Rzeźbiarz Galberg cieszył się szczególnym szacunkiem w rzymskim środowisku artystycznym. Ze względu na jego głębokie zainteresowanie zabytkami sztuki dawnej nazywano go „rosyjskim Winckelmannem”. W okresie włoskim dużo pracował w dziedzinie rzeźby portretowej, używając tradycyjnej formy herosa i nadając mu nowoczesny dźwięk.
W tym portretie rzeźbiarz stara się nadać jego klasyczne cechy. Andrei Yakovlevich Italinsky – rosyjski wysłannik w Neapolu i Rzymie. Lubił archeologię i kolekcjonował dzieła sztuki, patronował rosyjskim emerytom. Od 1822 r. – honorowy członek Imperial Academy of Arts.
(1 votes, average: 5,00 out of 5)
Podobne obrazy:
- Popiersie A. A. Bezborodko – Fedot Shubin W stworzonym obrazie rzeźbiarz przekonująco pokazuje różne aspekty charakteru. W twarzy, ożywionej lekkim uśmiechem, w przenikliwym spojrzeniu ujawniają się cechy inteligentnego i energicznego męża stanu. Dolna część twarzy jest silnie i masywnie interpretowana – obwisłe, luźne elastyczne policzki, podwójny podbródek, zmysłowe usta. Jest obraz mężczyzny zepsutego i nasyconego życiem, przebiegły i ambitny. Alexander Andreevich Bezborodko......
- Popiersie chłopca – Aleksander Iwanow Rzeźbiarz widzi przed sobą nie tylko portretowany model, ale tworzy urzekający obraz dziecka dotykającego i atrakcyjnego z jego witalnością....
- Popiersie feldmarszałka, najwyższego księcia G. A. Potemkina-Tavrichesky’ego – Fedota Shubina Portret ma szczególną ekspresję psychologiczną. Artystka stara się nie tylko wiernie przekazać naturę, ale także pokazać jej indywidualny charakter. Zainteresowanie Shubina cechami charakteru jego bohatera ma głęboki i wyrafinowany wyraz. Rzeźbiarz przedstawia szeroką, dobroduszną twarz hrabiego, który jest sceptycznie nastawiony do uśmiechu w aurze bujnych loków, z potężną szyją wystającą z cienkiej koronki koszulki. Na......
- Popiersie hrabiego Aleksieja Aleksiejewicza Perowskiego – Zygmunta Talberga Rzeźbiarz S. Ilberg, bliski przyjaciel O. A. Kiprensky’ego i K. P. Bryulłowa, podziwiał ludzi z kalendarza swoim wysokim profesjonalizmem, talentem i wyjątkową erudycją. Portrety jego cenionych za „modelowanie lojalności, oczyszczone przez surowość obrazu”. Zdolność do złapania, plastycznego odkrycia najbardziej charakterystycznego dla wyglądu przedstawianej osoby, nadała dziełom rzeźbiarza, zewnętrznie surowe i zwięzłe, rzadką witalność. Perovsky Alexey......
- Popiersie A. F. Labzina – Iwan Prokofiew Popiersie nie wyróżnia się dużą ekspresją psychiczną, ale jest bardzo prawdziwe w przekazywaniu indywidualnych cech portretowanej osoby. Alexander F. Labzin – pisarz, mason. Od 1799 r. Sekretarz Konferencji Akademii Sztuki w latach 1818-1822. – jego wiceprezes. W 1800 roku założył pudełko „The Dying Sphinx”. Honorowy członek Moskiewskiego Uniwersytetu i pełnoprawny członek Towarzystwa „Rozmowa zakochanych w......
- Osioł w szkole – Peter Bruegel Ludność Holandii miała wysoki poziom wykształcenia. Pewien włoski podróżnik nawet wyraził opinię, że każdy może czytać i pisać. Bruegel chichocze z zapałem swoich rodaków, aby się uczyć. „Osioł nigdy nie stanie się koniem, nawet jeśli pójdzie do szkoły”. – mówi przysłowie i ten obraz....
- Popiersie żony Renoira, Aliny – Pierre-Auguste Renoir Renoir zawsze interesował się rzeźbą, ale jego pierwsze prace – dwie małe rzeźby przedstawiające młodszego syna Koko – powstały dopiero w 1907 roku, gdy artysta skończył 66 lat. Renoir nie był poważnie zaangażowany w rzeźbę do 1913 roku, a do tego czasu cierpiał już na reumatyzm i nie mógł trzymać gliny w rękach. Więc te......
- Popiersie kobiety – Pablo Picasso Artysta namalował ten obraz w dwóch podejściach, z których każdy ma swoje własne subtelności. Pierwszy etap był najbardziej produktywny. W tym okresie Pablo Picasso namalował trzy główne bohaterki obrazu, z wyjątkiem głowy tego po lewej. Ten obraz był swoistym znakiem artysty, który protestował przeciwko wszystkim ustalonym artystycznym regułom ustanowionym w renesansie. Celowo sprawia, że gładkie,......
- Portret handlarza EI Karzinkina w rosyjskim stroju – Wasilij Tropinin „Portret EI Karzinkina” rozstrzygnięty jako front. Kupiec jest przedstawiony w stylizowanym rosyjskim stroju i kokoshniku. W latach 1830-1840 rosyjski strój ludowy był w wielkim stylu. Na dworze Mikołaja ułożyłem piłki w stylu rosyjskim. Podczas ceremonialnych wydarzeń z udziałem członków rodziny królewskiej żony kupieckie miały występować w strojach ludowych. W portretach Karzinkiny artysta wyraził swoją charakterystyczną......
- Popiersie Pawła I – Fedot Shubin Popiersie Pawła I to jedno z najbardziej niezwykłych zjawisk w rosyjskiej sztuce XVIII wieku. Obraz cesarza jest wielowymiarowy i kontrowersyjny. Shubin z niespotykaną dotąd odwagą niszczy wszystkie kanony idealizującego portretu paradnego. W jego tworzeniu sentymentalna zaduma trwa z twardym, niemal okrutnym wyrazem twarzy, a brzydkie, nawet karykaturalne cechy nie pozbawiają obrazu wielkości. Wysokie, czyste czoło......
- Portret rzeźbiarza – El Greco Obraz El Greco, zwany „Portretem rzeźbiarza”, przedstawia rzeźbiarza pracującego w pracowni, by stworzyć popiersie Filipa II. Uważa się, że artysta przedstawił słynnego rzeźbiarza Pompeo Leoni, który zajmował stanowisko głównego rzeźbiarza na dworze w Madrycie Philip II. Ojciec Pompeo Leoni, Leoni Leoni, pracował jako medalista i rzeźbiarz na dworze cesarza Karola V, ojca Filipa II. Powód......
- Popiersie A. A. Iwanowa – Luigi Guglielmi Portret wykonywany jest według rysunku architekta S. A. Iwanowa, brata artysty. Ivanov Alexander Andreevich – malarz i rysownik, autor obrazów o tematyce historycznej i religijnej, scenach rodzajowych i krajobrazach. Próbował rozwiązywać globalne problemy moralne swoimi dziełami, wieczne dla ludzkości – wiarę, zdradę, miłość, ideał. Uważał, że wszystkie zjawiska świata są ściśle ze sobą powiązane w......
- Uroczyste popiersie Piotra I Uroczyste popiersie Piotra, wykonane jak popiersia rzymskich cesarzy, zostało wykonane w trakcie pracy nad pomnikiem cesarza, dla którego stworzenia Rastrelli został zaproszony do Rosji. Dynamiczna barokowa kompozycja biustu wykonywana jest z zaakcentowaną przestrzenią, z jasnymi i cieniowymi kontrastami plastiku. Postać jest pełna intensywnej dynamiki, wszystko w niej uwydatnia niezłomną energię niezwykłej osoby. Na piersi i......
- Popiersie M. V. Łomonosowa – Fiodor Iwanowicz Szubin Stworzenie portretu Łomonosowa było ważnym kamieniem milowym na twórczej ścieżce rzeźbiarza. Shubin traktował genialnego rosyjskiego naukowca ze szczególnym szacunkiem: był blisko niego jako rodak i imponował twórczością jego twórcy. Shubin tworzy obraz pozbawiony jakiejkolwiek formalności i przepychu, w którym widoczny jest żywy umysł, energia i siła. Pomimo faktu, że portret nie powstał z życia –......
- Popiersie feldmarszałka Księcia N. V. Repnina – Fedota Shubina Popiersie należy do szczególnej grupy małych „intymnych”, podkreślonych nie fair portretów. Nie mają reprezentatywności charakterystycznej dla wczesnej pracy. Feldmarszałek książę Nikołaj Repnin, członek Siedmiu Roku i wojen rosyjsko-tureckich. W 1792 r. Po aresztowaniu N. I Nowikow, z którym został połączony przez murarzy, popadł w niełaskę cesarzowej Katarzyny II....
- Porwanie Prozerpiny (fragment) – Lorenzo Bernini Oto scena uprowadzenia bogini podziemnego Prozerpiny przez boga podziemnego Plutona. Rzeźbiarz przedstawiał walczącą postać Proserpiny, jej przerażoną twarz, jej ręce trzepotały z rozpaczy. Uderzająco przekonująco rzeźbiarz zdołał przekazać miękkość kobiecego ciała, jakby był żywy, a nie wyrzeźbiony z marmuru....
- Popiersie generalnego generała Petersburga w policji E. EM Chulkov – Fedot Shubin Popiersie należy do szczególnej grupy małych „intymnych”, podkreślonych nie fair portretów. Nie mają reprezentatywności charakterystycznej dla wczesnej pracy. Obraz powstaje na podstawie wnikliwej analizy natury i wyróżnia się szczególną cechą psychologiczną. Autor wykazuje głębokie zainteresowanie wewnętrznym światem modelu. Chulkov Efim Martemyanovich – Petersburg Główny dowódca policji....
- Morfei – Ivan Prokofiev Produkt jest podsycany subtelną sensacją i poczuciem natury. Rzeźbiarz ma bogaty dar kompozycji i doskonale przekazuje cechy statycznego ciała ludzkiego, w każdej chwili gotowe do energicznego ruchu. Morfeusz – w starożytnej mitologii, bóg snów. Post w 1897 roku z Akademii Sztuk Pięknych...
- Popiersie cesarza Aleksandra III – Aleksandra Bocka Popiersie cesarza Aleksandra III znajdowało się na głównej klatce schodowej Pałacu Michajłowskiego w czasie otwarcia rosyjskiego muzeum cesarza Aleksandra III. Cesarz Aleksander III-syn cesarza Aleksandra II i cesarzowej Marii Aleksandrownej. Od 1881 r. – cesarz rosyjski. Koronowany 15 maja 1883 r. Ożenił się z księżniczką Marią Zofią Fryderyką Dagmar z Danii w 1866 roku. W......
- Portret E. G. Gagarina w dzieciństwie – Orest Kiprensky Portret dziecka, być może najtrudniejszy rodzaj portretu malarskiego. Zadanie to jest trudne przede wszystkim dlatego, że dziecko prawie nigdy nie siedzi cicho, zawsze jest w ruchu. Ponadto twarz dziecka nie ma wyraźnych rysów, więc przeniesienie podobieństwa jest trudnym zadaniem. Wreszcie, portretowy malarz musi mieć delikatny smak, ponieważ przedstawiając dzieci łatwo można wpaść w słodycz. Niemniej......
- Bust M. N. Muravyev – V. I. Demut-Malinovsky Rzeźbiarski portret pierwszej ćwierci XIX wieku charakteryzuje się poszukiwaniem wzniosłego ideału, zainteresowania niezwykłą osobą, która swym umysłem i myślami oddaje się służbie Rosji. To był M. N. Muravyov, wybitny mąż stanu i pisarz. W jego portretie niezwykłe połączenie starodawnej hermy i nowoczesnego munduru z rozkazami przypominającymi zasługi przed społeczeństwem. Rzeźbiarz zrobił portret nie z życia,......
- Snake Tamer – Leopold Bershtam Bernshtam, Leopold Adolfovich, – rzeźbiarz portretowy. Urodził się w 1859 r. W Rydze, najpierw studiował pod kierunkiem profesora rzeźby DI Jensena, a następnie uczęszczał do szkoły rysunku Towarzystwa Zachęty Sztuki w Petersburgu. i klasy Cesarskiej Akademii Sztuki. Od 1885 roku mieszka w Paryżu i zarządza częścią artystyczną w muzeum Grevena. Sławę tworzył popiersia, portrety przedstawicieli......
- Przy drzwiach szkoły – Nikołaj Bogdanow-Belski „U drzwi szkoły” – obraz artysty – nikczemny Pietrowicz Bogdanow-Belski, namalowany przez niego w 1897 roku, zdobi obecnie Państwowe Muzeum Rosyjskie w Petersburgu. Należy do serii prac artysty poświęconych ludowej szkole S. Rachinskiego, w której Bogdanow-Belski miał szczęście się uczyć. Na tym płótnie Nikołaj Pietrowicz wcielił chłopca w strzępy, który waha się, aby dołączyć do......
- Portret żony Margret van Eyck – Jan van Eyck Najbardziej konsekwentnie nowe cechy metody zawarte są w ostatnim portretie mistrza – portretie jego żony Margret van Eyck. Tutaj, za charakterystycznym wyglądem, analiza postaci zaczyna wyraźnie się pojawiać. Jeśli na portretach Tymoteusza i mężczyzny w czerwonym turbanie wizerunek przedstawiający był tylko częścią bardziej ogólnego obrazu. Tutaj tworzenie indywidualnego obrazu wyczerpuje intencję artysty. Van Eyck nie......
- Autoportret – Hans Holbein Hans Holbein Młodszy urodził się w rodzinie artysty i dlatego to całkiem naturalne, że przeszedł początkową naukę w warsztacie swojego ojca Hansa Holbeina Starszego. Właściwie to malarstwo niemieckie z XV wieku znalazło swój finał, a zarazem przejście do nowego etapu twórczości założyciela szkoły artystycznej w Augsburgu – Hansa Holbeina Starszego, artysty, którego można zaliczyć do......
- Ukraiński (Ustim Karmelyuk) – Wasilij Tropinin Dla V. Tropinina odwołanie do typów ludowych było naturalne. Mieszkając wśród ukraińskich chłopów, był pełen szacunku dla najlepszych cech narodowego charakteru. Jakby chcąc w portretie zachować pamięć o Ustimie Karmelyuku, który stał się narodowym bohaterem Ukrainy, artysta stara się być szczery i prawdomówny w wystawianiu nie tylko zewnętrznych, ale także wewnętrznych cech portretu. Silna i......
- Portret Moliere – Charles Lebrun Najbardziej szczegółowe dokumenty historyczne z epoki są zawsze portretami. Przekazują nam w całej widzialnej autentyczności nie tylko indywidualny niepowtarzalny wygląd modelu, ale także ideały pokolenia, zachowują cechy wielkich ludzi z przeszłości, władców myśli swoich czasów. Wykonywany przez Charlesa Lebruna, pierwszego malarza króla, szefa Francuskiej Akademii Sztuki, ideologa sztuki sądowej „Portret Moliera” nie jest typowy dla......
- Ajax chroni ciało Patroklusa – Michaiła Kozłowskiego W małej grupie rzeźbiarskiej stworzonej na spisku jednej z legend o wojnie trojańskiej pojawiają się cechy monumentalności. Klasycystyczny rzeźbiarz jest zafascynowany tematem bohatera i wykonuje kilka prac opartych na Iliadzie. Dramatyczny plan grupy ujawnia się w podkreślonym kontraście między martwym ciałem Patroklusa a silnym, silnym wysiłkiem postaci Ajaksu. Kozłowski stworzył wizerunek martwego bohatera, z bezwładną......
- Ikar i Dedalus – Pavel Michajłow Bohaterowie starożytnego mitu. Daedalus to ateński rzeźbiarz, czczony jako wynalazca narzędzi stolarskich i stolarskich oraz architekt. Zaostrzony przez króla Minosa na Krecie w wieży na skale ze swoim synem Ikarem, zaradny Dedalus znalazł sposób na uwolnienie się z niewoli. Po woskowaniu ptasich piór, zrobił skrzydła dla siebie i dla swojego syna i obaj odlecieli z......
- Początek muzyki – Samuel Galberg Po 11 latach spędzonych w Rzymie rzeźbiarz wykonał całą serię posągów na tematy starożytnej mitologii, w dziele, w którym ostatecznie ukształtowała się jego twórcza metoda. Posąg „Początek muzyki” w pełni odzwierciedla wewnętrzny świat artysty, którego twórczość jest wyraźnie kameralna. Istotną cechą rzeźby Halberga jest umiejętność przenoszenia wewnętrznego stanu działających postaci. Temat jest rozwiązywany niemal w......
- Portret dziewczynki z książką wierszy Petrarki – Andrea del Sarto Przepełniona wspaniałością obrazu i lirycznym, ciepłym w nastroju portretem dziewczyny – to dwa bieguny w twórczości Andrei del Sarto, florenckiego artysty z renesansu. Jednak ciepło i domowość są obecne w tym portretie także dlatego, że mistrz malował Córkę swojej ukochanej żony Lukrecji z pierwszego małżeństwa – pasierbicy Mary, która została wychowana jako jego własna. Z......
- Na wakacje – Nikolay Kuznetsov Stowarzyszenie wędrownych wystaw sztuki, które odegrały ogromną rolę w rozwoju sztuki rosyjskiej, dało artyście możliwość, między innymi, poznania większej liczby miłośników sztuki, a w wielu przypadkach przyczyniło się do stabilnej sytuacji finansowej. Dlatego szczególnie atrakcyjna była dla młodych artystów, którzy dzielą główną pozycję partnerstwa – aby przedstawić prawdę o rosyjskim życiu. Być może przyczyniło się......
- Portret rzeźbiarza Thorvaldsena – Orest Kiprensky Thorvaldsen – jeden z największych rzeźbiarzy, rodzaj. w Kopenhadze 19 listopada 1770 r. Jego ojciec, urodzony w Islandii, był snycerzem, a chcąc mieć asystenta w swoim synu, przyłączył go w 1787 r. do uczniów kopenhaskiej Akademii Sztuk Pięknych. Zaledwie dwa lata później otrzymał mały i duży srebrny medal w klasie rzeźby, w 1791 roku był......
- Alegoria kłamstw – Rosa Salvatore Na tym obrazie, który czasami jest również nazywany alegorią kłamstw, „istnieją wyraźne cechy literackie: jest opinia, że Rosa zilustrowała ją swoim wierszem moralizatorskim, obmyj się i pomaluj mi twarz”. Nie da się ustalić dokładnego czasu napisania Kłamstwa, oczywiście odnosi się to do okresu florenckiego, o czym świadczy sposób jego wykonania: płynne „malowanie, dyskretny i jasny......
- Portret księżniczki Anny Petrovny i Elizaveta Petrovna – Louis Caravaque W podwójnym portretie namalowanym przez Louisa Caravaca pojawiają się przed nami córki Piotra I i Katarzyny I, dziewięcioletnia Anna i ośmioletnia Elżbieta. Przedstawione są na obrazie dorosłych kobiet pozujących do artysty. Elizaveta Petrovna trzyma kwiat nad głową starszej siostry, która z kolei trzyma na kolanach kosz kwiatów. I choć kolorowe plamy są tu duże, mocne,......
- Kozlovsky M. I. – Wigilia Aleksandra Wielkiego – Michaiła Kozłowskiego Obraz starożytnego bohatera służył jako rzeźbiarz wcielający się w moralne ideały rozwinięte przez myśl edukacyjną z XVIII wieku: Kozłowski przedstawił wykształcenie silnej woli Aleksandra, której nie chce spać. W tym samym czasie rzeźbiarz gloryfikował miłość swego bohatera do oświecenia: w pobliżu niego zwój Iliady jest dowodem smaku i wykształcenia. Pierwotny motyw fabularny, wybrany przez rzeźbiarza,......
- Portret cesarzowej Marii Fiodorowna w perłowym kapeluszu – Iwana Kramskoja Rosyjski malarz i rysownik Iwan Nikołajewicz Kramskoj był wszechstronnie uzdolniony. Pracował jako mistrz gatunku, malarstwo historyczne i portretowe, był wybitnym krytykiem sztuki. Podczas studiów w Imperial Academy of Arts Kramskoy stał na czele artystów „Revolt of Fourteen”, którzy odmówili napisania końcowego dzieła na temat mitologii skandynawskiej i poprosili o samodzielne wybranie tematu. Talent malarza portretowego......
- Rosyjski Stsevola – V. I. Demuth-Malinovsky Rzeźbiarz przedstawił wyczyn nieznanego chłopa, według legendy, który został schwytany przez Francuzów podczas wojny 1812 roku. Bohater został wyróżniony przez swoją bogatą sylwetkę i dlatego zdecydowano się podjąć służbę we francuskiej armii, a na znak, że należy do cesarza Napoleona, nałożyli pieczęć z początkowym „N” na ramieniu. Chłop, nie chcąc służyć wrogom Ojczyzny, odciął mu......
- Portret N. I. Utkin – Wasilij Tropinin Nikołaj Iwanowicz Utkin – rosyjski rytownik. Studiował w Akademii Sztuk Pięknych w Petersburgu u A. Ya, Radiga i I. S. Klaubera; przeszedł na emeryturę w Paryżu, gdzie pracował w warsztatach C. K. Berwick iw Londynie; wykładał w Akademii Sztuk Pięknych od 1815 roku. Uczniowie – F. I. Jordan i inni. Największy mistrz grawerowania portretów rosyjskich......
- Autoportret w słomkowym kapeluszu z fajką – Vincent Van Gogh W Paryżu Van Gogh pisze serię autoportretów. Różnią się one od siebie techniką i sposobem wykonania, ponieważ w każdym przypadku autor postawił sobie nowe zadania. W tych pracach Van Gogh pojawia się w różnych strojach i nakryciach głowy, tak jakby zmieniały się role i obrazy. W tym portretie, napisanym w 1887 roku, schwytał się w......