Portret męski – Antonello da Messina

Podobne obrazy:

1. Święty Hieronim w celi – Antonello da Messina Antonello da Messina – jeden z największych mistrzów wczesnego renesansu. Urodził się w Messynie i jako malarz opuścił prowincjonalne środowisko bardziej związane z „renesansem śródziemnomorskim”. Jednak po przejściu w szkole w Neapolu, które w połowie XV wieku. stał się jednym z największych ośrodków myśli humanistycznej we Włoszech, Antonello da Messina dołączył do różnych tradycji kulturalnych.......
2. Zwiastowanie – Antonello da Messina W tym słynnym obrazie Antonello oddaje szczyt emocjonalnego napięcia z niewielką gamą odcieni, w prostych formach i dyskretnych gestach: Maryja Dziewica przyjmuje dobrą nowinę. Rygoryczność linii geometrycznych wskazuje na wpływ Piero della Francesca....
3. Chrystus Błogosławieństwo – Antonello da Messina Antonello da Messina – reprezentant włoskiej szkoły malarstwa wczesnego renesansu. Dojrzała praca mistrza jest połączeniem elementów włoskich i holenderskich. Obraz błogosławieństwa Chrystusa jest odmianą typu ikonograficznego, który otrzymał definicję „Salvator Mupdi”. Chrystus przedstawiony jest bez mocy, symbolu władzy, a nie ukoronowany. Jego wszechobecne spojrzenie i błogosławiony gest przykuwają uwagę. Ręka uniesiona nad ramą jest napisana......
4. Ukrzyżowanie – Antonello da Messina Na tym obrazie Antonello zdołał przekazać napięcie szczytów tragicznych wydarzeń, a ona jest najlepszą wersją artystyczną, m. In. Zrobioną przez niego na ten temat. Monumentalne figury Ukrzyżowanego skierowane są ku niebu. Podczas gdy złodzieje rozdzielają się w agonii, Chrystus emanuje spokojem i koncentracją. Miękkie rysy i cienkie, gładkie linie figury wyrażają Jego przebaczającą miłość. Apostoł......
5. Dead Christ Supported by an Angel – Antonello da Messina Antonello da Messina jest wybitnym przedstawicielem południowo-włoskiej szkoły wczesnego renesansu. Malarz charakteryzuje się wysoką wirtuozerią techniczną, starannym badaniem najdrobniejszych szczegółów, dbałością o głębię tła i monumentalizmem form. Na obrazie „Umarły Chrystus wspierany przez anioła” na oświetlonym jasnym tle, gdzie miasto rodzinne mistrza Messyny różni się trudnością, figury Chrystusa i anioła wyraźnie się wyróżniają. Anioł płacze,......
6. Święty Sebastian – Antonello da Messina Święty Sebastian Messyna demonstruje na tle niskiego horyzontu postać męczennika, jakby góruje nad rzeczywistością. Głęboka perspektywa kryje się za pięknym greckim pięknem z ciałem młodego człowieka w domu, pozornie małym i nieistotnym. Sebastian nie odczuwa bólu. Obok postaci Sebastiana budynki wydają się małe, z tego środowiska chce biec, a im szybciej, tym lepiej. W każdym......
7. Portret męski – Andrea Castaño Pierwsze wieści o wczesnym renesansowym mistrzu Florencji Andrei del Castagna pochodzą z 1440 roku, kiedy to, na mocy rozporządzenia władz florenckich, namalował na ścianie Palazzo del Podesta wiszących wrogów Medyceuszy – członków rodziny Albizi. Później pracował w Wenecji. W 1444 r. Castaño dołączył do warsztatu malarzy florenckich i aż do śmierci w czasie epidemii dżumy......
8. Portret męski – Frans Hals Frans Hals był jednym z najsławniejszych malarzy holenderskiego złotego wieku. Mistrz gatunku portretowego stworzył ponad 900 dzieł, w których przedstawił dzieci, ubogich i arystokratów, strażników i towarzyszy picia z różnych cukinii. „Portret męski” odnosi się do serii portretów podobnych do modelu: pokazano pół obrotu na ciemnym tle, z którego twarz i elementy garderoby – rękawiczki,......
9. Portret męski – Andrea Mantegna Ten portret jest jednym z najlepszych dzieł Mantegny. Smukła kompozycja pomaga uchwycić surowy wygląd postaci. Metoda Mantegna stosuje model rotacji trzech czwartych, pożyczone od mistrzów północno-europejskiego malarstwa. Zasadniczo portret jest identycznym obrazem Carlo Medici....
10. Ołtarz męski w zamkniętym stanie – Jan van Eyck Po zamknięciu ołtarz przypomina pokój nad podziemną kaplicą. W rzeczywistości znajduje się nad ziemią w zamku z widokiem na miasto poniżej. Zwiastowanie odbywa się w tym pokoju, podobnym do kaplicy Marii. Tak jak w Tryptyku Merod, nisza z garnkiem i ręcznikiem wskazuje na czystość Maryi. Po lewej, w sąsiedniej przestrzeni, która przypomina część kątowej wieży,......
11. Portret Condottiere Giovanni Emo – Giovanni Bellini Obraz Giovanniego Belliniego „Portret kondotiera Giovanniego Emo”. Rozmiar obrazu to 47 x 33 cm, drewno, olej. Autor biografii mistrzów włoskiego renesansu Giorgio Vasari w biografii Belliniego wspomina, że ​​”to on wprowadził ten zwyczaj w Wenecji, że każdy, kto miał jakąkolwiek pozycję, polecił mu portret albo do niego, albo do kogoś innego…”. Schemat portretu Belliniego zapożyczony......
12. Portret Jamesa Stewarta – Anthony’ego Van Dyke’a W swietle swojej pracy, najlepszy flamandzki malarz portretowy, Anthony Van Dyck, pracował na dworze króla Karola I. Stworzył całą galerię portretów angielskiej szlachty, w tym Portret Jamesa Stuarta, Duke’a Lennoxa i Richmond. To jest uroczysty obraz: srebrna gwiazda jest haftowana na kurtce królewskiego kuzyna, co wskazuje, że mamy posiadacza Orderu Podwiązki. Staje w dumnej pozie,......
13. Portret M. I. Kryłowa – Pavel Fedotov Portret przedstawia młodą kobietę o spokojnej twarzy, z całym jej wyglądem, wykazującym spontaniczność i otwartość. Pochyliła lekko głowę w jedną stronę i podniosła wzrok, kierując je w kierunku widza. Ten „przytulny” portret jest wolny od początku parady, jest to cecha obrazów Fedotova. Artysta umieszcza swój model we wnętrzu, w którym obecność materialnych szczegółów charakteryzuje jego......
14. Portret księcia M. P. Volkonskaya – Karl Bryullov Portret intymny kamery można w pewnym stopniu uznać za obraz książki. MP Volkonskaya, choć w większym stopniu niż inne podobne prace Briulłowa, cechy niestandardowego portretu są nieodłączne. Jednak uwarunkowanie portretu ceremonialnego łagodzi ciepło emocji. We wczesnej młodości Bryullov stworzył uroczą akwarelę portretu wesołej dziewczyny Kikiny, która później stała się najlżejszą księżniczką Volkonską. Datowanie portretu Volkonskaya,......
15. Portret Giovanni Francesco Aquaviva, książę Atri – Titian Vecellio Los portretu można prześledzić od pierwszej połowy XVIII wieku, kiedy znalazł się we francuskich kolekcjach. W 1756 r. Przejęty przez założyciela galerii w Kassel, Landgrafa Hesse Wilhelm VIII. Zwykle obraz identyfikuje się z portretem Giovanniego Francesco Aquaviva, księcia Atri, wspomnianego w jednym z listów Aretina w 1552 roku. Giovanni Francesco Aquaviva, pochodzący z Neapolu, spokrewniony......
16. Portret V. S. Eneva – Wasilij Tropinina Enev Wasilij Stepanovich – artysta służący, konserwator. Uwolniony od księcia Kasatkina, ucznia Tioresa, kuratora kolekcji księcia N. S. Mosovova. Autorskie powtórzenie portretu przechowywanego w Muzeum V. A. Tropinina i moskiewskich artystów tamtych czasów. W obrazie nie ma najmniejszego cienia ceremonialności. Cechy twarzy są proste: lekko zadarty nos, zamyślone jasne oczy. W przebraniu młodzieńca, w słabym......
17. Portret księżnej T. A. Trubetskoya – Aleksieja Antropowa Tatyana Alekseevna Trubetskaya jest córką głównego prokurenta Synodu, księcia A. Kozłowskiego, siostry pisarza F. Kozłowskiego. Był doskonale zaznajomiony z najwybitniejszymi pisarzami drugiej połowy XVIII wieku – DI Fonvizin, M. M. Cheraskov, N. I. Novikov, V. I. Maykov. Podstawa figuratywnych cech bohaterki portretu w oparciu o stałe, statyczne właściwości jej natury. Dla artysty z połowy XVIII......
18. Portret Jacoba Muffela – Albrechta Dürera Prawie połowa obrazów Dürera, które do nas przyszło, to portrety. Wśród nich – autoportrety artysty, portrety jego krewnych i przyjaciół, a także portrety malowane na zamówienie. Zasadniczo są to portrety o połowicznym rozmiarze o połowę naturalnej wielkości, z lekko obróconą głową w bok. Tło portretu jest w większości przypadków neutralne; w niektórych obrazach jest „ożywiony”......
19. Portret Varvara Yermolaevna Novosiltseva – Fiodor Rokotow Na pierwszy rzut oka twarz Novosiltseva powściągliwa, zimna i arogancka. Ale trzeba przezwyciężyć ten chłód alienacji i patrzeć na twarz kobiety bardziej uważnie – od razu poczujesz, jak bogaty i pouczający jest jej wewnętrzny świat, jak wiele prawdziwej szlachetności jest w nim! Jej wąskie oczy błyszczą umysłem, w ich żywych oczach trochę kpiący uśmiech rozjaśnia......
20. Portret księżnej A. A. Bagration – Karl Bryullov Bryullov przyciągnął wewnętrzny świat człowieka. Dla świeckiej łatwości i życzliwości książki. Bagration pokazuje obraz kobiety pełnej emocjonalnego podniecenia. W łasce i wdzięku całego jej wyglądu, w ciemności z cienką owalną twarzą południowca i sennie patrząc w dal, wielkie brązowe oczy, w godności, z którą ukrywa swoje przeżycia, jest urok poezji i romansu. Delikatny kamerton, nadający......
21. Portret cesarzowej Katarzyny II – Fiodor Rokotow Fedor Stepanovich Rokotov jest jednym z największych rosyjskich malarzy portretowych drugiej połowy XVIII wieku. Uroczysty portret cesarzowej Katarzyny Alekseevny został napisany przez niego na podstawie portretu szwedzkiego artysty Aleksandra Roslina. Zgodnie z oryginałem Rokotow odtworzył wizerunek Cesarzowej w młodym wieku: gładką białą twarz, brak zmarszczek, głębokie dekolty okryte dorosłością. Rokotov Catherine II – kochanka imperium......
22. Portret młodego mężczyzny – Sandro Botticelli Obraz Sandro Botticellego „Portret młodego mężczyzny”. Rozmiar pracy 37,5 x 28,2 cm, drewno, tempera. Portret został napisany osiem do dziesięciu lat po „Portret mężczyzny z medalem Cosimo Medici”. Zamiast energetycznego, wolicjonalnego obrazu stworzonego przez artystę wcześniej, pojawia się obraz młodego człowieka zanurzonego w głębiny wewnętrznego świata. Doświadczenia młodego człowieka są ukryte, a interpretacja obrazu osoby......
23. Portret sióstr Gagarinsów – Vladimir Borovikovsky Na przełomie XVIII i XIX wieku Borovikovsky zwrócił się ku nowemu rodzajowi rodzinnego portretu rodzinnego. Pozwoliło to artyście wprowadzić nowe cechy w postaci lirycznego portretu, który odkrył. Jednym z najbardziej udanych jest portret sióstr Gagarins. W jego skład wchodzi akcja gatunkowa. Dwie młode dziewczyny ubrane w domu zajmują się robieniem muzyki. Młodszy gra na gitarze......
24. Portret Wilhelma Georga Fermora – Iwana Wiszniakowa Syn Ivana Yakovlevich Vishnyakova, bezpośredniego przełożonego Urzędu budynków, Wilhelm Georg Fermor był o prawie dziesięć lat młodszy od swojej siostry, Sary-Eleonory. Być może ten sam termin podzielają portrety Vnshnyakovsky’ego tych dzieci. W każdym razie obraz chłopca jest trudny do oddania ponad dziesięć lat. Jego twarz na pierwszy rzut oka wydaje się podobna do malowania twarzy......
25. Portret architekta Aleksandra Filippovicha Kokorinova – Dmitrija Lewitskiego Levitsky zawsze cenił w froncie portretowym możliwość pokazania wielkości człowieka, wychwalania jego publicznych cnót. Bohaterem tego portretu jest nie tylko sławna osoba, ale mąż stanu, rektor Akademii Sztuki. Uważne i spokojne spojrzenie skierowane na widza. Znaczenie tego człowieka, jego prawdziwa wewnętrzna wielkość, subtelnie zauważona przez artystę, przewyższa konwencjonalne metody ceremonialności. W tym obrazie można odnaleźć......
26. Portret S. M. Dragomirova-Lukomskaya – Valentin Serov Zapoznany z Sofią Mikhailovną podczas pracy nad Pierwszym Obrazkiem Serov kontynuował komunikację z nią dalej, a dziesięć lat później napisał kolejny portret, tym razem akwarelę, w którym Dragomirova-Lukomskaya przypomina bohaterkę Czechowian. Ponownie, na twarzy Sofii Michajłownej, widzimy smutek – ale tym razem nie jest to nastrój, ale stan umysłu, cecha charakteru. Świadczy o tym tragiczne......
27. Lenin i manifestacja – Izaak Brodski Izaak Brodski stał się jednym z pierwszych państwowych twórców nowego kraju, przodkiem oficjalnego stylu i kanonicznego wizerunku przywódców. Ulubiony uczeń Ilyi Repina, malarza z lekkim dotknięciem uporu, po rewolucji poświęcił swoją pracę komunizmowi. Pierwszy portret Władimira Iljicza „Lenin i manifestacja” Brodski napisał w 1919 roku. Lekko zmęczony człowiek o dobrej i inteligentnej twarzy patrzy na......
28. Portret młodej weneckiej kobiety – Albrechta Dürera „Portret młodego wenecjanina” Albrecht Dürer napisał podczas swojej drugiej podróży do Wenecji w 1505 roku. To jeden z najbardziej lirycznych obrazów słynnego mistrza. Wyśmienite kolory – wszystkie odcienie brązowego koloru, złote włosy, delikatne odcienie skóry i sznur pereł lśniący matowym połyskiem… Marzycielski wygląd, lekko opadające powieki, promienne czarne oczy, fala włosów na jasnym wysokim czole......
29. Ukrzyżowanie – Giovanni Bellini Obraz Giovanniego Belliniego „Ukrzyżowanie”. Wielkość obrazu to 81 x 49 cm, drewno, olej. Miłość do dokładności w Giovanni Bellini nigdy nie jest ograniczona do wydania odcinka lub szczegółów. W obrazie „Ukrzyżowanie” pojawiają się pewne cechy, które określały wiele późniejszych dzieł Belliniego. Z jednej strony obraz ma ściśle zweryfikowaną perspektywę, głównie inspirowaną przez Antonello; z drugiej......
30. Portret Davida Garnetta – Vanessa Bell W latach 1910-1916 Vanessa Bell często pisała do swoich przyjaciół i krewnych, woląc przedstawiać ich w nieformalnej atmosferze. Portrety Bell tego okresu wyróżnia się spontanicznością, spontanicznością, swobodnym pociągnięciem pędzla oraz chęcią uchwycenia ulotnego nastroju i stanu swojego umysłu w jak najdokładniejszy sposób. Wśród błyskotliwego „portretu impromptu” artysty można wyróżnić „Portret Virginii Woolf w szezlongu”, 1912.......
31. Portret Józefa Stalina – Pavel Filonov „Jest to człowiek średniego wzrostu o jakiejś drewnianej twarzy… jak czarne włosy pokrywają stożkowatą czaszkę i ciasno, jak jarmułka, tworzą wąskie… czoło. Oczy… zacienione przez nieco opuchnięte powieki, wyglądają czysto, bez wahania; cienkie, blade, dojrzewające owłosione wąsikowe szczęki, rozwinęły szczęki, ale bez wybitnego wyrazu rozgoryczenia, z niewytłumaczalnym bukietem gotowości do połowu na pół, na przekąskę,......
32. Portret Victora Choqueta – Pierre Auguste Renoir „… Jego podziw dla Wiktora Shoke, który nie tylko kupił dzieła Renoira i innych impresjonistów, ale także stał się aktywnym promotorem ich pracy wśród swoich przyjaciół, a także na kolejnych impresjonistycznych wystawach, Renoir wyrażał się w dwóch portretach. Napisany w 1875 i 1876 roku przekazują nie tylko wygląd modelu, ale także jego szlachetną duchową istotę,......
33. Portret Suzanne Fourment (słomkowy kapelusz) – Peter Rubens Portret został namalowany przez inspirację Rubensa własną ręką i nie przedstawia urzędnika, ale jego znajomy z jednego mieszczaństwa w Antwerpii, który stał się jego krewnym po swoim drugim małżeństwie w 1630 roku. Ten portret jest również nazywany „Słomianym kapeluszem”, chociaż na Zuzanna Czterech czapkę z piórami, ale długotrwały błąd pisarza po francusku słowa „odczuwany” i......
34. Portret księżnej S. A. Kropotkina z gitarą – Wasilij Surikow Surikov był znakomitym portrecistą. W rozumieniu portretu, jako gatunku i sposobu pojmowania człowieka, artysta doskonale rozumiał. Dlatego jego studia na słynne obrazy to portrety głównych postaci przyszłych płócien. Wielkie i właściwe portrety zostały stworzone przez mistrza. Jeden z nich – „Portret księżnej Kropotkiny”. Bohaterką portretu jest Sofia Avgustovna Kropotkina, siostra artysty. Obraz pokazuje podstawowe indywidualne......
35. Gordina de Groot, portret – Vincent Van Gogh W Nuen Van Gogh przywiązywał wielką wagę do portretu. Jego zdaniem rysowanie głów było konieczne do opanowania rzemiosła artystycznego. Ponadto zamierzał wstąpić do Akademii Sztuk Pięknych, w której głównym przedmiotem działalności był wizerunek postaci ludzkich. Życie chłopa i życie zwykłych ludzi było dla Van Gogha niekończącym się źródłem inspiracji. Rysując portrety chłopów, starał się przekazać......
36. Portret pani państwowej Anastasia Izmailova – Aleksiej Antropow W środowisku historii sztuki jednym z najważniejszych dzieł A. P. Antropowa jest portret A. M. Izmailovej. Malarz przedstawiał panią prostą i prostą, bez żadnych kokieteryjnych zwrotów, z najwyższą szczerością: osoba na sali była wiotką starą kobietą, z celowym sztucznym rumieńcem, mrucząc brwi i lekko pomarszczone oczy. W obrazie przedstawiono główną osobliwość artystycznej metody A. P.......
37. Portret Anne, Duchess of Cumberland i Stretham – Thomas Gainsborough Majestatyczna postać pięknej młodej kobiety w bogatej sukience ze sproszkowaną fryzurą wystaje z mroku wieczornego parku na tle potężnych marmurowych kolumn. Lekko oparła się o półkę kolumny, na której od niechcenia rzucono pelerynę z gronostajową dekoracją, a obok niej – nieodzowną cechę autorytetu książęcego – książęcą koronę z herbem rodowym. Artystka jest wyraźnie zafascynowana tą......
38. Lady in Blue (Portret artysty E. M. Martynova) – Konstantin Somov „The Lady in Blue” – portret-obraz przedstawiający artystę E. M. Martynova – bliskiego przyjaciela autora i jego kolegę z klasy w Akademii Sztuk Pięknych. Przed nami stary stylizowany park i kobieta ubrana w luksusowy strój z XVIII wieku ze swoim skomplikowanym światem duszy. Retrospektywny portret stworzony przez artystę to nowe zjawisko w rosyjskiej sztuce. Szczegóły......
39. St Luke maluje portret Matki Boskiej – Giorgio Vasari Obraz wyróżnia się kompozycją wielowątkową i oryginalną „wielowarstwową” fabułą z bogatą ukrytą symboliką. Płótno przedstawia św. Łukasza – jednego z ewangelików, który maluje portret Matki Boskiej z niemowlęciem w ramionach, a postać Matki Boskiej jest obecna na zdjęciu w dwóch postaciach – tzw. „W oryginale” unoszącej się w chmurach i wspieranej przez bufiaste cherubiny, typowe......
40. Portret nieznanej wieśniaczki w rosyjskim kostiumie – Iwan Argunow Sam Argunow pochodził ze środowiska chłopskiego, dlatego główny kierunek jego pracy można nazwać pragnieniem pokazania godności i piękna osoby, bez względu na jego klasę. Zdarzył się pisać i wiedzieć oraz zwykli ludzie. I wszędzie znalazł iskrę Boga w człowieku, linię, która uczyniła go pięknym. „Portret nieznanej kobiety w rosyjskim stroju” przedstawia chłopa w tradycyjnym stroju.......