śpieszy.
Być może chce dogonić jeźdźca na białym koniu – przyjaciela, od którego ma opóźnienie, lub wroga, którego ściga – może po prostu spieszy się, ponieważ czekają, ponieważ dom jest przed nami, ponieważ chcę tam dotrzeć wcześniej.
Z tego obrazu wygląda wspaniałość gór, kontrast ich bezgranicznej bezmiarze z drobną głupotą ludu. Jeśli patrzysz na zdjęcie przez długi czas, możesz wpaść w góry, jak w morzu, utopić się w nich.
Miłość do natury, jej niepoznawalność i czystość spogląda na widza. Ogromna, pochłaniająca wszystko miłość, przez pędzel rozlany na płótnie.
Podobne obrazy:
- W Górach Krymskich – Fiodor Wasiljew Prezentowany obraz jest jednym z ostatnich w twórczości Fiodora Wasiljewa. Początkowo Krym wcale nie przyciągał młodego artysty, którego nie zauważył w jednym z listów do Kramskoya. Vasiliev desperacko tęsknił za Rosją. Lekarze wysłali go pilnie na Krym – młody człowiek został „skonsumowany” przez konsumpcję, a głównym zabiegiem w tamtym czasie był ciepły, suchy krymski klimat,......
- Krzyż w górach – Caspar David Friedrich Ten obraz przyniósł Friedrich pierwszym miłośnikom i pierwszym krytykom. Właściciel zamku Tetchen w Republice Czeskiej polecił go artystce, więc otrzymała później nazwę „Ołtarz Tetchensky”. Idea wykorzystania kompozycji krajobrazu jako obrazu ołtarza była wówczas rewolucyjna – zwłaszcza, że krajobraz na początku XIX wieku uważany był za „niski” gatunek malarski. Ale, w gruncie rzeczy, Frederick nie cofnął......
- Widok Konstantynopola w świetle księżyca – Iwan Ajwazowski Obraz I. Aiwazowskiego pojawił się po kilku wizytach w Turcji. Wrażenia tego stanu były tak żywe, że chciał je odzwierciedlić w swoim obrazie. Autor wielokrotnie przedstawiał to miasto na swoich obrazach, ponieważ uważał je za najpiękniejsze, nawet piękniejsze od Wenecji. Jest mało prawdopodobne, że któryś z artystów będzie w stanie porównać z nim piękno wizerunku......
- Łodzie na morzu – Vincent Van Gogh Łodzie na morzu Obraz „Łódki na morzu” został namalowany przez słynnego artystę z Holandii Vincenta Van Gogha w 1888 roku. Do dziś to płótno jest przechowywane w nominalnym muzeum artysty w Amsterdamie. Obraz jest pomalowany farbami olejnymi na płótnie. Artysta namalował wiele swoich obrazów w technice Impasto – grube i masywne pociągnięcia farby, używane głównie......
- Storm – Ivan Aivazovsky Aiwazowski jest artystą, który cenił i kochał morze bardziej niż cokolwiek innego, swojego piosenkarza, w którego obrazach zawsze występuje jako główny bohater. Nawet jeśli ludzie nagle się na nich pojawią – w końcu ludzie czasami pływają w morzu – to nadal jest najważniejsza rzecz, wszystko pochłaniające żywioł, zawsze pozostający bardziej niż jakakolwiek inna osoba. „Burza”......
- Darial Gorge – Ivan Aivazovsky Urodzony w malowniczym krymskim mieście Feodosia nad brzegiem Morza Czarnego, Iwan Ajwazowski przyzwyczaił się do rozległości fal i szumu fal. W Akademii Sztuk Pięknych nie wyróżniał się w portretach, ale zapisał się w klasie krajobrazowej i krajobrazach. Morze zabrało całą swoją wyobraźnię i udało mu się zaskakująco i szybko przedstawić ten element. W tamtych czasach......
- Gulf of Naples – Ivan Aivazovsky Rano Na morzu, lekka, ledwo zauważalna bryza. Rybacy już poszli na ryby – niektórzy na żaglówce, inni na prostej łodzi. W oddali Wezuwiusz unosi się, a gorące południowe słońce unosi się nad nim, wypełniając dookoła złotym światłem. Niebo wciąż jest pokryte białymi obłokami. Bardzo utalentowany artysta przejrzał łagodne przejścia kolorów – od ciemnoniebieskiego, prawie czarnego,......
- Żeglując po morzu w wietrzny dzień – Jan Porsellis Nazwa malarza Jana Porsellisa związana jest z tworzeniem holenderskiego krajobrazu morskiego w XVII wieku. Artysta urodził się w Gandawie i rozpoczął pracę twórczą w Antwerpii. W 1617 r. Otrzymał tytuł mistrza. W latach dwudziestych XVII wieku Porcellis pracował w Haarlemie i Amsterdamie, a około 1626-1628 przeniósł się do Zuterwaud i mieszkał tam do końca swoich......
- Antibes rano – Claude Monet „Antibes in the Morning” to piękny obraz światowej sławy francuskiego artysty Claude’a Moneta. Monet jest wybitnym przedstawicielem i jednym z założycieli impresjonizmu. Charakterystyczną cechą jego dzieł jest ich lekkość i lekkość, wykonywane są bardzo płynne ruchy. Wiele jego obrazów powstaje w dość jasnych kolorach. Antibes to mała miejscowość wypoczynkowa położona w południowo-wschodniej Francji, wyróżniająca się......
- Zbieracze Szczotków – Thomas Gainsborough Artysta starał się przedstawić tutaj inne życie Anglików, odmienne od arystokratycznego stylu życia. Troje dzieci z biednej rodziny poszło do lasu na chrust. Starsza dziewczynka trzyma małe dziecko. Chłopiec, mniejszy niż dziewczynka, zebrał kilka gałązek i usiadł, by odpocząć. Ubrania dziecięce są ubogie, spodnie chłopca są w dziurach. Ciemne niebo, zmierzch lasu powoduje niepokój dzieci.......
- Burza na Morzu Północnym – Iwan Ajwazowski Ten duży obraz został wykonany przez artystę w bardzo krótkim czasie. Napisał to za pięć dni. Poprzez własne uznanie mistrza dzieło zostało stworzone na wysokim poziomie twórczym, którego doświadczył podczas pisania swoich najlepszych dzieł. Fabuła jest dość prosta – pokazać nocny wrak na otwartym morzu. Na tle ogólnego obrazu artysta uchwycił chmury zniszczone przez huraganowy......
- Triumf Amphitrite – Giovanni Battista Tiepolo Jak mówi starożytny mit, Amphitrite jest córką morskiego prorokina Nereja i żony pana mórz Posejdona. Posejdon porwał ją, gdy prowadziła tańce z innymi nereidowymi siostrami, ponieważ bardzo była zafascynowana jej pięknem. Ale zręczny Amfitrita uciekł przed nim i ukrył się w jednej z jaskiń siwego tygrysa Ocean. Jednak Posejdon odnalazł ją i zabrał ją do......
- W lesie jesienią – Izaak Lewitan Izaaka Levitana można nazwać prawdziwym mistrzem krajobrazów, ponieważ większość z nich to arcydzieła, według nawet najbardziej surowych krytyków. Levitan nie tylko przedstawiał naturę, ale włożył w nich całą swoją duszę. Dlatego stają się tak emocjonalne. W obrazie „W Lesie w jesieni” autor używa pastelowych odcieni – nie jasnych, nie nasyconych, nie rzucających się w oczy.......
- Seashore. Shtil – Ivan Aivazovsky Twórczość Ivan Aivazovsky jest ściśle związany z morzem. Prawie wszystkie jego płótna przedstawiają morze. Ma także ziemskie krajobrazy, ale artysta znany jest w świecie właśnie jako malarz pejzażu. Aivazovsky uwielbiał przedstawiać morze w różnych stanach – w czasie burzy, w czasie burzy, w całkowitym spokoju, jak również wraku, śmierci ludzi w głębinach morskich i ludzi,......
- Wieczór na morzu – Iwan Ajwazowski Zarówno życie, jak i dzieło Iwana Ajwazowskiego były nierozerwalnie związane z morzem. Dlatego główną postacią niemal wszystkich jego obrazów jest element wody. Wraz z rozwojem Aivazovsky’ego jako artysty można zauważyć zmiany w jego twórczości – jego wczesne prace są pełne dynamiki, elementarnej przemocy, ale z biegiem lat burze i burze ustępują, zdjęcia stają się bardziej......
- Portret pani w białej sukni – Titian Vechelio Tycjan malował wiele portretów koronowanych osób. Nie można sobie wyobrazić Filipa II, Franciszka I czy papieża Pawła III, innych niż przedstawił je mistrz. W latach sześćdziesiątych zaczął pisać sam siebie i swoje dzieci. Uważa się, że córeczka artysty, Lavinia, która urodziła się po 1530 roku, posłużyła za model tego obrazu, nie można oceniać podobieństwa portretu,......
- Statek w środku burzliwego morza – Iwan Ajwazowski Iwan Konstantinowicz Aiwazowski, znakomity morski malarz i malarz bitewny, urodził się w Ormianach, większość życia spędził w Rosji. Jego twórcze dziedzictwo jest ogromne, a popularność dzieł tylko rośnie. W jego pejzażach malarzom udało się odtworzyć majestatyczne obrazy walki statków z żywiołami, potężnymi bitwami, urokiem spokojnych i poetyckich nocnych widoków na morze. Na obrazie „Statek w......
- Chmury Cirrus – John Constable „Trudno wyobrazić sobie krajobraz, w którym niebo nie odegrałoby znaczącej roli, określa skalę krajobrazu i najmocniej oddaje atmosferę sceny, niebo w przyrodzie służy jako naturalne źródło światła i dlatego determinuje wszystko inne”, napisał Constable D. Fisher. Jego szkic „Sunset in Hampstead, view of Harrow” ilustruje ten pomysł w zadziwiający sposób. Starając się lepiej poznać „deszczowy......
- Kucyk himalajski – Wasilij Czapla Vereshchagin był klasą wojskową, z której wielu było zdumionych. Prawdziwy oficer bojowy, który przeszedł kilka wojen, ale jednocześnie udaje mu się pisać takie arcydzieła. Większość jego prac związanych jest z Himalajami. A jednym z nich jest „Himalajski kucyk”. Jeśli zaczniesz oglądać płótno z tła, możesz zrozumieć, że koń karłowaty stoi na polanie w środku gór.......
- Portret Damy w Vestal Robe – Angelika Kaufman Obraz szwajcarskiej artystki Angeliki Kaufman „Portret kobiety w vestalce”. Wielkość obrazu to 91,5 x 71,5 cm, olej na płótnie. Vestalka – kapłanka bogini Vesta. Westalkerzy mieli wielki zaszczyt i wiele praw. Kiedy westalki opuściły świątynię Westy, lektor był przed nimi; pod pewnymi warunkami mieli prawo podróżować na rydwanach; za obrażanie ich polegała kara śmierci. Jeśli......
- Perspektywa Romantyczny Środowisko – Jean Antoine Watteau Perspektywa Romantyczny Środowisko Wydaje się, że waleczne sceny z Watteau bardzo by straciły, gdyby nie zostały namalowane na tle tak znakomicie melancholijnych krajobrazów. W rzeczywistości krajobraz Watteau prawie nigdy nie jest „jedynym tłem”. Staje się niezależnym uczestnikiem akcji. Czasami – nawet ważniejsze niż inne postacie. Na przykład w pracach „Odpoczynek w parku” i „Perspektywa” figury......
- Wirujące Derwisze – Jean Leon Gerome Derwisz jest tym samym, co „calandar” lub „kalendarz” – muzułmański odpowiednik mnicha, asceta, wielbiciel sufizmu. Derwisze wędrują i mieszkają w rezydencjach pod zwierzchnictwem szejka, oficera pokojowego i konstytucji wspólnoty. Derwisze żyjący w domach często błąkali się, jedząc ziemskie jałmużny, ale czasami wracali po wspólny post i modlitwę. W niektórych miastach Azji Środkowej, dla rezydencji derwiszy,......
- Bociany – Ivan Tikhiy Obraz „Bociany” zobaczyłem po raz pierwszy. Zaimponowała mi bardzo. Pierwsze wrażenie, pierwsza myśl, która przyszła mi do głowy, że wszystko jest skierowane w górę. Bociany pokazane na obrazku, jeden po drugim, wznoszą się w niebo. Niektóre są już unoszące się na niebie powyżej, inne po prostu startują, startują z ziemi. To bociany – główni bohaterowie......
- Widok na Pałac Dożów w Wenecji – Antonio Canaletto W Wenecji w XVIII wieku, veduta były popularne, to znaczy obrazy miejskich poglądów. Ta tradycja wywodzi się ze sztuki XV-wiecznych artystów Gentile Bellini i Vittore Carpaccio. Ale jeśli dla nich zarówno człowiek, jak i miasto są równoznaczni, to dla mistrzów weneckiego przewodnictwa miasto staje się głównym. Jednym z najlepszych przedstawicieli tego gatunku jest Canaletto. Uwielbiał......
- Głazy i dąb – Vincent Van Gogh Obraz „Głazy i dąb” autorstwa Van Gogha powstał w 1888 roku w Arles. W tym czasie artysta dużo rysował, także z życia. Namalował ten krajobraz w górach niedaleko Arles. Kompozycja zdjęcia jest bardzo interesująca. Prawie połowa płótna zajmuje wysokie wzgórze. Górna część jest zarezerwowana dla nieba i młodego dębu. Van Gogh ma drzewo prawie pośrodku......
- Trzy Gracje – Rafael Santi „Three Graces” – obraz Raphaela, który przedstawia Innocence, Beauty and Love, tak jak zostały przedstawione twórcy. Wszystkie dziewczyny są bardzo młode, wszystkie mają podobny kolor włosów, czyszczone, aby nie wyglądały schludnie. Trzymając się nawzajem – ponieważ idealna miłość jest zawsze piękna i niewinna, idealna piękność jest zawsze niewinna i umie kochać, idealna niewinność jest zawsze......
- Sąd Ostateczny – Paweł Ryzhenko Odważnym i przerażającym jest napisanie na Sądowej Stolicy Chrystusa. Ale lepiej jest postawić się z góry w miejscu światowej hańby, kiedy moja dusza z przerażeniem widzi wszystkie swoje grzechy, jak podczas uroczystej parady. I ten rodzaj cierpiących Prawdę wyjawi mnie. A potem przyciągnie mnie do zwykłych ziemskich namiętności, ponieważ będzie to dla mnie nudne i......
- Kiyomizudo Temple i Sinobadzu no ike Pond w Ueno – Utagawa Hiroshige Klasztor Kaneydzi był jednym z głównych ośrodków buddyjskich Edo, a Kiyomizudo było jedną z głównych świątyń tego klasztoru. Nazwa klasztoru – „Kanyeji” – pochodzi od nazwy epoki, została zbudowana w 1631 roku. Jej założycielem był mnich Tenkai, który chciał zbudować kopię świątyń z Kioto, aby wzmocnić autorytet Edo, w którym żył szogun. Kiyomizudo powtarza słynną......
- Nasyp degli Schiavoni w Wenecji – Aleksander Mordvinov W pierwszej połowie ubiegłego stulecia amatorski rysunek i malarstwo stały się niezwykle popularne. Amatorscy artyści można znaleźć we wszystkich warstwach wykształconego społeczeństwa. Większość z nich pozostała malarzami albumów, niektórzy zostali profesjonalnymi artystami, inni, a pozostali amatorzy, dzięki poważnym studiom, osiągnęli dość profesjonalny poziom. Hrabia, szambelan, Aleksander Mordwinow i znany jest jako autor dość dobrych i......
- Pałac Dożów i Promenada Schiavoni – Antonio Canaletto Poetów domy Wenecji porównywane były do ”ptaków morskich, które gniazdowały w połowie na ziemi, a połowa w morzu”. Ta podwójna natura rodzinnego miasta Canaletto została wyrażona lepiej niż ktokolwiek inny. W swojej pracy uchwycił magię Wenecji, jakby utkany przez jakiegoś czarodzieja ze światła, wody i kamienia. Światło wylewa się z obrazów Canaletta zaślepionych współczesnych. „Jego......
- Bryg „Merkury”, zaatakowany przez dwa tureckie dwory – Iwan Ajwazowski Ten obraz jest poświęcony chwalebnej historii nieustraszonego Morza Czarnego – bryg „Merkury” po zwycięstwie nad tureckimi dworami spotyka się z rosyjską eskadrą. 14 maja 1829 r. Rosyjski 18-działowy brygad „Merkury” o świcie w pobliżu Bosforu podjął nierówną walkę z dwoma tureckimi okrętami. Jednym z nich był 110-działowy pancernik, drugi był statkiem z 74 dział. Dowódca......
- Noc księżycowa na Krymie – Iwan Ajwazowski Fascynujący południowy krajobraz, niemal namacalne wrażenie ciepłej, księżycowej nocy nad brzegiem morza. Na pierwszym planie są grube drzewa, wysoka piramidalna topola. Nieco dalej jest biały dom z altaną, bramą prowadzącą wprost na brzeg. W oddali góra wznosi się przez ciemny blok. I ogromne niebo, pokryte światłem, chmurami Cirrus, a pośrodku – wielki, jasny księżyc, jakby......
- Knight at the Crossroads – Victor Vasnetsov To zdjęcie V. M. Vasnetsova malowano, podobnie jak wiele innych jego obrazów, pod wpływem baśniowych i epickich opowieści. W centrum pracy – Ilya Muromets. Jest znany jako najbardziej odważny i silny bohater w Rosji. Jego twarz nie jest widoczna, siedzi na białym koniu, uzbrojony w włócznię, tarczę, buławę, łuk pełen strzał. Cały obraz mówi o......
- Fala – Iwan Ajwazowski Pod koniec życia Aiwazowski wpadł na pomysł stworzenia syntetycznego obrazu elementu morza. W ostatnim dziesięcioleciu napisał wiele ogromnych obrazów przedstawiających burzliwe morze: „Upadek skały”, Fala, „Burza na morzu Azowskiego”, „Od spokoju do huraganu” i inne. Równolegle z tymi wielkimi obrazami, Aiwazowski napisał szereg prac bliskich im w projektowaniu, ale wyróżniających się nową barwną gamą, niezwykle......
- Snowy szczyty – Arkhip Kuindzhi Kuindzhi powrócił do krajobrazu z entuzjastycznym wyczuciem piękna i niezwykłej natury świata, odmawiając poetyckiej prozy o powolnym współczesnym życiu. W przeciwieństwie do Wędrowców, Kuindzhi odrzucił wszelkie zamiary eksploracji, zastępując je otwartym i szczerym pragnieniem cieszenia się rzeczami. Oczywiście artysta nie mógł całkowicie uniknąć interpretacji życia. Natura została przez niego pojmowana jako część kosmicznych sił zdolnych......
- Górski krajobraz – Josef Anton Koch Josef Anton Koch jest słynnym austriackim mistrzem, który po klasycyzmie, ze swoimi estetycznymi i artystycznymi środkami wyrazu, doszedł do romantyzmu. Koch studiował w Stuttgarcie, a od 1795 r. Pracował w Rzymie, ale w latach 1812-1815 przebywał w Wiedniu. Artysta malował głównie pejzaże. Był mistrzem panoramicznych krajobrazów, dla których wybrał niezwykłe fenomeny natury, pasma górskie, wodospady,......
- Portret mężczyzny z książką – Francesco Parmigianino W portrety Parmigianino najbardziej wyraził się kryzys renesansowego światopoglądu. Niemal wszystkie jego modele są podobne do Pechorina, a po części do doktora Fausta. Wszystkie z nich otrzymały od natury wielkie talenty, wszystkie z nich są mądre z doświadczenia i wszystkie są jakby podkopane, robaki od środka. Nawet młody człowiek, prawie chłopiec, przedstawiony w „Portretu młodego......
- Neapolitańska zatoka w świetle księżyca – Iwan Ajwazowski Będąc w ciągłym poszukiwaniu inspiracji do pisania swoich obrazów, Aivazovsky często podróżował na Morze Czarne. W związku z tym po tych wycieczkach pojawiły się takie słynne obrazy jak Klasztor św. Jerzego, Burza na Morzu Czarnym i wiele innych. Pewnego dnia Aiwazowski postanowił wyjechać z Rosji i wyruszyć w podróż po Europie. Spośród wielu krajów, które......
- Polowanie na odpoczynek – Jean Antoine Vatto „Odpoczynek na polowaniu”, napisany przez artystę na rok przed śmiercią, pokazuje zmiany, jakie zaszły w jego stylu. Te zmiany dla nas nie są zbyt widoczne, ponieważ w ogóle wszystkie słynne obrazy Watteau „pasują” w prawie jednej dekadzie. A jednak nawet w tak krótkim czasie sposób mistrza przeszedł kilka zmian. Począwszy od bardzo dekoracyjnych, Watteau stopniowo......
- Kislovodsk – Vladimir Orlovsky Oprócz pejzaży południowej Rosji i na Krymie, napisał Orłowski i charakter Kaukazu. Na Ogólnorosyjskiej Wystawie w 1882 roku przedstawiono jego obrazy „Z okolic Piatigorsk” i „The Stream”. Ostatni z nich przedstawiał obszar w pobliżu Kisłowodzka – z wioską nad potokiem i widokiem gór. Obraz „Kislovodsk” przedstawia malowniczy zakątek natury. Złożona i zabawna historia mająca na......