Portret M. A. Lwowa – Dmitrija Lewitskiego

Podobne obrazy:

1. Portret Mikołaja Aleksandrowicza Lwowa – Dmitrija Lewitskiego Lvov Nikołaj Aleksandrowicz.3.1751, Osiedle Nikolskoye-Cherenchitsa, niedaleko Torzhok, obecnie Obwód Kalinin, 21 lub 22 grudnia 1980, Moskwa), rosyjski architekt i teoretyk architektury, grafik, poeta, muzyk, wynalazca. Wykształcony głównie samoukiem; Sam studiowałem architekturę. Członek Akademii Rosyjskiej i honorowy członek Akademii Sztuk Pięknych w Petersburgu. Reprezentant rosyjskiego klasycyzmu drugiej połowy XVIII wieku. W wypowiedziach teoretycznych L. wezwał do......
2. Portret księdza Piotra Lewitskiego – Dmitrija Lewitskiego Portret przedstawia brata artysty, księdza Piotra Lewitskiego. Praca została napisana na ostatnim etapie pracy mistrza, kiedy w przeszłości pozostała chwała największego rosyjskiego malarza, kierownictwo klasy portretowej Cesarskiej Akademii Sztuki, dziesiątki studentów, aktywny udział w życiu kulturalnym Rosji w epoce Katarzyny II. Portrety Levitsky’ego z tego okresu charakteryzują się gładkim, „emaliowanym” stylem malowania, kilkoma lokalnymi kolorami,......
3. Portret N. A. Sezamova – Dmitrija Lewitskiego Zarządzenie do portretu N. A. Sezemov pochodzi od prezesa Akademii Sztuk Pięknych, I. I. Betskiego, powiernika Katarzyny II. Nikifor Artemeevich Sezemov był najbogatszym winiarzem, który zarobił milionową fortunę. Jednak przedsiębiorczy biznesmen z chłopów pozostał niewolnikiem hrabiego Szeremietiewa. Dzięki wielkiemu darowiznom charytatywnym przez niego, N. A. Sezemov otrzymał honorowy tytuł wyjątkowy dla mężczyzny: D. G. Levitsky......
4. Portret architekta Aleksandra Filippovicha Kokorinova – Dmitrija Lewitskiego Levitsky zawsze cenił w froncie portretowym możliwość pokazania wielkości człowieka, wychwalania jego publicznych cnót. Bohaterem tego portretu jest nie tylko sławna osoba, ale mąż stanu, rektor Akademii Sztuki. Uważne i spokojne spojrzenie skierowane na widza. Znaczenie tego człowieka, jego prawdziwa wewnętrzna wielkość, subtelnie zauważona przez artystę, przewyższa konwencjonalne metody ceremonialności. W tym obrazie można odnaleźć......
5. Portret Marii Woroncowej – Dmitrija Lewitskiego Portrety dziewcząt Woroncowa, prawdopodobnie stworzone dla galerii portretów rodzinnych, są uznawane za wyjątkowe zjawisko w rosyjskiej sztuce XVIII wieku. Zadziwiają uwagą o ukazanym wewnętrznym świecie, niesamowitymi umiejętnościami w przenoszeniu tekstur różnych tkanin i harmonią związków kolorów. Maria Artemiewna Woroncowa – hrabina. Najstarsza córka hrabiego Artemiusza Iwanowicza Woroncowa i Praskova Fiodorowna z domu Kvashnina-Samarina. Maid of......
6. Portret Derika Born – Hansa Holbeina Hans Holbein Młodszy wykonał wiele znakomitych dzieł dla kupców z London Steel Yard, który był oddziałem Hansa – Niemieckiego Stowarzyszenia Kupców, zorganizowanego w XIII wieku. W czasach Holbeina miał on wielki wpływ polityczny, w szczególności na króla. Portret członka „Stalowego jarda” Derihy Borna jest tak żywiołowo wykonany, że napis na niego nie jest skargą –......
7. Portret A. F. Lwowa – Piotr Sokołow Aleksey Fedorovich Lvov, wirtuozerka, dyrygent, kompozytor. W 1818 został mianowany adiutantem AH Benkendorfem, późniejszym senatorem, Chamberlainem. Ale najważniejszą rzeczą w jego życiu była muzyka. Talent A. F. Lvov był podziwiany przez F. Mendelssohna i R. Schumanna, którzy uczestniczyli w jego koncertach w Europie. W 1833 r., Na prośbę Mikołaja I, napisał muzykę do rosyjskiego hymnu......
8. Portret A. N. Lwowa – Karl Bryullov Zaalarmowany, za całą zalotność ułożenia z płaszczem przeciwdeszczowym skutecznie okrywającym jego ramię, obraz A. N. Lwowa. Lekko pochylone przednie ciało i uważny wzrok zmrużonych oczu wydają się wyjaśnione nie przez krótkowzroczność Lwowa, ale przez skuteczność postaci pełnej ukrytych uczuć....
9. Kazańska Matka Boża Ikonografia jest tradycyjna: Matka Boska jest przedstawiana z popiersiem, jej głowa jest pochylona do Niemowląt, która stoi prosto na jej lewej ręce. Right Blessing Baby, Left Left. Chrystus w szacie ochry, oznaczony przez asystenta. Pomnik starożytnego malarstwa rosyjskiego z XVII wieku, o wartości muzeum...
10. Portret Gavrila Golovkin – Ivan Nikitin To jest kanclerz, współpracownik Piotra I. Wizerunek Golovkina wyraźnie wyraża ideę człowieka z tamtej epoki. Dzięki swojej inteligencji, rozwadze, zręczności, Golovkin zdołał w kontynuacji swoich działań zawrzeć 72 traktaty z rządami różnych krajów. Pozę, wykonaną w majestatycznym zaciszu i szatach ceremonialnych – brązową naszywkę ze złotym warkoczem, Order św. Andrzeja i polskiego Orła Białego Orła,......
11. Portret kanclerza GI Golovkina – Iwana Nikitina Portret Golovkina jest uważany za jedno z pierwszych dzieł stworzonych przez artystę po jego powrocie z Włoch. Hrabia Gawryl Iwanowicz Golowkin, wice-kanclerz, współpracownik Piotra I, szczególnie celujący w dziedzinie dyplomacji ze względu na jego szczególną zręczność i przebiegłość. Napis na odwrocie portretu z dumą informuje, że „w kontynuacji swojej kanclerza zawarł 72 traktaty z różnymi......
12. Batory koło Pskowa – Jan Alojzy Mateiko To pierwsze płótno artysty poświęcone znaczącym datom w historii Rzeczypospolitej i jej zwycięstwom nad państwami, które następnie podzieliły Polskę. Na zdjęciu artysta przedstawił poczucie własnej wartości króla Stefana Batorego, który przyjmuje rosyjskich ambasadorów po bitwie pod Wielkimi Łukami. Obraz ten spotkał się z niezwykłymi komplementami i został wystawiony w Pradze, Budapeszcie, Wiedniu, Lwowie i Paryżu......
13. Portret Jeanne Hebuterne – Amadeo Modigliani Jeanne Hebuterne Amadeo Modigliani, artystka i koleżanka jego życia, często pisała, przedstawiając ją lekko pochyloną głową, podkreślając cienkie wydłużone rysy twarzy, elastyczną figurę i wypełniającą równomierną, niebieską, podobną do nieba, kolorem oczu. Ale jednocześnie każdy portret Jeanne w kompozycji, orkiestrze i kolorze jest zupełnie nowym dziełem, wyrażającym zaskoczenie artysty dla jej kochanka, jakby malował ją......
14. Zbiór siana. Wieś Nikolskoye, majątek A. N. Lwowa – Maxim Vorobev Uczeń obiecującej klasy malarstwa kierowanej przez F. Ja Alekseeva, Maxim Worobiew został zwolniony z Akademii w Sankt Petersburgu z certyfikatem pierwszego stopnia w 1809 roku. W maju 1812 r. Worobiew został wysłany do Moskwy na okres trzech miesięcy „za usunięcie gatunku”. Wojna z Napoleonem przerwała tę pracę. W tym samym roku 1812 M. N. Worobiew......
15. Portret pani w słomkowym kapeluszu – Peter Rubens Malarstwo flamandzkiego artysty Petera Paula Rubensa „Portret damy w słomkowym kapeluszu” lub po prostu „Słomkowy kapelusz”. Rozmiar portretu 79 x 55 cm, drewno, olej. Rubens wzbogaca postać portretową, ujawniając publiczną rolę osoby, którą się przedstawia. Odpowiadało to koncepcji imponującego barokowego portretu, mającego na celu ukazanie ludzi „wartościowych” i „znaczących”. Bohaterowie Rubensa obdarzeni są poczuciem wyższości,......
16. Portret księżniczki Praskowji Ioannowny – Iwana Nikitina Portret dziewiętnastoletniej księżniczki Praskovya Ioannovna jest jednym z najlepszych dzieł mistrza, którego twórczość nie jest duża: zachowało się kilkanaście jego dzieł. Artystka opowiada o indywidualności poranka, portret czyta wewnętrzny świat księżniczki, pewną postać, poczucie własnej wartości. Na obrazie nie ma cienia kokieterii, ale jest w sobie zanurzenie, które wyraża się na zewnątrz w poczuciu spokoju,......
17. Portret A. P. Golicyny – Andrieja Matwiejewa Portret Anastasii Petrownej Golicyny napisany jest według tego samego schematu kompozycyjnego, co portret małżonka, księcia I. A. Golicyny – w końcu płócienne płótna wisiały obok siebie i reprezentowały, jako żywe typy, spółgłoskę pary. Postać księżniczki podana jest w obrazie pasa, w niewielkim obrocie, w kierunku męża. Majestatycznie wznoszący się na tle zachmurzonego nieba, umieszczony jest......
18. Portret Antonio Broccardo – Giorgione Portret „Antonio Broccardo” został stworzony przez artystę Giorgione, przypuszczalnie po 1508 roku. Wielkość obrazu to 73 x 54 cm, olej na płótnie. Portrety Giorgione są rodzajem syntezy idealnej i żywej konkretnej osoby. Jednym z najbardziej charakterystycznych jest jego niezwykły portret Antonio Brocardo. Na obrazie artysta bezwarunkowo, precyzyjnie i wyraźnie przekazał poszczególne cechy portretowe szlachetnego młodzieńca,......
19. Głowa kobiety – Pierre Auguste Renoir Innym obszarem, w którym jasny talent młodego malarza został w pełni ujawniony, był portret. To prawda, że ​​Renoir nie próbował ujawnić głębi obrazu, aby podać szczegółową psychologiczną charakterystykę osoby. Pisał prawie wyłącznie młode kobiety i dzieci, starając się przekazać młodość i piękno, świeżość i urok swoich modeli. „Kobieca głowa” jest bardzo charakterystyczna pod tym względem.......
20. Portret Mademoiselle Rivière – Jean Auguste Dominique Ingres Jeden z najbardziej znanych obrazów artysty. Postać dziewczyny w białej sukni, niczym posąg, góruje na tle krajobrazu. Ingres starał się uchwycić piękny wygląd dziewczyny, aby z czasem zachować tak delikatny, tak krótkotrwały dar jak młodość i piękno. Okrągła twarz dziewczyny obramowana jest gładką fryzurą o wydłużonych oczach, czarnych, grubych brwiach i pełnych ustach. Artysta nieco......
21. Don Andrés del Peral – Francisco de Goya Portret Don Andres del Perala został namalowany przez artystę w drugiej połowie lat 90., około dziesięć lat przed portretem Donny Isabel. W tym skromnym portretie znanego aktora artysta z wielką sympatią zdołał przekazać obraz mądrego, uczciwego, otwartego i pełnego poczucia własnej wartości....
22. Portret dzieci księcia Wołkonskiego z arap – Karl Bryullov Przed nami jest próbka niestandardowego portretu. Sprawa, w której K. Bryullov nie mógł odrzucić zamówienia i napisał obraz bez inspiracji. Wycie i martwota emanują z ceremonialnego portretu najjaśniejszych książąt Wołkońskich. Ubrani w etykietę dworską w druhny z bujnego aksamitu i satyny, wydają się nie być dziećmi, ale małymi kobietami. To poczucie powagi, tak obce dziecięcej......
23. Portret mężczyzny – Sandro Botticelli Skład obrazu jest niezwykle jasny. Na prostym tle ochry ciemna sylwetka i włosy młodego mężczyzny wyróżniają się wyraźną sylwetką. Cera jest tylko trochę jaśniejsza niż tło. Artysta używa światła i cienia bardzo umiarkowanie jako narzędzia do modelowania. Zdecydowanie odrzuca głębokie cienie, które są bardziej zdolne do przekazania poczucia fizyczności. Światło w jego portrecie jest rozproszone......
24. Antonio Brockardo – Giorgione Portrety Giorgione są rodzajem syntezy idealnej i żywej konkretnej osoby. Jednym z najbardziej charakterystycznych jest jego niezwykły portret Antonio Brockardo. Na zdjęciu poszczególne cechy portretowe szlachetnej młodzieży są bezwarunkowo, precyzyjnie i wyraźnie przekazane, ale są wyraźnie zrelaksowane, podporządkowane obrazowi doskonałej osoby. Zrelaksowany swobodny ruch ręki młodego człowieka, energia odczuwalna w ciele na wpół ukrytym pod......
25. Portret uczennicy Cesarskiego Towarzystwa Oświatowego Szlachetnych Dziewcząt Aleksandry Levshiny – Dmitry Levitsky Wizerunek Aleksandry Levshiny stoi nieco osobno w serii portretów Smolan, choć jej portret został wykonany z nie mniejszymi umiejętnościami niż cała reszta. Levshina we wspaniałym stroju teatralnym zatrzymała się w tańcu wśród luksusowej atmosfery pałacu. Faktura tkanin, malowniczo zrośnięta w kremowo-różowym, popielatym odcieniu, jest dobrze czytana; dokładnie przeniesiony do pełnego wdzięku ruchu. W tym obrazie......
26. Pani z zasłoną (La Donna Velata) – Rafael Santi Dusza jest odczuwalna w obrazie „Donna Velaty” i na całym obrazie tej kobiety. Wiadomo, że artysta zakochał się w młodej kobiecie, a portret był rozgrzany tym ciepłym uczuciem. Raphael poetycko celebruje swoje piękno, które łączy w sobie żywy temperament z poczuciem własnej wartości. Cechy Donna Velaty są miękkie, płynne, delikatne, rozpuszczają się w lekkich przejściach......
27. Portret Erazma z Rotterdamu – Albrecht Durer W serii portretów z lat 1520. Dürer odtwarzał typ osoby z epoki renesansu, nasycony dumną świadomością własnej wartości własnej osobowości, naładowaną intensywną duchową energią i praktyczną celowością. Najważniejszym z nich był „Portret Erazma z Rotterdamu” – wielki humanista renesansu. W tym obrazie myśliciel jest przedstawiony w tradycyjnym rozkładzie – trzy czwarte. Myśliciel jest pokazywany w......
28. Portret N. V. Kochubey – Orest Kiprensky Od czasów starożytnych zwyczajem było narysowanie piękna, którego portrety zdobyły od wielu lat serca i umysły milionów. Nie ominęła złożoności pozowania i bardzo młodej Nataszy. Ma tylko dwanaście lat. Ale wszystko w niej mówi już o urokach jej wiosny i tajemnicy tkwiącej w każdej, nawet małej kobiecie, oraz o charakterze solidnej i wartościowej wartości. Kiprensky......
29. Portret M. I. Dolgorukoya – Vladimir Borovikovsky A to jest portret księżniczki Margarity Iwanowna Dolnegoka. Dolgorukaya jest silną i powściągliwą kobietą o dużych i ostrych rysach inteligentnej twarzy. Nie ma w nim śladu ospałej senności. Siada prosto, z podniesioną głową i ramionami złożonymi cicho na kolanach. Kontury postaci są wyraźnie zarysowane, tło nie jest błękitem krajobrazu. i płaszczyzną ściany. Z wielką wprawą......
30. Elegy – Apollinary Vasnetsov Obraz z tego samego okresu „Elegy” otrzymał duży srebrny medal na Wystawie Światowej w Paryżu. Praca ta odzwierciedlała nastroje pewnej części rosyjskiej inteligencji, która w tym trudnym czasie, pełnym sprzeczności, miała poczucie niezrozumienia, samotności i zwróciła się ku symbolice w sztuce. Zgodnie z zeznaniami słynnego malarza pejzażowego N. N. Dubovsky, Elegia Vasnetsova wywarła duże wrażenie......
31. Portret lekarza I. A. Acaretti – Andrey Matveyev W portrecie znajduje się osoba bliska artysty. Włoski lekarz, dla którego Rosja stała się drugą ojczyzną. Inteligentna, miła, pełna prawdziwej twarzy godności....
32. Portret Fryderyka Bazyli u Sztalugi – Pierre-Auguste Renoir Renoir pomalował portret Bazylego z wielką serdecznością. Jest odczuwalny w każdym szczególe przedstawionym na zdjęciu. Najbardziej nieoczekiwaną rzeczą jest punkt, który Renoir znalazł, aby zaprezentować publiczność Bazylego i określić całą kompozycję portretową. Renoir żył ramię w ramię z przyjacielem i często obserwował, jak Basile pracował nad swoimi obrazami, które obejmował pozycję, jak był ubrany. Dlatego......
33. Portret F. A. Borovsky – Vladimir Borovikovsky Przed nami portret generała majora Fedora Artemeevicza Borowskiego. Artysta, który żył w przededniu romantyzmu, zainspirował swojego bohatera. Zdecydowany i energiczny obrót głowy Borowskiego sprawia, że ​​portret jest słynnym patosem. Mundur paradny, Zakon Jerzego, który został przyznany za zasługi wojskowe, oraz tradycyjna scena bitewna na tle mówi nam, że przed nami jest dzielny generał – uczestnik......
34. Portret wicehrabina Marie-Laura de Noay – Salvador Dali Hiszpan Salvador Dali – autor płótna o surrealistycznej naturze, malował obrazy, które były dziwne w ich prezentacji. Jego prace, niezależnie od gatunku, zawsze wyróżniały się znaczeniem, które rozumie tylko autor, i narkotykowym narkotykiem. Wydawałoby się, że portret – co autor może wymyślić, skąd natura stworzył wszystko z góry i pozostaje tylko „przepisać” dzieło na płótno?......
35. Portret Idy Rubinstein – Valentin Serov Obraz przedstawia rosyjską wirtuozerską tancerkę baletową Idę Rubinstein. Jeszcze przed słynną Isadora Duncan wprowadziła do baletu elementy erotyki, gdy tańczyła „Salome” i tzw. „Dance 7 Bedcovers” zrzuciła z siebie ubranie i pozostała naga. Po tym oświadczeniu został zbanowany. Ballerina weszła do trupy S. Dyagileva, uczestniczyła w słynnych „rosyjskich sezonach” w Paryżu. Tam zasłynęła z roli......
36. Wieża Model pomnika III Międzynarodówki – Władimir Tatlin Ta praca wyraża uogólnioną koncepcję nowej architektury. Tatlin Tower to praca koncepcyjna, symbol aspiracji do nowego świata, do „kolektywnej, realnej i skutecznej kultury”. Pomnik wykonany z żelaza składa się z dwóch pochyłych spiral, harmonijnie połączonych i skręcających od dołu do góry. Wewnątrz spirali jeden nad drugim znajdują się konstrukcje form geometrycznych – sześcianu, piramidy, cylindra,......
37. Jezioro – Grigorij Bobrowski Sposób pisania Bobrovsky’ego jest uderzający w swoim rozmiarze. Jego kolory są wyraziste. Artysta przywiązuje najwyższą wagę do oświetlenia. W jego obrazach odczuwana jest celowa etiuda. Kompozycja jest fragmentaryczna. Malarz chciał przekazać żywe postrzeganie natury. W obrazie „Jezioro” widzimy zwykły, pozorny krajobraz. Ale tworzy wrażenie pewnej dekoracji. Niebo odbija się w wodzie. To nadaje tej pracy......
38. Portret Louise Germain de Stael – Vladimir Borovikovsky Louise Germain de Stael jest francuską pisarką. Przed Germainem de Stalem żadna kobieta nie odegrała tak znaczącej roli w historii, jak ona. Stała się mistrzem myśli całego pokolenia, które przeżyło Wielką Rewolucję Francuską. Germain de Stael przygotował scenę do romantycznej rebelii we Francji, jej pisma charakteryzują etap przejściowy od Oświecenia do romantyzmu. Komponowała sztuki, powieści,......
39. Portret księcia Heinricha Pobożnego i jego żony Katarzyny Meklemburskiej – Lukasa Cranacha Oficjalne i wspaniałe portrety obejmują ceremonialne zdjęcia ślubne księcia saksońskiego Heinricha Pobożnego i jego żony Katarzyny Meklemburskiej. Portrety księcia Saksonii i jego żony są malowane na całej długości w luksusowych ubraniach i pojawiają się na czarnym tle, błyskając jaskrawymi kolorami. Ogromny pies za księciem i psem lennym u stóp księżnej symbolizuje wierność małżeńską. W tym......
40. Portret V. M. Garshin – Grigorij Myasojedow Młody człowiek, patrząc z portretu utalentowanego artysty, przyciąga widza uważnym i smutnym spojrzeniem. Duże, wyraziste, głębokie oczy, wysokie czoło, klasyczny typ nosa, czarne włosy i broda – wszystko wskazuje na wschodnie pochodzenie bohatera. Cienka dłoń podtrzymująca policzek daje wrażliwą, nerwową naturę. Pomimo tego, że mamy młodego człowieka, daje on poczucie, że jego życiowe doświadczenie jest......