W przeciwieństwie do większości nauczycieli malarstwa, którzy niezmiennie zalecali swoim uczniom kontynuowanie studiów w wyższych instytucjach artystycznych, pani Valerious miała całkowicie przeciwne podejście. Przekonała rodziców Kena, by nie nalegali na kontynuowanie edukacji artystycznej po tym, jak Ken ukończył szkołę średnią. Pani Valerious myślała, że zniszczy to jego naturalny i niepowtarzalny styl. To było tylko na dłoni Kena, tak jak zawsze marzył o zostaniu marynarzem.
Po ukończeniu szkoły średniej zrealizował swoje marzenie i podróżował po całym świecie przez następne cztery lata: służył w Wietnamie i w Zatoce Guantanamo. Podczas służby musiał używać swoich umiejętności artystycznych więcej niż jeden raz. Kiedy jego jednostka marines stacjonowała na Kubie, zrobił nawet ilustracje do amerykańskiego magazynu „The Gitmo Gazette”. Zdjęcie Ken Kelly „Dragons and Knights” przedstawia postaci skandynawskiej mitologii. Cudowne, kolorowe płótno. Są na nim „diabły morskie”, rycerze w sprzęcie bojowym i uskrzydlone konie.
Fascynująca atmosfera magii, bajeczności i jakby naiwności w obrazach Kena Kelly wywołuje sympatię u ludzi w każdym wieku. Średniowieczny zamek, płonące nocne niebo, smoki z językami węży – wszystko to jest fantastycznym i pięknym światem artysty Ken Kelly.
(1 votes, average: 5,00 out of 5)Podobne obrazy:
- Conan i potwór – Ken Kelly W 1968 roku Ken Kelly zakończył czteroletnią służbę w marines i wrócił do domu w Nowym Jorku. I znowu pogrążył się w magicznym królestwie sztuki fantasy. Rok później Ken postanowił udać się do studia Frank Frazetta i pokazać mu kilka swoich rysunków. Frazetta lubił pracę Kena i popierał zamiar młodego talentu, by kontynuować swoją karierę......
- Full Moon – Ken Kelly W tym samym roku 1968 Kelly otrzymał swoje pierwsze profesjonalne zlecenie. Przed przekazaniem pracy klientowi pokazał ją Frankowi Frazette’owi, aby usłyszał jego opinię. Frazetta pomyślała, że kobieta na obrazie to zbyt przerażony wyraz twarzy. Musiałem napisać nową na starej twarzy, która okazała się bardziej udana. Teraz wszystko było świetne. Ta praca została wykonana dla magazynu......
- Pochowany skarb – Nicholas Roerich Obraz jest napisany na temat mitologii skandynawskiej. Zakopany skarb jest ukrytą prawdą życia. Zła wiedźma zamknęła wszystkie podejścia do niej. Ale rozkaz brzmi, by przygotować się do bitwy. Święte światła wskażą, gdzie szukać skarbów. Ludzie czekają na znak. Otrzymawszy je, wyruszają w drogę i spotykają się z gigantami. Olbrzymy upadły, a zwycięzcy skarbu triumfują....
- Andvari Forge – Rodney Matthews Piekielne serce złego tsverga wcieliło Rodneya Matthewsa w jego obraz „The Forge Andwari”. Tsverghi – stworzenia podobne do karłów, naturalne duchy w starożytnej nordyckiej, germańskiej i skandynawskiej mitologii. Tsvergowie żyli na ziemi i kamieniach, bali się słońca, które zamieniło je w kamień. Te stworzenia były bardzo utalentowane w różnych pracach, stworzyły magiczne przedmioty dla bogów:......
- Wniebowzięcie Najświętszej Maryi Panny – Peter Rubens Zaśnięcie jest oddzieleniem duszy od ciała, śmiercią. Rubens przedstawia Wniebowzięcie Najświętszej Maryi Panny, która umiera, a jej dusza rozdziela się z ciałem, a następnie następuje ich cudowne zjednoczenie i opuszczenie zmartwychwstałego ciała Maryi na świat....
- Cisza – Alexander Laktionov A. I. Laktionov: „Cisza” – tak nazywa się płótno, które piszę od piątego roku. Pozwól, że powiem ci, jak ten temat powstał we mnie. Wielu z was jest szczęśliwymi właścicielami dzieci, a wy wszyscy, a zwłaszcza miejscy tatusiowie i matki, wiecie, jak bardzo obchodzi się z dziećmi w lecie. Więc tutaj, kiedy zbliża się lato,......
- Pani i dwóch dżentelmenów – Jan Vermeer Obraz holenderskiego artysty Jana Vermeera z Delft „Pani i dwóch kawalerów”. Wielkość obrazu to 78 x 68 cm, olej na płótnie. To płótno jest również znane jako „Dziewczyna z kieliszkiem wina w towarzystwie dwóch dżentelmenów”. Na obrazie holenderskiego malarza wyraźnie dominuje dziewczyna. Jej spojrzenie skierowane jest na widza, jakby oferując rozkoszowanie się tą sytuacją. Pani......
- Połowy tuńczyka – Salvador Dali Łowienie Tuńczyków jest uważane przez wielu za jedno z najnowszych arcydzieł Dalego. To ogromne płótno przekracza rozmiar 3 * 4 metrów. Przedstawia scenę ludzi walczących gwałtownie z gigantycznymi rybami; do ryb trafia błyszczący sztylet, a błękitne morze jest wypełnione czerwoną krwią. Obraz miał podtytuł „Dedicated to Messonier”, XIX-wiecznego francuskiego artysty, który specjalizował się w scenach......
- Żona artysty na żółtym krześle – Paul Cezanne Pani Cezanne siedzi nieruchomo na krześle obitym w żółtym Maroku. Jej twarz z oczami w kształcie migdałów i prawidłowym nosem wydaje się maską. I tylko ręce dają oznaki życia. Pani Cezanne przyzwyczaiła się do roli żony i modelki i przekazuje wszystko bez skargi. Na zdjęciu nie ma nic, co mogłoby powiedzieć o indywidualności, gustach tej......
- Pani w bujanym fotelu – Victor Borisov-Musatov Zielona polana z lekkim pasem na górze. Prawie cała płaszczyzna obrazu zajmuje czarne, zakrzywione krzesło bujane z czterdziestoletnią damą w olśniewającej białej sukni, oświetlonej południowym słońcem. Głowa pani jest nieco wyższa niż lekki pasek na łące. Znaczenie obrazu jest następujące. Ciemnozielony odcień pani – niemowlęctwo. Powyżej – zielone dzieciństwo, z żółtymi paskami kurczaka, nieco wyżej......
- Cudowne źródło (Sweet Dreams) – Paul Gauguin Drugie imię obrazu – „Cudowne Źródło”, tradycyjnie zachowane w Rosji, nawiązuje do katalogu wystawy-sprzedaży Gauguina 1895, który prawdopodobnie skomponował sam artysta. Nazwa tahitańska wpisana na płótnie między tymi dwoma tłumaczona jest inaczej. Georges Wildenstein interpretuje to jako „Radość odpoczynku”. Bougge i Dani-Ellsson zaproponowali bardziej precyzyjne opcje: „Słodkie sny” lub „Słodkie sny”. . Richard Field zasugerował,......
- Portret damy jako Muse of Science – Jean Honore Fragonard Obraz francuskiego artysty Jean Honore Fragonard „Portret pani w postaci muzy nauki”. Rozmiar portretu 82 x 66 cm, olej na płótnie. Obraz ten jest również znany jako „Scholarship”, płótno jest zawarte w serii portretów „Fantastyczne figury” stworzonych przez malarza pod koniec lat 60. XVI wieku. W rzeczywistości, pod wpływem Tiepolo i Rembrandta, Fragonard napisał serię......
- Stado wraca do domu w deszczu – Claude Lorrain Autorstwo 44 grafik Lorrain ostatecznie potwierdzone przez badaczy. W tym sensie nadal istnieją pewne wątpliwe uczynki. Większość zachowanych rycin, które Lorrain stworzył na początku swojej kariery. Możliwe, że na wczesnym etapie artysta działał tak aktywnie w tej technice, starając się zdobyć sławę, a później po prostu nie uważał za konieczne kontynuowanie pracy w tym obszarze.......
- Trinity – Emil Nolde Emil Nolde, choć był jednym z najwybitniejszych przedstawicieli niemieckiego ekspresjonizmu, był członkiem stowarzyszeń „Bridge”, „Blue Rider”, ale pozostał samodzielnym artystą, który wyróżniał się spośród grup artystycznych i stowarzyszeń. Nolde wkroczył w sztukę dojrzałego mężczyzny, ponieważ w młodości nie miał możliwości studiowania malarstwa. W 1898 roku zapisał się do szkoły artystycznej w Monachium, studiował w paryskiej......
- Kobieta w zielonej sukni – Claude Monet Sława Moneta przyniosła portret Camilla Donsier, napisany w 1866 roku. Camilla 28 czerwca 1870 stała się żoną artysty. Mieli dwóch synów: Jean i Michel. Camilla Donsieu – pierwsza żona artysty Claude’a Moneta. Był wzór jego kilku płócien, w tym takich jak „Kobiety w ogrodzie”, gdzie Camilla pozowała do wszystkich postaci kobiecych na płótnie i „Pani......
- Apollo i Muzowie (Parnassus) – Nicolas Poussin Obraz „Apollo i Muz” jest jednym z kluczowych dzieł dla zrozumienia pracy Poussina. Jej kompozycja została zapożyczona z jednego z fresków Raphaela na ten sam temat. Widoczny jest entuzjazm artysty dla tematów klasycznej mitologii oraz dzieł Rafaela i Tycjana. Parnas – pasmo górskie w Grecji. Przy jednym ze szczytów znajdowała się świątynia delficka i pobliskie......
- Błogosławiony Ranieri Razini, ratujący biedaka z więzienia we Florencji – Sassetta (Stefano di Giovanni) Początek ludzkości, zamknięty w ruchu franciszkańskim, a zwłaszcza nastrój bezpośredniej i aktywnej empatii, dobrze ilustruje obraz przedstawiający cudowne uwolnienie więźniów przez świętych franciszkanów, pomagając im, podobnie jak myszy, przeczołgać się przez mur....
- Wesele Kupidyna i Psyche – Pompeo Batoni Obraz włoskiego artysty Pompeo Batoniego „Wesele Kupidyna i Psyche”. Wielkość obrazu to 183 x 118 cm, olej na płótnie. Kupidyn, w rzymskiej mitologii, bóstwo miłości. Odpowiada greckiemu Erosowi. Psyche, w mitologii greckiej, personifikacja ludzkiej duszy; przedstawiony jako motyl lub dziewczyna. Miłość do Psyche i Kupidyna to szeroko rozpowszechniona historia w literaturze, rzeźbie i sztukach wizualnych.......
- Parasol – Francisco de Goya To płótno powstało w tak zwanej erze gobelinów – w czasie, gdy Goya napisał ponad 60 wzorów do produkcji dywanów. Wszystkie charakteryzują się niesamowitą kolorystyką i radością, przepełnione ciepłym słońcem. Obraz „Parasol” jest przykładem bezchmurnego, abstrakcyjnego bezchmurnego szczęścia. Powstał z myślą o drugiej serii arrasów, które miały ozdobić jadalnię Pałacu Prado. Obraz przedstawia dwóch –......
- Nuda – Alexander Deineka Główny badacz artystki za granicą, Christina Kiaer, odkryła, że zdjęcie przedstawia pewną panią Snyder, którą Deineka odwiedzała podczas podróży do USA. Analizując bardzo starannie wykonane szkice i konfiguracje tego obrazu, Christina Kiaer mówi: „… malując portret pani Snyder, Deineka przez pewien czas zamieniła się w artystę modernistycznego, pisząc dla potrzeb nowobogackich, nawet jeśli nie pracował......