Zarówno życie, jak i dzieło Iwana Ajwazowskiego były nierozerwalnie związane z morzem. Dlatego główną postacią niemal wszystkich jego obrazów jest element wody. Wraz z rozwojem Aivazovsky’ego jako artysty można zauważyć zmiany w jego twórczości – jego wczesne prace są pełne dynamiki, elementarnej przemocy, ale z biegiem lat burze i burze ustępują, zdjęcia stają się bardziej realistyczne.
Malowany w 1871 roku obraz „Wieczór na morzu” nawiązuje do późnego, dojrzałego okresu twórczości Aiwazowskiego. Morze jest całkowicie spokojne, bardzo realistyczne i nie stanowi żadnego zagrożenia dla ludzi na wybrzeżu – jeden z nich postanowił zanurzyć się w chłodnych, spokojnych wodach.
Kompozycja obrazu jest oryginalna – kąt widzenia wybrany przez artystę z jednej strony pokazuje nieskończoną, wodnistą powierzchnię, az drugiej tworzy zamkniętą przestrzeń. Artysta osiągnął to poprzez ograniczenie powierzchni wody do gęstych chmur na horyzoncie i linii brzegowej na pierwszym planie. Mały fragment spokojnego morza przedstawiony na zdjęciu jest łatwo oświetlony promieniami wieczornego słońca.
Nastrój obrazu Aiwazowskiego „Wieczór na morzu” jest bezkonfliktowy, zrównoważony, pełen spokoju i harmonii. Prace są bardzo realistyczne, nie mają jaskrawych barwnych akcentów i plam barwnych, artysta używał jasnych kolorów. Ten styl pisania obrazów jest typowy dla późnego okresu Iwana Ajwazowskiego.