Rainbow – Ivan Aivazovsky

Podobne obrazy:

1. Statek „Empress Maria” podczas burzy – Ivan Aivazovsky Malarstwo Aiwazowskiego jest przede wszystkim obrazem burz i sztormów; element morza w jego pracach szaleje i błyska, niszczy statki, podnosi gigantyczne fale, pęka w niezliczonych rozpryskach… Obrazy artysty niemal brzmią – szumią falami, biją poszarpanymi żaglami, wyją z dzikim wiatrem. W dziwny sposób Aiwazowski, który przez dziesięciolecia pisał burzę, w swoich najlepszych dziełach – takich......
2. Bitwa morska w Revel – Ivan Aivazovsky Długie stulecie I. K. Ajwazowskie pochodziło z wojen toczonych przez Rosję – w tym także o dostęp do mórz. Nie biorąc bezpośredniego udziału w morskich bitwach, a nawet nie zawsze będąc na pokładzie statku, artysta nie mógł trzymać się z daleka od burz i perypetii tamtych czasów. Jego walce ilustracje – najlepszą odpowiedzią na źle......
3. Bosphorus w księżycową noc – Ivan Aivazovsky Obraz „Bosfor w księżycową noc” namalował Aiwazowski w 1874 roku. Artysta był bardzo wrażliwy na tematykę morską, uwielbiał morskie pejzaże, cumy i wszystkie przejawy elementu morza. Przez wiele lat Ajwazowski pracował w różnych krajach i studiował ich naturę oraz sztukę malowania. Artysta miał doskonałą pamięć wzrokową, dlatego szczegóły w jego obrazach zostały napisane niezwykle trafnie.......
4. Żaglówka – Ivan Aivazovsky Przed nami statek uparcie strzegący fal. Ale burza ta nie budzi strachu, wręcz przeciwnie, element, który został zagrany, ma fascynującą moc. A krawędź błękitnego nieba uosabia nadzieję, światło, które zawsze tkwi w obrazach Aiwazowskiego. Afirmacja życia poprzez jedność z naturą – to główne znaczenie zawarte w obrazie....
5. Rybacy na plaży – Ivan Aivazovsky „Morze jest moim życiem” – powiedział artysta. Miał zdolność przekazywania ruchu i oddechu morza. Od dzieciństwa Ajwazowski kochał morze i udało mu się stworzyć prawdziwy i poetycki obraz bezgranicznych żywiołów, w których romantycznej percepcji zawsze pozostał wierny. Mistrz różnił się niezwykłym malarskim myśleniem. Na płótnie artysta tworzy jasne, uderzające kombinacje ze swoim wspaniałym dekoracyjnym dźwiękiem.......
6. Shtil – Ivan Aivazovsky Wielkie płótno Aiwazowskiego. Obraz przedstawia Morze Śródziemne. W pobliżu brzegu znajduje się łódź rybacka. Rybak odpoczywa na plaży. Fisherwoman chroni swoje marzenie. Południe Upał. Morze jest spokojne, dostojne, rozciągające się w nieskończonej odległości. Powyżej jest czyste powietrze nasycone ciepłem słonecznym. Wszystko jest pokryte pokojem i szczęściem. Nawet ścieżka słoneczna na powierzchni morza o niebieskawo-mlecznym kolorze......
7. Morze Czarne w nocy – Ivan Aivazovsky Ivan Aivazovsky. „Morze Czarne w nocy” Rodzajem kultu w twórczości Iwana Ajwazowskiego jest obraz morza. Artysta dorastał w Feodozji w pobliżu morza, od dzieciństwa przyciągał artystę, był przedmiotem jego podziwu, a potem obrazu. Morze Czarne jest głównym przedmiotem obrazów Aiwazowskiego. Pisze go w różnych stanach, przekazując w swoich pracach nie tylko realistyczny obraz, ale także......
8. Seashore – Ivan Aivazovsky Obraz „Wybrzeże morskie” – jedno z pierwszych arcydzieł wielkiego mistrza. Został napisany w 1840 roku, kiedy młody Ajwazowski został wysłany na Krym dla niezależnej pracy. Jeszcze niedoświadczony malarz potrafił niezwykle umiejętnie przekazać nie tylko widok rozległej przestrzeni wody, ale także całą atmosferę niepokoju wybrzeża przed burzą. Morze nie jest jeszcze groźne, nadal nie unosi wzniesień......
9. Storm – Ivan Aivazovsky Aiwazowski jest artystą, który cenił i kochał morze bardziej niż cokolwiek innego, swojego piosenkarza, w którego obrazach zawsze występuje jako główny bohater. Nawet jeśli ludzie nagle się na nich pojawią – w końcu ludzie czasami pływają w morzu – to nadal jest najważniejsza rzecz, wszystko pochłaniające żywioł, zawsze pozostający bardziej niż jakakolwiek inna osoba. „Burza”......
10. Tonący statek – Ivan Aivazovsky Szare-ultramarynowa paleta pochmurnego, burzliwego dnia tryska falami kosmicznych fal. Krytycznie nachylony statek pędzi do nas, ale rozumiemy, że w oczach załogi są ostre rafy, które już zniszczyły więcej niż jeden statek. Resztki statku, który szedł do przodu, są widoczne na pierwszym planie obrazu. Pogięte żagle na połamanym maszcie łączą się ze stalowo-stalowymi falami. Czy ten......
11. Morze Czarne – Ivan Aivazovsky Obraz IK Aivazovsky’ego „Morze Czarne” ma jakąś tajemniczą atrakcyjność. Sprawia, że ​​widz nie tylko patrzy na niesforny element wody, ale także czuje cały zgiełk jej postaci. Pierwszą rzeczą, która rzuca się w oczy, jest wyraźna granica oddzielająca dwie wieczne konfrontacje – wodę i powietrze. Ich walka jest zaznaczona we wszystkim, a przede wszystkim jest wyczuwalna......
12. Morze Koktebel Bay – Ivan Aivazovsky Obraz „Morze Koktebel Bay” został namalowany przez Iwana Konstantinowicza Aiwazowskiego w 1817 roku. Na pierwszym planie widzę małą plażę, na której padają fale piany. Na plaży leży łódź rybacka, która pędzi nosa w kierunku poruszającego się morza. Jest oczywiste, że fale silnie ją poklepały. Wypłyń cały bezkształtny worek. Łódź za burtą pochowana w dużej skale.......
13. Wybrzeże Dalmacji – Ivan Aivazovsky Aivazovsky Ivan Konstantinovich był artystą podróżującym. Całe jego życie od urodzenia związane było z morzem. Bardzo go kochał, co udowodniło jego obrazy. Gdziekolwiek się udał, zawsze wracał ze szkicami, szkicami, szkicami morza. Mógł pisać, jak hałaśliwe szalejące fale rozbijają statki na kawałki i przedstawiają je wspaniałym elementom, a także spokojnemu spokojnemu morzu z zachodem słońca.......
14. Darial Gorge – Ivan Aivazovsky Urodzony w malowniczym krymskim mieście Feodosia nad brzegiem Morza Czarnego, Iwan Ajwazowski przyzwyczaił się do rozległości fal i szumu fal. W Akademii Sztuk Pięknych nie wyróżniał się w portretach, ale zapisał się w klasie krajobrazowej i krajobrazach. Morze zabrało całą swoją wyobraźnię i udało mu się zaskakująco i szybko przedstawić ten element. W tamtych czasach......
15. Seashore. Shtil – Ivan Aivazovsky Twórczość Ivan Aivazovsky jest ściśle związany z morzem. Prawie wszystkie jego płótna przedstawiają morze. Ma także ziemskie krajobrazy, ale artysta znany jest w świecie właśnie jako malarz pejzażu. Aivazovsky uwielbiał przedstawiać morze w różnych stanach – w czasie burzy, w czasie burzy, w całkowitym spokoju, jak również wraku, śmierci ludzi w głębinach morskich i ludzi,......
16. Seascape – Ivan Aivazovsky IK Aivazovsky, portretując element morza, działał nie tylko jako utalentowany artysta, ale jako piosenkarz o niezwykłej morskiej naturze. Jeden z jego obrazów o nazwie „Seascape” i przyciąga do niego niezrozumiałą siłę. W centrum płótna – niekończący się obszar morza, płynnie zmieniający się w niebo. Miękkie niebieskie odcienie stopniowo stają się liliową mgiełką, za którą można......
17. Bitwa morska Navarin, 2 października 1827 – Ivan Aivazovsky Znakomite miejsce w twórczości artysty zajmują wydarzenia, bohaterskie zwycięstwa rosyjskiej floty, które miały miejsce bezpośrednio w życiu IK Aivazovsky’ego. Miał świetną okazję porozmawiać z uczestnikami morskich bitew, aby odwiedzić pole działań wojennych. Tak więc w 1848 roku artysta maluje obraz „Bitwa pod Navarino”, który przedstawiał wydarzenie, które również gloryfikowało rosyjską flotę. Połączona flota aliantów weszła......
18. Statek na wybrzeżu – Ivan Aivazovsky Temat morza, podobnie jak morze, wydaje się być nieskończony. Nie ma osoby, która go zobaczyłaby i pozostanie obojętna na morze. Ale Ajwazowski był w stanie „porozmawiać” o tym cudownym cudu natury na swój sposób – poprzez obrazy. Mógł przekazać swoją miłość innym. Przykładem tego jest obraz „Statek u wybrzeży”. Dlaczego spojrzenie natychmiast zatrzymuje się na......
19. Storm – Ivan Aivazovsky Motywem przewodnim malarstwa wielkiego malarza rosyjskiego artysty malarza Iwana Ajwazowskiego jest morze we wszystkich jego stanach. Artysta zdaje się łączyć w ten element iz niezwykłym prawdopodobieństwem przekazuje całą moc tej wielkiej mocy. Wydaje się, że zna pewien sekret, dzięki któremu umiejętnie pisze swoje pejzaże. Morze na jego płótnach jest spokojne, jakby ucichło przed burzą, potem......
20. Widok Tiflis – Ivan Aivazovsky „Widok Tiflis” – jeden z pejzaży Aivazovsky’ego, napisany w 1869 roku. Obraz przedstawia południowe miasto Tbilisi o wyjątkowej naturze. Na horyzoncie można zobaczyć piękne majestatyczne góry, tworząc szczególny smak w krajobrazie. Niebo jest uroczyste i wielkie, jakby zlewało się z sylwetką gór. Na pierwszym planie jest grupa ludzi. Słońce przedziera się przez chmury i daje......
21. Gurzuf – Ivan Aivazovsky Wyjątkowy i wyrafinowany obraz „Gurzuf” autorstwa wielkiego malarza marynistycznego Aivazovsky’ego wprowadza wszystkich w świat piękna i doskonałości. Bogactwo kolorów, żywiołowość kompozycji i głębia myśli to imponujące momenty, dzięki którym obraz staje się żywy. Niebieskie i czyste niebo, cicha przestrzeń wody oraz łagodne kołysanie się łodzi i statków – przedstawione na zdjęciu statki zapełniają spokój i......
22. Kolomenskoye – Ivan Aivazovsky Fiodor Alekseev jest znanym malarzem XIX wieku, który osiągnął wielkie wyżyny w krajobrazie i krajobrazie – obraz codzienności. Jego najsłynniejsze prace to „Plac Czerwony w Moskwie”, „Dom Sierot w Moskwie”, „Widok wnętrza domu z ogrodem, loggia w Wenecji”. Na płótnie Fiodora Alekseeva „Kolomenskoje” przedstawia wioskę pod Moskwą, dawniej rezydencję królewską. Kolomenskoje słynie z bogatej historii.......
23. Zatoka Neapolitańska w godzinach porannych – Ivan Aivazovsky Obraz „Zatokę Neapolitańską rano” powstał w 1843 roku, słynny artysta Iwan Konstantinowicz Aiwazowski. Gdy artysta podróżował do Włoch, uderzyło go piękno tego kraju. Oczywiście odbijał swoje wrażenia na płótnie. Ogólny nastrój obrazu sprawia, że ​​czuję nieskończony spokój. Dzięki ciepłym odcieniom, które malowały krajobraz, artysta wywołuje takie doznania. W tle obrazu widzę nieskończone niebo. Wisi mały......
24. Burza na morzu nocą – Ivan Aivazovsky Obraz „Burza na morzu w nocy” został namalowany w 1849 roku przez słynnego malarza Ivana Konstantinovicha Aivazovsky’ego. Artysta należy do malarzy morskich, poświęcając całą swoją pracę tworzeniu obrazów przedstawiających morze we wszystkich jego przejawach. Ogólny nastrój obrazu, bardzo wiernie oddaje stan nocnego szalejącego morza, które bawi się żaglówką, jak z małym kawałkiem. Jak mi się......
25. Walka Chesme – Ivan Aivazovsky Obraz Iwana Ajwazowskiego „Bitwa pod Chesme” został namalowany w 1848 roku. Jest poświęcony wydarzeniu historycznemu z 1770 roku. W nocy z 25 na 26 czerwca odbyła się bitwa morska w zatoce Chesme między flotą turecką i rosyjską. Zakończył się całkowitą klęską niegdyś wspaniałej floty tureckiej przez rosyjskich żeglarzy. Wielkie zwycięstwo, które przyniosło chwałę naszej flocie,......
26. Widok na morze – Ivan Aivazovsky Morze zawsze miało ogromną siłę przyciągania dla artystów. Nie ma ani jednego rosyjskiego malarza, który, odwiedziwszy morze, nie próbowałby go zobrazować. Niektórzy z nich mieli etiudy epizodyczne niezwiązane z głównym kierunkiem rozwoju swojej sztuki, inni czasami powracali do tego tematu, zwracając szczególną uwagę na obraz morza na swoich obrazach. Wśród artystów rosyjskiej szkoły tylko Aiwazowski......
27. Przysięga przed bitwą Avarai (generał Vartan Mamikonyan) – Ivan Aivazovsky Ivan Aivazovsky urodził się w ormiańskiej rodzinie w Feodosia. Dlatego los armeńskiego narodu i jego historii zawsze interesował artystę. W jego pracach są prace związane z Armenią, z których jednym jest obraz „Przysięga przed bitwą pod Avarayr”. Jedną z największych bitew w historii Armenii jest bitwa pod Avarayr. Vartan Mamikonyan był przywódcą ormiańskiej armii, która......
28. Chrzest narodu ormiańskiego. Gregory the Illuminator – Ivan Aivazovsky Należąc do wiary ormiańskiego Kościoła Apostolskiego, Aiwazowski stworzył całą serię obrazów biblijnych i historycznych. Wśród tych ostatnich znajdują się „Chrzest narodu ormiańskiego” i „Przysięga wodza”, które kiedyś zdobiły jeden z kościołów ormiańskich i podnieśli uczucia patriotyczne w parafiach. Fabuła obrazu „Chrzest ludu ormiańskiego” posłużyła za punkt zwrotny w historii kultury ormiańskiej. Jego przyjęcie było promowane......
29. Zimowy krajobraz – Ivan Aivazovsky Aiwazowski był prawdziwym mistrzem krajobrazu. Każdy z jego obrazów jest prawdziwym odkryciem piękna rosyjskiej natury. Dzisiaj gdzieś śpieszymy się i po prostu nie mamy czasu, aby zatrzymać i dostrzec szczególny urok otaczającego świata. Artysta pomaga nam zrozumieć, że prawdziwy blask kryje się w całkowicie codziennych obrazach. Aivazovsky przedstawia zimową naturę. To prawdziwa bajka. W centrum......
30. Odessa w nocy – Ivan Aivazovsky Iwan Ajwazowski, żyjąc całe życie nad morzem, nie mógł nie być przesiąknięty swoją wspaniałością i pięknem, które śpiewał niemal we wszystkich swoich dziełach. Podobnie jak wiele innych dzieł, „Odessa w nocy” został napisany przez niego z pamięci, z kilku szkiców wykonanych kilka miesięcy wcześniej. Cały przedstawiony krajobraz podlega temu samemu rytmowi, jednej idei. Oświetlone słabym......
31. Gulf of Naples – Ivan Aivazovsky Rano Na morzu, lekka, ledwo zauważalna bryza. Rybacy już poszli na ryby – niektórzy na żaglówce, inni na prostej łodzi. W oddali Wezuwiusz unosi się, a gorące południowe słońce unosi się nad nim, wypełniając dookoła złotym światłem. Niebo wciąż jest pokryte białymi obłokami. Bardzo utalentowany artysta przejrzał łagodne przejścia kolorów – od ciemnoniebieskiego, prawie czarnego,......
32. Azure Grotto – Ivan Aivazovsky Patrząc na to zdjęcie, chcę wstrzymać oddech – emanuje z niego taki sekret, jakaś niewiadomość, oczekiwanie niezwykłego… Grota uformowana w skale przez wiatry, wodę i czas, w którym widać kilka wejść do jaskiń. Bezpośrednio nad morzem ciekawi przybyli do groty na łodzi – czy to rybacy, czy ich interesy… Kolejna łódź widoczna jest w otworze......
33. Bitwa morska – Ivan Aivazovsky Ile bitew Aivazovsky poświęcił swoje obrazy! Tu i tam jest bitwa morska. Nędzne statki w bitwie, poszarpane żagle, unoszące się wokół wraku – wszystko wokół mówi wielka bitwa, gdy żeglarze walczą „nie na brzuchu, ale na śmierć”. Wokół chmur dymu pokrywającego niebo, morze, ciemniejące od popiołów. Wygląda na to, że czujesz nawet chłód wody, wąchasz......
34. Zachód słońca nad morzem – Ivan Aivazovsky Wygląda na to, że ogień płonie nad morzem. Ale tego wieczoru zachód Słońca, pozostawiając po sobie skały, obficie zalewa całe niebo ognistym, czerwonym, złotym światłem. Słońce ma zniknąć za horyzontem, ale jest jeszcze gorętsze, nie poddaje się nadejściu nocy i rozświetla niebo ciemnymi chmurami i brzegiem wybrzeża. Morze jest lekko burzliwe, szmaragdowozielone fale opadają na......
35. Bitwa o Vestę z tureckim pancernikiem Fehti-Buland – Ivan Aivazovsky Ivan Aivazovsky „Bitwa statku parowiec z tureckim pancernikiem Fehti-Buland”, opis zdjęcia Rosyjski marynarz Ivan Aivazovsky, oprócz pejzaży morskich, uwielbiał przedstawiać sceny bitew morskich. dla siebie. Na zdjęciu widać dwa okręty bojowe podczas wojny rosyjsko-tureckiej. Parowiec Westy zbliżył się do tureckiego pancernika, by odciąć go od wybrzeża, ale w odpowiedzi natychmiast zabrzmiała salwa ze statku wroga.......
36. Moskwa krajobraz. Rainbow – Nikolay Krymov Płótno „Moskiewski pejzaż Rainbow” zajmuje szczególne miejsce w twórczości Krymova. Łączy symbolizmu poszukiwanie wizji i impresjonistyczne artystę: rainbow dosłownie rozplanowany przez kolor i krajobrazu w ogóle, to jest tajemniczy niebiański korespondencja i ziemski świat w oczach symbolicznych....
37. Wieczór na morzu – Iwan Ajwazowski Zarówno życie, jak i dzieło Iwana Ajwazowskiego były nierozerwalnie związane z morzem. Dlatego główną postacią niemal wszystkich jego obrazów jest element wody. Wraz z rozwojem Aivazovsky’ego jako artysty można zauważyć zmiany w jego twórczości – jego wczesne prace są pełne dynamiki, elementarnej przemocy, ale z biegiem lat burze i burze ustępują, zdjęcia stają się bardziej......
38. Chrystus na pustyni – Ivan Kramskoy Jezus siedzi na skale, czekając, aż słońce wzejdzie. Linia horyzontu dzieli płótno na dwie części: zimną kamienną pustynię – z jednej strony i niebo – świat światła i nadziei, symbol przyszłej transformacji – z drugiej. Dokładnie w środku płótna, na granicy tych dwóch światów, ukazane są bliskie ręce Chrystusa, które wraz z jego twarzą reprezentują......
39. Rainbow – Nikolay Dubovskoy Ze zdjęcia N. N. Dubovsky „Rainbow” wieje ciepłem, morską świeżością i lekkością. Fabuła obrazu jest prosta. Na nim widzimy morze, łódź, człowieka i tęczę. Ale znaczenie jest znacznie bardziej skomplikowane. Artysta przedstawia tęczę, nie jako siedmio-kolorowy pasek, ale jako biały, duży promień. To właśnie na tęczę patrzy zwykły żeglarz, który zatrzymał się i specjalnie wstał.......
40. Rainbow – George Nyssky G. G. Nyssky jest moim ulubionym malarzem. Jego obrazy odzwierciedlają i przywracają nas do czasów sowieckich. Uwielbiał śpiewać miejski krajobraz. Jego uwagę zawsze pociągały wysokie domy i duże mosty, wszystko to, co człowiek stworzył i zaprojektował. Artysta dostrzegł w tym siłę i potencjał epoki, na którą poświęcona jest większość jego prac. Obraz „Tęcza” napisany w......