Scena na grobie – Wasilij Perow

Podobne obrazy:

1. Starzy rodzice na grobie jego syna – Wasilij Perow W tradycyjnym rosyjskim realizmie dla siebie, Wasilij Grigoriewicz Perow w drugiej połowie 19 wieku kończy pracę nad obrazem „Starzy rodzice na grobie jego syna”. Zdaniem wielu osób, a nawet krytyków, obraz można uznać za dziedzictwo rosyjskiego malarstwa. Być może fabuła płótna została podjęta przez V. Perova ze słynnego dzieła literackiego Turgieniewa, Ojców i Synów. Sama......
2. Osierocone dzieci na cmentarzu – Wasilij Perow Piercing, prawdziwie tragiczna praca. Później Perov rozwinie go w swojej pracy, tworząc kilka dzieł, które składają się na skarb rosyjskiego malarstwa. Przed widzem dwoje dzieci przy grobie, pokryte śniegiem. Straciwszy najbliższych ludzi, wszystko w ich wyglądzie mówi o tragedii, rozpaczy i beznadziei. Najwyraźniej autor portretował uczniów sierocińca, pozbawionych rodzicielskiego uczucia, miłości i ciepła. Praca została......
3. Scena kolejowa – Wasilij Perow Po pojawieniu się w Rosji kolej od dawna była cudem dla ludzi. I tu autor przedstawia nam zwyczajową scenę na ten czas: chłopi przyszli spojrzeć na cud techniki. Główni bohaterowie stłoczyli się przed ścieżką, uderzyło ich to, co zobaczyli. Grupę chłopów można podzielić na dwie części: mężczyznę na pierwszym planie, zachwyconą widzialnym przyrządem do oczyszczenia......
4. Śpiące dzieci – Wasilij Perow Spokojny obraz odpoczywających dzieci przynosi spokój ducha. Nawet ton płótna mówi o silnym, zdrowym śnie. Wygląda na to, że dzieci są wygodne na tym prostym łóżku. Materac ze słomy i poduszka, wiklinowy kosz i przegroda z desek – to wszystko, co otacza chłopaków. I to tworzy ideę ich skromnego bogactwa. Wydaje mi się to zdjęcie......
5. Kazanie we wsi – Wasilij Perow Genialność pióra mistrza Wasilija Perowa była nie tylko w filigranowym posiadaniu siły koloru, linii i innych środków wyrazu artystycznego, ale także w poszukiwaniu niebanalnych scen ze sprawdzoną kompozycją i głęboką treścią. Jego obrazy są odzwierciedleniem rzeczywistości, z której Perov zauważył i bezlitośnie stwierdził wszystkie wady. „Kazanie we wsi” ukazało się w 1861 roku, kiedy zniesiono......
6. Płacz Yaroslavna – Wasilij Perow Jedna z ostatnich prac wielkiego artysty nosi znamiona umierającego talentu. Obraz powstał, gdy pan był chory. Jednak pomimo nieco nieprecyzyjnego, „powalonego” rysunku, celowa pozę, bolesny patos, obraz zachował styl i technikę wielkiego malarza. Szczególne znaczenie ma fabuła najstarszej rosyjskiej twórczości literackiej w oczach artysty. Wielkie cierpienie Yaroslavna. Jej twarz jest zwrócona ku niebu w rozpaczliwym......
7. Amator – Wasilij Perow Obraz „Amator” jest napisany w stylu satyrycznym. Ale satyra też jest inna. To zdjęcie, jak sądzę, pokazuje dobrą stronę tego gatunku. Praca okazała się trochę nawet kpiąca. Na zdjęciu artysta, który ukończył pracę nad swoją pracą, a teraz ją ocenia. Najprawdopodobniej artysta jest początkujący i wierzy, że ma pewien dar, talent do malowania. Wygląda na......
8. Ostatnia tawerna przy placówce – Wasilij Perow Całe dzieło Wasilija Perowa jest zawsze związane z jego wewnętrzną moralnością. Według wspomnień bliskich mu ludzi malarz martwił się nierównością społeczną, jego dusza ostro zareagowała na niesprawiedliwość, a poza tym postawił człowieka i jego wewnętrzny świat, swoją moralność, w centrum. „Ostatnia tawerna przy placówce” jest właśnie dziełem, które podnosi te odwieczne pytania – wybór moralny......
9. Wędkarstwo – Wasilij Perow Zdjęcie wywołuje wrażenie „etiudy”. Czuje się niekompletność, niekompletność. Będąc zapalonym i entuzjastycznym wędkarzem, autor pokazuje swoją ulubioną aktywność z miłością i zrozumieniem. Jasna i zabawna kolorystyka nadaje utworowi „taniego” brzmienia. Atmosferę niezakłóconego spokoju tworzy łagodne światło porannego słońca, świtu i bezchmurnego nieba. Bohaterowie obrazu jeszcze półśnie. Ich bank jest pusty, złap go z przodu. Jest......
10. Gitarzysta – Boby – Wasilij Perow Tylko małe zdjęcie. Napisane perfekcyjnie, z ostrą prostotą, bez zbędnych szczegółów. Mężczyzna siedzi przy drewnianym stole, zamiast obrusu pokrytego bladą różową szmatą. Na stole jest niedokończony kieliszek wina, butelka, czapka. W rękach mężczyzny gitara; przechodzi przez strunę. Kim on jest, ten brzydki, przygarbiony mężczyzna o smutnych, smutnych oczach?...
11. Golubyatnik – Wasilij Perow To dzieło artysty wypełnione jest uczuciem szczęścia, młodości i wolności. Fabuła jest prosta, łatwa i zrozumiała, pozbawiona wszelkiego rodzaju złożoności i głębokich znaczeń. Przed nami młody człowiek zaangażowany w swoją ulubioną pracę. Dovecote to ulubiona zabawa nie tylko chłopców z Moskwy, ale także dorosłych. Rozrywka jest typowa dla natury romantycznych i energicznych. Autor stworzył obraz......
12. Sąd Pugaczowa – Wasilij Perow Obraz Perova najwyraźniej został napisany pod wpływem wydarzeń historycznych. Pugaczow jest znany jako organizator powstania. Chciał, aby chłopi nie byli zależni od swoich panów. Według jednej wersji obraz ma nazwę „bunt Pugaczowa”. To zdjęcie pokazuje bardzo dużą liczbę osób. Bohaterem filmu jest Emelyan Pugachev, który zarządza procesem właścicieli ziemskich. Czytałem, że Perov chciał napisać 3......
13. Wędrowiec – Wasilij Perow Wędrowiec w Rosji jest ucieleśnieniem biblijnego „ubogiego ducha”, z którym obiecuje się „Królestwo Niebieskie”. Ludzie tej rasy zawsze byli traktowani z szacunkiem, niektórzy nawet ze strachem. Po reformie z 1861 r. Było wielu takich wędrowców. Byli wśród nich ci, którzy wybrali całkowitą wolność, nawet w absolutnej nędzy. Na zdjęciu wygląda staruszek w starych, połatanych ubraniach,......
14. Trzy. Uczniowie rzemieślnicy biorą wodę – Wasilij Perow Obraz Wasilija Perowa „Trojka” ma wątek trywialny na swój czas i trudną historię pisania. Artystom trudno było znaleźć modele dla bohaterów jego obrazu: dzieci, które są zmuszone do wyciągnięcia ogromnej beczki z wodą. Najłatwiej było z bohaterami bocznymi – modele dla nich zostały znalezione szybko, ale przez długi czas nie mógł znaleźć modelu dla przeciętnego......
15. Na linii kolejowej – Wasilij Perow Tysiące kilometrów torów przecinających kraj, lokomotywa pędząca naprzód z gwałtowną siłą, gotowa do przewożenia ładunku z niespotykaną szybkością i dostarczania ludzi z jednego miasta do drugiego w jeden dzień. Kolej. Ludzie postrzegali jej wygląd jako prawdziwy cud. Wszyscy w Rosji byli zdumieni osiągniętymi możliwościami technicznymi, każdy chciał zobaczyć ich osobiście. Kolej mocno wkroczyła w życie......
16. Chrystus w ogrodzie Getsemani – Wasilij Perow Jest ludzką naturą dążenie do duchowości, szukanie w niej poparcia. Więc VG Perov, przedstawiający Chrystusa, w momencie, gdy był jednocześnie słaby i silny, chciał nie tylko wprowadzić część życia Pana, ale także spróbować przyczynić się do duchowego dziedzictwa. Czym jest fabuła pokazana na płótnie? Jak oceniam pracę twórcy? Co ciekawe, ta noc jest przed publiczną......
17. Zejście z krzyża – Wasilij Perow Słynny rosyjski malarz Perov, Wasilij Grigoriewicz, uważany jest za twórcę krytycznego realizmu. I choć większość jego obrazów należy do gatunku codziennego życia, autor poświęcił ostatnie lata swoim działaniom na nieco inny plan. Przeżywając wiele rozczarowań, motywy ewangeliczne można odnaleźć w obrazach V. Perova. Jeden z jego obrazów tego tematu „Zejście z krzyża” niestety nigdy nie......
18. Młynek na organy – Wasilij Perow Wasilij Perow – wybitny malarz, jego umiejętności, wkład w rozwój sztuki rosyjskiej i kultury rosyjskiej nie można przecenić. Został wyposażony w wyjątkowy talent, który pozwala pisać prawdziwe arcydzieła. Wśród jego prac znalazło się wiele obrazów wysoko cenionych przez krytyków Imperialnej Akademii Sztuk. Dla jednego z nich – „Sermon in the village” – artysta otrzymał duży......
19. Łowcy zatrzymali się – Wasilij Perow Wasilij Perow był zapalonym myśliwym, więc temat polowania w jego pracach jest bardzo powszechny. Takie płótna o nazwach mówiących jak „Rybak”, „Golubijatnik”, „Pożeracze ptaków”, „Łowcy w stanie zatrzymania” stały się wizytówką artysty. Fabuła obrazu bierze swój początek z prawdziwego życia, w czasach artysty polowanie było bardzo popularne: trzech mężczyzn zatrzymało się na odpoczynek po udanym......
20. Otpety – Wasilij Perow Twórczość Wasilij Perow, okres lat 70. XIX wieku, jest mocno związany z tematem buntu Pugaczowa, który wstrząsnął całą Rosją z odwagą, siłą i bezwzględnością. Obraz „Otpety”, utworzony w 1873 r., Został namalowany również pod wpływem powstania chłopskiego, które przetoczyło się przez kraj. Bohaterem obrazu – prosty facet spośród chłopów. Siedzi na pół, mocno związaną dłonią......
21. Nikita Pustosvyat. Spór o wiarę – Wasilij Perow Wydarzenie z końca XVII wieku zostało opublikowane na całym świecie. Fabuła, opisana przez malarza, pokazuje nieczystość społeczeństwa, aby zmienić swoje utrwalone poglądy, i nie ma nawet śladu zdolności do prowadzenia dialogu. Wydaje się, że interesy, na które wpływ mają obie strony, zagrażają spokojowi całego społeczeństwa. Dlatego warto gorliwie ich bronić. Kto napisał artysta? I jaki......
22. Autoportret artysty płaczącego przy grobie wombata – Dante Rossetti Życie naszego bohatera nie zawsze było zabawne. Mimo to zachował poczucie humoru przez dłuższy czas. Z wielką przyjemnością Rossetti malował karykatury i przyjazne kreskówki. I wyśmiewał nie tylko swoich wrogów i przyjaciół, ale także siebie. Klasycznym przykładem autochargingu jest wspaniały „Autoportret artysty płaczącego przy grobie wombata”. Artystka nie zajęła jej więcej niż dwie godziny, jednak......
23. Pierwsi chrześcijanie w Kijowie – Wasilij Perow Perov, Wasilij Grigoriewicz sławny malarz rosyjski. Uważany jest za twórcę krytycznego realizmu. Większość jego obrazów należy do gatunku domowego, ale w ostatnich latach życia, przeżywając wiele rozczarowań, autor zamienia się w sceny o innym planie. W obrazach V. Perova odnaleziono motyw przewodni Ewangelii. Obrazy te obejmują jego dzieło „Pierwsi chrześcijanie w Kijowie”. Obraz jest oparty......
24. Rybak – Wasilij Perow Artysta namalował to zdjęcie w 1871 roku. Nie wyświetla zdarzenia, ale działanie. Praca jest napisana w jasnych kolorach, co czyni ją realistyczną. Przedstawiając rzemiosło wędkarskie, tak jak to było zrobione w tym czasie, i być może nadal robiąc. Sam artysta uwielbiał wędkarstwo, a cały proces związany z rybołówstwem był mu bliski. Ogólnie Perovowi udało się......
25. Savoyar – Wasilij Perow Podczas swojej podróży do Europy Perov ciężko pracował. Inspiracja, jakby go zostawił. Każdy rozmaz był trudny. Będąc w dziwnym otoczeniu dla niego, artysta stara się studiować maniery i zwyczaje. Jest częstym gościem targów i uroczystości. Jest rysowany przez postacie ulic i placów: młynarzy organowych, wędrownych żonglerów, akrobatów i tancerzy. Podczas jednej z tych „podróży do......
26. Picie herbaty w Mytishchi pod Moskwą – Wasilij Perow Kilka wieków temu nowoczesny Wasilij Perow Mytischi słynął z wyśmienitej, krystalicznie czystej wody ze swoich źródeł. Tutaj sama Katarzyna II mogła ugasić pragnienie, które tak bardzo spodobało się tutejszej wodzie, że cesarzowa wydała nawet dekret o budowie wodociągu Mytiszczi-Moskwa. Ogólnie rzecz biorąc, picie herbaty w Mytishchi uznano za dobrą formę. Tymczasem obraz V. Perova wcale......
27. Fowler – Wasilij Perow Obraz „Ptaszki” został stworzony przez Wasilija Grigoriewicza Perowa w 1870 roku. Do napisania płótna użyto płótna i oleju. Scena przedstawiona na zdjęciu została zauważona przez artystę podczas spaceru przez jesienny las, dlatego zdjęcie można słusznie uznać za realistyczne. Młody chłopiec, chłopiec i stary mężczyzna o długich siwych włosach zajmują centralne miejsce na płótnie. Chłopiec, najwidoczniej......
28. Nauczyciel rysunku – Wasilij Perow W 1867 roku Wasilij Grigoriewicz Perow wziął udział w Wystawie Światowej w Paryżu, gdzie P. A. Trietiakow kupił od niego słynną „Troikę”. Również w tym roku napisano kilka znaczących prac o losie ludzi na najniższym szczeblu hierarchii społecznej. W szczególności powstała niewielka praca „Nauczyciel rysunku” w jej ostatecznej formie. To zdjęcie zostało rzekomo napisane pod......
29. Utopiona kobieta – Wasilij Perow W 1867 Perov, Wasilij Grigoriewicz namalował obraz „The Drowned Man”. W tej pracy chciał pokazać obojętność i obojętność ludzi na trwającą katastrofę. Patrząc na obraz, nie można nie zauważyć ostrego przejścia jasnych i ciemnych tonów. W tle widać duże miasto, wciąż porośnięte poranną mgłą. Duża rzeka, nad którą przelatują ptaki. Poranne promienie słońca przesuwają się......
30. Trzy Marysy przy Grobie Świętym – Annibale Carracci Bez względu na to, jaką sławę przyniósł mu Carracci, są „pogańskie” obrazy Palazzo Farnese, ale większość dzieł, które napisał, wciąż pozostawała tradycyjnymi tematami religijnymi. W latach 1584-1595 stworzył kilka dużych obrazów ołtarzowych, ukazując stopniowy wzrost umiejętności. Po 1595 r. Artysta malował stosunkowo niewiele obrazów religijnych. Będąc zajęty malowaniem Galerii Farnese, znalazł czas tylko na małe......
31. Portret Dostojewskiego – Wasilij Perow Portret F. M. Dostojewskiego, napisany przez Perova na polecenie Galerii Trietiakowskiej, został ukończony w 1872 roku. Artysta napisał to z natchnieniem, całkowicie poświęcając się temu zadaniu, ponieważ wielki rosyjski pisarz był mu bliski w duchu, ideologicznie i religijnie. Ale, pomimo twórczego rozkwitu, w pracy nad portretem Perowa, potknął się o samokrytycyzm wobec siebie i o......
32. Nadejście guwernantki w domu kupca – Wasilij Perow Na tym obrazku autor przedstawia moment, w którym guwernantka przyjmuje bogaty dom. Chociaż sytuacja ta była bardzo zwyczajna, to była postrzegana niezwykle nietypowo. Zamożniejsi ludzie zapraszali do domu dziewczynę, która nauczyłaby ich dzieci niezbędnych manier. Ci zamożni dżentelmeni sami nie byli naukowcami, ale życzą wszystkiego najlepszego swoim dzieciom. I chociaż oboje rodzice nie widzą w......
33. Botanik – Wasilij Perow Po ostrych wątkach społecznych w swoich dziełach, Wasilij Grigoriewicz Perow napisał swoje dzieło „Botanik”. Wreszcie, po doświadczeniu rozczarowań, autor powraca do pięknej przyrody. Seria jego obrazów z tego okresu nosi nazwę „serii myśliwskiej”. Obraz „Botanik” napisany w 1874 roku staje się kontynuacją tej serii. Obraz przedstawia postać mężczyzny. Ma średnią wysokość. Ma na sobie czarny......
34. Wiejska procesja religijna na Wielkanoc – Wasilij Perow Po uzyskaniu prawa do udziału w konkursie na wielki złoty medal, Perov postanowił przedłożyć Radzie Naukowej szkic na temat „Procesja wiejska na Wielkanoc”, ale szkic nie został zatwierdzony. Kontynuując pracę nad tą fabułą, Perow jednocześnie przygotował obraz „Kazanie w wiosce”. Jego krytyczna treść nie została tak bezpośrednio wyrażona, a autorowi przyznano Wielki Złoty Medal i......
35. Posiłek – Wasilij Perow Wasilij Grigoriewicz Perow – wybitny mistrz lat 1860-1870, którego tematem twórczości było ujawnienie niedoskonałości współczesnego społeczeństwa. Jego malarstwo odzwierciedlało zmartwioną rosyjską inteligencję losu „upokorzonego i obrażonego”, życia konkretnych ludzi, ich bólu i cierpienia. Zjednoczeni w opozycji do „ciemności” otaczającej rzeczywistości, pisarze i artyści wyszli z ostrą krytyką i żarliwym potępieniem wady ludzkości i niesprawiedliwości systemu......
36. Portret A. N. Ostrovsky, pisarz – Wasilij Perow Wśród portretów pisanych przez Perova szczególnie wyróżnia się portret pisarza A. N. Ostrovsky’ego. Perov kochał sztukę Ostrowskiego, często patrzył w Teatrze Małym, i zostały bardzo Ostrowski, którego dobrze znał. I napisał to tak, jak przywykł do oglądania w domu – w starym wiewiórczym futrze z owczej skóry. Siedzi na krześle, lekko pochylony do przodu i......
37. Mirra niosąca żony w Świętym Grobie – Duccio di Buoninsegna Na odwrotnej stronie głównego ołtarza katedry w Sienie, w scenerii Męki Pańskiej, znajduje się zdjęcie przedstawiające poranną wizytę Grobu Pańskiego w kobietach z mirrą, to jedno z najlepszych dzieł wyrażających poetycki świat Duccio. Obraz zbudowany jest na opozycji majestatycznego spokoju anioła, ogłaszającego zmartwychwstanie i nieśmiałej nieśmiałości kobiet stojących przy grobie. Kompozycja i tu następuje tradycyjne......
38. Sowa na grobie – Caspar David Friedrich Przez długi czas Frederick był uważany za bardzo ponurego, bolesnego artystę. Po części wynikało to z jego zamkniętej natury, ascetycznego stylu życia. Ale przede wszystkim Fryderyk zasłużył na tę reputację swoimi obrazami, z których wiele jest naprawdę poświęconych tematowi raczej ponurego – śmierci. Przez całe życie pisał ogromną liczbę grobów – od współczesnych chrześcijańskich pochówków......
39. Pozycja Chrystusa w grobie – El Greco „Pozycja Chrystusa w trumnie” pędzla Domenico Theotokopuli, później nazywany El Greco, jeden z niewielu zachowanych dzieł wczesnego okresu mistrza. Powstał podczas studiów na Krecie lub krótko po przybyciu do Wenecji. Zgodnie z prawem uważa się je za jedno z najlepszych dzieł El Greco z tego okresu. W tym dziele El Greco pożyczył na przykład od......
40. Scena cukinii – Adrian Brouwer Kreatywność Flamandzki malarz A. Brauvera w XVII wieku. nie doceniono. Podczas swojego krótkiego życia artysta stworzył niezwykłą ostrość cech, odwagę obrazów i temperament obrazów obrazu życia zwykłych ludzi. Prace wykonywane są z błyskotliwą umiejętnością malarską, nieskazitelną w kompozycji. Przy pomocy światła i cienia artysta dotarł w głąb przestrzeni i jedności środowiska lotniczego. Drugorzędne postacie wydają......