Hans Burgkmair jest znanym przedstawicielem niemieckiego renesansu. Urodził się w Augsburgu i studiował malarstwo u swojego ojca, a następnie u Colmara u M. Schongauera, po czym udoskonalił dzieło Holbeina Starszego i jednocześnie pracował jako rysownik w wydawnictwie. Podobnie jak inni mistrzowie niemieckiego renesansu, Burgkmair zajmował się nie tylko malarstwem, ale także grafiką i grawerunkiem. Jako pierwszy na północy Europy zaczął stosować technikę kolorowego grawerowania, Kyaroskuro, którą pożyczył od Włochów.
Włosi wzięli od mistrza i wiele technik malarskich, które można znaleźć w kompozycyjnej i kolorystycznej decyzji jego dzieł. Jednocześnie ekspresyjność, ideologiczny charakter i miłość do krajobrazu nieodłącznego dziełom sztuki niemieckiego renesansu zachowały się w obrazach Burgkmayr. Wśród najlepszych dzieł znajduje się tryptyk ołtarzowy z główną sceną św. Jana Ewangelisty na Patmos, wypełniony poczuciem mistycznej niezrozumiałości cudu. Figura sv. John jest przedstawiony w spokojnej, ale ostro rozwiniętej pozie. Słucha boskiego oddechu.
Drzewa pochylone od boskiego oddechu, pokryte blaskiem niebiańskich liści, stwarzają poczucie kontemplacji cudu. Inne słynne dzieła: „Madonna z Dzieciątkiem”. 1509. Germańskie Muzeum Narodowe, Norymberga; „Esther i Artakserkses”. 1528. Old Pinakothek, Monachium.
Podobne obrazy:
- Święty Jan Teolog na wyspie Patmos – Hieronim Bosch Młody apostoł Jan jest przedstawiony na wyspie Patmos, gdzie wygnany został cesarz Domicjan i gdzie stworzył swoje Objawienie, prawdopodobnie ta książka leży na jego kolanach. Jego łagodne spojrzenie skierowane jest na wizję, która do niego przyszła: „żona ubrana w słońce, księżyc pod jej stopami…”. Anioł wskazuje na jej wygląd, którego smukła sylwetka i półprzezroczyste skrzydła......
- Wizja Jana Bożego na Patmos – Correggio (Antonio Allegri) W tym wielkim fresku znalazły się dwie stylistyczne cechy dzieła Correggio. Z jednej strony jest wykonywany w monumentalnym stylu charakterystycznym dla renesansu. Z drugiej strony widoczne są w niej cechy manieryzmu, przejawiające się w subtelnym i realistycznym przedstawianiu postaci i chęci dynamizowania kompozycji. Scena powinna być interpretowana jako wizja, byłego Jana Teologa na wyspie Patmos,......
- Święty Jan Teolog, pisząc Księgę Objawienia na Patmos – Sandro Botticelli Ten długi panel z ołtarza San Marco przedstawia świętego Jana, zwanego także teologiem, samego na wyspie Patmos. Morze jest otoczone zieloną wyspą; święty siedzi pośród surowych nagich skał: to ustawienie przystoi stwórcy apokaliptycznych proroctw, kontynuując czwartą Ewangelię napisaną przez niego. John rozpoczął swoją podróż, gdy wraz z bratem Jakubem opuścił swoje rzemiosło jako wędkarz i......
- Ewangelista Marek – Joachim Eyteval Obraz holenderskiego artysty Joachima Eytevala „Ewangelisty Marka”. Rozmiar zdjęcia: 68 x 50 cm, miedź, olej. Marka Ewangelisty – jeden z czterech ewangelistów, z pochodzenia Żydem, ale młody człowiek wstąpił do wspólnoty chrześcijan, jak jego matka Maria była jednym z najgorętszych wyznawców Chrystusa, a jej dom był miejscem spotkań dla tych, którzy w Niego wierzą. Pierwotnie......
- Kilka shalunov – Hans von Aachen Obraz niemieckiego artysty Hansa von Aachen „Para psotnych mężczyzn”. Rozmiar malowania: 25 x 20 cm, olej, miedź. Malarz Hans von Aachen był szczególnie biegły w przedstawianiu równie frywolnych i równie niewinnych zabawnych erotycznych scen, jak i aktów. Ryciny oparte na obrazach niemieckiego malarza, stworzone przez innych zagranicznych artystów, którzy pracowali z Hansonem von Aachen na......
- Dwie czarownice – Hans Baldung Słynny obraz Hansa Baldunga Green „Dwie czarownice” lub „Dwie wiedźmy, wysyłające złą pogodę”. Przybyli czarownicy na kozę, który położył się między nimi. Przy pomocy zaklęć i wywaru czarownic czarownice przygotowują złą pogodę, a teraz na niebie pojawiają się krwistoczerwone chmury burzowe. Kompozycja obrazu pochodzi z symetrycznych konstrukcji włoskiego renesansu. Dominuje postać ludzka, której sylwetka tworzy......
- Ewangelista Mateusz i Anioł – Rembrandt Harmens Van Rhine Obraz holenderskiego malarza Rembrandta van Rijna „Ewangelista Mateusz i Anioł”. Rozmiar obrazu to 96 x 81 cm, olej na płótnie. Prosty, podobny do chłopa, szorstki człowiek, zagorzały orędownik wiary, w przeszłości – poborca podatków, tutaj – ewangelista Mateusz, zapisuje słowa swego pana. Przyzwyczajony do pracy fizycznej, Mateusz trzyma pióro w dłoni, a za nim anioł,......
- Edward, Prince of Wales – Hans Holbein (Younger) Talent niemieckiego mistrza renesansu, Hansa Holbeina, był wielopłaszczyznowy. Stworzył serię niezwykłych sztychów, był błyskotliwym rysownikiem, ale głównym miejscem w jego twórczości jest portret. Holbein-portrecistka uważnie przestudiowała naturę, stworzyła wiele wstępnych rysunków, starannie wybrała harmonijną kompozycję. Mistrz wykonał pierwszy portret sztalugi grupowej w historii sztuki europejskiej, w którym schwytał członków rodziny T. Mora. Jeden z pierwszych......
- Ołtarz San Marco, czyli Koronacja Marii z Aniołami, Jan Ewangelista i Święty Augustyn, Jerome i Heligios – Sandro Botticelli Pod koniec lat 80. XVII wieku religijne obrazy kameralnego, kameralnego planu zostały zastąpione w pracach Botticellego dużymi kompozycjami, jakby skierowane do bardziej masowej publiczności. Podczas gdy w latach 1484-1489, Botticelli wydaje się zadowolony z siebie i spokojnie doświadcza okresu chwały i umiejętności, „Ołtarz San Marco” już wskazuje na pomieszanie uczuć, nowych alarmów i nadziei. Wpływ......
- Astronom Nikola Kratzer – Hans Holbein Praca Madonny Hansa Holbeina z burmistrza Meyera jest być może najbardziej ucywilizowanym ze wszystkich religijnych kompozycji w sztuce niemieckiego renesansu. Dowodem na to jest wyraźna, nieco beznamiętna harmonia, symetryczna konstrukcja z wyróżniającą się główną postacią pośrodku i równą liczbą figur na bokach, idealne rodzaje Matki Boskiej i dziecka, spokojnie spadające proste fałdy ubrań, przemyślana konsystencja......
- Święty Marek Ewangelista – Giovanni Cimabue (Chenni di Pepo) Apsydę i szeroki transept Górnego Kościoła San Francesco zdobią freski Cimabue. Oto obraz jednego z czterech ewangelistów, zapisanego na krzyżowym sklepieniu średniego krzyża. Po obu stronach żeber sklepienia znajduje się ornament graniczny pomalowany liśćmi akantu, pomalowany na kolory, a w trójkącie utworzonym przez niego przedstawia się Marka Ewangelistę na tronie; on pisze książkę. Przed stołem......
- Dziewica i dziecko – Hans Baldung Obraz „Dziewica i dziecko” powstał w późnym okresie twórczości artysty i różni się od wczesnych kompozycji przede wszystkim brakiem dekoracyjnych detali i powściągliwej gamą kolorów. Na ciemnym tle młoda piękna kobieta, która już karmiła niemowlę, była głęboko zamyślona, a dziecko cicho zasnęło. Nie ma smutku na jej twarzy, ale czarne tło jest przeczuciem niepokoju. Madonna......
- Zdziwienie bogów – Hans von Aachen Obraz niemieckiego artysty Hansa von Aachen „Zdumienie bogów”. Rozmiar malowania 36 x 46 cm, olej, miedź. Malarz Hans von Aachen na swoim obrazie interpretuje mit miłości pasji bogini miłości Afrodyta i boga wojny Aresa, którzy zostali złapani przez innych bogów Olimpu podczas przyjemności miłości. W rzeczywistości starożytni greccy bogowie są jak ludzie, nic ludzkiego nie......
- Ukrzyżowany Chrystus z Maryją i św. Janem Ewangelistą – Francesco Franche Została otrzymana z dziedzictwa hrabiego Janosa Palffy’ego z jego pałacu Pożonskiego w 1912 roku. Do 1871 roku była w paryskim antykwariuszem Moreau. Francha była nie tylko wspaniałym artystą, ale także słynnym jubilerem. Te dwie klasy często łączyły się z artystami z epoki Quatrocento. Rzemiosło jubilerskie, wymagające szczegółowego projektu formy, wpłynęło na całą twórczość Francii; Szczegółowy......
- Roztropność (Kobieta z lustrem i wężem) – Hans Baldung Hans Baldung Green jest niezwykle osobliwym mistrzem, w którego twórczości elementy renesansowe są misternie splecione ze średniowieczną symboliką, fantazją i elementami wyłaniającego się manieryzmu, ruchu artystycznego, który rozwinął się w Niemczech w latach reakcji, która nastąpiła po stłumieniu wojen chłopskich. Średniowieczne malarstwo jest zwykle pełne symboliki, co było jasne dla współczesnych. Renesans przyniósł starożytności sztuce......
- Erasmus Rotterdam – Hans Holbein Hans Holbein Młodszy – niemiecki malarz północnego renesansu. Jeden z pierwszych artystów skupionych na tematyce świeckiej, a nie religijnej. Holbein zdobył więc publiczność nie tylko w swojej ojczyźnie, ale także za granicą. Jego kariera zaczęła się rozwijać w 1515 roku, kiedy wraz z bratem przeniósł się do Bazylei, centrum kulturalnego i uniwersyteckiego. To wydarzenie wpłynęło......
- Ewangelista Mateusz – Joachim Eyteval Obraz holenderskiego artysty Joachima Eytevala „Ewangelista Mateusz”. Wielkość obrazu to 79 x 62 cm, olej na płótnie. Apostoła Mateusza, autora pierwszej ewangelii kanonicznej. Mateusz został powołany do liczby dwunastu apostołów z pozycji poborcy podatkowego, to jest poborca podatkowy, najbardziej upokarzająca sytuacja dla Żyda. Na początku nosił imię Levi, ale potem był stale nazywany Mateusza. Według......
- Łukasz Ewangelista – Joachim Eyteval Obraz holenderskiego malarza Joachima Eytevala „Ewangelista Łukasz”. Rozmiar zdjęcia: 68 x 50 cm, miedź, olej. Łukasz, ewangelista, zgodnie z legendą, jest jednym z siedemdziesięciu uczniów Chrystusa. Sam jego imię – od Romana Lucana lub Luciliusa – wskazuje na jego pogańskie pochodzenie: Łukasz był jednym z pierwszych wykształconych pogan, którzy przyjęli ewangelię Chrystusa. Według jego zawodu......
- Ostatnia Wieczerza – Hans Holbein Zachowało się około tuzina religijnych obrazów Holbeina. Większość z nich należy do wczesnego okresu jego twórczości i ma wyraźne piętno nauki u ojca artysty, Hansa Holbeina Starszego, do tego stopnia, że badacze wciąż nie osiągnęli wspólnej opinii na temat autorstwa poszczególnych dzieł. Jednocześnie dojrzałe malarstwo religijne Holbeina ujawnia najsilniejszy wpływ włoskiego malarstwa renesansowego – jaskrawym......
- Bachus i Silenne – Hans von Aachen Obraz niemieckiego artysty Hansa von Aachen „Bachus i Silenus”. Wielkość obrazu to 55 x 44 cm, olej, miedź. W swojej twórczości malarz Hans von Aachen częściej sięgał po wątki mitologiczne niż do religijnych. Jedną z takich prac z gatunku mitologicznego jest obraz „Bachus i Silenus”. Z pochodzenia Silensy zidentyfikowane przez grecką mitologię z satyrami są......
- Autoportret – Hans von Aachen Autoportret niemieckiego artysty Hansa von Aachen. Wielkość obrazu to 45 x 32 cm, olej, płótno. Malarz, rysownik i grafik okresu manieryzmu, Hans von Aachen urodził się w 1552 roku w niemieckim Kolonii. Malował obrazy religijnego i mitologicznego gatunku, a także wspaniałe portrety psychologiczne w realistycznym stylu. Powszechne użycie obrazu Hansa von Aachen w północnej i......
- Triumf prawdy i sprawiedliwości – Hans von Aachen Malarstwo niemieckiego artysty Hansa von Aachen „Triumf prawdy i sprawiedliwości”. Wielkość obrazu to 56 x 47 cm, olej, miedź. Prawdziwa niemiecka nazwa obrazu to „Alegoria triumfu sprawiedliwości lub zwycięstwa prawdy pod ochroną sprawiedliwości”. Ta praca artysty Hansa Aachena jest uważana za jedną z najlepszych w jego twórczości. Wykonany w skomplikowanej technice sztuk pięknych na miedzi,......
- Dziewczyna i śmierć – Hans Baldung Temat życia i śmierci był również wielkim problemem dla średniowiecznego człowieka, ponieważ okresowo w Europie wybuchały straszliwe epidemie zarażenia. Powstały nagle, a zamożne miasto zamieniło się w wielką izbę chorych, w której lekarze nie mogli ratować pacjentów. Higiena nie była najlepsza, antybiotyki jeszcze się nie wymyśliły. Ludzie wymarli w całych dzielnicach, zmarły rodziny, dzieci, chłopcy......
- Alegoria pokoju, sztuki i obfitości – Hans von Aachen Obraz niemieckiego artysty Hansa von Aachen „Alegoria pokoju, sztuki i obfitości” jest żywym przykładem złożonej, a niekiedy kontrowersyjnej, sztuki manieryzmu. Malarze tamtych czasów interesowali się pomysłami i tematami o charakterze mitologicznym, religijnym i alegorycznym. Ponieważ scholastyczne idee i sposób myślenia wchodzą w kontakt z naiwnymi fantazjami i ich wzajemne przenikanie się zaczyna się od siebie......
- Emperor Matthias – Hans von Aachen Obraz niemieckiego artysty Hansa von Aachen „Cesarz Matthias”. Rozmiar malowania: 150 x 105 cm, olej, miedź. Cesarz Świętego Cesarstwa Rzymskiego narodu niemieckiego był uważany za namiestnika Boga w świeckich sprawach, podobnie jak papież był namiestnikiem Boga w sprawach duchowych. Najwyższy tytuł cesarza rzymskiego w pierwszych wiekach imperium niemiecko-rzymskiego został zaakceptowany przez króla niemieckiego dopiero wtedy,......
- Bahus, Ceres i Kupidyn – Hans von Aachen Obraz niemieckiego artysty Hansa von Aachen „Bachus, Ceres i Kupidyn”. Rozmiar obrazu to 163 x 113 cm, olej na płótnie. Na obrazie malarza nagie kobiece ciało jednoznacznie przedstawia się jako podmiot zmysłowego pożądania. Obraz ma silną energię erotyczną, artysty udało się osiągnąć, że zalotny wygląd bogini płodności Ceres wyraźnie skierowane do widza. W Rzymie kult......
- Jowisz i Antiope – Hans von Aachen Obraz niemieckiego artysty Hansa von Aachen „Jowisz i Antiope”. Rozmiar malowania 50 x 34 cm, olej, miedź. Na swoim obrazie malarz Hans von Aachen przedstawił scenę uwodzenia przez Jowisza niewinnego Antiopa. Jowisz, pradawny włoski bóg niebiańskiego światła lub nieba, z atmosferycznymi zjawiskami – deszczem i burzami – nosicielem płodności, obfitości, zwycięstwa, pomocy, uzdrowienia, najwyższego źródła......
- Autoportret – Hans Holbein Hans Holbein Młodszy urodził się w rodzinie artysty i dlatego to całkiem naturalne, że przeszedł początkową naukę w warsztacie swojego ojca Hansa Holbeina Starszego. Właściwie to malarstwo niemieckie z XV wieku znalazło swój finał, a zarazem przejście do nowego etapu twórczości założyciela szkoły artystycznej w Augsburgu – Hansa Holbeina Starszego, artysty, którego można zaliczyć do......
- Porwanie Prozerpiny – Hans von Aachen Obraz „Uprowadzenie Prozerpiny” niemieckiego artysty Hansa von Aachen. Wielkość obrazu to 45 x 63 cm, olej na płótnie. W swoich obrazach o tematyce mitologicznej Hans von Aachen wolał raczej obraz bogów i bogiń pochodzenia rzymskiego niż starożytnej greki, pomimo faktu, że prawie wszystkie mity starożytnych Greków zostały zsynchronizowane przez Rzymian. Bogini Proserpina, w mitologii rzymskiej,......
- Judith – Hans von Aachen Obraz niemieckiego malarza Hansa von Aachen „Judith”. Rozmiar zdjęcia to 72 x 58 cm, drewno, olej. Judyta jest żydowską bohaterką słynnej starożytnej historii, która tworzy treść niekanonicznej „Księgi Judyty”. Według tej starożytnej legendy, gdy król babiloński Nabuchodonozor zażądał wzmocnionej zbiórki wojsk od narodów, które podbił, niektórzy sprzeciwili się temu, a dla uspokojenia ich król wysłał......
- Zaczarowany pan młody – Hans Baldung Hans Baldung Green był najbardziej pomysłowym i utalentowanym studentem Dürera, wyróżniającym się jego wyjątkowym stylem. Prace Hansa Baldunga były ekspresjonistyczne, twórcze, żywe i kolorowe. Jego twórcze dziedzictwo jest ogromne i różnorodne; obejmuje, oprócz dzieł religijnych, alegorie, obrazy mitologiczne i gatunkowe, portrety, rysunki, witraże i gobeliny, a także dużą liczbę prac graficznych, w szczególności ilustracje książkowe.......
- Portret Erazma z Rotterdamu – Hans Holbein Erazm z Rotterdamu – wielki humanista renesansu – sam zamówił dwa portrety Hansa Holbeina Młodszego. I młody, ale już znany 25-letni malarz portretowy Hans Holbein Jr wspaniale poradził sobie z zamówieniem. W tym obrazie artysta używa profilu postaci, która nie jest charakterystyczna dla niego, co pozwala mu przedstawić Erasmusa jako oddalonego od wszystkiego, co zewnętrzne,......
- George Strikes the Dragon – Hans von Aachen Obraz niemieckiego malarza Hansa von Aachen „Św. Jerzy uderza smoka”. Wielkość obrazu to 50 x 56 cm, olej, miedź. Św. Jerzy, wielki męczennik, zwycięski – zgodnie z opowieściami Metaphrasta, pochodził ze szlachetnej kapadockiej rasy, zajmował wysoką pozycję w armii. Kiedy rozpoczęło się prześladowanie chrześcijan przez Dioklecjana, George zrezygnował ze swojej pozycji wojskowej i stał się......
- Sąd Ostateczny. Drzwi centralnego tryptyku – Hans Memling W historii sztuki znani są mistrzowie, których praca łączy w sobie osiągnięcia poprzedników i współczesnych. Jednocześnie jest harmonijny, zdolny do wywoływania podziwu, ale w nim nie ma nic, co zadziwia i zaskakuje – nieoczekiwane rozwiązania artystyczne. Wśród takich mistrzów można wyróżnić wybitnego holenderskiego malarza Hansa Memlinga. Studiował malarstwo w swojej ojczyźnie i w Niemczech, wśród......
- Pan i Selena – Hans von Aachen Obraz niemieckiego artysty Hansa von Aachen „Pan i Selena”. Rozmiar malowania 40 x 50 cm, drewno, olej. Pan, starożytny grecki bóg, pochodzenia arkadyjskiego. Pan jest uważany za syna Hermesa i córkę Drion. Urodził się z kozimi nogami, długą brodą i rogami, a zaraz po urodzeniu zaczął skakać i śmiać się. Przerażony niecodziennym wyglądem i charakterem......
- Ołtarz dwóch john. Prawe skrzydło – Hans Memling Na prawym skrzydle jest John Theologian na Patmos. Obrazy na stolicach kolumn nad głowami obu świętych w środkowej części dzieła są kolejną ilustracją ich biografii. Istnieje jednak trzeci temat, odzwierciedlony w tle. Chociaż jest on włączony do ogólnej przestrzeni obrazu, odnosi się wyłącznie do donatorów: mnichów i mniszek w Szpitalu św. Jana w Brugii. Oto......
- Łukasza Ewangelisty, ze świętymi na polach Ikona jest fragmentem królewskich bram ikonostasu, w którym znajdowała się na lewym skrzydle poniżej. Napis z imieniem ewangelisty nie został zachowany, ale zgodnie z typem twarzy i tekstu w jego książce, łatwo jest go zdefiniować jako Łukasza. Na rewersie znajduje się inskrypcja w pismach drugiej połowy XIX wieku: „Przydzielić Andreya Krety i męczennika Agripenę”. Ci......
- Portret damy z wiewiórką – Hans Holbein Portret „Damy z wiewiórką” został namalowany przez artystę podczas jego pierwszej wizyty w Londynie. Ten mały obrazek przedstawia młodą, ale najwyraźniej poważną i całkiem dobrze wychowaną kobietę. Wskazują na to atrybuty nadane jej przez malarza portretowego. Na przykład wiewiórka wyraźnie symbolizuje, że ta pani jest doskonałą gospodynią, robiąc zapasy, dbając o dobro i spokój rodziny,......
- Wenus i Kupidyn – Hans Baldung Przez pierwsze dwie dekady swojej pracy Baldung nie zwracał się do starożytnych tematów. Jedną z pierwszych starożytnych bohaterek była Wenus na obrazie „Wenus i Kupidyn”. Venus Baldunga charakteryzuje się wydłużonymi proporcjami, jej tułów jest kapryśno złamany, jej ramiona są obrócone w lewo, jej głowa jest po prawej, ramiona są rozciągnięte, w których bogini trzyma ciemnozielony......
- Święty Jan Chrzciciel – Michelangelo Merisi da Caravaggio Prawdopodobnie dzieło Caravaggia było jednym z trzech obrazów, które zabrał ze sobą, udając się z Malty do Rzymu w nadziei na otrzymanie ułaskawienia od papieża Pawła V. po morderstwie. Artysta zamierzał przekazać te płótna swojemu bratankowi, kardynałowi Shipione Borgheseowi, aby mógł złożyć wniosek o winę przed papieżem. Malarz nigdy nie powrócił do Wiecznego Miasta, umarł......