Obraz autorstwa florenckiego artysty Alessandro Allori „Portret damy”. Wielkość obrazu to 95 x 73 cm, olej na płótnie. Pod koniec XVI wieku i na początku XVII wieku estetyczne idee manieryzmu ujawniają ich nierentowność. Ten rezultat rozwoju manieryzmu jest logiczny; Jego przedstawiciele nie stworzyli nowych dróg w sztuce.
Żyjąc w epoce wielkich wstrząsów społeczno-gospodarczych, musieli oczywiście rozwiązać w swojej pracy nowe problemy, które nie stały tak ostro przed mistrzami z XV i na początku XVI wieku: problemy tragedii konfliktów życiowych, relacji człowieka ze środowiskiem pokój i tak dalej
Przyczynia się to do sztuki elementów malarzy i rzeźbiarzy, które nie są charakterystyczne dla włoskiej sztuki z poprzednich okresów, na przykład elementy psychologii w portretie manerystycznym. Malarz Alessandro Allori słusznie uważany był za mistrza pięknego portretu psychologicznego, czego przykładem jest portret artysty „Portret damy”.
Podobne obrazy:
- Portret florencka dama – Alessandro Allori Obraz włoskiego artysty Alessandro Allori „Portret florenckiej damy”. Rozmiar portretowy 55 x 42 cm, drewno, olej. We Florencji w połowie XVI wieku moda na portrety – obrazowe i rzeźbiarskie – świadczy o dążeniu florenckich i gości Toskanii do jasnej indywidualizacji ludzkiej natury. Alessandro Allori, który naśladował swojego nauczyciela Bronzino w spokojnym czaru portretowanych osób, szukał......
- Portret młodego mężczyzny – Alessandro Allori Malarstwo włoskiego artysty Alessandro Allori „Portret młodego mężczyzny”. Wielkość obrazu to 55 x 43 cm, drewno, olej. W latach czterdziestych XVI wieku i później, aż do końca XVI wieku, manieryzm wyszedł poza granice włoskiego koła florencko-rzymskiego i pod koniec wieku stał się dominującym trendem w sztuce dworskiej we Włoszech zarówno na północy kraju – w......
- Eleonora di García dei Medici – Alessandro Allori Malarstwo florenckiego artysty Alessandro Allori „Eleonora di García dei Medici”. Rozmiar obrazu to 115 x 90 cm, drewno, olej. Pełny tytuł tego portretu włoskiego malarza to „Eleonora di García da Toledo di Pietro dei Medici”. Alessandro Allori, oprócz swojej sławy jako autor obrazów o tematyce religijnej i mitologicznej, miał sławę wspaniałego portrecisty we Włoszech, choć......
- Porwanie Persefony – Alessandro Allori Obraz włoskiego artysty Alessandro Allori „Porwanie Persefony”. Wielkość obrazu to 90 x 137 cm, drewno, olej. W malarstwie o tematyce mitologicznej malarz Allori uosabiał fabułę szeroko rozpowszechnianą w sztukach wizualnych okresu późnego renesansu i manieryzmu o porwaniu Persefony przez władcę podziemi Aidesa. Kult bogini płodności i władca królestwa umarłych Persefonów należy do starożytnej starożytności i......
- Isabella Medici z psem – Alessandro Allori Obraz włoskiego artysty Alessandro Allori „Isabella Medici z psem”. Rozmiar portretowy 88 x 71 cm, drewno, olej. Pełna nazwa obrazu „Isabella dei Medici Orsini ze swoim ukochanym psem”. Jeden z licznych portretów członków rodziny Medici malarza Allori, malarza dworskiego księcia Toskanii. Isabella Medici była córką Wielkiego Księcia Toskanii, Cosimo I i Eleanor z Toledo. Isabella......
- Pearl Fishing – Alessandro Allori Malarstwo włoskiego artysty Alessandro Allori „Łapanie pereł”. Rozmiar obrazu to 116 x 86 cm, łupek, olej. W ostatniej trzeciej XVI wieku malarstwo dekoracyjne Florencji staje się wytworne i doskonale zimne. Takie są obrazy i panele tajnego pokoju pracy, tak zwany Studiolo, wielki książę Toskanii Francesco I w Palazzo Vecchio, autorstwa Allori, Naldini i innych studentów......
- Wenus i Kupidyn – Alessandro Allori Obraz włoskiego artysty Alessandro Allori „Venus and Cupid”. Wielkość obrazu wynosi 80 x 130 cm, drewno, olej. Amor to łacińska nazwa Erota; nieco różni się od Kupidyna. Cyceron w swoim eseju filozoficznym „O naturze bogów” odróżnia, metodą euemeristyczną, kilka kupidynów zrodzonych z różnych bogów. Kupidyn – pośród starożytnych ludów, boga miłości, rozumianego jako szczególne bóstwo......
- Alegoria ludzkiego życia – Alessandro Allori Malarstwo florenckiego artysty Alessandro Allori „Alegoria ludzkiego życia”. Wielkość obrazu to 37 x 27 cm, miedź, olej. W alegorii miłość, cnota, sprawiedliwość, kłótnia, chwała, prawda, wojna, obfitość, pokój, wiosna, śmierć itp. Są przedstawiane w obrazach malarzy jako żywe istoty. Cechy i cechy charakterystyczne tych żywych istot są zapożyczone z działań i konsekwencji tego, co odpowiada......
- Madonna z Dzieciątkiem – Alessandro Allori Obraz florenckiego artysty Alessandro Allori „Madonna z Dzieciątkiem”. Rozmiar obrazu to 131 x 117 cm, olej na płótnie. Obraz ma inną nazwę „Alegoria wiary chrześcijańskiej”. Obraz został zakupiony w kolekcji Ermitażu ze zbiorów hiszpańskiego ambasadora w Rosji Pais de la Coden w 1834 roku. Słowo „Madonna” było od dawna używane we Włoszech przede wszystkim dlatego,......
- Dwóch aniołów w ciele Chrystusa – Alessandro Allori Ta praca malarza Alessandro Allori jest uważana za jedną z najlepszych w twórczości artysty. Anioł jest używany w Biblii w różnych znaczeniach: w odniesieniu do Syna Bożego, Jezusa Chrystusa, a także w odniesieniu do ludzi – proroków, kapłanów i biskupów kościołów oraz w odniesieniu do obiektów bezdusznych i zjawisk naturalnych, kiedy zwiastują gniew Boży. W......
- Hercules and the Muses – Alessandro Allori Malarstwo florenckiego artysty Alessandro Allori „Hercules and muz”. Rozmiar malowania 39 x 29 cm, miedź, olej. Kult Herkulesa był wspólny dla wszystkich Greków. Uroczystości na cześć Herkulesa nazywane były Hercules i istniały w Sikyon, w Tebach i innych miejscach starożytnej Grecji. Jako reprezentant siły Herkules został uznany za patrona wszystkich gimnazjalistów i palestr; gladiatorzy w......
- Kuszenie świętego Benedykta – Alessandro Allori Malarstwo florenckiego artysty Alessandro Allori „Kuszenie św. Benedykta”. Wielkość obrazu to 41 x 59 cm, olej na płótnie. Święty Benedykt z Nursji, reformator zachodnioeuropejskiego monastycyzmu, urodził się w 480 roku w Nursji. Początkowo poświęcił się nauce w Rzymie, ale, oburzony na zepsute życie swoich towarzyszy, w czternastym roku życia wycofał się na pustynię, gdzie w......
- Święty Piotr chodzi po wodzie – Alessandro Allori Ten obraz malarza Alessandro Allori został przeniesiony do Muzeum Uffizi w 1753 roku przez jednego z wielu krewnych rodziny Medici. Zdjęcie ma drugie imię „Cud Świętego Piotra”. Święty Apostoł Piotr, jeden z najwybitniejszych uczniów Jezusa Chrystusa, który miał wielki wpływ na dalszy los chrześcijaństwa. Należący do ścisłego kręgu bliskich uczniów Chrystusa, z których trzy dedykowane......
- Święta rodzina i kardynałowie Medici – Alessandro Allori Malarstwo florenckiego artysty Alessandro Allori „Święta rodzina i kardynałowie Medici”. Wielkość obrazu to 263 x 201 cm, olej na płótnie. Pełna nazwa obrazu malarza „Święta rodzina i kard. Fernando di Medici”. Fernando I Medici jest wielkim księciem Toskanii, który znacznie zwiększył prestiż i wpływ domu Medici we Włoszech i poza nim. Jako jeden z młodszych......
- Portret damy z fanem – Diego Velasquez Obraz hiszpańskiego malarza Diego Velázqueza „Portret damy z fanem”. Rozmiar portretowy 94 x 69 cm, olej na płótnie. Wizerunek kobiety z fanem był dość rozpowszechniony w środowisku artystycznym, począwszy od renesansu. Wentylator, mała dłoń, zwykle składana łopatka, w rozwiniętej formie półkola, wykonana z papieru, tkaniny, kości, drewna, piór, koronek. Składany wentylator, który po raz pierwszy......
- Zuzanna i starsi – Alessandro Allori To fabuła, często przedstawiana w sztuce. Zuzanna, żona Joachima, jest bogatą, piękną i bogobojną Judejczykami, żoną imigranta z królestwa Izraela w Babilonie, imieniem Joachim. Przeszła przez ogród, a następnie zdecydowała się popływać, w tym czasie nie było ani jednej służącej obok niej. Była obserwowana przez dwóch starszych, byli to wysokiej rangi urzędnicy – starsi. Pragnęli......
- Portret Alessandro Medici – Giorgio Vasari W portretie swojego patrona, Alessandro Medici, Vasari przedstawił rycerza, obecnego pana i obrońcę Florencji. Dowodem na to jest złoty pręt w rękach księcia i panorama miasta w oddali. W rzeczywistości Alessandro miał zły temperament, rozwiązłość i był złym władcą, za co wkrótce został zabity. Obraz odzwierciedla wszystkie główne nurty manieryzmu – dziwną postawę, w której......
- Portret damy z wiewiórką – Hans Holbein Portret „Damy z wiewiórką” został namalowany przez artystę podczas jego pierwszej wizyty w Londynie. Ten mały obrazek przedstawia młodą, ale najwyraźniej poważną i całkiem dobrze wychowaną kobietę. Wskazują na to atrybuty nadane jej przez malarza portretowego. Na przykład wiewiórka wyraźnie symbolizuje, że ta pani jest doskonałą gospodynią, robiąc zapasy, dbając o dobro i spokój rodziny,......
- Judith z głową Holofernesa – Cristofano Allori Kiedy Holoferne najechał Palestynę, młoda, piękna wdowa o imieniu Judith wtargnęła do jego obozu, dała mu pijaństwo, a następnie odciąła mu głowę i przyniosła trofeum wielkiej radości swojego ludu. Ta silna osobowość przyciągnęła wielu artystów renesansu. Spojrzała inaczej na rolę kobiet, pokazując zdolność do agresji i wolę zwycięstwa – cechy, które w tamtym czasie uważane......
- Portret Damy Wenecji Digby wcielający się w ostrożność – Anthony Van Dyck To jeden z najbardziej intrygujących obrazów van Dycka. Przedstawia Wenecję Digby, żonę przyjaciela artysty Sir Digby, dyplomaty, oficera marynarki i pisarza. 1 maja 1633 roku, trzydziestoletnia Wenecja zmarła niespodziewanie, a jej mąż, który miał złamane serce, natychmiast zamówił portret Van Dycka. Jednak możliwe jest, że artysta zaczął pisać ten alegoryczny obraz za życia Wenecji. Mówiono,......
- Portret damy jako Muse of Science – Jean Honore Fragonard Obraz francuskiego artysty Jean Honore Fragonard „Portret pani w postaci muzy nauki”. Rozmiar portretu 82 x 66 cm, olej na płótnie. Obraz ten jest również znany jako „Scholarship”, płótno jest zawarte w serii portretów „Fantastyczne figury” stworzonych przez malarza pod koniec lat 60. XVI wieku. W rzeczywistości, pod wpływem Tiepolo i Rembrandta, Fragonard napisał serię......
- Papież Paweł III z Alessandro i Ottavio Farnese – Titian Vecellio Niedokończone malarstwo artysty Tiziano Vecellio „Papież Paweł III z Alessandro i Ottavio Farnese”. Wielkość obrazu to 210 x 176 cm, olej na płótnie. Obraz został zamówiony przez siostrzeńca papieża Pawła III Ottavio Farnese. W latach 40. Tycjan stworzył nowy gatunek portretowy, nazwany jego przyjacielem Aretino „historia” – na dużych płótnach przedstawiających klientów w pełnym rozkwicie,......
- Portret Damy w Vestal Robe – Angelika Kaufman Obraz szwajcarskiej artystki Angeliki Kaufman „Portret kobiety w vestalce”. Wielkość obrazu to 91,5 x 71,5 cm, olej na płótnie. Vestalka – kapłanka bogini Vesta. Westalkerzy mieli wielki zaszczyt i wiele praw. Kiedy westalki opuściły świątynię Westy, lektor był przed nimi; pod pewnymi warunkami mieli prawo podróżować na rydwanach; za obrażanie ich polegała kara śmierci. Jeśli......
- Rodzina prokuratora Luigi Pisani – Alessandro Longi Portrety Alessandro, syna Pietro Longhiego, należą do różnych gatunków. Wśród nich są całkowicie obiektywistyczne, kameralne obrazy malarzy, które zrobił dla swojej książki poświęconej weneckim mistrzom. Używa bardziej szczegółowego programu kompozycyjnego z atrybutami objaśniającymi w surowych portretach przedstawiających, razem z pierwszą grupą, czas Oświecenia. Wszystkie ujawniają zdolność Longhiego do dokładnych i wnikliwych cech psychologicznych. Wielkie uroczyste......
- Lądowanie na galery – Alessandro Magnasco Włoski malarz Alessandro Manyasco uczył się u swojego ojca. Pracował głównie w Genui i Mediolanie, malował obrazy na tematy religijne i mitologiczne, a także dzieła rodzajowe. Art S. Rose, J. Callot, mistrzowie szkoły genueńskiej mieli wielki wpływ na twórczość artysty. Mimo to obraz Manyasco jest pełen indywidualności, co wpływa zarówno na styl pisania i interpretacji......
- Portret Katharine Behagel – Jacob Jordaens Malarstwo flamandzkiego artysty Jacoba Jordaensa „Portret Kathariny Behagel”. Portret w rozmiarze 152 x 118 cm, olej na płótnie. Ten portret szlachetnej damy z Antwerpii, Kathariny Behagel, to sparowany portret innego malarza flamandzkiego Jacoba Jordaensa, przedstawiający jej męża Rutgera Le Wheatera, wybraną na szefa miasta Antwerpii....
- Portret hr. Carpio, Marquise de la Solana – Francisco de Goya „Portret hr. Carpio, Marquise de la Solana” napisana na początku lat 80. XVIII wieku. Postać kobieca jest przenoszona przez ciemną sylwetkę sukienki na jaśniejszym tle i otoczona jest niemal przewiewnym środowiskiem cienkiego białego szalika. To uczucie jest również podkreślone przez delikatną, jasnoróżową kokardę w ciemnych włosach kobiety. Jej twarz nie jest piękna, ale rysuje poczucie......
- Portret księżnej O. K. Orlova – Valentin Serov W okresie największego rozkwitu genialnego Serowa powstało „największe arcydzieło” malarstwa portretowego, według słów I. Grabar. Księżniczka Olga Orłowa, przed jej ślubem, Beloselskaya-Belozerskaya, należała do najwyższej arystokracji petersburskiej, kiedyś uważana była za jedną z najbardziej eleganckich kobiet w Petersburgu. Były legendy o jej metodach i kosztach toalet i czapek. Otoczona tłumem fanów, stała się obiektem zainteresowania......
- Portret Lorenzo the Magnificent – Giorgio Vasari Architekt, artysta i pierwszy historyk sztuki włoskiej, Giorgio Vasari, namalował ten portret na zamówienie Alessandro Medici wiele lat po śmierci osoby przedstawionej w nim. Lorenzo the Magnificent był wnukiem Cosima Starszego Medyceusza i skoncentrował się w jego rękach całą władzę nad Florencją, ale jednocześnie patronował artystom i poetom i sam pisał wiersze. Jego panowanie było......
- Portret młodego mężczyzny w beretie – Lucas Cranach Portret młodego mężczyzny w beretie został namalowany przez niemieckiego artystę Lucasa Cranacha w 1521 roku. Wielkość obrazu to 30,5 x 23 cm, drewno, olej. Portret należy do średniego okresu twórczości artysty. W swoich dojrzałych latach Lucas Cranach stworzył wiele portretów, w tym „Portret Schering”, „Portret damy”, „Autoportret”. Do najlepszych z nich należy „Portret Ojca Lutra”,......
- Portret Madame Henriette de Vernignac – Jacques-Louis David Obraz francuskiego artysty Jacquesa Louisa Davida „Portret madame Henrietty de Vernignac”. Rozmiar portretowy 145 x 112 cm, olej na płótnie. Właściwie to pełna nazwa obrazu „Portret Madame de Vernignac, z domu Henrietta Delacroix, starsza siostra artysty Eugene Delacroix”. Po zamachu w Termidorze i egzekucji Robespierre’a David musiał wyrzec się swoich przekonań politycznych i porzucić działalność......
- Portret Carey Sisters – Anthony Van Dyke Jedno z najlepszych dzieł artysty. Na portret dziewczynki, czesana i ubrana w eleganckie jedwabne sukienki, niczym damy dworskie, stanowią dla artysty. Ale starając się zachować „dorosłą” powagę, nie mogą powstrzymać dziecięcej spontaniczności, chytrego uśmiechu na różowych, przyjaznych twarzach pełnych życia, zabawy i radości. Dla tego portretu Van Dyck znalazł cienką i delikatną gamę kolorów. Rozmyślnie......
- Portret kurtyzany – Vittorio Carpaccio Gatunek portretowy nie był bliski Carpaccio. Prawie nie zwracał się do niego, a zatem nawet te portrety, które mu przypisano, niektórzy badacze mają tendencję do przekierowywania „innych mistrzów”. Oto dwa portrety, dla których autorstwo Carpaccio jest ustalone mniej więcej dokładnie. To jest portret kurtyzany „i portret doża Loredana”. Ta ostatnia praca jest interesująca pod tym......
- Portret młodego mężczyzny – Paolo Uccello Oprócz kontrowersyjnego portretu grupowego założycieli szkoły florenckiej kilka innych portretów przypisuje się także Uccello. Wszystkie – profil. Większość portretów przypisywanych szczotkom Paolo Uccello przeznaczona jest dla mężczyzn. Ale wśród nich jest kilka portretów kobiecych, w tym „Portret modnej damy”....
- Portret N. N. Goncharova – Karl Bryullov Jest to jedyny portret żony Puszkina, stworzony podczas życia poety. To prawdziwe arcydzieło rosyjskiego malarstwa akwarelowego. Artysta nie zagłębia się w postać młodej damy. Jest całkowicie pod wpływem piękna i uroku młodości. Dlatego cała uwaga widza skupia się na jej młodości, czystości prawie dziecinnej twarzy i eleganckiej toalecie. Miała tylko 18 lat. Portret pięknej Natalie......
- Portret pani w słomkowym kapeluszu – Peter Rubens Malarstwo flamandzkiego artysty Petera Paula Rubensa „Portret damy w słomkowym kapeluszu” lub po prostu „Słomkowy kapelusz”. Rozmiar portretu 79 x 55 cm, drewno, olej. Rubens wzbogaca postać portretową, ujawniając publiczną rolę osoby, którą się przedstawia. Odpowiadało to koncepcji imponującego barokowego portretu, mającego na celu ukazanie ludzi „wartościowych” i „znaczących”. Bohaterowie Rubensa obdarzeni są poczuciem wyższości,......
- Portret Ranuccio Farnese – Titian Vecellio Portret pochodzi z kolekcji Contini-Bonacossi Florentine. W kolekcji Kress od 1948 roku. Przed rozliczeniem uznano za stary egzemplarz. W dzisiejszych czasach autorstwo Tycjana jest uznawane przez większość badaczy. Ranuccio Farnese jest młodszym synem księcia Parmy Pierre Luigi Farnese i wnukiem papieża Pawła III. W 1542 roku 12-letni Ranuccio został wysłany przez Pawła III do Wenecji......
- Portret Mary Clarissa, żony Jana Voveriusa, z dzieckiem – Anthony Van Dyck Portret szlachetnej damy z córką w ramionach. Wysoka pozycja kobiety podkreśla wysoki kołnierz z falistej tkaniny. Obroża dziewczynki jest prosta, ale także pod brodą. Ubiór dziewczyny zdobią dwie czerwone kokardki – na górze i na piersi. Stroje obu wyglądają dość surowo. Tylko tło w postaci czerwonej kurtyny i jasnobrązowej tapety ożywia portret. Chciałbym wspomnieć o......
- Portret mężczyzny – Francesco Parmigianino Malarstwo Parmigianino „Portret mężczyzny”, drewno, olej. W 1523 lub na początku 1524 r. Parmigianino przeniósł się do Rzymu. Niewątpliwie tu właśnie artysta uzyskał wysoką kulturę graficzną, błyskotliwy artyzm, który wyróżnia jego dojrzałe dzieło. W tym samym czasie, w jego dziełach z okresu rzymskiego i bolońskiego, nasila się antyrenesansowa orientacja. Krytycy sztuki, którzy krytykują Parmigianina za......
- Portret hrabiego F. V. Rostopchina – Orest Kiprensky Znamy bohatera tego płótna bardziej przez karykaturę „Wojna i pokój” Lwa Tołstoja. W rzeczywistości hrabia nie był tak jednowymiarowy – dowód tego portretu. Artystę powierzono słynnemu salonowi Rostopchinsky’ego, który zebrał cały kolor ówczesnej Moskwy, a niejednokrotnie otrzymał od hrabiego bezinteresowne wsparcie i pomoc. „Pracuję dla chwały Rosji…” Kiprensky zawsze czuł się wyjątkowo dotkliwie przynależny do......