Ślub na jutrzejszej ulicy – Yuri Pimenov

Podobne obrazy:

1. Oświetlenie uniwersyteckie – Yuri Pimenov Pimenov Yuri Ivanovich jest jednym z najbardziej znanych artystów Związku Radzieckiego. Wiele swoich obrazów poświęcił moskiewskim gatunkom. Moim ulubionym i nawet odpowiednim tematem jest obraz „University Lights”. Na pierwszym planie widać uczennicę siedzącą przy stoliku. Siada z powrotem do nas. Na stole jest lampa, są książki i zeszyty. Z pokoju widzimy tylko duże okno i......
2. Nowa Moskwa – Yuri Pimenov Słynny radziecki artysta Pimenow, Jurij Iwanowicz, stworzył całą serię prac o tematyce moskiewskiej. Przede wszystkim z tej serii uderzyło mnie zdjęcie „Nowa Moskwa”. W nim autor pokazał Plac Sverdłowa, który jest praktycznie centrum miasta. W oddali widać duże domy i budynki. W nich można zobaczyć sylwetki słynnego House of Unions i hotelu „Moskwa”. Pierwszy plan......
3. Aktorka – Yuri Pimenov Pimenow – impresjonista i, jak wszyscy jego koledzy, stawia na pierwszym miejscu. Świetlisty moment, który obejmuje cały świat i wiele znaczeń. Jak większość impresjonistów, jego obrazy są bardzo radosne, bardzo lekkie, chowają się w zamrożonej wieczności kilka sekund od życia zwykłych ludzi i pokazują je innym. „Aktorka” – znakomita reprezentantka tego gatunku. Na nim pojawia......
4. Spór – Yuri Pimenov Nazwa obrazu mówi sama za siebie. Przedstawia spór między młodym chłopcem i dziewczyną. Najprawdopodobniej uczą się w jakimś instytucie i jadą do jadalni. Jest to typowa jadalnia ze ścianami pomalowanymi na kolor szaro-niebieski, podłoga jest wyłożona czarnymi i białymi schodkowymi dachówkami oraz prostymi stolikami i taboretami. Jadalnia jest wyjątkowa i wygląda jak dziesiątki innych podobnych......
5. Babcia grająca chłopca – Nikolai Pimenov Gra babci była szeroko rozpowszechniona w Rosji, zwłaszcza we wsi. Istnieją dowody na to, że był już rozprowadzany w wiekach VI-VIII. Do gry wykorzystano babcie – specjalnie potraktowane kości dolnych stawów, najczęściej krowie. Każdy gracz miał swoje kości i bity. Babcie ustawiły się w szeregi gniazd dwóch lub więcej i pokonały je zgodnie z pewnymi......
6. Warsztaty o ulicy Kondamin – Frederik Basil Pomimo faktu, że jego pasja do malowania Frédéric Bazille obowiązane dzieła Courbeta i Delacroix, artysta był w stanie stworzyć bardzo niepowtarzalny styl i rozpoznawalny styl, który ma silną osobowość, jednak organicznie pasuje do nowego rewolucyjnego prądu – impresjonizmu. Obraz „Warsztat na ulicy Kondamin”, będący bez wątpienia jednym z wybitnych dzieł mistrza, którego kreacja była na......
7. Salon na ulicy Moulin – Henri de Toulouse-Lautrec „Salon na ulicy Moulin” to kolejne dzieło, które otwiera drzwi do świata upadłego społeczeństwa, które nie potępia jego fundamentów, ale nie idealizuje stylu życia swoich mieszkańców. Lautrec nie podejmował kwestii moralnych i rozmawiał z „kapłankami miłości” jak ze swoimi zwykłymi przyjaciółmi. Zupełnie inne uczucie przytłoczyło artystę, gdy spotkał mężczyzn, którzy kupili miłość od tych kobiet:......
8. Widok pierwszej ulicy w Nihonbashi – Utagawa Hiroshige Dzielnica Nihonbashi znajdowała się wokół mostu Nihonbashi. Były tu mieszkania i sklepy najbogatszych kupców edoskich, na przykład zakłady handlowe domów Mitsubishi, Mitsui, Mitsukosi, niektóre z nich są znane nawet teraz. Rozkwit sztuki miejskiej nie byłby możliwy bez patronatu bogatych kupców. Głównie w handlu manufakturą Nihonbashi. W grawerunku po prawej stronie noren kurtyny są znak towarowy......
9. Melancholia i tajemnica ulicy – Giorgio de Chirico „Melancholia i tajemnica ulicy” to najsłynniejsze dzieło nie tylko de Chirico, ale całego ruchu artystycznego, określanego mianem „malarstwa metafizycznego”. Obraz został szczegółowo zbadany przez historyków sztuki, autor sam wprowadził wiele wyjaśnień później. Obraz jest wizualnie podzielony na dwie części – oświetlony słońcem kwadrat z arkadą i ukryty za cieniem, na pierwszym planie z tą samą......
10. Ślub Cherezów – Nikolay Feshin Przez całe swoje twórcze życie Nikolai Feshin wykazywał duże zainteresowanie etnografią. Artystę interesowały pogańskie zwyczaje i pierwotne ludowe rytuały, które służyły człowiekowi jako duchowa pamięć, która łączyła go z korzeniami i przeszłością. To nie przypadek, że nawiązując do dzieł gatunkowych, wybrałem sceny festiwali folklorystycznych, uroczystości, święta ludowe i rodzinne dla ich wcielenia na płótnie. Jedna......
11. Ślub chłopski – Peter Bruegel „Wesele chłopskie”. Ten obraz Pietera Bruegla został przejęty przez księcia Ernsta w 1594 roku w Brukseli, a później pojawił się w Pradze w słynnej kolekcji Rudolfa II. Widz jest zaproszony przez Bruegla na żywy festiwal z okazji ślubu chłopów. Zdjęcie jest pełne detali: po lewej człowiek napełnia dzbanek wina, z zawiasów wychodzi płaski placek, dudnienie......
12. Moja matka to Yuri Raksha Yuri Raksha był klasycznym przedstawicielem późnego socrealizmu lat 60. i 70. Cała jego twórczość jest nasycona tym duchem. Ale taka matka Yuri Raksha nigdy nie wiedziała. Przez całe życie pracowała jako robotnik w lokalnej fabryce. Jej młodość miała głodną wojnę i lata powojenne. A do roku 1950, kiedy mój ojciec wrócił wreszcie z frontu i......
13. Ślub w Kanie – Paolo Veronese „Wesele w Kanie”, znane również jako „Święto w Kanie” – dzieło Paolo Veronese, przedstawiające biblijną historię uczty weselnej opisanej w Ewangelii Jana, w której Jezus zamienił wodę w wino. Wielkoformatowe płótno wykonane w stylu manieryzmuWysoki renesans i jest najszerszym płótnem w Luwrze. Praca ma wpływ stylistyczny i harmonię takich artystów jak Leonardo, Raphael i Michelangelo.......
14. Odpoczynek po walce – Yuri Neprintsev Dowiedziałem się, że podstawą obrazu Yu. M. Neprintseva „Odpoczynek po bitwie” jest wiersz Tvardowskiego „Wasilij Terkin”. To właśnie jej lektura sprawiła, że ​​artysta zrobił tak wspaniały obraz na temat militarny. W swojej pracy Neprintsev pokazał żołnierzy, którzy stacjonowali na skraju zimowego, pokrytego śniegiem lasu. Każdy z nich jest zajęty własnym biznesem, ale jednocześnie trzymają się......
15. Ślub Piotra I i Katarzyny I 19 lutego – Aleksiej Zubow Wybitny rosyjski rytownik epoki piotra, Aleksiej Fiodorowicz Zubow, studiował i pracował z Adrianem Shhonebekem w Izbie Zbrojeniowej w Moskwie. Nasycone detalami i postaciami, grawerunek ze sceną ślubu Piotra I i Katarzyny I przedstawia widzowi dużą salę, której ściany i sufit zdobią tkane tkaniny, lustra i dywany. Liczne stoły ustawione są jedna po drugiej w formie......
16. Ślub na Ukrainie – Iwan Ajwazowski Być może jest to najbardziej znany krajobraz ziemski Aiwazowskiego. Elementy malarstwa gatunkowego są w nim oczywiste, wskazując na pewną etnograficzną ciekawość artysty. Ale i tutaj „codzienność” okazuje się nie do końca „codzienna” – romantyczna emocjonalność widoczna jest w obrazie wiejskiej uroczystości towarzyszącej ślubowi młodych ludzi. Świąteczna atmosfera podkreśla jasne plamy ubrania, kontrastujące z ciemnymi tonami......
17. Widząc milicję – Yuri Raksha Przez cały czas były wojny i wysyłanie bojowników do bitwy, eskortowali całe miasto lub wioskę. Tak więc na obrazie „Widzieć się z milicją” widać pożegnanie ukochanego i drogiego ludu, którzy wyruszają w długą podróż, by walczyć z wrogami. Uzbrojeni mężczyźni są na drodze, wzdłuż której znajdują się żałobnicy na wzgórzu. To żałobnicy, a nie wojownicy,......
18. Ślub Marii Panny – Angelico Fra Fra Angelico podzielał pełen szacunku stosunek do natury, typowy dla ideologii renesansu, i zawsze chętnie go pisał. Tak więc, przedstawiając Maryję Pannę w „Zwiastowanie”, ok. 1432 lub zmartwychwstały Chrystus w „Nie dotykaj mnie” ok. 1441 umieszcza swoje figury na tle ogrodu, z miłością zapisując w nim każdy liść drzewa i każdy kwiat. Innymi elementami krajobrazu......
19. Ślub Fryderyka Barbarossy i Beatrycze z Burgundii – Giovanni Battista Tiepolo W 1750 r. Tiepolo otrzymał zaproszenie do dekoracji sali tronowej rezydencji władcy Frankonii, arcybiskupa Greifenklau, z freskami. Pomaluj rezydencję artysty pomógł jego synom – dwadzieścia cztery Domenico i czternaście Lorenzo. Ozdobny program sali tronowej obejmuje centralny fresk sufitu, który przedstawia alegoryczną postać „Geniuszu Imperium”, do której Apollo przynosi oblubienicę burgundzką, oraz dwie historyczne sceny po......
20. Billboardy w Trouville – Raoul Dufy W 1906 roku, po słynnej wystawie Fauves w Paryżu, Dufy pojechał do Truville. Młody artysta był zdumiony możliwościami malowania, które się przed nim otworzyły. Obrazy, które malował w Trouville noszą niewątpliwe ślady jego wrażeń z dzieł Fowin. Dufy nigdy nie był jednak zwolennikiem Fowizmu, ale „Billboardy w Trouville” są zdecydowanie najlepsze, jakie stworzył w ten......
21. Moskwa Zima – Natalia Gonczarowa Róg starej Moskwy. Śnieżna, mroźna zima. Dachy domów, kępy drzew – wszystko jest pogrzebane w śniegu. Na ulicy koń zaprzężony w lekkie sanie, pani w saniach i woźnica na ulicy. Rzadcy przechodnie śpieszą do domu. Robi się ciemno. Na biały śnieg spadnie niebieski wieczór cienie. Różowe zachody słońca zapowiadały mrozy. Obraz tworzy radosny, pogodny nastrój....
22. Za haftem – Victor Borisov-Musatov Na drewnianej werandzie wychodka, zalanej łagodnym słońcem, Elena Musatova, siostra artysty, pochyliła się nad obręczami na tle zielonych i złotych liści. Tyle uroku w tej ciemnowłosej głowie, w twarzy, różowawym rumieńcu, w gładkich liniach, wytyczających wspaniałą, a zarazem prostą sukienkę. Tak, a typ dziewczyny – ładny, delikatny i prosty. Zostanie porównany do „młodej chłopki Puszkina”.......
23. Czarny kot – Theophile-Alexander Steinlen Prawdopodobnie najbardziej znanym dziełem Steinlehna jest wizerunek czarnego kota. Czarny kot nadał nazwę słynnemu klubowi i pojawił się na tablicy tytułowego kabaretu. Ten obraz i plakat z nietypowym układem tekstu na boku stał się archetypem stylu secesji. Innym znanym dziełem Steinlen z tego okresu była La Rue. Jest to plakat wielkoformatowy wyświetlający typy wszystkich klas,......
24. Cavalier Ramp i jego kochanek – Frans Hals Obraz Fransa Halsa wydaje się nasycony sokami nowoczesnej holenderskiej Holandii, młodej republiki mieszczańskiej. Ludzie w obrazach artysty są pełni energii życiowej. Wojsko przedstawione na płótnie spoczywa po trudach służby. Wszystko jest w porządku z wesołym i odurzającym Cavalier Ramp: stojąc na progu cukinii, podnosi jedną butelką wina jedną ręką i głaszcze wiernego psa z drugą,......
25. Zolotoshveyka – Vasily Tropinin Obraz Vasily’ego Tropinina „Goldshaw” to jedna z wielu prac portretowych autorstwa tego wspaniałego rosyjskiego malarza portrecistów. Wielu przedstawicieli zwyczajnych zawodów jest przedstawianych przez artystę na płótnie, aw każdym znalazł swoją zapałkę, coś niezwykłego, czasem wyrafinowanego. Ta praca jest typowym przedstawicielem gatunku portretowego. Uwagę artysty zwróciła pozornie zwyczajna krawcowa. Szczegóły portretu gatunkowego, starannie opracowane przez Tropinina,......
26. Maria Magdalena – Bartolome Esteban Murillo Obrazy świętych Murillo musiały być adresowane podczas całej jego twórczej kariery. Poniżej zamieszczono stosunkowo wczesne dzieło mistrza „Marii Magdaleny”, a następnie – „Męczeństwo apostoła Andrzeja”. , uzupełniony przez mistrza krótko przed śmiercią. Te obrazy są uderzająco różne od siebie. Chodzi tu nie tyle o cechy obrazowe, co o ujawnienie samego tematu. Późniejsze malowidła religijne Murillo......
27. Portret Dorothei Kannengisser – Hans Holbein Na początku swojej kariery w Bazylei Hans Holbein Młodszy napisał dwa doskonałe portrety – bankier, później burmistrz Bazylei, Jacob Meyer i jego żona, Dorothei Meyer. W nich artysta portretował energicznych ludzi szwajcarskiego renesansu, inteligentnych, dokładnych, pełnych mieszczańskiej dumy, prostoty i człowieczeństwa. Ile łaski i delikatnej troski w tej kobiecie. Siedzi bez ruchu, ale pełna łaski.......
28. Bulwar Kapucynów – Claude Monet Na pierwszej wystawie prac impresjonistów w 1874 r., Która odbyła się w pracowni fotografa Nadara, przedstawiono słynne dzieło K. Moneta „Bulwar Kapucynów”. Fabuła została podjęta przez artystę ze zwykłego obrazu paryskiej ulicy, wypełnionego po brzegi ludźmi i wozami zaprzężonymi w konie. „Widok z góry” został wybrany przez artystę, aby dokładnie oddać charakterystyczny widok ruchliwej ulicy,......
29. Kręgle – Jan Steen Mężczyzna siedzący na trawie plecami do widza przed improwizowanym stołem wykonanym z odwróconej beczki pomógł historykom sztuki w ustaleniu stosunkowo dokładnego czasu na napisanie obrazu. Jest ubrany w stylu wczesnych lat sześćdziesiątych XVI wieku. Akcja toczy się obok gospody, czego dowodem jest znak na słupie....
30. Spacer – Pavel Fedotov „Spacer” został napisany w Moskwie, gdy Fedotov otrzymał urlop, po raz pierwszy od trzech lat. W rzeczywistości nie jest to wcale spacer, ale portret rodzinny, którego bohaterowie po prostu pozują na tle moskiewskiej ulicy i nawet nie próbują bardzo ciężko pokazać, że idą gdzieś; został napisany w tym celu, aby pozostawić go w domu, w......
31. Portret Lady Elizabeth Timblbi i Dorothy Viscountess Andover – Anthony Van Dyck Artysta namalował ten portret podczas swojego pobytu w Anglii, na dworze króla Karola I. Jest to uroczysty portret Lady Elizabeth Timblby i Dorothy z Viscountess Andover. Zdobył dwie siostry – katoliczkę w przeddzień ślubu Dorothy. W rękach panny młodej jest kosz z różami, atrybutem jej świętości, patronką panny młodej. Dzięki wspaniałej sztuce artystka przekazuje blasku......
32. Samson układa puzzle na weselnym stole – Rembrandt Harmens Van Rhine Samson uwielbiał wędrować po kraju i kiedyś przybył do miasta Timnaf. Tam zakochał się w dostojnej Filistynce i chciał ją poślubić. Rzucił się do domu i poprosił rodziców, by wybrały jego ukochanego. Starzy mężczyźni z przerażeniem ściskali się głowami: syn już dawał im wiele żalu, a teraz, oprócz wszystkiego, postanowił poślubić obcą kobietę, córkę Filistyńczyka.......
33. Portret Józefa Stalina – Pavel Filonov „Jest to człowiek średniego wzrostu o jakiejś drewnianej twarzy… jak czarne włosy pokrywają stożkowatą czaszkę i ciasno, jak jarmułka, tworzą wąskie… czoło. Oczy… zacienione przez nieco opuchnięte powieki, wyglądają czysto, bez wahania; cienkie, blade, dojrzewające owłosione wąsikowe szczęki, rozwinęły szczęki, ale bez wybitnego wyrazu rozgoryczenia, z niewytłumaczalnym bukietem gotowości do połowu na pół, na przekąskę,......
34. Wyimaginowana chora dziewczyna – Jan Steen Obraz holenderskiego malarza gatunku Jan Wall „Imaginary Sick Girl”. Wielkość obrazu to 58 x 46,5 cm, drewno, olej. Ten obraz jest również znany jako „Uczucie chorej młodej kobiety”. Ponieważ artysta nazywał swoje zdjęcie, oznacza to, że miał własne powody. Prawdopodobnie Stan przedstawił wiarygodny przypadek, opowieść o wyimaginowanym pacjencie z życia mieszczan w Hadze....
35. Krajobraz ze sceną odpoczynku w drodze do Egiptu – Claude Lorrain Jest to jedno z wielu wydarzeń na ulubionym wątku artysty. W Rosji bardziej znana jest odmiana z serii Ermitaż „pora dnia” – nazywa się „południe” i została napisana znacznie później, na początku lat sześćdziesiątych XVI wieku. Porównanie dwóch opcji podkreśla jedynie kierunek ewolucji artysty. A on, pomimo niezmienności fundamentalnych zasad, które zawsze pozostawał wierny, zmienił......
36. Młoda kobieta – Lucas Cranach Portret „młodej kobiety” został napisany przez mistrza północnego renesansu Lucasa Cranacha Starszego po 1530 roku. Wielkość obrazu artysty wynosi 42 x 49 cm, drewna, oleju. Lukas Cranach kontynuował malowanie portretów przez całe jego twórcze życie: małe, intymne, a czasem, oficjalne zlecone, w pełni wzrostu. Prace późnego okresu twórczości Lukasa Cranacha są pełne wychowanych postaci ubranych......
37. Przed koroną – Firs Zhuravlev To płótno, podobnie jak wiele innych obrazów Zhuravleva, przedstawia dramatyczny i „backstage” świat XIX wieku, odzwierciedlony w licznych sztukach Ostrovsky’ego. Kolejny dramat miłosny rozgrywa się przed widzem – młoda panna młoda siedzi na kolanach w łkaniu. Małżeństwo z rozsądku nie jest rzadkością w tamtych czasach. Tak więc ta młoda dama przygotowała rolę żony osoby, której......
38. Podróżni – Pavel Nikonov Od czasu „ostrego stylu” styl malarski P. F. Nikonova ulegał znaczącym zmianom. Jego późniejsze obrazy mają charakter skojarzeniowy i metaforyczny. Przestrzeń i czas, w którym osoba jest umieszczana, jest celowo niejasna, co nadaje działce przypowieściowy kolor. Nie rozpoznając formalnych ram semantycznych, artysta tworzy dynamiczną przestrzeń trwałej „ścieżki”, w której człowiek jest wiecznym wędrowcem. Praca należy......
39. Clichy Boulevard – Vincent Van Gogh Na obrazie namalowanym w 1887 r. Van Gogh uchwycił róg bulwaru w pobliżu ulicy Lepic. Swego czasu na Boulevard Clichy mieszkali artyści P. Signac, J. Seurat, JJ. Russell. Była też kawiarnia „Tamburyn”. W 1887 r. Grupa artystów, w tym Van Gogh, zorganizowała niewielką wystawę w tym zakładzie. Van Gogh, podobnie jak inni paryscy artyści, często......
40. Głowa dziewczyny – Jan Vermeer Vermeer znany jest jako wybitny mistrz malarstwa rodzajowego, ale w jego artystycznym dziedzictwie znajdują się również obrazy tworzone w innych gatunkach. Wśród arcydzieł mistrza niewątpliwie powinny znaleźć się cztery portrety młodych kobiet. Wszystkie pochodzą z połowy lat sześćdziesiątych XVII wieku, wszystkie mają długość pasa, a głowy kobiet są odwrócone tak, jakby artysta właśnie do nich......