Dzisiejsza wyrafinowana publiczność wyraźnie rozumie miejsce Tarkhova w rosyjskiej i europejskiej kulturze początku XX wieku: brakuje mu wykształcenia ogólnego, szkoły artystycznej. Jego kompozycje są czasami naiwne. Wybór tematów prac jest ograniczony.
Powtarzający się styl malarski pozwolił Lewowi Bakstowi wyrazić opinię, że w 1907 roku paryskie „kluski” z Tarkhiv były zmęczone… Ale ten artysta jest dzisiaj interesujący dla wszystkich, którzy wolą sztukę figuratywną od sztuki niefiguratywnej, a jego obrazowym optymizmem jest hipochondria i sceptycyzm. Prawie sto lat temu Aleksander Nikołajewicz Benois z namysłem zauważył: „Dlaczego ktoś nie miałby mnie słuchać, nie próbować wyrzucać z ich pokoi wszelkiego rodzaju śmieci, które wiszą i grymasują na ich ścianach, ale zamiast tego powiesić radosne obrazy Tarkhova?”
A Siergiej Makowski, który zorganizował wystawę Tarkhowa w redakcji magazynu Apollon w 1910 roku, był pewien, że „najwyższy czas, aby Rosjanie zrozumieli, że Tarkhov nie jest” kimś „, że ten samouk, który tak bardzo zakochał się w sztuce, jest wielkim ojczyzną Czas uwielbiać jego głęboką, szczerą, szczerą i piękną kreatywność. „
Podobne obrazy:
- Wirtuoz – Nikołaj Bogdanow-Belski Artysta realista Nikołaj Pietrowicz Bogdanow-Belski szczególnie lubił sceny rodzajowe, a mianowicie tam, gdzie główną rolę odgrywają proste chłopskie dzieci. Tak więc obraz „Virtuoso” przedstawia nam nie ściśle ubranego muzyka ze skrzypcami w sali koncertowej, ale młodego muzyka country, którego wdzięcznymi słuchaczami były jeszcze cztery takie same chłopskie dzieci, wygodnie siedzące na malowniczej nasłonecznionej łące otoczonej......
- Homeopatia Patrząc na horrory alopatii – Alexander Beideman Zdjęcie zostało przekazane do Galerii Tretiakowskiej wdowie po dr Nikolai Gabrilovich, Larisie Gabrilovich-Maslova. A sam Nikołaj Gabryłowicz, słynny homeopata w Petersburgu, odziedziczył go po swoim ojcu, a także homeopatie Jewgieniju Gabryłowiczu. Jak obraz trafił do Jewgienija Gabrilovicha iw jakich okolicznościach Beideman napisał, że nie był znany rzetelnie. Obraz ten jest dość znany wśród homeopatów, a......
- Pierwszy kwiat – Nikołaj Romadin Na początku, widząc to zdjęcie, nie zrobiła na mnie żadnego wrażenia, a nawet wydawała się smutna i smutna, ale mijając ją kilka razy, przyłapałam się na tym, że myślę, że chcę wrócić i przejść jeszcze kilka razy. To było tak, jakbym był przyciągnięty do tego obrazu za pomocą magnesu. Nie powstrzymując się, postanowiłem zaryzykować. Jakie......
- David – Nikołaj Bach Wykonywane jako program akademicki na temat „David, rzucając kamień”. Za tę figurę w 1878 roku Bach otrzymał drugi złoty medal. Dawid – starożytny izraelski król początku 10 wieku p. n. e. e. Historia królestwa jest przedstawiona w Biblii. Zabił olbrzymiego Goliata, rzucając w niego kamieniem i uderzając go w czoło. Historia Dawida służyła jako źródło......
- Nowa opowieść – Nikołaj Bogdanow-Belski Słynny rosyjski artysta Nikołaj Bogdanow-Belski urodził się i wychował we wsi; miłość do wiejskiej natury i ludzi, których nosił w swoim sercu przez całe życie. Nauczycielką tego niezwykłego malarza była Ilya Repin, widział tę miłość w młodym mężczyźnie i mógł pomóc jej wylać się na płótno z fascynującą grą kolorów. Obraz „Nowa bajka” został napisany......
- Chłopiec ze skrzypcami – Nikołaj Pietrowicz Bogdanow-Belski Zdjęcie Mikołaja Pietrowicza Bogdanowa-Belskiego „Chłopiec ze skrzypcami” to prezent od Rosji dla obywatela Holandii, pana Gerrita Hütinga. Został przekazany do muzeum przez Ministerstwo Kultury Federacji Rosyjskiej w 1999 roku, kiedy Muzeum Nizhny Tagil obchodziło swoje 55. urodziny. N. P.: Mieszkający w Moskwie i Sankt Petersburgu artysta często wracał „do wioski, aby pracować nad tym, co......
- Nowi właściciele – Nikołaj Bogdanow-Belski N. P. Bogdanow-Belski wybrał interesujący temat, który wyjawił widzowi na swoim płótnie „Nowi mistrzowie”. Oto rodzina, która siedzi i pije herbatę przy stole. Zwykły obraz, tylko tutaj jest coś do przemyślenia, jeśli spojrzeć na to lepiej. Co sprawia, że obraz wygląda tak wyjątkowo? Jaki jest mój stosunek do odbywających się tu wydarzeń? Rodzina sama w......
- Zbawiciel Nereditsa – Nikołaj Roerich Starożytni architekci umiejętnie wybrali miejsce, budując budynek i cały zespół w harmonii z naturą. Podporządkowali formy budowy jednemu prawu – pięknu: „I on tworzy wysokość, jak miary i piękno pokażą”. Takie idealne miejsce na wzgórzu Nereditsa, na prawym brzegu Wołchowa, w pobliżu Osiedla, podmiejskiej rezydencji nowogrodzkich książąt, zostało wybrane dla Zbawiciela. Kronikarz donosi o budowie......
- Przy drzwiach szkoły – Nikołaj Bogdanow-Belski „U drzwi szkoły” – obraz artysty – nikczemny Pietrowicz Bogdanow-Belski, namalowany przez niego w 1897 roku, zdobi obecnie Państwowe Muzeum Rosyjskie w Petersburgu. Należy do serii prac artysty poświęconych ludowej szkole S. Rachinskiego, w której Bogdanow-Belski miał szczęście się uczyć. Na tym płótnie Nikołaj Pietrowicz wcielił chłopca w strzępy, który waha się, aby dołączyć do......
- Posłańcy Zmartwychwstania – Nikołaj Ge Praktyki we Włoszech były dla firmy bardzo owocne. Korzystając z nowego kraju, który słusznie można nazwać kolebką sztuki europejskiej, malarz stopniowo „zrzucił” kajdany akademizmu. Wracając do swojej ojczyzny, Ge kontynuuje poszukiwania siebie i obrazu „Posłańcy Zmartwychwstania” jako przykładu takich poszukiwań, zarówno fabuły, jak i stylu. Skala przedstawianej i semantycznej zawartości obrazu jest naprawdę wielka. Konwencjonalnie,......
- Czym jest prawda? Chrystus i Pilat – Nikołaj Ge W latach sześćdziesiątych XIX wieku Nikołaj Nikołajewicz Ge zaczął zwracać się ku tematom religijnym, kontynuując tym samym tradycję, która rozwinęła się w twórczości A. A. Iwanowa. W wiosce Iwanowo w prowincji Czernigow, Ge żył aż do śmierci. Tutaj zastanawiał się nad ostatnimi dniami Chrystusa i rozpoczął tworzenie cyklu prac ewangelii. W latach sześćdziesiątych i osiemdziesiątych......
- Kalwaria – Nikołaj Ge Obraz jest jedną z opcji rozwoju ewangelicznego tematu „Ukrzyżowania”, nad którym artysta pracował w ostatnich latach swojego życia. W centrum niedokończonego obrazu „Golgota” jest Chrystus i dwóch złodziei. Syn Boży w rozpaczy zamknął oczy, odrzucił głowę do tyłu. Po lewej stronie, niesprawiedliwy kryminalista z rękami związanymi, szeroko otwarte oczy z przerażeniem, z otwartymi ustami. Po......
- W korytarzu sądu rejonowego – Nikołaj Kasatkin Sztuka Kasatkina – z jego subtelną umiejętnością wybierania charakterystycznych postaci i budowania „mówienia” mise en scen – żywo pokazuje, jak romantyczny sposób pisania został zastąpiony przez symbolikę obrazów odsłaniających śmiertelne ślepe zaułki....
- Pani z psem – Jean Honore Fragonard Przed nami bogata szlachetna dama w luksusowej toalecie z puszystym biodrem w dłoniach. Spojrzenie pani jest inteligentne i podstępne, słucha rozmówcy z uśmiechem, bawiąc się z psem. Ubrania damskie, zgodnie z modą w stylu rokoko, utrzymane w kolorze różowym i niebieskim, ozdobione wszelkiego rodzaju kokardkami, wstążkami i marszczeniami....
- Madonna z Dzieciątkiem – Rafael Santi Tysiące mistrzów, dużych i małych, pisało Madonny, ale Madonny Raphaela są szczytem doskonałości. Niezwykle trudno jest napisać o takim artyście, któremu poświęcono tysiące książek, reprodukcje z obrazów, które wiszą na ścianach wielu domów, a tworzone przez niego oryginały, zaczynając od malutkich rysunków lub szkiców, a kończąc na portretach lub obrazach, są ozdobą i dumą najlepszych......
- Maria, siostra Łazarza, spotyka Jezusa Chrystusa, przychodząc do ich domu – Nikołaj Ge Łazarz, brat Maryi i Marty, mieszkał w Betanii, wiosce niedaleko Jerozolimy. Maryja i Marta często ofiarowywały gościnę Jezusowi Chrystusowi, a szczególnie kochał Łazarza jako brata. Chrystus nauczył się proroczo o chorobie Łazarza, a potem o jego śmierci. Potem postanowił wskrzesić przyjaciela i mimo niebezpieczeństwa udał się do Maryi i Marty do Judei. Maryja idzie na......
- Kupiec (Old Man with Money) – Boris Kustodiev Ta praca nie jest zbyt organiczna dla dzieła Kustodiewa, ponieważ wyraźnie brzmi nuta krytyki społecznej, przybliżając ją do sztuki Wędrowców. Prawdopodobnie w momencie tworzenia obrazów artysty uchwycił wir „rewolucyjnego” zaprzeczenia. Wasilij Aleksandrowicz Kastalsky, mąż swojej siostry Aleksandry, pozował do Kustodijewa. Biografia w Kastalsky była niezwykła – w duchu tego, który kochał wszelkiego rodzaju „przebieranie się”......
- Groteskowy portret starej kobiety (brzydkiej księżnej) – Quentin Mauss Quentin Mussys – jeden z największych przedstawicieli malarskiej szkoły w Antwerpii. Z nim zwykle zaczyna się historia holenderskiego renesansu. Obraz „Groteskowy portret starej kobiety” zawsze przyciągał uwagę, był interpretowany na różne sposoby, przez długi czas jako satyra na starość. W tym duchu przeanalizowano fakt, że Leonardo da Vinci, który interesował się wszelkiego rodzaju anomaliami, wykonał......
- Wschód słońca – Francois Boucher Malarstwo francuskiego malarza Francois Boucher „Sunrise”. Wielkość obrazu to 318 x 261 cm, olej na płótnie. Obraz jest szkicem gobelinu, zamówionego przez artystkę Madame de Pompadour, dodatkowo jest parą obrazów na płótnie „Sunset”. Obraz przedstawia boga czystego słońca, Apolla, który w późnym starożytnym mity uczynił się przedstawicielem i patronem wszystkiego, co czyste i czyste w......
- Piekło, ołtarz Woz siana. Prawa migawka – Hieronymus Bosch Tryptyk tryptyku Hieronima Boscha „Woz sen”. Obraz Piekła częściej pojawia się w dziele Boscha niż w Raju. Artysta wypełnia przestrzeń apokaliptycznymi ogniami i ruinami architektonicznych struktur, zmuszając cię do przypomnienia Babilonu – chrześcijańskiej kwintesencji demonicznego miasta, tradycyjnie skontrastowanego z „Miastem Niebiańskiego Jeruzalem”. W swojej wersji Ada Bosch opierał się na źródłach literackich, kolorując motywy zaczerpnięte......
- Świecka miłość – Titian Vecellio Malarstwo Tiziano Vecellio „Miłość świecka”. Wielkość obrazu to 97 x 81 cm, olej na płótnie. Byłoby błędem redukować dzieło Tycjana tylko do intonowania zmysłowej radości życia. Obrazy Tycjana są wolne od wszelkiego rodzaju fizjologii, która ogólnie była obca sztuce renesansu. Najlepsze obrazy Tycjana są piękne nie tylko fizycznie, ale także duchowo. Są nieodłączne w jedności......
- Pink Room – Guy Johnson Przed nami jest dzieło amerykańskiego artysty Guy Johnsona „The Pink Room”. Wnętrze pokoju dziewczynki jest przeładowane wszelkiego rodzaju lokami w stylu rokoko, winietami z wizerunkiem pulchnych aniołów, draperii i innych akcesoriów kobiecych. Ściany, sufit, jedwabne tapicerki mebli – wszystko tu jest różowe, delikatne. Na środku pokoju w pozie kulturysty, który służy na wybiegu, jest kobieta,......
- The Bogatyr – Viktor Vasnetsov Przed nami rosyjski wojownik na rumaku. Wyposażenie bohatera, jego ubrania są pozbawione wszelkiego luksusu i piękna. To bardzo proste, nic zbędnego. Ciemnoniebieski kaftan, kask, lekkie porty, miękkie, ale wytrzymałe skórzane buty i mitenki. Prosty i wojskowy sprzęt bogatyr: miecz, łuk, maczuga. Ale uzda konia, wręcz przeciwnie, jest bogato zdobiona, co wyraźnie pokazuje stosunek rycerza do......
- Gospodyni – Diego Velasquez Obraz hiszpańskiego malarza Diego Velázqueza „Gospodyni”. Wielkość obrazu to 100 x 122 cm, olej na płótnie. Obraz sewilskiego artysty Velázqueza z cyklu bodegonów ma również inną nazwę „In the Tavern”. Tawerny i tawerny zostały podzielone na różne typy według rodzaju handlu, jaki mogły wytworzyć: hotele, restauracje, tawerny i kawiarnie-restauracje stanowiły najwyższą rangę, a tawerny najniższe.......
- Dziewczyna z burakami – Alexey Venetsianov Venetsianovowi udało się pokazać tutaj wewnętrzny świat chłopskiej dziewczyny. Przed nami jest ustalony charakter, a ponadto osobowość. Nie tylko urok i piękno, czystość moralna są przez nią urzeczone, ale odczuwana jest szczera duchowa gotowość do samopoświęcenia. Z takich postaci odważne wojowniczki rozwinęły się w trudny czas dla Ojczyzny. Niezwykły umysł, bogaty intelekt, czytany jest w......
- Martwa natura: kwiaty, muszle i owady – Balthazar van der Ast W tym poziome martwej natury van der Ast pokazuje wiele muszli, kwiatów i owadów na powierzchni skały. Artysta unika wszelkiego narzucania obiektów, z których każdy – możesz uważnie rozważyć...
- Pokojówka z dzbankiem na mleko – Jan Vermeer Obraz ten uważany jest za jedno z najlepszych dzieł Vermeera. Jego fabuła jest bardzo nietypowa. Artystka rzadko przedstawiała „biedne życie” i zwykłe kobiety z ludu. Zazwyczaj służący są obecni w jego pracy tylko w pobliżu dobrze ubranych bogatych kobiet. Zauważalne jest natomiast, że Vermeer otrzymuje ogromną przyjemność z wypisywania grubej tekstury przedmiotów obecnych w „Pokojówka......
- Widok na Moskwę z dworkiem i dwiema postaciami kobiecymi – Aleksiejem Sawrasowem Sawrasow tak często – zwłaszcza w młodości – pisał po Moskwie i regionie moskiewskim, że można mówić o całej stworzonej przez niego „ikonografii” Moskwy. Takie „architektoniczne” i krajobrazowe poglądy były bardzo popularne wśród romantyków, którzy otrzymali wykształcenie akademickie. Młody Sawrasow nie różni się od nich – wszystkie te same perspektywy budynku, wykorzystujące dwa plany, z......
- Święta Rodzina Panchiatiki – Agnolo Bronzino Bronzino demonstruje genialne posiadanie wzoru. Artystę charakteryzuje przejrzystość konstrukcji kompozycji i ruchy przedstawianych osób. Na zdjęciu – Święta rodzina z małym Janem Chrzcicielem przytulającym niemowlę Chrystusa. Scena przedstawiona jest na tle skał, nad którymi wiszą chmury ołowiu. Nad twierdzą, górującą na skale, leci transparent z emblematem klienta obrazu – rodziną Panchiatica....
- Pejzaż z chłopcem w białej koszuli – Camille Corot Tendencja do panoramicznych zakrętów została ujawniona w Corot bardzo wcześnie, już w połowie lat dwudziestych XIX wieku w krajobrazie Rzymu i okolicy: „Jezioro Albano i Castel Gandolfo”; „Roman Campania z Tiber”. Kompozycje tego rodzaju podążały za francuską tradycją XVIII wieku, kiedy szeroki kąt widzenia był naturalnie połączony z intymnością poczucia rokoko. Możesz w szczególności. przypominając......
- Radość życia – Jean Antoine Watteau Bohaterowie Watteau nie przypominają prawdziwych ludzi, bawiących się w kolanach natury, ale aktorów teatralnych, którzy grają na tle scenerii przedstawiającej park lub leśną polanę. W tym samym czasie nie zawsze są ubrani w kostiumy „oczywiście teatralne”. Przykład takiego połączenia może służyć jako obraz „Radość życia”. Zauważ, że słynna „Pielgrzymka do Kiefer Island” jest repliką spektaklu......
- Lato (Cyganka) – Pierre Auguste Renoir Płótno Auguste’a Renoira „Summer” jest bardzo podobne do twórczości z okresu, gdy artysta pisał na wystawy w Paris Art Salon. Jednak swobodny obraz liści zalanych światłem słonecznym i spokojna, szczera dziewczyna wskazują widzowi, że autor pracował w nowym kierunku....
- Portret A. G. Bobrinsky w dzieciństwie – Fedor Rokotov Ten portret wszedł do Muzeum Rosyjskiego jako obraz wielkiego księcia Pawła Pietrowicza. Na tylnej stronie płótna znajduje się wybity stary banknot, który świadczy o tym, że w 1772 roku portret został złożony w gabinecie celi komandorskiej z prywatnych pokoi Katarzyny II. Pod względem cech stylowych i technologicznych prace te powinny być datowane na połowę lat......
- Kosztowna postać Ilissy Phidias – Salvadora Dali Obraz odnosi się do czasu, który Dali określił jako „prawie boski, ścisły okres rogu nosorożca”, argumentując, że zakręt tego rogu jest jedyną absolutną logarytmiczną spiralą w naturze, a zatem jedyną idealną formą. W duchu typowej logiki Daly’ego – lub krytycznej paranoi – ten wgląd przyszedł mu podczas kopiowania obrazu, który nie dawał artyście spokoju przez......
- Święta rodzina z św. Anną i Janem Chrzcicielem – Agnolo Bronzino Obraz Angelo Bronzino „Święta rodzina z Anną i Janem Chrzcicielem”. Wymiary zdjęcia to 124,5 x 99,5 cm, drewno, olej. W celu podporządkowania życia duchowego kraju, stłumienia każdego przebłysku protestu wśród ludzi i kręgów postępowej inteligencji, papiestwo, nie ograniczając się do terroru, wprowadza cały system kontroli nad wszystkimi obszarami ideologii, publikuje indeks niedozwolonych książek i drukowanych......
- Obchody chrztu – Jan Steen Na pierwszy rzut oka wydaje się, że zdjęcie jest zabawnym świętem z okazji narodzin dziecka. Matka spoczywa po porodzie – już pijany ojciec, prawą ręką, trzyma dziecko, a lewą ręką wyjmuje zza paska torebkę, by dać pieniądze położnej dotykającej jego ramienia. Ale jeśli przyjrzysz się uważnie, pojawią się ciekawe wskazówki. Obraz wyraźnie pokazuje, jak uśmiechający......
- Noszenie ciasta – Rafael Santi Obraz „The Crest” hiszpański król Filip IV uważany za perłę jego kolekcji. Prace zostały wykonane dla klasztoru neapolitańskiego, a kiedy w 1661 roku udało się wysłać je do Filipa IV, obiecał corocznie zapłacić klasztorowi 4000 dukatów. To jedna z najbardziej innowacyjnych prac wielkiego mistrza. Raphael całkowicie odbiega od klasycznej kompozycji. Obraz na zdjęciu jest zbudowany......
- Księżniczka Elżbieta z Austrii – Francois Clouet Francuski malarz i renesansowy grafik Francois Clouet studiował u swojego ojca J. Cloueta i odziedziczył po nim posadę malarza króla. Występował w różnych dziełach na dworze, projektował wszelkiego rodzaju uroczystości, strzelał śmiercionośnymi maskami od Franciszka I, Henryka II, pisał obrazy. Przede wszystkim artysta zasłynął jako malarz portretowy. W swoich pracach poszukiwał indywidualnej, obiektywnej charakterystyki modelu.......
- Rodzaje pokoi Pałacu Zimowego. Gabinet cesarzowej Aleksandry Fiodorowna – Edward Hau Edward Hau jest rosyjskim artystą połowy XIX wieku, urodzonym w Revel, słynącym z pięknych akwarel portrety swoich rówieśników z połowy XIX wieku. Szczotki Hau posiadają liczne akwarele przedstawiające wnętrza Ermitażu i Pałacu Zimowego, które mają wielką wartość dla historii kultury rosyjskiej. Praca „Typy pokoi w Pałacu Zimowym Gabinet Cesarzowej Aleksandry Fiodorowna” zadziwia łatwością i klarownością......
- Sypialnia Vincenta w Arles (Sypialnia Van Gogha) – Vincent Van Gogh Obraz „Sypialnia Van Gogha” został namalowany w Arles w 1888 roku. Kilka miesięcy wcześniej artysta przeprowadził się do nowego domu, w którym wynajął jeden z pokoi. W tym czasie marzył o stworzeniu „Warsztatu Południa” – domu, w którym będą współdziałać artyści nowego czasu. Optymistyczne nastroje i nadzieje na lepszą przyszłość wyrażono w większości dzieł Van......