Pożegnanie z Anglią – Ford Madoxon Brown

Podobne obrazy:

1. Praca – Ford Madoxon Brown Alegoria pracy we wszystkich jej formach, stworzona przez Forda Madoxa Browna, jest najbardziej ambitnym płótnem prerafaelitów na temat współczesnego życia i arcydziełem realizmu XIX wieku. Brown rozpoczął pracę nad kompozycją w Hampstead w 1852 roku, jednocześnie z „Pożegnaniem z Anglią” i „Jesienią w południe w Anglii”, pracował na płótnie przez jedenaście lat, ukończył je w......
2. Lear i Cordelia – Ford Madoxon Brown W 1848 roku Brown zobaczył Williama Charlesa Macreeda jako Króla Leara w londyńskim The Marylebone Theatre. Makridi miał 55 lat i zyskał międzynarodową sławę jako wspaniały wykonawca ról bohaterów i złoczyńców Szekspira. Być może to właśnie jego gra zainspirowała Browna do stworzenia tego obrazu, ale jego pasja do sztuki rozpoczęła się znacznie wcześniej dzięki stworzeniu......
3. Jezus myje stopy Piotra – Ford Madoxon Brown W tym obrazie Brown postawił sobie za cel stworzenie celowo nowoczesnego wzoru malarstwa religijnego, które pozostanie wierne pierwotnemu źródłu, ale jednocześnie uwzględni nową historyczną interpretację Biblii przedstawioną we współczesnych krytycznych studiach. Artysta chciał podkreślić relacje międzyludzkie w tym epizodzie: łagodność Chrystusa, który obmywa i ociera stopy swoim uczniom; i zamieszanie Piotra, który jest zmuszony pogodzić......
4. Portret Anny Ford – Thomas Gainsborough Piosenkarka Anna Ford była niezwykle utalentowana: była bardzo muzykalna, miała świetny głos, mówiła pięcioma językami. Marzyła o zostaniu aktorką, śpiewając, ale jej ojciec kategorycznie zabronił jej nawet mieć nadzieję na taki krok. Potem dziewczyna uciekła do Londynu, gdzie została bardzo dobrze przyjęta. Kiedy miała zamiar dać swój pierwszy koncert, jej ojciec próbował zakłócić koncert, nawet......
5. Pożegnanie Hektora z Andromachą – Anton Losenko W 1773 roku rozpoczął się Losenko, ale nie udało mu się dokończyć drugiego historycznego obrazu – „Pożegnanie Hektora z Andromachą”; to częściowo wyjaśnia jakąś graficzność w obrazowej interpretacji obrazów. Starożytna historia z Iliady Homera śpiewała bohaterów, ich patriotyczne uczucia i gotowość poświęcenia się służbie swojej ojczyźnie. Te ideały edukacyjnego klasycyzmu, do których artysta był wierny......
6. Pożegnanie z rodzicami – Vittorio Carpaccio W 1488 r. Scuola di Sant-Orsola postanowił udekorować swoją siedzibę w klasztorze Świętych Jana i Pawła. Wkrótce po podjęciu tej decyzji bractwo św. Urszuli zarządziło cykl z obrazu ołtarza i ośmiu dużych płócien dla Karpaccia, opowiadających o życiu świętego. Oto dwa z nich: Pożegnanie z Rodzicami, 1495 oraz Męczeństwo i Śmierć Świętej Urszuli, 1490-94. Pracując......
7. Pożegnanie Abelarda i Eloise – Angeliki Kaufman Obraz szwajcarskiej artystki Angeliki Kaufman „Pożegnanie z Abelardem i Eloise”. Średnica obrazu to 65,5 cm, olej na płótnie. Abelard, czyli Abelard – jeden z najsłynniejszych scholastyków i teologów średniowiecza, urodził się w 1079 r. We wsi Pale koło Nantes. Początkowo przeznaczony do służby wojskowej, ale nieodparta ciekawość, a szczególnie pragnienie scholastycznej dialektyki, skłoniły go do......
8. Święta rodzina (Tondo Doni) – Michelangelo Buonarroti „Tondo” to nazwa okrągłego obrazu lub reliefu. W naszym przypadku nie jest to dokładnie tondo; Utwór Michała Anioła jest trochę wyższy niż szeroki. Otrzymała swoją nazwę na cześć Agnolo Doni, zamożnego tkacza florenckiego, który zamówił zdjęcie na swój ślub. Oryginalna rama została opracowana prawdopodobnie przez samego Michała Anioła. Tondo Doni jest jedynym ukończonym i istniejącym......
9. Pożegnanie – Iwan Ajwazowski Płótno chce nazwać „Scarlet picture” … Wcześnie rano. Ale słońce wzeszło już nad morzem, a całe niebo i morze zalało złote szkarłatne słońce. I tylko krawędź morza w pobliżu piaszczystego brzegu rzuca delikatne lazurowe światło. W oddali znajduje się żaglowiec, a na brzegu zacumowana jest samotna łódź. Młoda para żegna się na plaży, dziecko przyciska......
10. Pożegnanie A. Puszkina z morzem – Iwan Ajwazowski Aiwazowski napisał to zdjęcie razem z artystą Repin. Zdecydowanie, oczywiście, napisał obraz Puszkina, a Ajwazowski jego morze. Aiwazowski osobiście znał Puszkina, a Repin był bardzo zainteresowany tym wszystkim, o co pytał artysta, kim on jest, Puszkinem? Głośno, smutno morze z poetą, ale po minucie znowu skoczył. Wydawało się, że morze słyszy słowa poety, który tak......
11. Pożegnanie św. Floriana z klasztorem – Albrecht Altdorfer Obraz „Pożegnanie św. Floriana z klasztorem” został namalowany przez niemieckiego artystę szkoły Dunaju Albrechta Altdorfera w szczytowym okresie jego talentu. Rozmiar zdjęcia: 81,4 x 67 cm, drewno, olej. Odnosi się do cyklu obrazów „Życie św. Floriana”, przypuszczalnie cykl składa się z ośmiu obrazów; Być może były to niezależne prace przeznaczone dla kolumn kościoła. W obrazach......
12. Pożegnanie Davida z Jonathanem – Rembrandt Harmens Van Rhine Król Judy Seoul starał się zniszczyć młodego Dawida, obawiając się, że zasiądzie na tronie. Ostrzeżony przez swojego przyjaciela, księcia Jonatana, zwycięzca Goliata Dawida żegna Jonatana z kamienia Azayl Jonathan jest surowy i powściągliwy, jego twarz jest smutna. David rozpaczliwie wpada do klatki piersiowej przyjaciela, jest niepocieszony....
13. Portret Madame Marie-Anne Fragonard Obraz francuskiego artysty Jean Honore Fragonard „Portret madame Marie-Anny Fragonard”, tondo. Średnica portretu to 56 cm, olej na płótnie. W 1769 Fragonard poślubił swoją uczennicę, mistrzynię malarstwa miniaturowego Marie-Anne Girardot, która również, podobnie jak Fragonard, pochodziła z Grasse. Portret podobno namalowany przez Fragonarda w latach 1775-1780. Kształt portretu można uznać za niezwykły dla artysty; Fragonard......
14. Podróże – Edouard Manet Latem 1874 roku Edouard Manet, będąc nad brzegiem Sekwany w małej miejscowości wypoczynkowej pod Paryżem, spędził dużo czasu nad wodą, co zdeterminowało jego malarstwo „W łodzi”. Scena na łodzi opisana jest na tle błękitnej, opalizującej wody, a przy okazji człowiek, który jest szwagrem artysty, pewnie trzyma kierownicę łodzi, spoglądając w dal, a kobieta siedzi zrelaksowana,......
15. Tama na rzece Otonashigawa w Oji Odcinek rzeki Syakuzigawa, który płynie w pobliżu świątyni Shinto Lodzi Gongen, nazywany jest Otonasigawa. Sanktuarium łódzkiego Gongena zostało zbudowane po Kumano Gongen w prowincji Kisyu. Wiadomo, że świątynia Shinto w Kumano Gongen również stała na rzece Otonashigawa, dlatego też część rzeki Syakuzigawa była również nazywana Otonashigawa. Podczas grawerowania tworzy się wodospad, utworzony przez zaporę, zbudowaną......
16. Madonna z Dzieciątkiem, Jan Chrzciciel i Aniołowie – Michał Anioł Buonarroti Jedynym obrazem na drewnianej desce, co do których nie ma wątpliwości co do autorstwa Michała Anioła, uważa się za „Tondo Doni”. Jednak w ostatnich czasach eksperci mają tendencję do rangowania Michała Anioła i niedokończonego obrazu „Madonna z Dzieciątkiem, Jana Chrzciciela i aniołów” jako takich dzieł. Nazywa się Manchester Madonna, ponieważ po raz pierwszy została pokazana......
17. Gurzuf – Ivan Aivazovsky Wyjątkowy i wyrafinowany obraz „Gurzuf” autorstwa wielkiego malarza marynistycznego Aivazovsky’ego wprowadza wszystkich w świat piękna i doskonałości. Bogactwo kolorów, żywiołowość kompozycji i głębia myśli to imponujące momenty, dzięki którym obraz staje się żywy. Niebieskie i czyste niebo, cicha przestrzeń wody oraz łagodne kołysanie się łodzi i statków – przedstawione na zdjęciu statki zapełniają spokój i......
18. Berlin Tondo – Masaccio Oprócz udokumentowanego panelu poliptyku w Pizie dotarło do nas tylko kilka obrazów, które mniej lub bardziej można przypisać pędzlowi Masaccio. Wśród tych prac znajdują się dwa portrety profilowe młodego mężczyzny. Jeden z nich znajduje się w Galerii Narodowej w Waszyngtonie, a drugi „Portret młodego mężczyzny w czerwonym turbanie”. 1425-26, przechowywany w Isabella Stewart Gardner Museum......
19. Srebrny Puchar – Jean Baptiste Chardin W martwym punkcie z kubkiem, głębokimi harmonijnymi odcieniami brązu, bogatą oliwkową zielenią tła, brunatnoczerwone refleksy na miseczce i jabłkach łączą się w jedno całe naczynie, warzywa, stół. Wszystko zyskuje trwałą wartość i wartość pod pędzlem mistrza....
20. Cook – Giuseppe Archimboldo Informacje na temat wczesnego życia Giuseppe Archimboldo są niezwykle małe. Podobnie jak większość włoskich artystów, rozpoczął swoją karierę od wykonania różnych zamówień na tworzenie witraży, fresków i gobelinów w różnych miejscach, m. in. w Mediolanie, Como i Monzie. W 1562 został oficjalnym malarzem portretowym cesarza Świętego Cesarstwa Rzymskiego Maximiliana II. Obraz „Cook” jest jednym z......
21. Isabella – John Everett Millais Pierwszym obrazem, napisanym przez Millesa po dołączeniu do „Bractwa Prerafaelitów”, jest „Isabella”. Tutaj inicjały „Bractwa” – RKV – Milles „wycinają” na nogach krzesła, na którym siedzi Isabella, i po raz kolejny umieszczają je przed swoim podpisem. To prawda, że ​​w czasie, gdy płótno było pokazane na wystawie w Royal Academy of Arts, te inicjały nie......
22. Prom Eroi no vatasi do dzielnicy Coamite – Utagawa Hiroshige Hiroshige pokazuje widok rzeki Nihonbasigawa, która otwiera się od dzielnicy Kayabate, co oznacza „Miscanthic Warehouses”. Tutaj były sklepy kupców, którzy sprzedawali miskant podobny do trzciny, pokryli dachy domów. Po drugiej stronie Coamite Quarter znajdowało się wiele magazynów, w których przechowywano szeroką gamę towarów. Na nabrzeżu Coamite Quarter znajdują się jednostki czekające na załadunek. W głębi......
23. Ship of Fools – Hieronymus Bosch Obraz „Statek głupców” odnosi się do dojrzałego okresu pracy Boscha. Główny temat „Statku głupców” obejmuje całe dzieło artysty. To ośmieszenie i potępienie wady ludzkiego społeczeństwa, głupoty i zła, dominujące nad światem. Pojęcie „statków” było szeroko rozpowszechnione w średniowieczu. Były obrazy „Statek Pana” i „Diabelski Statek”, uosabiające dobre i złe początki. Pojęcia te miały ogólne znaczenie:......
24. Fajerwerki na Regokubashi Bridge – Utagawa Hiroshige We wczesnych latach trzydziestych XVIII wieku, za panowania ósmego szoguna Yoshimune, głód szalał w całej Japonii, rozprzestrzeniła się cholera, zmarło ponad milion osób. Bakufu nakazał zorganizować wielki festiwal oczyszczający, wypędzając złe duchy z głodu i chorób, z których ważną częścią były fajerwerki na moście Rekububi. Odbyło się 28 maja 1833 roku pod nazwą Kawabiraki –......
25. Bitwa morska Navarin, 2 października 1827 – Ivan Aivazovsky Znakomite miejsce w twórczości artysty zajmują wydarzenia, bohaterskie zwycięstwa rosyjskiej floty, które miały miejsce bezpośrednio w życiu IK Aivazovsky’ego. Miał świetną okazję porozmawiać z uczestnikami morskich bitew, aby odwiedzić pole działań wojennych. Tak więc w 1848 roku artysta maluje obraz „Bitwa pod Navarino”, który przedstawiał wydarzenie, które również gloryfikowało rosyjską flotę. Połączona flota aliantów weszła......
26. Łodzie rybackie na plaży od Saint-Marie (akwarela) – Vincent Van Gogh Vincent Van Gogh „Łodzie rybackie na plaży od Sainte-Marie”, akwarele Obrazy Van Gogha, napisane w późnym okresie twórczości, są pełne oderwania od całego świata, z samotnością, a nawet tragedią. Wszystko to wiąże się z chorobą psychiczną artysty. Jego stan wewnętrzny znajduje odzwierciedlenie w jego płótnach. Artysta pracował głównie w farbach olejnych, które zużywały prawie wszystkie......
27. Pływające więzienie – William Turner Turner kochał morze i wiedział, jak to napisać. Mógł pokazać morze spokojne i czułe lub niespokojnie wyciszone przed burzą – jak na obrazie „Pływające więzienie”. Ale najczęściej morze w Turner szaleje i świeci. Artysta chętnie konkurował z morskimi malarzami z przeszłości. W 1800 roku na przykład był szczęśliwy, otrzymawszy zamówienie na obraz, parę słynnego płótna......
28. Bitwa morska w Revel – Ivan Aivazovsky Długie stulecie I. K. Ajwazowskie pochodziło z wojen toczonych przez Rosję – w tym także o dostęp do mórz. Nie biorąc bezpośredniego udziału w morskich bitwach, a nawet nie zawsze będąc na pokładzie statku, artysta nie mógł trzymać się z daleka od burz i perypetii tamtych czasów. Jego walce ilustracje – najlepszą odpowiedzią na źle......
29. Walka Chesme – Ivan Aivazovsky Obraz Iwana Ajwazowskiego „Bitwa pod Chesme” został namalowany w 1848 roku. Jest poświęcony wydarzeniu historycznemu z 1770 roku. W nocy z 25 na 26 czerwca odbyła się bitwa morska w zatoce Chesme między flotą turecką i rosyjską. Zakończył się całkowitą klęską niegdyś wspaniałej floty tureckiej przez rosyjskich żeglarzy. Wielkie zwycięstwo, które przyniosło chwałę naszej flocie,......
30. Chrystus w Emmaus – Rembrandt Harmens Van Rhine Jedna z ulubionych historii Rembrandta, oparta na epizodzie Ewangelii Łukasza. Po ukrzyżowaniu Jezusa dwaj jego uczniowie udali się do Emaus, wioski niedaleko Jerozolimy. Podszedł do nich obcy, poszedł z nimi, wyjaśnił Pismo Święte i połączył się z nimi w domu, w którym przyszli. Kiedy łamał chleb i dawał im, otworzyły się oczy i rozpoznali Jezusa,......
31. Krowy (po Jordaens) – Vincent Van Gogh W Over, Van Gogh był w stanie zaspokoić swoją tęsknotę za północą. Bardzo potrzebował powrotu do środowiska, w którym żył w młodości, zataczając pełne koło do korzeni swojej sztuki w Holandii. Dlatego podjął się napisania nowych wersji wcześniejszych prac. Krowy przywołały wspomnienia z pracy w Hadze....
32. Piguell Bay w hrabstwie Kent – William Dyce Pracując nad serią fresków w budynku Parlamentu w ciągu ostatnich dwóch dekad swojego życia, Kostka całkowicie opracowała styl, który nie przypominał malarstwa historycznego zainspirowanego przez Nazareńczyka, reprezentowanego obrazem „Car Joas uwalnia strzałę wybawienia”, głównie pod wpływem stylu prerafaelitów. Płótna Dyce’a stanowiły punkt wyjścia dla młodych artystów z Bractwa Prerafaelitów do ponownego przemyślenia ich historycznych obrazów,......
33. Martwa natura z dynią – Paula Moderzon-Becker „Martwa natura z dynią” została zaprojektowana w wyrafinowanym odcieniu ochry. Cały obraz podlega tej kolorystyce – zasłony, obrusy i warzywa na stole. Elegancki biały wazon z wzorami przylega do zwykłej kadzi i cebuli w zwykłej glinianej misce. Wszystko wydaje się być złożone na stole do gotowania, ale jednocześnie bardzo uroczyście. A sama dynia – środek......
34. Studio Boat – Claude Monet Założyciel francuskiego impresjonizmu, Claude Monet, jego przyjaciel i kolega, którego nazwisko różniło się tylko jedną literą, Edouard Manet, przenikliwie i precyzyjnie nazywany „Rafaelem wody”. Rzeczywiście, element wody był dla Moneta źródłem niewyczerpanych inspiracji – ze względu na swoją zmienność i płynność. Miasto Arzhantey pod Paryżem stało się rodzajem francuskiego Abramcewa. Tutaj, podczas wizyty w Monet......
35. Seria poplarowa – Claude Monet Topole te rosły nad brzegiem rzeki Ept w pobliżu domu Moneta w Giverny, a latem 1891 roku artysta zaczął je malować o różnych porach dnia, siedząc na słynnej łodzi. Kiedy Monet dowiedział się, że topole zostaną ścięte, natychmiast kupił kawałek ziemi, na którym wyrosły, i kontynuował swoją pracę przez całą jesień 1891 roku. W rezultacie......
36. Święto Ludwika XIII – Peter Rubens 20 października 1614 r., Osiągając pełnoletność, dauphin zastępuje kierownicę okrętu. Ścieżka wskazuje Minerwę. Wioślarze na statku: Siła i wiara, sprawiedliwość i roztropność. W rzeczywistości Mary nie oddała władzy swojemu synowi. Wziął ją siłą w 1617 roku....
37. Król Cofetois i żebraczka – Edward Burne-Jones Kreatywność prerafaelitów, do Bractwa, która była własnością Edward Burne-Jones, jest ściśle związany z literaturą, dzieła włoskiego poety renesansowego Dante Alighieri, angielski poeta William Shakespeare i John Milton, dawno zapomniane średniowieczne legendy i ballady ze szlachetnego czczenia pięknej pani, bezinteresowna odwaga rycerzy i magowie mądrości. Burne-Jones nie chciał, aby obraz był związany z konkretnym czasem lub......
38. Widok na klasztor Kinryuzan i most Azumabasi – Utagawa Hiroshige Klasztor Kinyrydzan – Góra Złotego Smoka – znany jest w innym czytaniu jako Asakusa-dera. Pięciopoziomowa pagoda i ogromny budynek Hondo, pomalowany na czerwono, przedstawiają Hiroshige w tle grawerunku po prawej stronie. Na pierwszym planie znajduje się część przykrytej łodzi wycieczkowej „yanebune”. Zazwyczaj gejsza przyjmowała gości w łodziach tego rodzaju: przynosili im wino i przekąski, grali......
39. Borys i Gleb – Nikolay Roerich W życiu Aleksandra Newskiego opisał swój sen w przededniu bitwy Aleksandra ze Szwedami w 1240 roku. Na rzece Newy w łodzi, świętych Borys i Gleb śpieszą się, aby pomóc żołnierzom rosyjskim....
40. Adoracja Dzieciątka Jezus – Filippino Lippi Hermitage Tondo ze sceną Adoracja niemowlęcia Chrystusa „to znakomite dzieło Filippino Lippi, charakterystyczny przykład sztuki szkoły medycznej, na pierwszy plan składają się postaci Madonny i anioły. Wydłużone proporcje, wdzięczne formy ostro odróżniają je od pełnokrwistych, ziemskich „obrazów w sztuce z poprzedniego czasu, wrażenie nierzeczywistości wydarzenia wzmacnia obraz dwóch aniołów unoszących się nad ziemią, malowanych lekkimi......