Portret baleriny E. A. Svekis w stroju baletowym „Wróżka lalek” – Zinaida Serebryakova

Podobne obrazy:

1. W garderobie baletowej (Wielkie Baleriny) – Zinaida Serebryakova Słynna artystka Zinaida Serebryakova zadziwiała swoim stylem w pisaniu zdjęć. A kiedy jej najstarsza córka zaczęła ćwiczyć balet, określiła świetny czas na kreatywność w tym konkretnym stylu. W 1921 r. Artysta otrzymał pozwolenie na malowanie modeli tancerzy za kulisami teatru. Jednym z najsłynniejszych obrazów z okresu sztuki baletowej jest jej płótno „W garderobie baletowej”. Zdjęcie......
2. Toaleta baletowa. Płatki śniegu – Zinaida Serebryakova Charakterystyczne jest, że artysta nie pisał scen baletowych, jak czasem E. Degas czy K. A. Somov, momentów nauki tańca i indywidualnego pasu, jak Degas, scenografii z postaciami stojących lub siedzących baletnic w paczkach takich jak ten sam Degas. Jej obrazy są poświęcone życiu przymierzalni i toalet baletowych w stosunkowo spokojnych momentach poprzedzających przedstawienie, kiedy aktorzy......
3. Portret E. N. Heidenreich w białej peruce – Zinaida Serebryakova Przez pewien czas Ekaterina Nikolaewna Heidenreich, doświadczona tancerka, której charakterystyczny wygląd pozwalała na pełną reinkarnację ze zmieniającymi się strojami, stała się stałym modelem – „Portret baletnicy E. N. Heidenreich w czerwieni”, „Portret baleriny E. N. Heidenreich na niebiesko”, „Portret E. N. Heidenreich w kostiumie do baletu C. Puni” Córka faraona „,” Portret E. N. Heidenreicha......
4. Portret M. H. Frangopulo – Zinaida Serebryakova Kolejną nowością, która doprowadziła lata dwudzieste do portretu artysty, był temat teatru. Prace z nim związane, a także prace z cyklu „chłopskiego”, pozostawiły jej nazwisko w historii malarstwa rosyjskiego pierwszej ćwierci XX wieku. Przyczyna pojawienia się tego tematu nie jest znana – czy to na początku czyjeś polecenie czy entuzjazm pod wpływem sąsiadów, utalentowanych tancerzy......
5. Żniwa – Zinaida Serebryakova Latem 1914 r. Z. Serebryakova planował spędzić we Włoszech, studiując europejskie malarstwo klasyczne. Ale jej znajomość z dziełami Giotta i Tycjana, Masaccio i Tintoretta została przerwana przez wybuch pierwszej wojny światowej. Artysta został zmuszony do powrotu do Rosji. Pod wrażeniem prac włoskich artystów, w rodzinnym Neskuchny, Z. Serebryakova rozpoczęła pracę nad serią obrazów i szkiców......
6. Portret G. M. Balanchivadze (J. Balanchine) w kostiumie Bachusa – Zinaida Serebryakova Młody człowiek, George Melitonov Balanchivadze, w przyszłości słynny amerykański choreograf, w kostiumie Bachusa, jest spektakularny w swojej postawie z trzema czwartymi zakrętami głowy i namiętnie otwartymi ustami, w serii obraz był jedynym męskim portretem w tej serii....
7. Do toalety. Autoportret – Zinaida Serebryakova W 1909 r. Powstał autoportret „Za toaletą”, dzięki któremu artysta zyskał sławę. Malowany w oleju na płótnie, był podsumowaniem okresu praktyki, doświadczenia tworzenia znaczącego dzieła w duchu klasyki – ze szkicem przygotowawczym i wielosesyjnym pozowaniem do siebie. Płótno powstało w zimowe słoneczne dni na farmie Serebryakov w Neskuchny, gdzie mieszkała z dziećmi, czekając na swojego......
8. Wybielanie płótna – Zinaida Serebryakova Obraz „Wybielanie płótna”, napisany przez Z. Serebryakova w 1917 roku, można słusznie nazwać arcydziełem monumentalnego malarstwa. Pomysł napisania płótna trafił do artystki w 1916 roku, podczas jej pobytu w Neskuchny. Tutaj, każdego lata, mogła obserwować życie i pracę chłopów, którzy wzbudzali w niej uczucie autentycznego podziwu. Dlatego w tym wielkim dziele malarskim znalazło odbicie również......
9. Na śniadanie – Zinaida Serebryakova Być może najbardziej znanym obrazem wybitnego rosyjsko-francuskiego artysty Zinaidy Serebryakovej jest „At Breakfast” lub, jak to się nazywa „At Dinner”. Zamieszanie w tytule wiąże się ze zmianą nawyków i codziennej rutyny. Faktem jest, że przed rewolucją wiele rodzin miało dwa śniadania: jedno wczesne, bardzo lekkie, a potem w południe dość obfity posiłek, ale nazywane też......
10. Autoportret (za toaletą) – Zinaida Serebryakova Młodzież, szczęście, radość i duchowa czystość – wszystko to można zobaczyć w pięknym obrazie Z. Serebryakovej „Autoportret, za toaletą”. Obraz został namalowany przez artystę zimą 1909 roku w rodzinnym domu w Neskuchny. Rano, w Boże Narodzenie, młoda kobieta, oczekując na przybycie męża, obudziła się, podeszła do lustra i tylko uśmiechnęła się na swoje odbicie. W......
11. Domek z kart – Zinaida Serebryakova Szczęście jest delikatne, zależy od wkładu każdego członka rodziny w ogólne dobro. Jest to symbol tego, co zostało przedstawione na płótnie przez Z. Ye. Serebryakova. Odkrywając historię tego obrazu, zrozumiałem, dlaczego dzieciństwo na jej płótnie nie wygląda na szczęśliwe i beztroskie. I dlaczego artysta, który zawsze uciekał się do jasnych opisów barwności życia, nagle pisze......
12. Portret handlarza EI Karzinkina w rosyjskim stroju – Wasilij Tropinin „Portret EI Karzinkina” rozstrzygnięty jako front. Kupiec jest przedstawiony w stylizowanym rosyjskim stroju i kokoshniku. W latach 1830-1840 rosyjski strój ludowy był w wielkim stylu. Na dworze Mikołaja ułożyłem piłki w stylu rosyjskim. Podczas ceremonialnych wydarzeń z udziałem członków rodziny królewskiej żony kupieckie miały występować w strojach ludowych. W portretach Karzinkiny artysta wyraził swoją charakterystyczną......
13. Portret V. A. Perovsky’ego w hiszpańskim stroju z XVII wieku – Orest Kiprensky W obrazie – hrabia Wasilij Aleksiejew Perowski ma 15 lat. V. A. Perovsky był nieślubnym synem hrabiego Aleksieja Razumowskiego, brata pisarza Aleksieja Perowskiego. Po ukończeniu kursu na Uniwersytecie Moskiewskim wstąpił do pułkownika w 1811 r. Jako orszak Jego Królewskiej Mości; w 1812 r., podczas odwrotu do Moskwy po bitwie pod Borodino, został schwytany, w którym......
14. Wróżka – Michaił Vrubel Vrubel uwielbiał podróżować po krajach. Odwiedził: Rzym, Mediolan, Ateny i inne miasta, ale serce pozostało na zawsze w stolicy Rosji – Moskwie. Takie wędrówki mają pozytywny wpływ na twórczość artysty, pozostawiając ognisty ślad na historii. Obraz „Fortune Teller” – jeden z tych twórczych impulsów. Zwiedzając Hiszpanię, Vrubel zaczął pisać namiętne płótna pełne uczuć i czułości.......
15. Portret Saski w stroju pasterskim – Rembrandt Harmens Van Rhine W 1634 r. Ożenił się z Saskią van Elenburg, przedstawicielką najlepszego towarzystwa w Amsterdamie. To małżeństwo kojarzyło artystę z bogatymi kręgami społeczeństwa, dołączyło do grona jego potencjalnych klientów. Natychmiast po ślubie Rembrandt maluje obraz Saski w stroju pasterki. W tej pracy artysta wyraża swój stosunek do młodej ukochanej żony. Jest przedstawiona na tle ciemnego płótna......
16. Portret infantki Isabella w stroju zakonnicy – Peter Rubens Infanta Isabella, córka Filipa II, króla Hiszpanii, poślubiła Herzoga Alberta, a wraz z nim rządził Niderlandami w imieniu króla Hiszpanii. Po śmierci męża w 1621 r. Kontynuowała tę misję samodzielnie. Rubens był nie tylko artystą na dworze Infantki. Utalentowany dyplomata przez wiele lat z powodzeniem realizował różne zadania polityczne Infanty....
17. Dzieci w eleganckim stroju – Boris Kustodiew Kustodiyev namalował kilka zaskakująco żywych i barwnych dziecięcych portretów, których modelami były jego dzieci: syn Kirill i córka Irina. Ta praca wyróżnia się zabawną postacią: dzieci są tu przedstawione w strojach z XVIII wieku. W tym przypadku mamy do czynienia z niemal konceptualnym „światowym” podejściem. Artyści „Świata sztuki” zakochali się w XVIII wieku, świadomie go......
18. Portret A. S. Puszkina – Piotr Sokołow „Znałem Puszkina w 1832 roku i dobrze pamiętałem jego twarz, zwłaszcza, że ​​twarz Puszkina była tak charakterystyczna, że ​​mimowolnie odcisnęła się w pamięci każdego, kto go spotkał, szczególnie w tych, którzy mieli pewien szacunek dla poety. Kiedy po raz pierwszy pokazano mi akwarelę Sokolova, od razu powiedziałem: „To jedyny prawdziwy Puszkin”. Później był w „oświeconym......
19. Portret pani Gauguin w stroju wieczorowym – Paul Gauguin Grzywny według poziomu umiejętności jest dziełem Paula Gauguina „Portret Madame Gauguin w stroju wieczorowym”, stworzonym przez niego w 1884 roku. Portret został namalowany techniką malarstwa olejnego i jest obecnie przechowywany w Galerii Narodowej w Oslo. Zakres kolorów płótna jest miękki i subtelny wybór kolorów. Płótno jest niezwykłe i złożone. Postać Madame Gauguin otoczona jest ciemnym,......
20. Wróżka – Michelangelo Merisi da Caravaggio Malarstwo włoskiego malarza Merisi da Caravaggio „The Fortune Teller”. Wielkość obrazu to 99 x 131 cm, olej na płótnie. Pierwsze lata życia artysty w Rzymie, gdzie dotarł około 1590 roku, bez żadnej ochrony przed nikim, były surowe. Aby zarobić pieniądze, Caravaggio napisał kwiaty i owoce w obrazach innych artystów, a następnie zaczął tworzyć własne sceny......
21. Zinaida i Charlotte Bonaparte – Jacques Louis David Obraz francuskiego artysty Jacquesa Louisa Davida „Zinaida i Charlotte Bonaparte”. Podwójny portret o wymiarach 130 x 100 cm, olej na płótnie. W tym portretie córek Napoleona i Josephine Beaugarne Charlotte Bonaparte przedstawiona jest w pół obrotu, a Zinaida jest frontalna. Podobny portret znajduje się w Muzeum Rzymskim Napoleona. Późne portrety malarza są dość charakterystyczne i......
22. The Sea by Haarlem – Jan van Goyen Jan van Goyen wszedł do historii sztuki holenderskiej jako wybitny malarz pejzażu. Ponadto znany jest jako mistrz akwaforty i rysownik. Artysta urodził się w Leiden, studiował u I. van de Velde w Haarlem, dużo podróżował, był we Francji, w Niemczech, Flandrii, pracował w Leiden i Haarlem, spędził ostatnie kilka dekad swojego życia w Hadze. Podczas......
23. Golgota (Zejście z krzyża) – Andriej Pietrowicz Ryabuszkin Do tego obrazu w 1890 r. A. P. Ryabuszkin otrzymał tytuł artysty I stopnia. Zdjęcie zostało napisane jako program na duży złoty medal. Szkice graficzne i opracowania do tego obrazu znajdują się w Państwowej Galerii Trietiakowskiej, Państwowym Muzeum Rosyjskim, Apartamentu Muzeum Brodskiego. AK Resurrection, który uczył się u Ryabushkina w IAH, świadczy o napisaniu około......
24. Zinaida Hippius – Leon Bakst Grafika portretowa, wykonana na papierze. Artysta użył ołówka, użył sangwinicy. Ponadto sklejono kawałek papieru. Początkowo był to szkic, który Bakst później ukończył. Zinaida Nikolaevna miał niesamowitą postać i cudowne nogi. Bakst mógł pokazać jej długie, niekończące się nogi tylko przez przyklejenie więcej papieru. Portret był początkowo postrzegany jako skandaliczny i nieprzyzwoity ze względu na strój,......
25. Młoda dziewczyna w stroju morawskim – Alphonse Mucha Powiedz mi, cóż, jakiego rodzaju artysta zachowałby, nie podziwiając kobiecego piękna. I nie tylko po to, by podziwiać – zobaczyć piękną damę modelki, uchwycić jej wizerunek przez wieki, zachować dla potomności! Dotyczy to artystów w najszerszym tego słowa znaczeniu – tu zarówno poeci, jak i malarze. Pozowanie do zdjęcia nie jest łatwym zadaniem. Wiele zależy......
26. Groteskowy portret starej kobiety (brzydkiej księżnej) – Quentin Mauss Quentin Mussys – jeden z największych przedstawicieli malarskiej szkoły w Antwerpii. Z nim zwykle zaczyna się historia holenderskiego renesansu. Obraz „Groteskowy portret starej kobiety” zawsze przyciągał uwagę, był interpretowany na różne sposoby, przez długi czas jako satyra na starość. W tym duchu przeanalizowano fakt, że Leonardo da Vinci, który interesował się wszelkiego rodzaju anomaliami, wykonał......
27. Mette Gauguin w stroju wieczorowym – Paul Gauguin Portret żony Mette-Sophie Gogen, z domu Gad, nawiązuje do wczesnego okresu twórczości artysty. Wraz z młodym duńskim malarzem Mette spotyka się w domu swojego patrona i bliskiego przyjaciela matki Gyustova Arosa. To właśnie dzięki Aroso Gauguin otrzymuje pozycję maklera giełdowego i rozwiązuje jego problemy finansowe. W 1873 r. Mette i Paul związali węzeł iw ciągu......
28. Egzamin taneczny – Edgar Degas Obraz „Przed egzaminem” przedstawia młodych tancerzy, emocjonalnie podekscytowanych ekscytacją związaną z nadchodzącymi, znaczącymi dla nich występami. Tutaj Degas nie postawił sobie za zadanie podkreślenia wyrafinowanej gracji i lekkości młodych baletnic, na które zwykle zwracał największą uwagę, ale przekazywał poczucie wewnętrznego stanu emocjonalnego tancerzy. Każda baletnica podkreśla indywidualny charakter, własny nastrój i doświadczenie, z którymi starają......
29. Miłość i śmierć – Francisco de Goya Goya był utalentowanym rysownikiem. Zachowało się około tysiąca jego rysunków. Prawie połowa z nich znajduje się w Muzeum Prado w Madrycie. Rysunki Goi są wykonywane różnymi technikami. Wykonane są piórem i atramentem, akwarelą i pędzlem, ołówkiem, pastelami, kredą. Zwykle artysta używał czerwonej kredy, ale czasami pracował z białą kredą na kolorowym papierze. Ten ostatni odnosi......
30. Portret młoda dama – Fayum portret Portret Fayuma to prawdziwy cud w historii sztuki. Stworzony wiele stuleci temu, przyniósł nam „żywe” obrazy ludzi, w których, w erze romantycznego postrzegania sztuki rzymsko-egipskiej, widziano twarze z zarodków egipskiego domu królewskiego Ptolemeuszy. Portrety mają swoją nazwę od regionu Fayoum, położonego na wschodnich obrzeżach libijskiej pustyni, która w czasach starożytnych była zamieszkana przez Egipcjan. Portrety......
31. Portret młodego mężczyzny – Paolo Uccello Oprócz kontrowersyjnego portretu grupowego założycieli szkoły florenckiej kilka innych portretów przypisuje się także Uccello. Wszystkie – profil. Większość portretów przypisywanych szczotkom Paolo Uccello przeznaczona jest dla mężczyzn. Ale wśród nich jest kilka portretów kobiecych, w tym „Portret modnej damy”....
32. Portret pasierbicy – Giovanni Fattori Jeden z najlepszych portretów Fattori. Artystka bardzo wiernie przedstawia córkę swojej drugiej żony. Dziewczyna pojawia się przed nami, jest już w pełni rozwinięta fizycznie, ale wewnętrznie jeszcze nie przywykła do swojej pozycji jako młodej damy. Jej ruchy są kanciaste, jej oczy są nieśmiałe, jej postawa jest dziecinnie niezręczna....
33. Zimowa zabawa – Hendrik Averkamp Nazwa Hendrick van Averkamp, ​​nazywana Nema z Kampen, wiąże się z powstaniem wczesnego holenderskiego miasta. Artysta malował swoje obrazy jakby z wysokiego poziomu, z którego wyraźnie widać było zgiełk ulic miasta. Był jednym z pierwszych, którzy wprowadzili elementy krajobrazu, sceny codzienne. Hendrik van Averkamp urodził się w Amsterdamie i tam uczył się malarstwa, ale całe......
34. Konny portret Charlesa I – Anthony’ego Van Dycka Anthony van Dyck – flamandzki malarz, mistrz portretów. W 1625 r. Karol I zastąpił swego ojca Jakuba I królem Wielkiej Brytanii i Irlandii. Od 1632 r. Van Dyck był malarzem dworskim i stale pisał do króla i jego małżonki, królowej Henrietty Marii. W sumie stworzył 35 portretów monarchy, w tym siedmiu – konia. Te obrazy......
35. Portret aktorki E. S. Semenova – Orest Kiprensky W Akademii Kiprensky został opisany jako „jeden z najlepszych artystów klasy naturalnej”. Przez całe życie artysta nosił „tytuł” znakomitego kreślarza – na pięć lat przed śmiercią, w 1831 roku został wybrany członkiem korespondentem neapolitańskiej Akademii Sztuk Pięknych właśnie w klasie rysunkowej. Kiprensky czerpał z dzieciństwa – najprawdopodobniej ze swoich eksperymentów graficznych swoich dzieci i kierował......
36. Madame Rigo, matka artysty, w dwóch portretach – Hiacynt Rigaud Wśród francuskich mistrzów XVII i XVIII wieku. Hiacynt Rigaud jest jednym z tych malarzy portretowych, których twórczość stała się wzorem dla europejskich artystów XVIII wieku. Rigo studiował w Królewskiej Akademii Malarstwa i Rzeźby w Paryżu. Był zafascynowany portretem Rubensa, Van Dycka i Rembrandta. W 1733 został rektorem Akademii Królewskiej. Artysta malował portrety członków rodziny królewskiej......
37. Portret G. S. Volkonsky – Vladimir Borovikovsky Istnieje kilka wariantów portretu G. S. Volkonsky’ego autorstwa Borovikovsky’ego: Muzeum Sztuki Tula; Kijów, Muzeum Sztuki Rosyjskiej; Rzym, kolekcja Basil Lemmerman – miniaturowa kopia na kości słoniowej. Galeria zdjęć rezerwatu Muzeum Pskowa, Pskov, ul. Niekrasow...
38. Portret młodego mężczyzny – Giovanni Bellini Portrety stanowią tylko niewielką część twórczego dziedzictwa Giovanniego Belliniego. Ale, pomimo „niepłodności” w tym gatunku, zawsze był uważany za jednego z najlepszych malarzy portretowych swoich czasów. Najwcześniejsze datowane portrety Belliniego pochodzą z 1474 roku, a większość portretów, które do nas spłynęły, powstały w latach 80. i 90. XV wieku. Pod koniec życia artysta prawie nie......
39. Portret Theodore’a Dure’a – Jamesa Whistlera Theodore Dure to osobowość pod wieloma względami godna uwagi. Był jednym z nielicznych krytyków sztuki, którzy od samego początku rozumieli i doceniali pracę impresjonistów. Utrzymywał przyjazne stosunki z Whistlerem, a nawet został jego biografem. Nawiasem mówiąc, portret Theodore’a Dure’a został napisany nie tylko przez Whistlera, ale także przez Edouarda Maneta....
40. Farma – Adrian van de Velde Adrian van de Velde wszedł do historii sztuki jako wybitny przedstawiciel holenderskiego malarstwa z XVII wieku. Twórczość artysty wyróżnia uniwersalizm. Pracował jako rzeźbiarz, malował pejzaże, portrety, obrazy o tematyce mitologicznej i religijnej, często pisał postacie w kompozycjach innych holenderskich mistrzów. Jednak A. van de Velde zyskał sławę przede wszystkim jako malarz pejzażu. Artysta urodził się......