Współcześni nazywani Makowskim tak samo jak „błyskotliwy Kostia” i cesarz Aleksander II uważali go za „swojego” artystę i ufali mu malować portrety królewskiej pary. Zdjęcia Konstantina Makovsky’ego nigdy nie pozostały niezauważone. Stało się tak z jego dziełem „Syreny”, które jednocześnie robiły dużo hałasu. Krytycy V. Stasov i V. Garshin ostro skrytykowali płótno nad zbyt „dramatycznym plastikiem nagich kobiecych ciał za pomocą technik akademickich”. Obraz był tak energicznie dyskutowany, że nawet sam Aleksander II, dość spokojny o sztukę wizualną, po raz pierwszy osobiście odwiedził Mobilną wystawę. Był zadowolony z pracy artysty.
Pogański święto Rusalii, obchodzone w „wesołym tygodniu” od 19 do 24 czerwca, służyło jako spisek do obrazu Makowskiego. Syreny uważano za ciemną, nieczystą siłę. Ale jednocześnie obawiając się spotkania z nimi o zwykłej porze, w tygodniu wakacyjnym, sami ludzie wezwali ich, by zapobiegali suszy – w końcu elementem i miejscem zamieszkania syren była woda. Jeden z tych dni, kiedy piękne syreny bawią się i chodzą, i są przedstawiane na płótnie.
Artystka przedstawiała dziewice wodne w pełnej zgodzie z ideami mitologii wschodniosłowiańskiej. Zgodnie z tradycją syreny były uważane za mistyczne, tajemnicze postacie i bardzo prawdziwych ludzi, przez wolę losu zamienioną w syreny. Mogą to być dziewczyny, które umarły przed ślubem, nieochrzczone dzieci, zmarłe lub skradzione od matki, ludzie, którzy zginęli w tygodniu najemników. Zewnętrznie postacie słowiańskiej mitologii różnią się od zwykłego wizerunku syreny.
Panny słowiańskie nie mogą być odróżnione od zwykłej osoby – nie mają rybiego ogona. Syreny mają luksusowe długie włosy, które nigdy nie zaplatały się w warkocze, ale noszone na ramionach. Nagość, za realistyczny, szczegółowy obraz, który jest tak krytykowany przez artystę, odpowiada również tradycyjnym wyobrażeniom o syrenach. Najczęściej przedstawiano je dokładnie nago, pokryte jedynie zielonymi liśćmi. W swoich piosenkach syreny często prosiły o koszulki i zgodnie z powszechnym przekonaniem mogły okradać przędzę, płótno i szaliki. Ulubioną rozrywką syreny jest igraszka w wodzie i huśtanie się po gałęziach drzew. Zatrudnił ulubioną rozrywkę i napisał swoją mityczną bohaterkę Makovsky.
Obraz wypełniony jest aureolą mistycyzmu i tajemniczości. Mitologia postaci jest wspierana przez tło obrazu – umiejętnie dobrana paleta kolorów przez artystę maluje fascynującą ciemną noc, w której młode syreny, spowite w mglistą mgiełkę, odchodzą w niebo, urzekając swoim tańcem i kusząc przypadkowym świadkiem ich zabawy.
Podobne obrazy:
- Minin na placu Niżnym Nowogrodzie – Konstantin Makovsky Napisanie tego monumentalnego dzieła patriotycznego zajęło artystę przez sześć lat. To płótno uważane jest za największe w Rosji, przedstawia ponad sto różnych postaci. Po napisaniu Ilja Repin obraz „Kozacy pisząc list do sułtana tureckiego”, który z wielkim zachwytem publiczności została wykonana, Makovsky postanowił napisać w internecie na patriotycznego tematu, o dużej i docenia reakcję w......
- Skazany – Konstantin Makovsky 60-70-tych. XIX wiek – czas powstania pierwszego rewolucyjnego sentymentu. W społeczeństwie rosło niezadowolenie z istniejącego systemu społecznego, z jego problemami i nieuczciwymi praktykami. Pojawiają się ludzie, z których każdy, działając na różne sposoby, dążył do zbudowania szczęśliwej przyszłości opartej na równości i wolności. Przedstawiciele twórczej inteligencji, bardziej niż ktokolwiek inny, ostro zareagowali na niedoskonałości porządku......
- Portret A. S. Dargomyzhsky – Konstantin Makovsky Portret mógł zostać zamówiony przez P. M. Trietiakowa. Po śmierci kompozytora jego portret został zamówiony przez artystę A. G. Goravsky. Oczywiście, Tretyakow, który nie był usatysfakcjonowany tą pracą, mógł nakazać wykonanie portretu A. S. Dargomyzhsky’ego, KE Makovsky. Portret jest zrobiony ze zdjęcia. 1869 zawiera pierwsze rzędy portretów postaci kultury rosyjskiej, które zainicjowały słynną galerię portretów......
- Dwie siostry – Konstantin Makovsky Wyjątkowy mistrz realisty w codziennym gatunku – Władimir Makowski, często w pełnych akcji domowych scenach, w których biorą udział „małe”, czyli zwykli ludzie. Niezwykle ostry w oczy, artysta mógł na pierwszy rzut oka dostrzec i zobrazować w ogóle nie zauważalne rzeczy, ujawnić bohaterów, ujawnić konflikt. Nazwa obrazu i jego przebłysk już dają widzowi silne poczucie......
- Chłopski obiad podczas żniwa – Konstantin Makovsky Dzieło zostało napisane przez artystę w okresie, gdy temat życia rosyjskiej wsi staje się jednym z wiodących w malarstwie rosyjskim. Konstantin Makowski wraz z innymi malarzami jest zafascynowany scenami chłopskimi. Podczas podróży do Twerze, Tambowa, prowincji Simbirsk i Ukrainy artysta był pod wrażeniem prac polowych podczas żniw. Chłopi przenieśli się na pole na kilka tygodni......
- Pod koroną – Konstantin Makovsky Konstantin Egorovich Makovsky urodził się w rodzinie, która uważa sztukę za sens życia. Konstantin Egorowicz odziedziczył po ojcu pasję kolekcjonowania przedmiotów sztuki, antyków, rzemiosł ludowych, przedmiotów sztuki użytkowej. Nie tylko kontynuował kolekcjonerstwo, ale także wykorzystywał skarby kultury obiektywnej Rosji zebrane w podróżach po kraju w swoich licznych obrazach. Wielowymiarowe kompozycje, takie jak „Oblubienica cara Aleksieja......
- Upadek banku – Konstantin Makovsky Vladimir Makovsky – niezrównany mistrz malarstwa, który nie miał sobie równych w pisaniu obrazów rodzimego gatunku. Rzadki artysta mógł przedstawiać codzienne życie zwykłych ludzi na swoich płótnach z taką samą precyzją i subtelnym psychologizmem. Kupcy i szlachta, urzędnicy i rzemieślnicy, chłopi, robotnicy i włóczęgi – wszyscy wydają się niepokalani przed publicznością, a czasem nie z......
- Svetochnye divination – Konstantin Makovsky Temat adresowania życia zwykłych ludzi znalazł szeroką odpowiedź w twórczości peredvizhniki artystów. Każdy z nich pisał obrazy klasy chłopskiej na swój sposób, realistycznie lub idealnie, ale niezmiennie – z wielką miłością i szczerą sympatią. Chłopskie obrazy znalazły także miejsce na płótnach Konstantina Makowskiego, czerpiąc inspirację z ludowych opowieści, życia i tradycji. Szczególną nostalgię za zwyczajami......
- Miłośnicy słowików – Konstantin Makovsky Malowidła gen. Władimira Makovsky’ego należą do najbardziej typowych podręczników sztuki „Wędrowców”. Jego wczesne, płynnie napisane, małe kompozycje w formacie są dobrodusznie anegdotyczne, poświęcone troskom i prostej radości „małego człowieka”. Są to „miłośnicy śpiewu słowika”. Z biegiem czasu temat „upokorzony i obrażony” pojawia się wyraźniej w jego gatunku romantyzmu....
- Portret Yu P. Makovskaya – Konstantin Makovsky Portret Yulia Pavlovna Makovsky – ulubiony model artysty na przestrzeni lat – nawiązuje do okresu najwyższego szczytu twórczości Makowskiego, wyróżnia się swobodnym stylem pisania, odważnymi kombinacjami kolorystycznymi, niezwykłym kompozycyjnym rozwiązaniem....
- Martwa natura – Konstantin Makovsky Konstantin Makovsky przez lata rozwijał swój rozpoznawalny styl, mimo że pracował w różnych gatunkach. Specyfika jego obrazu „Still Life” polega właśnie na tym, że mistrz napisał je w zupełnie nietypowy sposób. Obraz jest bardzo jasny, napisany w stylu malarstwa holenderskiego z XVII wieku. Obraz jasnych bukietów holenderskich mistrzów na ciemnym tle pozostawał wzorem do naśladowania......
- Portret rodzinny – Konstantin Makovsky Konstantin Egorovich Makovsky jest przedstawicielem jednego z najciekawszych klanów artystycznych XlX wieku. Dorastając w atmosferze sztuki młody człowiek wybrał ścieżkę malarza. Konstantin Makowski, w przeciwieństwie do swojego starszego brata Władimira, artysta – Wszechwładca, z jego dziełem reprezentuje alternatywną linię malowania – jej wersję „salonową”. Obcy wobec ostrych problemów społecznych czasu, poświęcił swoje dzieło twórcze epoce......
- Przeniesienie świętego dywanu w Kairze – Konstantin Egorovich Makovsky Spisek służył jako starożytna tradycja muzułmańska. Święty dywan w Kiswa, religijna świątynia muzułmanów, przeznaczony jest na szaty głównego sanktuarium, Kaaba w Mekce. Dywan został umieszczony w specjalnej konstrukcji – makhmal, podniesionej na wielbłądzie, w towarzystwie uroczystej procesji pielgrzymów i wierzących, karawana przeszła ulicami Kairu, zmierzając do Mekki. Pod koniec hadżdż wierzący otrzymywali małe porcje dywanu......
- Uroczystości podczas zapusty na placu Admirałteckim w Petersburgu – Konstantin Egorovich Makovsky Niewątpliwie jedno z najlepszych obrazów we wczesnej twórczości Makowskiego można słusznie uznać za „imprezę ludową podczas karnawału na placu Admirałteckim w Petersburgu” – prawdziwą galerię kolorowych typów miejskich posiadłości. Za tę pracę Makowski został uhonorowany tytułem profesora Akademii Sztuk Pięknych, gdzie w tym czasie miały miejsce fundamentalne reformy, a sztuka domowa zmieniła się z prześladowanych......
- Syreny – Gustave Moreau Począwszy od lat 70. XIX wieku, rosnące zainteresowanie kolorami Moro skłoniło artystę do eksperymentowania z kompozycją abstrakcyjną, której podstawą był odważny, starannie przemyślany kontrast tonów. Niektóre z abstrakcji Moro można nazwać fabułą, inne – wyłącznie ekspresyjne. Chociaż artysta nigdy nie zamierzał przedstawiać tych eksperymentalnych dzieł jako ukończonych dzieł, uznał je za wystarczająco interesujące, aby można......
- Upadek banku – Vladimir Makovsky Vladimir Makovsky jest znany jako różnorodny artysta. Jego obrazy są zawsze pełne różnych emocji: humoru, ironii; zawsze artysta wyraża swój stosunek do tego, co się dzieje. Makowski starał się wiernie przekazywać życie i życie najbardziej zróżnicowanym warstwom rosyjskiego społeczeństwa. Jego obrazy mogą obejmować włóczęgów, żebraków, chłopów, rzemieślników, urzędników, kupców i szlachtę. Obraz „Upadek banku” powstał......
- Święto Wesela Boyarskiego z XVII wieku – Konstantin Makowski W dziele Makowskiego wiele zdjęć opisujących życie i życie Rosji w czasach patriarchalnych. Jest jednym z najbardziej znanych malarzy drugiej połowy XIX wieku. Jego pracę można nazwać wszechstronną. Jest również nazywany inspirującym śpiewakiem starożytnej rosyjskiej starożytności, ma własny pogląd na kolor i życie tego narodu. Ten obraz należy do cyklu bojarów i ściśle łączy artystę......
- Zima Rostov Veliky – Konstantin Yuon Krajobraz „Zima, Rostów Wielki” został napisany w 1906 roku. Obraz jest namalowany olejem i przedstawia ukochane miasto K. F. Yuona Rostowa nad Donem. Na pierwszy rzut oka na płótnie, kopuły i Kreml rostowski, tak nazwany przez artystę, rzucają się w oczy. Są tu nie tylko znane złote kopuły, ale niezbyt często niebieskie. Najwyższym ze wszystkich......
- Schronisko – Vladimir Makovsky Malarstwo Makowskiego można przypisać sztuce Wędrowców. Jego prace są szczególnym przejawem troski i zrozumienia, radości i emocji „małego człowieka”. Niektóre z jego obrazów można przypisać walce bogatych i ubogich, w tym kontraście otrzymuje jego dzieła. Autor uwielbia potępiać ludzką niesprawiedliwość. Obraz „Nocny domek” został napisany w 1889 roku, poświęcony tematyce upokorzonego i urażonego. Na zdjęciu......
- Inwazja – Konstantin Wasiljew Szukając informacji o filmie „Inwazja” K. Vasilieva, na pewno znajdziesz coś o festiwalu rockowym o tej samej nazwie w regionie Tver. Domowi muzycy rockowi gromadzą się na wolnym powietrzu, wśród nich A. Vasilyev z grupą „Splin”. Jeśli masz dość skrupulatności i przynajmniej rozumiesz coś w genealogii, znajdziesz niesamowity fakt: muzyk i artysta są dalekimi krewnymi.......
- Pierwszy płaszcz – Vladimir Makovsky Vladimir Makovsky jest uważany za jednego z najlepszych mistrzów opisu scen domowych, przeniesienia nastroju i postaci. Realizm odgrywa dużą rolę w jego pracach, czasami wydaje się, że bezpośrednio staje się uczestnikiem przedstawionych wydarzeń. Dokładne przeniesienie przez artystę wszystkich drobiazgów w ubraniach, dekoracjach, dekoracjach przenosi nas w przeszłość, zmuszając wraz z bohaterami obrazów do ponownego przeżywania......
- Dziewczyna z gęsi – Vladimir Makovsky W twórczości Włodzimierza Egorowicza Makowskiego wzmiankowano motywy lirycznej, jasnej percepcji życia narodowego. Mały obraz „Dziewczyna z gęsi w polu”, napisany w 1875 roku, nawiązuje do serii obrazów poświęconych życiu chłopskich dzieci. Tworząc z wielką miłością i serdecznością dziecięcych obrazów, artysta widział swoje zadanie, odkrywając w rutynowej sytuacji swoistą poezję codzienności, piękno życia narodowego. Żywotność i......
- Nowa planeta – Konstantin Yuon Nowa planeta to niezwykły obraz, malowany w niezwykły sposób dla KF Yuona. To płótno zostało napisane w 1921 roku i związane jest z rewolucją październikową. To ona zmieniła znajomy świat ludzi i doprowadziła do powstania nowego państwa. Będąc pod wrażeniem tego wydarzenia, Yuon postanowił nakreślić obraz powstania nowej planety, kojarząc ją z nowym światem. Bez......
- Lady in Blue (Portret artysty E. M. Martynova) – Konstantin Somov „The Lady in Blue” – portret-obraz przedstawiający artystę E. M. Martynova – bliskiego przyjaciela autora i jego kolegę z klasy w Akademii Sztuk Pięknych. Przed nami stary stylizowany park i kobieta ubrana w luksusowy strój z XVIII wieku ze swoim skomplikowanym światem duszy. Retrospektywny portret stworzony przez artystę to nowe zjawisko w rosyjskiej sztuce. Szczegóły......
- Dzieci uciekające przed burzą – Konstantin Makowski Na pierwszym planie obrazu „Dzieci biegające od burzy” są przedstawione ciemne wody strumyka, przez które wiejska dziewczyna biegnie przez zniszczony most, niosąc na grzbiecie swojego młodszego brata. Za ludźmi leci las na horyzoncie, w którym zbierają grzyby. Stary most pochyla się lekko pod stopami biegnącej dziewczyny. Blond młodszy brat trwożliwie splótł dłonią szyję swojej siostry,......
- Spotkanie z ikoną – Konstantin Savitsky Jedno z najważniejszych dzieł w artyście. W latach 1880-1890. odbył liczne podróże po Rosji w poszukiwaniu działek z życia wsi, przedstawił życie i obyczaje chłopów. Obraz przedstawia moment spotkania ikony. Kult kapliczki i innych uczuć religijnych jest wyraźnie pokazany. Ubodzy ludzie, w przeważającej części chłopi, nawet nie odważą się patrzeć na ikonę tak, jak powinni,......
- W pracowni artysty – Vladimir Makovsky W swoim jasnym obrazie „In the Artist’s Studio” Konstantin Makovsky przedstawił swojego syna, który wstał na krześle i miał właśnie wziąć jabłko z tacy na stole. Samo działanie obrazu odbywa się bezpośrednio w pracowni artysty. Sam autor nazwał swoją pracę „Małym złodziejem”. Bohater tego obrazu jest wciąż zbyt mały, by wiedzieć, jaka jest estetyczna przyjemność......
- Rybak i Siren – Frederick Leighton Ze wszystkich starożytnych mitów greckich najbardziej znana jest część opowiadająca o bogach olimpijskich i ich dzieciach – bohaterach. Jednak olimpijskie pokolenie bogów jest dalekie od pierwszego. Były czasy, gdy bogowie mieli wygląd elementów, z których powstali: otchłań, woda, powietrze, noc. Musieli wyjść za mąż, aby kontynuować. Tak więc, stopniowo stwory, przerażające i bardzo odległe od......
- Wieczór – Konstantin Somov „Rzeczywistość” Somova pojawia się w stylistycznie zakończonym filmie „Wieczór”. Wszystko tu odpowiada jednemu harmonijnemu i ceremonialnemu rytmowi: powtórzenia arkad, naprzemienne przechodzenie samolotów boschetów, spowolnione, jak rytualne ruchy kobiet. Nawet natura jest dziełem sztuki noszącym cechy stylu inspirowanego XVIII wieku. Przede wszystkim jednak jest to świat „sowiecki”, zaklęty, dziwnie statyczny świat złotego nieba i złoconych rzeźb,......
- Marzec Słońce – Konstantin Yuon KF Yuon uwielbiał malować słoneczne krajobrazy, a ten obraz nie był wyjątkiem. Na płótnie „Marzec Słońce” przedstawia ciepły dzień w zwykłej wiosce. Chociaż marzec jest uważany za miesiąc wiosenny, ale wciąż jest zima na ulicach. Śnieg tylko lekko zaczyna topnieć, a słońce ogrzewa. Niebo staje się lekkie i nieważkie, wcale nie jak w zimie, kiedy......
- Czarodziejka-Zima – Konstantin Yuon Ten artysta jest uważany za jednego z najbardziej utalentowanych. Jednym z jego słynnych obrazów jest „Magiczna zima”, którą malował w 1912 roku, będąc młodym, energicznym malarzem, szukającym własnych, unikalnych sposobów ekspresji na płótnie rosyjskiej natury. Na tym zdjęciu widzimy zabawę w sezonie zimowym. Patrząc na to, wydajemy się być w śnieżnobiałej bajce, i moim zdaniem......
- Prace naprawcze na kolei – Konstantin Savitsky Na tym obrazie artysta potrafił odzwierciedlić społeczne zjawisko współczesnego życia – wyzysk chłopstwa, pozbawiony środków do życia dzięki reformie z 1861 r. Latem 1873 r. Sawicki mieszkał z Kramskoje i Szyszkinem w Kozłowskim-Zasku koło Tuły. Obserwując wczorajszych wieśniaków układających tor kolejowy, wykonujących szkice, szkice poszczególnych postaci i osób, na przykład „Pracownik z taczką”, „Chłop z......
- Słońce – Konstantin Bogaevsky Słynny obraz Konstantyja Bogaowskiego „Słońce” odzwierciedla temat ziemi, na której żyją grzesznicy, i nieba, który jest w stanie ukarać okrucieństwa. Artysta przedstawił palące słońce, które wysyła promienie spopielenia na Ziemię, dając jasno do zrozumienia, że życie na grzesznej ziemi nie jest wieczne. Obrazy rosyjskiego malarza bajecznego Bogaevskiego są surowe, a myśl autora ma skalę planetarną.......
- Na bulwarze – Vladimir Makovsky Jednym z ulubionych tematów Makowskiego był obraz życia ludzi, często musiał odwoływać się do wizerunków chłopów. Ten obraz jest uważany za najlepszy ze wszystkich jego dzieł, właśnie w nim udało mu się w pełni ujawnić przemyślany motyw i pokazać swoje umiejętności. Widzimy, że zdjęcie przedstawia człowieka z harmonią, a obok niego siedzi młoda dziewczyna, trzyma......
- Więzień – Vladimir Makovsky W wielu swoich obrazach artysta odzwierciedla tematykę ruchu Ludu w Rosji. Ta praca jest bezpośrednio związana z walką polityczną. Został namalowany w 1882 roku. Historycy i krytycy uważają Makowskiego za realistę, ponieważ pokazuje życie, odsłaniając całą prawdę. Na tym obrazie widzimy człowieka, który musi odbyć karę za swoje wysoce społeczne ideały, ponieważ nie myśli tak,......
- Świąteczny dzień – Konstantin Yuon Jasny i bogaty obraz KF Yuon „Świąteczny dzień” wypełniony jest życiem i niewyczerpaną energią. Śnieg już całkowicie się rozpuścił, a na ulicy ciepły, wiosenny dzień. Ziemia odsunęła się od zimowego chłodu, a pierwsze liście pojawiły się na drzewach. Słońce jest już dobrze rozgrzane, a mieszkańcy starają się częściej wychodzić z domu i cieszyć się długo......
- Bez właściciela – Vladimir Makovsky Vladimir Makovsky jednym z najbardziej znanych i ważnych artystów swoich czasów. Był członkiem Towarzystwa Wędrowców i starał się pokazać rzeczywistość współczesnego życia. Wszystko to przedstawiał w swoich pracach. Obraz „Bez mistrza” pokazuje zachowanie sług, gdy właściciel jest nieobecny. Widzimy piękny, bujny i bogaty pokój. Jasnozielone ściany z rodzajem abstrakcyjnego wzoru, Obrazy w drogich pozłacanych ramach,......
- Skazany – Vladimir Makovsky Artyści, którzy stworzyli swoje arcydzieła w latach 60 -70-tych XIX wieku, poszukiwali w swoich dziełach przekazu rewolucyjnego nastroju, które działo się w tym czasie w Rosji. Wśród wielu artystów, którzy opowiadali się za szczęściem ludu, był V. Makowski. W swoich pracach starał się realistycznie pokazać rzeczywistość rosyjskiego życia i często musiał krytykować istniejący system społeczny.......
- Wiosenny słoneczny dzień – Konstantin Yuon Artysta KF Yuon wydaje się być częściowy wobec słońca. Większość jego obrazów poświęcona jest słonecznym dniom. Nazwa płótna „Wiosenny Słoneczny Dzień” mówi sama za siebie. Śnieg już zaćmił i wkrótce topi się, płynąc krętymi strumieniami wokół wioski. Z dachów domów już się rozpuścił, ale pozostał tylko na ziemi. Ostatni śnieg i ciepłe słońce radują się......
- Ukraiński krajobraz z chatami – Vladimir Makovsky Makovsky Vladimir Egorovich, oprócz wizerunku chłopów w ich pracy lub innym zawodzie, był również znany z pejzaży. Kochał naturę, ale jeszcze bardziej uwielbiał ją przedstawiać w prostych wioskach. Świadek jest jego płótnem „Ukraiński krajobraz z chatami”. Cała praca pokazuje cudowne piękno nadmorskiej wioski. W oddali widzimy błękitne niebo, lekko zmiażdżone przez białe puszyste chmury i......