Święty Jerome. Grawerowanie – Peter Bruegel

Podobne obrazy:

1. Święty Jerome – Jusepe de Ribera Jerome jest chrześcijańskim świętym, którego główną zasługą jest tłumaczenie Starego Testamentu na łacinę. Łacińska Biblia, stworzona przez Hieronima, jest kanonicznym łacińskim tekstem Biblii do dnia dzisiejszego. Święty Hieronim jest uważany za niebiańskiego patrona wszystkich tłumaczy. Jerome studiował w Rzymie, gdzie został ochrzczony. Dużo podróżował, studiował literaturę starożytną i chrześcijańską. W Syrii Hieronim ciężko zachorował i......
2. Święty Jerome – Correggio (Antonio Allegri) Praca „St. Jerome” nawiązuje do wczesnego okresu twórczości Correggio. Wyrazisty obraz daje kontrastujące światło. Święty, przedstawiony do pasa, wpatruje się w zamyśleniu w czaszkę, myśląc, najwyraźniej, o śmierci. „Dialog z czaszką” przypomina widzowi, że święty prowadził odludny tryb życia. Świadczy o tym krajobraz leśny w tle obrazu. W pracy znajdują się inne szczegóły, które pomagają......
3. Modlitwa św. Hieronima – Hieronima Boscha Obraz „Modlitwa św. Hieronima”. Święty Jerome był patronem Jerome’a ​​Boscha. Być może dlatego pustelnik jest przedstawiany dość powściągliwy, nawet w porównaniu z tekstami, które artysta mógł przeczytać. Na przykład w ten sposób: „Żadna osoba nie żyła tak czysto i pobożnie jak on, ale ciągle drżał, drżał ze strachu, gdy myślał o ostatnim dniu przed Sądem......
4. Repenting sv. Jerome ze świętymi i darczyńcami – Francesco Botticini Św. Hieronim jest przedstawiony tutaj w centrum pokutnika na pustyni przed krucyfiksem, z kamieniem w dłoni. Obok niego jest lew. Na pierwszym planie są różańce i skorpiony. Po lewej stronie ołtarza są przedstawione. Euzebiusz z Cremony, któremu przypisano jeden z listów, które dały materiał do malowniczych scen, Papa Damas; prawy ul. Paul i St. Evstochia.......
5. Święty Jerome – Leonardo Da Vinci Na prośbę władz kościelnych Florencji Leonardo da Vinci rozpoczął malowanie „Świętego Hieronima”, obecnie przechowywane w Watykanie Pinakothek. Obraz „Święty Hieronim” został namalowany przez artystę na przełomie lat 80. i 15 wieku. Rozmiar obrazu to 103 x 75 cm, drewno, olej. Ten obraz artysty, przedstawiający świętego, który w skrusze, uderza się kamieniem, pozostaje nieukończony. Artysta Leonardo......
6. Święty Hieronim na pustyni – Jacopo Bassano Jacopo da Ponte, nazywany przez miasto nazwą, w której, z wyjątkiem młodych lat, gdy studiował w Wenecji, spędził całe życie, mimo to był popularny w Serenissimie. I tak bardzo, że to Veronese przysłał mu jego ucznia. Ta dramatyczna kompozycja cieszyła się także powodzeniem, którego pojawienie się zbiegło się z epoką kontrreformacji – duchowym poszukiwaniem nowych......
7. Święty Jerome in the Cell – Albrecht Durer „St. Jerome in the cell” – trzecia rycina w słynnej serii Trzy „Grafiki warsztatowe” na miedzi. Święty Hieronim w celi jest alegorycznym przedstawieniem kontemplacyjnego sposobu życia. Starzec siedzi przy stanowisku muzycznym w głębi celi, na pierwszym planie rozciąga się lew. Światło wpada przez okna do tego spokojnego, przytulnego mieszkania, ale nawet tutaj naśladują symbole przypominające......
8. Święty Hieronim w Księdze – Michelangelo Merisi da Caravaggio Na tym obrazie, napisanym przez Caravaggia specjalnie dla Schipione Borghese, artysta przedstawił świętego Hieronima za swoje naukowe pisma. Światło przelewające się przez niewidzialne okno wyrywa z mroku czerwoną szatę świętego, głowę ze stromym, wydatnym czołem myśliciela, książki i czaszkę leżącą na stole. „Caravaggio… zyskiwał coraz większą popularność każdego dnia”, napisał o nim biograf Giovanni Pietro......
9. Święty Hieronim i Anioł – Guido Reni Malarstwo włoskiego malarza Guido Reni „Święty Hieronim i Anioł”. Wielkość obrazu to 278 x 238 cm, olej na płótnie. Głęboko religijna kompozycja artysty przedstawia ascetę świętego Hieronima w jaskini, która tłumaczy Biblię na łacinę. Święty Hieronim jest aniołem, inspirującym i pomagającym mu w trudnej pracy. W kompozycji dominuje imponująca postać św. Hieronima, owinięta w bogate......
10. Obżarstwo. Grawerowanie – Peter Bruegel Grawerowanie przez artystę Petera Bruegela „Obżarstwo” lub „Alegoria obżarstwa” z serii „Wady”. Obżarstwo jest najbardziej „naturalne” z namiętności. Każda osoba może doświadczyć głodu i pragnienia. Ale z nieumiarkowaniem, naturalne staje się nienaturalne, a zatem błędne. Przesyt i nadmiar w diecie, na obserwacji Ojców pobudzają ruch ciała i impulsów, które powstają, gdy moczu do nierządu pasji.......
11. Duma Grawerowanie – Peter Bruegel Grawerowanie przez artystę Petera Bruegela „Duma”. Duma jest jednym z siedmiu biblijnych grzechów lub grzechów. Wada, w etyce religijnej, jest złem moralnym polegającym na naruszeniu woli, działania, słowa lub myśli woli Bożej. Pojęcie „grzechu” wyróżnia się z prastarej i bardziej moralnej koncepcji „brudu”; teologia identyfikuje „pierwotny” grzech pierwszych ludzi, których konsekwencje są dziedziczone przez ich......
12. Alchemik. Grawerowanie – Peter Bruegel W 1555 r. Czołowy wydawca z Antwerpii, Hieronymus Kok, wydał serię pejzaży Bruegla; ich wspólna współpraca trwała aż do śmierci artysty. Przez te lata warsztaty wydruków z Coca z obrazów Hieronima Boscha; jego fantasmagoryczne wizje, zaszyfrowany język alegorii, styl malarski prawdopodobnie uderzył Bruegla, takie moralne nauki Boscha jak Ogród Ziemskich Rozkoszy lub Woz Hay zainspirowały......
13. Pokuta św. Hieronima – Sandro Botticelli Panel ołtarza kościoła San Marco. Święty Hieronim był uczonym księdzem, który przełożył niemal całą Biblię z hebrajskiego i greckiego na łacinę. Kontrowersyjny człowiek, troszczył się o biednych i wyrzutków, ale też był porywczy i zaangażowany w spory, więc po gwałtownych dysputach miał wszelkie powody, aby obwiniać siebie za grzech pychy. W zadośćuczynieniu bił się kamieniem......
14. Madonna i dziecko ze świętymi Jerome i Dominic – Filippino Lippi Filippino Lippi – włoski malarz renesansu, mistrz szkoły florenckiej, uczeń Sandro Botticellego, a niektórzy badacze uważają jego talent za potężniejszy. Ołtarz ten został napisany dla kaplicy pogrzebowej rodziny Rucellai w nowym kościele San Pancrazio we Florencji, który należał do Wallbrosian, reformowanych benedyktynów. Najświętsza Maryja Panna, opiekująca się Dziecięcym Chrystusem, reprezentowana jest w najstarszym typie ikonograficznym......
15. Święty Jerome Czytanie w przyrodzie – Giovanni Bellini Obraz Giovanniego Belliniego „Czytanie św. Hieronima w naturze”. Rozmiar obrazu to 47 x 34 cm, drewno, olej. Historyk sztuki Giovanni Bellini podkreśla tutaj znaczenie światła, lekko dotykając postaci i „odważnie podważając szlachetną biżuterię mistrza z Padwy i ożywiając zimną kompozycję”. Ostre i energetyczne kontury postaci, załamane światłem, przypominają dzieła Andrei del Castaño. Święty Jerome Bellini......
16. Święty Hieronim i Anioł – Renee Guido Głęboko religijna kompozycja artysty przedstawia ascetę świętego Hieronima w jaskini, która tłumaczy Biblię na łacinę. Święty Hieronim jest aniołem, inspirującym i pomagającym mu w trudnej pracy. W kompozycji dominuje imponująca postać św. Hieronima, owinięta w bogate czerwone draperie. Pragnienie naturalizmu Reni przejawia się w obrazie siwiejących włosów św. Hieronima i jego zwiotczałego ciała, naznaczonego wpływem......
17. Święty Augustyn, pisząc w swojej celi – Sandro Botticelli Święty Augustyn na tym obrazie wygląda o wiele skromniej niż ten potężny przywódca i nauczyciel Kościoła, którego obraz został stworzony przez Botticellego w 1480 roku. Błogosławiony Augustyn, którego nie należy mylić z świętym Augustynem z Canterbury, znany jest jako uczony czwartego wieku naszej ery. Był płodnym autorem, który zostawił ponad sto książek i dwieście liter.......
18. Ołtarz San Marco, czyli Koronacja Marii z Aniołami, Jan Ewangelista i Święty Augustyn, Jerome i Heligios – Sandro Botticelli Pod koniec lat 80. XVII wieku religijne obrazy kameralnego, kameralnego planu zostały zastąpione w pracach Botticellego dużymi kompozycjami, jakby skierowane do bardziej masowej publiczności. Podczas gdy w latach 1484-1489, Botticelli wydaje się zadowolony z siebie i spokojnie doświadcza okresu chwały i umiejętności, „Ołtarz San Marco” już wskazuje na pomieszanie uczuć, nowych alarmów i nadziei. Wpływ......
19. Święty Jerome – Antonio de Pereda y Salgado Hiszpański malarz Antonio de Pereda y Salgado był pod wpływem Ribera i Velázqueza, namalowanych na tematy historyczne i religijne. Pustelnik przedstawiony na zdjęciu jest przedstawiony zgodnie z tradycyjną ikonografią. Atrybuty Jerome’a ​​- książki i kałamarza – są symbolami jego dzieł literackich, ponieważ to on jest przypisany pierwszemu tłumaczeniu Starego Testamentu z hebrajskiego na łaciński. W......
20. Duże ryby jedzą małe – Peter Bruegel Po powrocie do ojczyzny Bruegel kontynuował pracę dla Jerome Koka. Był kreślarzem w swoim sklepie z grafikami, zwanymi „czterema wiatrami”. Zgodnie z rysunkami Bruegla wydano kilka serii rycin. Sklep Jerome Kok był bardzo popularny wśród mieszkańców Antwerpii i gości miasta i przyniósł znaczny dochód właścicielowi. Kok zbudował sobie kilka domów i dorastał z roku na......
21. Święto Św. Marcina – Peter Bruegel „Wino w święto św. Marcina” – największe z obecnie znanych obrazów Pietera Bruegla Starszego. Obraz został namalowany w 1565 roku, obecnie w kolekcji Muzeum Prado, gdzie w 2010 potwierdzili tożsamość obrazu Bruegla. Obraz przedstawia scenę z życia chłopa – obchody Dnia Świętego Marcina, obchodzonego 11 listopada, w którym zgodnie z tradycją ludzie smakują pierwsze wino......
22. The Penitent Magdalen – Michelangelo Merisi da Caravaggio W Caravaggio istnieje szereg prac z obrazami poszczególnych świętych. Najczęściej jest to św. Franciszek, św. Hieronim i św. Jan Chrzciciel. Święty Franciszek był tradycyjnie przedstawiany w formie modlącego się ascety, ale na obrazie Caravaggia „Ekstaza św. Franciszka” jest pokazany w czasie rany Pana na jego ciele. Jerome Caravaggio to stary człowiek, który pisze książkę, a......
23. Sapiąc dzieci w Betlejem – Peter Bruegel W obrazie „Pokonując dzieci” nic nie przypomina historii ewangelii. Akcja rozgrywa się w znanej flamandzkiej wiosce Breugel, zaatakowanej przez żołnierzy księcia Alby. Ludzie na płótnie są reprezentowani przez bezbronną, bezimienną masę, nie mogącą zaoferować oporu zagranicznym żołnierzom uzbrojonym w szpikulce. Wszędzie na wszystkich planach widzimy najgorsze, co może się stać – uzbrojeni ludzie włamują się......
24. Okrucieństwa – Peter Bruegel Największym holenderskim mistrzem połowy XVI wieku jest Peter Bruegel the Elder, nazywany „chłopem”. Pochodził z chłopskiej rodziny, ao tym, gdzie i jak się uczył, nic nie wiadomo. W 1551 r. Przybył z północnej Brabancji do Antwerpii, gdzie został przyjęty do gildii św. Łukasza. Zgodnie z zachowanymi dokumentami, w latach 1552-1553 artysta wyruszył w podróż do......
25. Święty Jerome – Albrecht Durer Nawyk ścisłego poznawania szczegółów natury, typowy dla późnogotyckich mistrzów, jest tłumaczony przez Dürera na szczególną ostrość cech modelu, który otrzymał prawdziwie realistyczną orientację. Widać to wyraźnie w obrazie jego ojca z 1497 roku, gdzie umiejętnie przenoszono starcze fałdy i zmarszczki twarzy i zwiotczałą szyję, płynne pasma siwiejących włosów i ciężkie fałdy zwykłego ubrania. Wszystko to......
26. Święty Mikołaj Od czasów starożytnych Święty Mikołaj Cudotwórca był jednym z najbardziej czczonych świętych w Rosji, protekcjonalnych podróżników, marynarzy i dzieci. Nieznany mistrz rosyjski namalował świętego Mikołaja w szatach biskupich, z białym omoforium i czarnymi krzyżykami na nim. Nasycony czerwony kolor tła wskazuje, że ikona powstała w nowogrodzkiej, północnej szkole ikonograficznej. Lewą ręką święty podtrzymuje Pismo Święte,......
27. Święty Sebastian – Hans Baldung Ołtarz „Święty Sebastian”. Na centralnym panelu ołtarza Hans Baldung Green przedstawia św. Sebastiana, który zostaje zastrzelony przez dwóch łuczników, a sam Green znajduje się w tej chwili za ofiarą. Artyści często przedstawiali się w swoich pracach ołtarzowych, ale nie w centralnym panelu. Ta pozycja w centrum powinna mieć sens. Tak więc Green jest zaangażowany w......
28. Droga do Kalwarii – Peter Bruegel Zdjęcie jest jednym z szesnastu płótn Bruegla Starszego, zawartego w spisie bogatego kolekcjonera z Antwerpii Niklasa Jonjelink, opracowanego w 1566 roku. Joughelink, który wielokrotnie zwracał się do Bruegla, mógł być klientem tej pracy. Prace Bruegla z kolekcji Jongelinka przeszły w posiadanie władz miasta Antwerpii w roku listy. W 1604 roku wspomniano o tym dziele jako......
29. Triumf śmierci – Peter Bruegel Bruegel nie wymyśla tej fabuły. W średniowieczu gotyckim rozwinęła się też dość starannie zróżnicowana ikonografia tańców śmierci, tryumfy śmierci, sztuka umierania. Są to różne motywy ikonograficzne. „Taniec Śmierci” był zwykle serią fabuł przedstawiających okrągły taniec, w którym szkielety, podskakujące konwulsyjnie, wciągają do tańca ludzi z bardzo różnych środowisk: cesarzy, kardynałów, kupców. „Triumfy śmierci” to tylko......
30. Wniebowzięcie Marii – Peter Bruegel Bruegel napisał to zdjęcie do swojego bliskiego przyjaciela, Abrahama Orteliusa, i był tak zszokowany, że poprosił Philipa Halle’a o zrobienie graweru z tego dzieła, które później zdobiło salę zebrań wspólnoty religijnej „Rodzina miłości”. Co ciekawe, zdjęcie później stało się własnością Rubensa, który był wielkim fanem geniuszu Breugla. Skład obrazu jest bardzo nietypowy. Śmierć Dziewicy jest......
31. Mizantrop – Peter Bruegel Jeden z najnowszych obrazów artysty napisany na rok przed śmiercią. W nim, podobnie jak w wielu innych pracach, Bruegel zastanawia się nad ludzkimi wadami i słabością ludzkiego życia. Obraz przedstawia młodego złego krasnoluda, który kradnie torebkę od ponurego starca. Krasnolud wpisany jest w kulę z krzyżem – jest to symboliczny obraz błędnego świata. Eremita mnich......
32. Saul’s Suicide – Peter Bruegel Obraz „Samobójstwo Saula” miał być napisany w Antwerpii, ponieważ Peter Bruegel mieszkał w tym mieście od 1556 roku, dopóki nie przeprowadził się z rodziną do Brukseli w 1563 roku. Wraz z „Wieżą Babel” i „Upadkiem Ikara”, „Samobójstwo Saula” było częścią serii obrazów biblijnych scen, w których duma została zniesławiona. Podobnie jak większość jego współczesnych, artysta......
33. Upadek aniołów rebelianckich – Peter Bruegel Obraz „Upadek zbuntowanych aniołów”. Od 1561 r. Do końca życia Bruegel mieszka w Brukseli. Większość obrazów z tego okresu została zamówiona przez kolekcjonerów, jego patronami są de facto władca Holandii, kardynał Antonio Perenno da Granvela, kolekcjoner w Antwerpii Nicolas Jongelink, holenderski humanista Abraham Ortelius. Bruegel wychodzi za mąż Macken Cook, córka jego pierwszego nauczyciela, staje......
34. Osioł w szkole – Peter Bruegel Ludność Holandii miała wysoki poziom wykształcenia. Pewien włoski podróżnik nawet wyraził opinię, że każdy może czytać i pisać. Bruegel chichocze z zapałem swoich rodaków, aby się uczyć. „Osioł nigdy nie stanie się koniem, nawet jeśli pójdzie do szkoły”. – mówi przysłowie i ten obraz....
35. The Blind – Peter Bruegel Obraz „Niewidomy” Bruegel napisał na krótko przed swoją śmiercią. Niewidomi podążają za ślepym przewodnikiem; ich puste oczodoły na bladych, zadartych twarzach są okropne, ich ręce omdlały i złe kroki w dół, prosto w rzekę, gdzie ich ślepy przewodnik już upadł i pada za nim, a reszta idzie posłusznie, nic nie wiedząc. Ale wszyscy powinni tam......
36. Sianokosy – Peter Bruegel Obraz „Sianokosy” z serii pejzaży „Pory roku” autorstwa Petera Bruegela poświęcony jest letnim miesiącom czerwca i lipca. Zachowując kompleksowy charakter swoich panoram, Bruegel u podstaw każdego rozwiązania artystycznego stawia ostre i, w końcu, konkretne poczucie rzeczywistości. Wystarczy przypomnieć orientację w przestrzeni sceny obrazu „Ciemny dzień”, poświęconego wiosnę; równowaga spokojnych rytmów obrazów „Sianokosy” i „Żniwa”; kolejna......
37. Powrót łowców – Peter the Elder Bruegel „Powrót łowców” – jedna z serii obrazów poświęconych poszczególnym miesiącom. Przypominamy, że początkiem tego cyklu były średniowieczne kalendarze, a na scenie przedstawionej przez Bruegla nadal odczuwalne są oddziaływania najdawniejszych godzinnych książek książkowych Berry’ego. Tutaj jednak przyroda jest już nie tylko środowiskiem dla ludzkiej działalności, ale także główną treścią obrazu. Mężczyźni i kobiety, zanurzeni w swoich......
38. Święty Jerome – Titian Vecellio Zaokrąglona część panelu jest późniejszym dodatkiem, jak pokazują kopie, takie jak w Accademia di San Luque w Rzymie. Ridolfi wspomina obraz jako kościół św. Marii Nuove w Wenecji, z którego został wzięty w 1808 r. W Brera. Polana w lesie jest zanurzona w odbiciach ognistego zachodu słońca, a kamienie i skóra starego pustelnika wydzielają tę......
39. Kraj leniwy – Peter Bruegel „Kraina leniwych ludzi” to bajkowy świat, szeroko rozpowszechniony w wielu bajek europejskich krajów. W niemieckich bajek – Schlaraffenland, z dosłownym tłumaczeniem, dosłownie krajem leniwych małp, od wynędzniałych – leniwych, affen – małp i ziemi – ziemi. Jest to kraj, w którym wszystko jest pod dostatkiem – ziemia z mlecznymi rzekami i mlekiem i miodem, gdzie......
40. Mojżesz na górze Synaj – Jean-Leon Jerome Francuz, artysta i błyskotliwy przedstawiciel akademizmu, Jean-Leon Jerome, pozostawili duży zbiór dzieł. Jego twórczy impuls wędrował w poszukiwaniu pewnego stylu i gatunku wraz z autorem. Liczne podróże w Afryce, w szczególności pustynie egipskie i wschodnie, odcisnęły żywe piętno na temacie Jerome’a. Wśród obrazów artysty znajdują się prace należące do prac salonu, portretu, malarstwa gatunkowego ze......