Na pierwszy rzut oka twarz Novosiltseva powściągliwa, zimna i arogancka. Ale trzeba przezwyciężyć ten chłód alienacji i patrzeć na twarz kobiety bardziej uważnie – od razu poczujesz, jak bogaty i pouczający jest jej wewnętrzny świat, jak wiele prawdziwej szlachetności jest w nim! Jej wąskie oczy błyszczą umysłem, w ich żywych oczach trochę kpiący uśmiech rozjaśnia się u wielu osób widzących i rozumiejących.
Szczególny urok portretu daje migotanie jasnych, przezroczystych, lekko zimnych kolorów. Jeśli uważnie spojrzymy na portrety Rokotowa, zobaczymy, że tajemniczy pół uśmiech, tajemnicze spojrzenie migdałowatych oczu przechodzi od portretu do portretu.
Rokotow nie jest psychologiem, nie dąży do ujawnienia duszy i uczuć natury, ale jest poetą i, obdarzając swoje modele duchowością, gracją, tajemnicą, zaprasza nas do próby rozwikłania natury ukrytej w człowieku.
Podobne obrazy:
- Portret A. P. Sumarokova – Fiodor Rokotow Rokotow napisał starszego mężczyznę ze wszystkimi wysokimi rangami regalów radnego stanowego. Ale za zewnętrzną paradą nie ukrywa niespokojnego niezadowolenia osobowości potężnej twórczej siły, żrącego sarkazmu i niezrównoważonej natury poety, które tak go kosztowały w jego życiu. Uśmiech, który wyraża radość i wyższość, nie gaśnie, ale także rozjaśnia smutek w oczach. Przed nami jest największy autorytet......
- Portret poety Wasilij Iwanowicz Majkow – Fiodor Rokotow Praca F. S. Rokotova jest czasami nazywana pierwszym portretem psychologicznym w malarstwie rosyjskim. Ostrość i kompletność cech, wniknięcie w duchową istotę przedstawionej osoby, umiejętność nie ograniczania transmisji zewnętrznego podobieństwa zauważalnie odróżniają to arcydzieło wczesnego Rokotowa od portretów tamtych czasów. V. I Maikov należał do oświeconej moskiewskiej inteligencji szlacheckiej, która zbliżyła młodego artystę. Asystent moskiewskiego gubernatora,......
- Portret cesarzowej Katarzyny II – Fiodor Rokotow Fedor Stepanovich Rokotov jest jednym z największych rosyjskich malarzy portretowych drugiej połowy XVIII wieku. Uroczysty portret cesarzowej Katarzyny Alekseevny został napisany przez niego na podstawie portretu szwedzkiego artysty Aleksandra Roslina. Zgodnie z oryginałem Rokotow odtworzył wizerunek Cesarzowej w młodym wieku: gładką białą twarz, brak zmarszczek, głębokie dekolty okryte dorosłością. Rokotov Catherine II – kochanka imperium......
- Portret księcia I. Baryatinsky – Fiodor Rokotow Iwan Iwanowicz Baryatinsky – syn słynnego dyplomaty I. S. Baryatinsky. W pewnym momencie dobrze znany anglik i agronom, wielki właściciel ziemski. Był ambasadorem Rosji na dworze króla Bawarii w Monachium. Był żonaty z niemiecką hrabiną Marią Keller i mieszkał z nią przez całe życie. Po jego odwołaniu z Bawarii osiadł w swojej posiadłości, w miejscowości......
- Portret hrabiny P. A. Woroncowa jako dziecko – Fiodor Rokotow W twórczości Rokotova szczególne miejsce zajmuje cała galeria portretów rodziny Woroncow blisko niego w trzech pokoleniach. Praskovya Artemevna Vorontsova jest hrabiną, najmłodszą córką hrabiego A. I. Woroncowa i Praskowi Fiodorowna, z domu Kwasznina – Samarina. Ukończyła Instytut Smolny z kodem Catherine II. W 1813 roku poślubiła szlachcica Tambow, właściciela ziemskiego A. U. Timofiewa, syna bogatego......
- Portret Varvara Nikolaevna Surovtseva – Fedor Rokotov Powiązane portrety V. TT przechowywane w Muzeum Rosyjskim. Surowcewa i jej mąż są wspaniałym przykładem dojrzałej, wyrafinowanej umiejętności malarskiej F. S. Rokotowa. Artysta podporządkowuje owalowi nie tylko całą kompozycję, ale także płynne, elastyczne, okrągłe ruchy pędzla. Dzięki niesamowitej hojności i taktowi udaje mu się połączyć w jedną kolorystyczną całość srebrzyste i popielate tony przezroczystej tkaniny,......
- Portret hrabiny E. V. Santi – Fedor Rokotov Zaletą Fiodora Stepanovicha Rokotova, wspaniałego artysty końca XVIII wieku, było stworzenie kameralnego, kameralnego portretu, który odsłania wewnętrzny świat człowieka. Los Elizabeth Wasiljewej Łachinowej, córki prostego brygadiera wojskowego, wydawał się być sukcesem. Poślubiła bogatego hrabiego Santi i zaczęła zajmować wyższą pozycję w społeczeństwie. Markowy pół-uśmiech rokotowski, który jest obecny na obrazie hrabiny, odnotowuje wszystkie portrety stworzone......
- Portret nieznanego młodego człowieka w mundurze strażniczym – Fedor Rokotov Porównując liczne fakty, IG Romanycheva, Kandydat do historii sztuki, zapewnia z przekonaniem, że „od połowy lat 1750. Rokotow był w Petersburgu i studiował, oczywiście, w Szkole Garnizonowej, a może w samym Korpusie Kadetów, jako uczeń klasy lub prywatnego studenta… Ale w jakiś sposób był ściśle związany z Wyjątkowym Korpusem Kadetów. „ Na korzyść tej wersji......
- Portret V. I Maikov – Fedor Rokotov Wśród dzieł F. Rokotoff wyróżnia się portret Wasilij Majkow, pod postacią którego ospały zniewieściałość odgadnięty wgląd ironiczny umysł utalentowanego poetę. Zmysłowa twarz Maykova jest namacalnie namacalna, a kolor portretu, zbudowany na połączeniu zieleni i czerwieni, jeszcze bardziej podkreśla pełnię, witalność obrazu. Ta praca jest jedną z najważniejszych w sztuce XVIII wieku. Sam Maykov, autor „komiksowych......
- St. Varvara – Jan van Eyck To dzieło – temat długich sporów naukowców, którzy nie doszli do wspólnej opinii, czy ta praca jest kompletnym obrazem czy niepisanym obrazem. Srebrnego rysunku wykonano najpiękniejszym pędzlem na zagruntowanej tablicy umieszczonej w ramie autora z napisem: „John van Eyck wykonał mnie w 1437 roku”. Za piękną dziewicą siedzącą na wzgórzu z książką i gałązką palmową......
- Portret hrabiego Iwana G. Orłowa – Fiodora Rokotowa Twórczość Rokotova otwiera okres świetnego rozkwitu rosyjskiego portretu w drugiej połowie XVIII wieku. Niestety, prawie nic nie wiadomo o życiu artysty. Postać portretowa to jeden z braci Orłowa, nowo narodzonych szlachciców, którzy przyczynili się do budowy Katarzyny II na tron i zostali obsypani królewskimi łaskami. Rokotow posiada także portret Grigorija Orłowa, ulubieńca cesarzowej i, jak......
- Popiersie M. V. Łomonosowa – Fiodor Iwanowicz Szubin Stworzenie portretu Łomonosowa było ważnym kamieniem milowym na twórczej ścieżce rzeźbiarza. Shubin traktował genialnego rosyjskiego naukowca ze szczególnym szacunkiem: był blisko niego jako rodak i imponował twórczością jego twórcy. Shubin tworzy obraz pozbawiony jakiejkolwiek formalności i przepychu, w którym widoczny jest żywy umysł, energia i siła. Pomimo faktu, że portret nie powstał z życia –......
- W pobliżu Krasnoe Selo – Fiodor Wasiljew Pod koniec lat sześćdziesiątych XIX wieku Fiodor Aleksandrowicz Wasiljew szybko wkroczył w sztukę. Niewątpliwie jego talent rozwijał się niezwykle szybko. Wszyscy współcześni go rozpoznali: artyści i krytycy. Piękno natury Fiodor Aleksandrowicz dostrzegł głębokie znaczenie moralne. Uważał, że piękno może odwrócić uwagę człowieka od zamiaru popełnienia przestępstwa. Był w stanie dokładnie przekazać przejściowy stan natury. W......
- Kwiaty, owoce, ptaki – Fiodor Tołstoj Fiodor Pietrowicz Tołstoj uważany jest za jednego z najsłynniejszych rzeźbiarzy, malarzy, rysowników, a nawet rytowników. „Kwiaty, owoce, ptak” jest uważane za jego najbardziej znane dzieło, napisane w gatunku martwej natury. Na pierwszy rzut oka ta praca wydawała mi się bardzo dziwna, a wszystko, co zostało zebrane w jego martwym życiu, jest dla mnie zbiorem zupełnie......
- Przed deszczem – Fiodor Wasiljew Fiodor Wasiljew namalował swój słynny obraz w 1871 roku, który znajduje się obecnie w Galerii Trietiakowskiej. Przedstawia krajobraz wiejski, który oddaje życie chłopskie. Dwie chłopki prowadzą gęsi przez stary most wiejski, który łączy brzegi poprzez małą, bulgoczącą rzeczkę. Na brzegu rzeki rosną niskie krzewy i ogromne drzewa, które szeroko rozprzestrzeniają swoje gałęzie. Ludzie spieszą się,......
- Portret A. G. Bobrinsky w dzieciństwie – Fedor Rokotov Ten portret wszedł do Muzeum Rosyjskiego jako obraz wielkiego księcia Pawła Pietrowicza. Na tylnej stronie płótna znajduje się wybity stary banknot, który świadczy o tym, że w 1772 roku portret został złożony w gabinecie celi komandorskiej z prywatnych pokoi Katarzyny II. Pod względem cech stylowych i technologicznych prace te powinny być datowane na połowę lat......
- Portret pani w słomkowym kapeluszu – Peter Rubens Malarstwo flamandzkiego artysty Petera Paula Rubensa „Portret damy w słomkowym kapeluszu” lub po prostu „Słomkowy kapelusz”. Rozmiar portretu 79 x 55 cm, drewno, olej. Rubens wzbogaca postać portretową, ujawniając publiczną rolę osoby, którą się przedstawia. Odpowiadało to koncepcji imponującego barokowego portretu, mającego na celu ukazanie ludzi „wartościowych” i „znaczących”. Bohaterowie Rubensa obdarzeni są poczuciem wyższości,......
- Po deszczu – Fiodor Wasiljew Zaszczytne miejsce wśród arcydzieł malarstwa, przechowywanych w Galerii Trietiakowskiej, ma piękny krajobraz Fiodora Wasiljewa „Po deszczu”. Utalentowany artysta, który otrzymał uznanie swoich współczesnych, z niezwykłymi umiejętnościami, zdołał ukazać piękno i wielkość rosyjskiej natury poprzez pozornie niepozorny, prosty krajobraz. Właśnie padało. Przyniósł ze sobą świeżość, napełnił ziemię wilgocią i napełnił ją powietrzem. Najwyraźniej deszcz był dość......
- Opuszczony młyn – Fiodor Wasiljew Spośród wszystkich dzieł wykonanych przez Wasiljewa na Krymie „Opuszczony Młyn” stoi samotnie i wydaje się otoczony tajemnicą, ponieważ nie znajdujemy żadnej wzmianki o nim w żadnym z jego listów. Na zewnątrz, także coś niedokończonego, ten obraz wykracza daleko poza konkretny wątek z jego treścią i wyraża fascynujące wrażenia natury Ukrainy z jej „duszy poetyckiej” jako......
- Lato Rzeka w Czerwonym Selo – Fiodor Wasiljew Nikt nie miał tak niezwykłej wizji natury, takiej mocy na jej obraz. Fiodor Aleksandrowicz Wasilijew był w stanie przekazać nie tylko przejrzystość i ciepło powietrza, dreszczyk emocji liści, ale i duszę i nastrój każdej części natury, odczuwając prawdopodobnie „geniusz miejsca”, jaki ma każdy krajobraz. Każdy z jego nowych obrazów stał się rodzajem malarskiego wiersza z......
- Portret E. G. Guro – Michaił Matyushin Główną częścią twórczości Michaiła Matyushina są abstrakcyjne, niecelowe kompozycje, które na pierwszy rzut oka są zupełnie niezwiązane z życiem. Ale w jego twórczej spuściźnie są też inne, całkiem realistyczne obrazy, których „realizm” jest prezentowany widzowi w osobliwy sposób malarski charakterystyczny dla artysty. Wśród nich – „Portret E. Guro”. E. Guro – bliski przyjaciel, bratnia dusza......
- Portret I. B. Kurakina – Fedor Rokotov „Portret A. A. Kurakina” i „Portret I. B. Kurakina” – otrzymali w kolekcji ze słynnej kolekcji książąt Kurakin. „Portret I. B. Kurakina” działał jako dzieło nieznanego autora i był w magazynie galerii. Płótno zostało poważnie zdeformowane, przełamane, obraz został zanieczyszczony, warstwa farby rozpadła się miejscami. Odrestaurowany przez A. I. Sadikovą w 1978 r. Artystyczny obraz,......
- Widok giełdy i Admiralicji z Twierdzy Piotra i Pawła – Fiodor Aleksiejew Petersburg, jego wspaniałe panoramy i pałace są głównym tematem dzieła F. Ya Alekseeva. Budynek Giełdy, wzniesiony w roku tego obrazu, zakończył formowanie centralnego zespołu architektonicznego w Petersburgu. Ta część miasta była ulubionym miejscem spacerów St. Petersburgers. Budując kompozycję, Aleksiejw używa klasycznej zasady, porównując pierwszy plan, naznaczony brązowym lewym rogiem i ciemną chmurą po prawej, i......
- Portret nieznanego w przekrzywionym kapeluszu – Fedor Rokotov W domu Struyskiego był portret młodego mężczyzny o delikatnych rysach, wspaniałym krawacie i pelerynce zdobiącej sylwetkę. Obraz nieznanego w przekrzywionym kapeluszu jest pełen wdzięku niedbałej młodości. Twarz młodego mężczyzny o żywych, ciemnych oczach, przyjemnym uśmiechu, delikatnym i świeżym rumieńcu kryje coś w rodzaju niedopowiedzenia, a jego rysy wyróżnia kobieca delikatność. Błyszcząca trójkątna czapeczka pogarsza się,......
- Portret nieznanej kobiety w różowej sukience – Fedor Rokotov Ujmuje ładną dziewczynę o łagodnych, niemal dziecinnych rysach. Pastelowa gama odcieni różowych i srebrno-białych nadaje czystość czystego obrazu. Niezapomnianym wyrazem twarzy dziewczyny jest półuśmiech poruszający się na jej ustach, tajemniczy wyraz cienistych oczu w kształcie migdałów. Tutaj i naiwność, a może i trochę powściągliwości, ich sekretne serce....
- Portret Saski van Eilebürch – Rembrandt Harmens Van Rhine W 1634 r. Rembrandt poślubił dziewczynę pochodzącą ze szlacheckiej rodziny – Saskię van Eilenburg. Nadchodzi czas entuzjastycznej miłości, wielkiego szczęścia. Wkraczając w życie Rembrandta, w jego sztuce znajduje się czarująca Saskia. W miłości podąża za jej artystą. Jeden po drugim pojawiają się liczne szkice spod jego ręki. Teraz portretuje ją przebraną przed lustrem, potem pacjenta......
- Wieś – Fiodor Wasiljew Podróż przez Rosję w 1869 roku, kiedy Vasiliev po raz pierwszy zobaczył naturę środkowej strefy kraju, artysta zawsze pamiętał. „Wszystko mi się podobało, sympatyzowałem ze wszystkim i byłem zaskoczony, wszystko było nowe” – napisał w jednym z listów. Ta umiejętność „zastanawiania się nad wszystkim” w dużej mierze charakteryzuje osobowość artysty. To, co niektórzy wzięli za......
- Odwilży – Fiodor Wasiljew Na zdjęciu pt. „Odwilże” autorstwa F. A. Vasilyjewa otwiera się przed nami zimowy krajobraz. Pośrodku zdjęcia znajduje się droga, na której stoi mężczyzna z dzieckiem. Mężczyzna pochylił się lekko w stronę dziewczyny, żeby usłyszeć, co mówi. Dziewczyna wskazuje sobie pióro, może chce zapytać o coś od swojego ojca. Wskazuje stado wron, które przeleciało nad drogą......
- W Górach Krymskich – Fiodor Wasiljew Prezentowany obraz jest jednym z ostatnich w twórczości Fiodora Wasiljewa. Początkowo Krym wcale nie przyciągał młodego artysty, którego nie zauważył w jednym z listów do Kramskoya. Vasiliev desperacko tęsknił za Rosją. Lekarze wysłali go pilnie na Krym – młody człowiek został „skonsumowany” przez konsumpcję, a głównym zabiegiem w tamtym czasie był ciepły, suchy krymski klimat,......
- Świt w Petersburgu – Fiodor Wasiljew Znaczna część bardzo krótkiego życia Fedora Aleksandrowicza Wasiliewa odbyła się w Petersburgu. Tego życia nie można nazwać szczęśliwym i bezchmurnym. Szukając lepszego życia i bogactwa materialnego od Gatchiny, rodzina przyszłego artysty przeniosła się do młodej stolicy trochę po narodzinach Wasylajewa, jednak głowa rodziny wydała większość swoich zarobków na karty lub wypiła. Ale mimo trudnej sytuacji......
- Portret infantki Isabella, robotnik w skałach – Peter Rubens W portretach dzieł Rubensa częściej spotykamy się z imponującą i nieporównywalną błyskotliwością malarską niż z przemyślaną, serdeczną intymnością, nieodłączną od gwałtownego temperamentu mistrza. Co jeszcze bardziej uderzające dla widza jest niezwykły „Portret gospodyni Infanta Isabella” niezwykły dla jego pracy. Artysta podąża za tradycyjną formą portretu biustu, ale wizerunek dziewczynki jest przesycony liryzmem, podsycany poezją. Jej......
- Portret F. A. Golicyna – Orest Kiprensky Portret księcia Fiodora Aleksandrowicza Golicyna należy do ostatniego „smutnego” okresu życia i kariery słynnego mistrza. Portret przekazuje nam wygląd młodego arystokraty, syna posła rosyjskiego w Rzymie, A. M. Golicyna. Postać młodego mężczyzny przedstawiona na pasku wyróżnia się na tle draperii, odsłaniając włoski krajobraz po lewej stronie: część nadmorskiego grzbietu z wieżą latarni morskiej przyciemniającą się......
- Plac Czerwony w Moskwie – Fiodor Aleksiejew Krajobraz, malowany przez artystę w oleju na płótnie podczas jego „podróży służbowej” w Moskwie, zorganizowany dla niego przez Pawła I. Zadaniem artysty było: uważne przeczytanie sposobu życia Moskali i zabytków miasta i pokazanie tego wszystkiego bardzo wyraźnie i szczegółowo w formie artystycznej. Kiedy Alekseev podjął się zadania, znalazł tak wiele miejsc w Moskwie godnych uwiecznienia......
- Bukiet kwiatów, motyla i ptaka – Fiodor Tołstoj Jest bardzo dobre i długotrwałe przysłowie, że jeśli ktoś jest utalentowany, jego talent przejawia się w wielu rzeczach. Do takich ludzi mogę śmiało przypisać Fiodora Pietrowicza Tołstoja. To słynny rosyjski rzeźbiarz, malarz, medalista, rysownik i wiceprezydent Akademii Sztuk Pięknych. Przede wszystkim w pamięci wielu miłośników sztuki znajdują się jego obrazy. Moja uwaga była przykuwana do......
- Portret męski – Antonello da Messina Wspaniałym przykładem portretowego malarza Antonello jest portret młodego mężczyzny, wykonany około 1475 roku. Tło, podobnie jak w innych jego portretach, było kiedyś ciemnozielone, ale w końcu stało się czarne. Aby uzyskać pełny obraz tego portretu, musisz dodać trzy centymetry do dołu – tyle było krawędzi cięcia parapetu z kartellino. Stosunek stron był bliski 3; 2.......
- Portret hrabiego G. G. Orłowa w Lats – Fedor Rokotov Portret hrabiego G. Orłowej w zbroi długo był przypisywany L. Toke, francuskiemu artyście na dworze Elizaveta Petrovna. A. V. Lebiediew należy do dzieła F. S. Rokotova i nowego datowania portretu. Badacz słusznie zauważył, że „Tok nie mógł napisać portretu Orłowa, ponieważ artysta opuścił Rosję w 1758 roku, kiedy G. Orłow był nadal” najniższym oficerem armii......
- Widok na Nabrzeże Pałacowe z Twierdzy Piotra i Pawła – Fiodor Aleksiejew Największy przedstawiciel malarstwa pejzażowego z początku XIX w. F. Ya Alekseev został nazwany „Rosyjskim Canaletto” na cześć włoskiego artysty, mistrza miejskiego krajobrazu z XVII wieku. „Widok nabrzeża pałacowego z twierdzy Piotra i Pawła” – jedno z najsłynniejszych dzieł malarza. Panorama Pałacu Wał Petersburgu jest majestatyczny i monumentalny. Budynki górujące nad Neva otoczone granitem odbijają się......
- Portret artysty I. Szyszkina – Iwan Kramskoj Piosenkarz rosyjskiej bohaterskiej natury Kramskoy został przedstawiony w swoim ulubionym i znajomym otoczeniu – w krajobrazie. Artysta stoi na czystej polanie skąpanej w słońcu w pełnym „kampingowym” ekwipunku, w kapeluszu z szerokim rondem i wysokich butach, z szkicownikiem na ramieniu. Artysta króluje w swoim rodzinnym krajobrazie. Portret osiągnął pełną harmonię stanu natury i człowieka. Ogólny......
- Portret kobiety – Correggio (Antonio Allegri) Gatunek portretu jest dość rzadki w pracach włoskiego mistrza renesansu, a przedstawiony obraz jest jedynym dziełem Correggio przechowywanym w Ermitażu. Obraz pięknej młodej kobiety w kontrastujących brązowych i białych ubraniach żałobnych pod cieniem laura, który prawdopodobnie symbolizuje jej talent poetycki, jest tajemniczy. Pień drzewa, spleciony z bluszczem, oznacza miłość i lojalność małżeńską. Statek, na którym......
- Portret właściciela restauracji – Vincent Van Gogh Van Gogh namalował to zdjęcie w 1886 roku w Paryżu. Artysta stale poprawia umiejętności, rysując portrety przyjaciół i znajomych. Nigdy nie prosił o wynagrodzenie za pracę, ustanawiając całkowicie samolubne cele. Na zdjęciu Etienne-Lucien Marten, właściciel restauracji na Clichy Boulevard. W tej instytucji wielokrotnie organizowano wystawy prac Van Gogha i innych impresjonistów. Należy zauważyć, że Van......