Ta młoda kobieta z rozczochranymi włosami jest kolejnym pretendentem, który można uznać za Simonettę Vespucci, przedmiot adoracji Giuliano Medici. Żywy i nieokiełznany charakter modelu pozwala przedstawić ją raczej w roli ukochanej Giuliano, a nie raczej nudnej bohaterki poprzedniego „Portret młodej kobiety”.
Zamordowanie Giuliano w florenckiej katedrze w 1478 roku dodało romantycznej zasłonie do tej opowieści o kochankach i doprowadziło do wyłonienia się całej grupy zwolenników tego portretu jako prawdziwego przedstawienia Simonetty.
W rzeczywistości nie ma poważnych dowodów na to, że przynajmniej jeden z portretów przedstawia Simonettę. Chociaż, według Vasariego, jedno z obrazów zostało na nim napisane, niemożliwe jest zidentyfikowanie tego obrazu, ponieważ Botticelli nigdy nie ujawnił imion swoich modeli. Możliwe też, że nie jest to dzieło samego artysty; jest często przypisywany warsztatom, a nie samemu Botticelli.
Podobne obrazy:
- Portret Simonetty Vespucci – Sandro Botticelli Obraz Sandro Botticellego jest wstępnie nazwany „Portretem Simonetty Vespucci” lub „Portretem młodej kobiety”. Wielkość obrazu to 47,5 x 35 cm, identyfikacja obrazu jest kontrowersyjna, ale ustalono, że praca została wykonana w warsztacie Botticellego. Simonetta Vespucci jest cudownym pięknem czczonym przez całą Florencję. Czysty, delikatny kontur twarzy i sylwetki młodej kobiety nadaje obrazowi wysokości. Twarz kobiety......
- Portret Giuliano Medici – Sandro Botticelli Portret „Giuliano Medici” został namalowany przez artystę Sandro Botticellego w połowie lat 70-tych. Wielkość malowania 54 x 36 cm, drewno, tempera. Botticelli otrzymał pierwsze porządne zamówienie w 1470 roku: na salę sądową Palazzo dei Mercanti musiał napisać postać Mocy, alegorię siły moralnej, jedną z siedmiu cnót chrześcijańskich. Obrazy pozostałych sześciu alegorii zamówił Antonio i Piero......
- Portret młodego mężczyzny – Sandro Botticelli Mniej więcej w tym samym czasie, w którym Botticelli pracował nad freskami w Kaplicy Sykstyńskiej w Rzymie, namalował kilka młodzieńczych portretów, w tym ten, przedstawiający młodego mężczyznę w czerwonym nakryciu głowy. Modele osobowości nie są zainstalowane; to prawdopodobnie artyści pracowali u boku Botticellego lub jego rzymskich przyjaciół. Portrety imponują pisane z życia, a bezpośrednie, otwarte......
- Autoportret – Sandro Botticelli Powrót Botticellego zawdzięczamy angielskim artystom z połowy XIX wieku, którzy nazywali się prerafaelitami. W pełni zgodni z nazwą, zwrócili się ku sztuce czasu przedrafaelskiego – średniowiecznego i wczesnego renesansu. Widzieli w nim niezwykłe, uduchowione piękno, szczerość i głęboką religijność, a obrazy i motywy zostały na nowo odkryte w nim na nowo. Jednym z idoli Prerafaelitów......
- Portret młodej kobiety – Jacopo Tintoretto Rozmiar zdjęcia to 61 x 55 cm, olej na płótnie. Tintoretto w swoich portretach stara się nie tyle identyfikować przede wszystkim wyjątkową indywidualność człowieka, ale raczej pokazać, jak niektóre typowe ludzkie ludzkie emocje, typowe dla czasu, problemy moralne, są przełamywane przez indywidualność ludzkiego indywidualnego charakteru. Stąd pewna miękkość w przekazywaniu cech indywidualnego podobieństwa i charakteru,......
- Portret mężczyzny z medalem – Sandro Botticelli Obraz Sandro Botticellego „Portret mężczyzny z medalem Cosimo Medici Elder”. Malowanie: 57,5 x 44 cm, drewno, tempera. Dziedzictwo kardynała Carlo de Medici. Botticelli używa tutaj nowego typu portretu. Artysta przedstawia model w twarz, półpostać, na tle nieba i krajobrazu. Ta konstrukcja pochodzi z niderlandzkiego malarstwa z XV wieku, bliskiej kompozycji jest artysta Hans Memling. Daje......
- Narodziny Wenus – Sandro Botticelli Unikatowe płótno łączące motywy religijne i klasyczną starożytność należy do serii mitologicznych obrazów słynnego Botticellego. Po przybyciu do Rzymu stworzono trzy dzieła dla papieża Sykstusa IV. Przed „narodzinami Wenus” mistrz stworzył „Palladę i Centaura”, „Wenus i Mars” oraz „Wiosnę”. Praca przedstawia nagą figurę bogini Wenus, która pochodzi z morza i została stworzona na zamówienie wspaniałego......
- Uzdrawianie Trędowatego i Kuszenia Chrystusa – Sandro Botticelli Artysta przedstawia epizody ewangeliczne w obrazie. Jezus pościł na pustyni przez czterdzieści dni, na końcu doświadczył głodu, a potem, ukazując się Mu, diabeł nalegał: „Jeśli jesteś Synem Bożym, niech kamienie staną się chlebami”. Na co usłyszał odpowiedź: „Nie samym chlebem człowiek żyć będzie”. W drugim odcinku diabeł przekonał Chrystusa, aby rzucił się z dachu, aw......
- Córka Jethro (fragment) – Sandro Botticelli Córka Jethro, fragment fresku autorstwa Sandro Botticellego „Sceny z życia Mojżesza”. Na tym fragmencie artysta Botticelli przedstawił jedną z córek Jethro, niosącą duży pojemnik wody ze źródła otwartego przez Mojżesza. Na freskach w innych scenach Botticelli przedstawił także piękne córki Jethro, chodzące po kraju dusznego kraju, jak w zaczarowanym ogrodzie. Dziewczęta, które karmią owce ojca,......
- Atena Pallas i centaur – Sandro Botticelli Obraz „Pallas Atena i Centaur” lub „Minerwa i Centaur” został napisany dla Giovanniego Pierfrancesca de Medici i znajdował się w Villa Castello wraz ze „Wiosną” i „Narodzeniem Wenus”. Wcześniej w filmie zobaczyłem polityczną alegorię poświęconą wglądowi i sztuce Lorenza Wspaniałego w sprawach dyplomacji. Wierzono, że Pallas reprezentuje zwycięstwo Medyceuszy nad konspiratorami lub sukces w przeciwdziałaniu......
- Do diabła – Sandro Botticelli Sandro Botticelli – jeden z największych artystów we Włoszech. Większość ludzi pamięta go jako przedstawiciela wczesnego renesansu, słynącego z lekkich płócien przedstawiających młodych mężczyzn i kobiety o niebiańskiej urodzie. Miał jednak ciemne obrazy na tematy religijne. Interesował go najstraszniejszy spisek w chrześcijańskiej teologii – Piekło. Botticelli, którego obraz na ten temat znajduje się obecnie w......
- Portret młodej kobiety – Angelika Kaufman Malarstwo szwajcarskiej artystki Angeliki Kaufman „Portret młodej kobiety”. Wielkość obrazu to 130 x 102 cm, olej na płótnie. W 1781 r. Angelika Kaufman powróciła do stolicy Włoch i kontynuowała malowanie portretów szlachetnych, sławnych i bogatych ludzi. W Rzymie Kaufman spotkał się z Johannem Wolfgangiem Goethem, napisał portret wielkiego pisarza; ich spotkanie zmieniło się w bliską......
- Portret młodej kobiety – Albrecht Durer Pierwsze prace, które do nas sprowadzają to rysunki, ryciny i kilka portretów malarskich. Najwcześniejsze z nich to rysunek autoportret wykonany ze srebrnego ołówka. Ta praca dla pół-dzieci determinuje typową dla Dürera. Obraz jest nadal pozbawiony pewności siebie, ale ostrość cech już jest widoczna. Pomimo obecności niektórych szczegółów typowych dla sztuki późnego gotyku, w szczególności świadomie......
- Satyr-prankster (fragment) – Sandro Botticelli Satyr-prankster, fragment obrazu „Wenus i Mars” autorstwa artysty Sandro Botticellego. Historycy i badacze twórczości Botticelli sugerują, że obraz satyrów z „Wenus i Marsa” jest powiązany z tekstem greckiego pisarza II wieku Luciana. W fragmencie, na którym opiera się obraz artysty Botticellego, zdjęcie poświęcono ślubowi Aleksandra Wielkiego i Roxanne. W nim czytamy: „Po drugiej stronie obrazu,......
- Ołtarz Bardi – Sandro Botticelli Madonna z Dzieciątkiem na tronie, Jan Chrzciciel i Jan Ewangelista lub Ołtarz Bardi. „W kościele w Santo Spirito we Florencji namalował tablicę do kaplicy Bardi, starannie wykonane i pięknie zdobione, gdzie znajdują się drzewa oliwne i palmy, napisane z wielką miłością przez niego” Vasari. Obraz „Madonna z Dzieciątkiem na tronie, autorstwa Jana Chrzciciela i Jana......
- Flora (fragment) – Sandro Botticelli Flora, fragment obrazu artysty Sandro Botticellego „Wiosna”. Flora – obraz natury kwitnącej i owocującej. Korony, stokrotki, ciemierniki, konwalie, niezapominajki, liście mirtu, barwinki, kwiaty granatu, maki, jaskry, kwiaty i truskawki, fiołki są przedstawione w wianku i naszyjniku Flory. Zwyczajem jest sądzić, że Botticelli schematycznie przedstawiał rośliny. Ale uważne przestudiowanie „botanicznego” aspektu obrazu „Wiosna” pokazało, że ponad......
- Pokłon Trzech Króli. Altar Zanobi – Sandro Botticelli Obraz Sandro Botticellego „Adoracja mędrców”, klientem bankiera ołtarza Giovanni di Zanobi del Lama, pierwotnie obraz znajdował się w kościele Santa Maria Novella we Florencji. Rozmiar malowania 111 x 134 cm, drewno, tempera. Ta historia została rozpowszechniona w obrazie wczesnego renesansu. Artyści starali się szczegółowo opisać okoliczności ewangelicznej opowieści o cudownym narodzeniu Chrystusa i trzech wschodnich......
- Portret Dantego – Sandro Botticelli Czy mógł przeoczyć wielkiego Botticellego ze swojego największego współczesnego, wielkiego poety, twórcy włoskiego języka literackiego i autora Boskiej komedii, Dantego Alighieri? Jednak pomimo faktu, że przynależność tego portretu przez wielkiego mistrza jest wątpliwa, przypuśćmy, że po serii ilustracji do „Raju” i „Piekła” wspomnianego wiersza, sam artysta, lub przy pomocy jego uczniów, stworzył obraz autora nieśmiertelnego......
- Portret młodej kobiety lub Fornarin – Rafael Santi Uważa się, że portret młodej kobiety, zwany także „Fornarin” – przedstawia ukochanego Rafaela, jak na obrazie „Dama pod zasłoną” czy „Donna Velat”, który przez wiele lat był wzorem dla Rafała. W szczególności artystka portretowała ją w uznanym na całym świecie dziele – obrazie „Madonna Sykstyńska” – oraz w innych jego wspaniałych pracach. Tradycyjnie uważa się,......
- Apelles Slander – Sandro Botticelli Obraz autorstwa Sandro Botticellego „Oszczerstwo”. Rozmiar kreatora 62 x 91 cm, drewno, tempera. W okresie, gdy Florentyńczycy byli pod hipnotycznym wpływem kazań Savonaroli, czy Botticelli dał sobie tylko obraz religijny? Fakty dotyczą czegoś innego. Botticelli utrzymywał silne więzi ze swoim patronem Lorenzo di Pierfrancesco, dekorował swoje wille, pisał dla niego „pewne rzeczy”. . Artysta utrzymywał......
- Portret młodej weneckiej kobiety – Albrechta Dürera „Portret młodego wenecjanina” Albrecht Dürer napisał podczas swojej drugiej podróży do Wenecji w 1505 roku. To jeden z najbardziej lirycznych obrazów słynnego mistrza. Wyśmienite kolory – wszystkie odcienie brązowego koloru, złote włosy, delikatne odcienie skóry i sznur pereł lśniący matowym połyskiem… Marzycielski wygląd, lekko opadające powieki, promienne czarne oczy, fala włosów na jasnym wysokim czole......
- Święty Sebastian – Sandro Botticelli Botticelli otrzymał głównie we Florencji. Jeden z najbardziej znaczących jego obrazów „Święty Sebastian” powstał dla najstarszego kościoła w mieście Santa Maria Maggiore. 20 stycznia 1474 r. Z okazji święta św. Sebastiana Maggiore obraz uroczyście umieszczono na jednej z kolumn kościoła Santa Maria. Jest to pierwsze udokumentowane dzieło religijne artysty, obecnie mocno osadzone w artystycznej panoramie......
- Madonna z Dzieciątkiem z Janem Chrzcicielem – Sandro Botticelli Nazwa Botticelli zwykle przywołuje obraz Madonny. Przyszły artysta żył i wychowywał się w patriarchalnej, głęboko religijnej rodzinie, która pozostawiła ślad w całym swoim późniejszym życiu. „Madonna z Dzieciątkiem z Janem Chrzcicielem” z kolekcji Luwru odnosi się do rozkwitu jego twórczości, czasu, kiedy pracował na dworze potężnej rodziny Medyceuszy. Obraz został namalowany między latami 70. i......
- Opuszczony – Sandro Botticelli To zdjęcie jest jednym z ostatnich dzieł Botticellego. Najprawdopodobniej Botticelli zwrócił się ku biblijnym wersom: „A sługa wyprowadził ją i zamknął za nią drzwi, a Tamar posypała głową popiołem i rozdarła kolorowe ubrania, które miała na sobie, położyła ręce na jej głowie i tak dalej krzyczała „. Ale bez względu na to, jaką legendę miał......
- Koronacja Maryi – Sandro Botticelli Ta wspaniała kompozycja jest głównym obrazem ołtarza, który Botticelli zamówił warsztat jubilerski dla kaplicy św. Eligiusza, patrona pracowni, znajdującej się w słynnym klasztorze św. Marka. Koronacja jest podzielona na dwie części, z których jedna przedstawia królestwo niebieskie, a druga kraj, w którym święci pouczają lud w wierze – oto ojcowie Kościoła. Od lewej do prawej:......
- Madonna w Rose Garden – Sandro Botticelli „Madonna in the Rose Garden” – typowa wczesna Madonna Botticelli. Pojawienie się Maryi Panny organicznie łączy cechy bohaterki Filippo Lippi i Andrei del Verrocchio, a jednocześnie charakteryzuje się łaską linearnej struktury charakterystycznej dla Botticellego w początkowym okresie jego twórczości. Podobnie jak u innych mistrzów Madonny, napisanych w latach 1469-1470, kompozycja przepełniona jest refleksyjnością i liryzmem.......
- Sceny z życia Mojżesza (fresk) – Sandro Botticelli Fresk Sandro Botticellego „Sceny z życia Mojżesza”. Rozmiar fresku to 348,5 x 558 cm, obraz tego artysty opowiada o Mojżeszu, przywódcy Starego Testamentu i prawodawcy narodu żydowskiego. Wychowany na dworze faraona, Mojżesz w prawy gniewie zabił Egipcjanina, który wyśmiewał izraelskiego robotnika. Potem uciekł przed zemstą faraona i przybył do kraju Midiam. Tutaj, przy studni, bronił......
- Kuszenie Chrystusa – Sandro Botticelli Fresk przedstawia trzy epizody z Ewangelii, przeciwnie, jest fresk „Wołanie Mojżesza”, także przez Botticellego, rodzaj równoległości ze Starego Testamentu. Napis na fryzie wieńczącym mural brzmi: TEMPTATIO IESU CHRISTI LATORIS EVANGELICAE LEGIS. Sama pokusa Chrystusa jest zapieczętowana w trzech scenach na szczycie fresku. Po lewej stronie diabeł pod postacią pustelnika przekonuje posta Jezusa, aby zamienił kamienie......
- Transformacja – Sandro Botticelli Botticelli uczynił postać Chrystusa, towarzyszącą – nie całkiem kanonicznie – Mojżeszowi i prowanemu w korze prorokowi Elizeuszowi, centrum małego tryptyku, przedstawiającego trzech apostołów, Jakuba, Piotra i Jana, na dole, w pozach przypominających pozy uczniów Chrystusa w Modlitwie o Miskę. Na panelach bocznych są św. Hieronim i Augustyn, dwaj wielcy nauczyciele Kościoła, których stare i godne......
- Zwiastowanie – Sandro Botticelli Sandro Botticelli pracował podczas przejścia od Quattrocento do High Renaissance, ale w jego sztuce nie ma żadnej radości z pierwszej i zapierającej dech w piersiach wielkości drugiego. Artysta ma w sobie wszystko wyjątkowe – postacie i twarze, linie i kształty, nawet prawo światowej widowności ma swoje: jego postaci zawsze unosiły się nad ziemią. W tym......
- Portret młodej kobiety w turbanie – Martin Schongauer Martin Schongaeur był pierwszym naprawdę wielkim mistrzem, który odegrał decydującą rolę w dalszym rozwoju niemieckiego grawerowania. W artyście widzimy nowe, znacznie bardziej różnorodne zastosowanie liniowego obrysu, dzięki któremu dociera on do głębi i przezroczystości cienia, używając subtelnych, delikatnych srebrzystych odcieni. Grawer „Portret młodej kobiety w turbanie” to jedno z najbardziej lirycznych i inspirowanych dzieł Martina......
- Wydobywanie Serca św. Ignacego – Sandro Botticelli Długie drewniane panele pokrywające przestrzeń pod ołtarzem malarstwa często stawały się kamieniem milowym dla artystów. Zwykle były wypełnione wielowymiarowymi scenami z życia świętych, ale Botticelli preferował proste kompozycje zbudowane na pewnym wydarzeniu. W tym przypadku, zdarzenie jest usunięcie z serca św. Ignacego – prawdopodobnie Ignacy Antiocheński, starszego mężczyzny, który zakończył dzień męczeńską w Rzymie, gdzie......
- Wiosna – Sandro Botticelli Obraz „Wiosna”, napisany przez Botticellego w 1478 roku, łączy w sobie trzy różne, ale pokrewne kierunki. Pompatyczny styl dworski – w tym stylu prezentowali się ukochani. Artysta wykorzystał również na zdjęciu styl antyczny – postacie i motywy z mitów starożytnej Grecji. Styl chrześcijański przedstawia wizerunek Madonny, błogosławiąc wszystkie postacie własną ręką. Po prawej stronie zdjęcia......
- Portret młodej kobiety w kapeluszu z piórkiem – Titian Vechelio Malarstwo artysty Tiziano Vecellio „Portret młodej kobiety w kapeluszu z piórkiem”. Wielkość obrazu to 96 x 75 cm, olej na płótnie. Jak twarz obmyta poranną rosą, twarz młodego czarownika odzywa się świeżością i młodym entuzjazmem. Czapka, żywe wścibskie oczy i sznur pereł na szyi dziewczynki flirtują z boku – przed nami kolejny kobiecy portret wielkiego......
- Madonna pod baldachimem (Madonna del Padillone) – Sandro Botticelli Obraz został napisany dla Guido di Lorenzo, opata Santa Maria degli Angeli i przyjaciela Lorenzo the Magnificent, którego nazwa kojarzy się z okresem największego rozkwitu renesansowej kultury Florencji. W latach 90. w twórczości mistrza symbolizm nabiera wyraźnie mistycznego charakteru, na czoło wysuwają się motywy porządku moralnego i etycznego. Kazania reformatora renesansu Girolamo Savonarola, który potępił......
- Portret młodej kobiety w lewym profilu – Antonio del Pollaiolo Podobnie jak wielu florenckich mistrzów renesansu, Antonio del Pollayolo był wszechstronnym mistrzem. Wstąpił do historii sztuki jako rzeźbiarz i jubiler, malarz i grawer, rysownik. Pollaiolo pracował głównie we Florencji i Rzymie. Jego twórczość była pod wpływem sztuki nie tylko włoskich mistrzów, ale także artystów z Holandii, co szczególnie wyraźnie widać w jego mitologicznych kompozycjach z......
- Święty Augustyn, pisząc w swojej celi – Sandro Botticelli Święty Augustyn na tym obrazie wygląda o wiele skromniej niż ten potężny przywódca i nauczyciel Kościoła, którego obraz został stworzony przez Botticellego w 1480 roku. Błogosławiony Augustyn, którego nie należy mylić z świętym Augustynem z Canterbury, znany jest jako uczony czwartego wieku naszej ery. Był płodnym autorem, który zostawił ponad sto książek i dwieście liter.......
- Kolacja Nastagio w Onisti (Historia Nastajo degli Onesti) – Sandro Botticelli Obraz Sandro Botticellego „Historia Nastajo degli Onesti”, scena trzecia „Kolacja w Nastajo degli Onesti”, seria czterech obrazów do „Dekameronu” Boccaccia. Rozmiar roboczy 84 x 142 cm, drewno, tempera. Vasari donosi, że Sandro Botticelli „dla domu Pucciego… napisał cztery urocze małe zdjęcia z małymi figurami według krótkiej opowieści Boccaccia o Nastajo degi Onesti”. Te kompozycje z......
- Madonna Magnificat – Sandro Botticelli „Madonna Magnificat” – najsławniejszy z obrazów Botticellego na temat religijnej opowieści napisany dla prywatnych kaplic. Został nazwany po pierwszym słowie modlitwy Matki Bożej, którego tekst jest wyraźnie widoczny na stronie Otwartej Księgi. Dziecko Chrystus trzyma w jednej ręce granat, a drugi prowadzi rękę Madonny, która wpisuje początek piosenki z podziękowaniem w rozszerzonej książce. Dwaj chłopcy,......
- Nokla Boccaccio „Nastajo degli Onesti” czwarty odcinek – Sandro Botticelli W końcowej scenie opowieści „Nastagio degli Onesti” Botticelli użył tej samej ramy architektonicznej, co w obrazach przedstawiających narodzenie Chrystusa. Ta architektura to nie tyle budowla, co dekoracyjna rama na wydarzenie. Uczestnicy święta, siedząc przy dwóch długich stołach, świętują smutnego młodzieńca i jego narzeczoną, którzy zdecydowali się przyjąć ofertę pod wrażeniem straszliwej wizji. Młodzi służący niosący......