Pokłon Trzech Króli – Albrecht Dürer

Podobne obrazy:

1. Adoracja Trzech Króli – Hans Baldung Ołtarz „Adoracja Trzech Króli” – jedno z najbardziej uderzających i imponujących dzieł artysty. Oto scena przybycia Mędrców, aby oddać cześć Jezusowi. Na wschodzie mędrcy zauważyli niezwykle jasną gwiazdę, zwaną Betlejem, i prowadzeni przez nią, przybyli do Betlejem. Pojawienie się takiej jasnej gwiazdy opowiadało gapiorom i magom o narodzinach niezwykłego dziecka. Po przybyciu mędrcy dokładnie badają......
2. Pokłon Trzech Króli – Domenico Ghirlandaio Św. Mateusz w swojej Ewangelii opowiada o mędrcach ze Wschodu, którzy w czasie Narodzenia Chrystusa przybyli do Jerozolimy i zapytali, gdzie narodził się król żydowski. Gdy się o tym dowiedział, król Herod przestraszył się i wysłał ich, aby szukali Jezusa w Betlejem. Wskazując drogę, gwiazda pojawiła się przed nimi. Kiedy mędrcy dostrzegli Marię i jej......
3. Pokłon Trzech Króli w zimowym krajobrazie – Pieter Bruegel Obraz Petera Bruegla „Adoracja mędrców w zimowym krajobrazie” powstał na podstawie słynnej biblijnej opowieści, popularnej w sztuce zachodnioeuropejskiej. W twórczości Bruegla zimowy pejzaż obrazu sięga realiów malarstwa holenderskiego. U Petera Bruegla na obrazie „Adoracja mędrców w zimowym krajobrazie” uwaga widza skupia się na zimowym krajobrazie i na ludziach uciekających przed zimowym chłodem. Cały obszar obrazu......
4. Pokłon Trzech Króli – Dawid Gerard Obraz Dawida Adoracja Trzech Króli został napisany w latach 1515-1520, ale zgodnie z teksturą tego listu, we wszystkich jego licznych szczegółach, w swoim duchu, dzieło to należy do poprzedniego stulecia. Artystka przedstawiła Madonnę w modnym stroju z XV wieku, siedząc na żłobie we wnętrzu zrujnowanego domu. Ale według tego obrazu tylko ten dom został zniszczony,......
5. Pokłon Trzech Króli – Paolo Veronese Obraz Adoracja Trzech Króli został namalowany w 1573 r. Jako kompozycja ołtarzowa dla kościoła San Silvestro w Wenecji. Wszystko, co Veronese osiągnęła jako dojrzały mistrz, już jest w nim widoczne. Tutaj widzimy pięknie napisany, zwiewny krajobraz. Z częściami szopki, w której narodził się Chrystus, elementy starożytnej architektury z jej łukami, balustradami i kapitelami są nieoczekiwanie......
6. Pokłon Trzech Króli (Ołtarz Monforte) – Hugo Gus Pokłon Trzech Króli [1468-1470] 147 x 242 cm, Muzeum Państwowe w Berlinie. Zasugerowano, że Hugo van der Goes urodził się w rodzinie malarza w Gandawie. W każdym razie stał się niezależnym mistrzem w gildii lokalnych artystów w 1467 roku i pracował w mieście do 1477 roku. Podczas tej dekady pracy w Gandawie zyskał reputację bardzo......
7. Pokłon Trzech Króli – Jacopo Bassano Kreatywność Jacopo Bassano kontynuuje tradycję kierunku weneckiego malarstwa, naznaczonego wzmożonym świętowaniem. Ta linia została opracowana przez Gentile Bellini, Vittore Carpaccio, Titian i Paolo Veronese. Na tym obrazie, który artysta napisał we współpracy z jego synem Leandro, sama fabuła pomogła stworzyć jasny, polifoniczny, a jednocześnie liryczny na płótnie duchowym. Niemal cały jego plan jest zajęty przez......
8. Pokłon Trzech Króli – Gentile da Fabriano Malarstwo przez poganina da Fabriano reprezentuje taki trend w sztuce europejskiej, jak międzynarodowy gotyk. Ołtarz „Adoracja Trzech Króli” stworzony dla kaplicy Strozzi, kościoła Santa Trinita we Florencji. Zatłoczona kolorowa procesja przedstawiona jest w kierunku pierwszego planu obrazu. Opowieść Ewangelii o królach, którzy przyszli oddać cześć dziecku Chrystusa, interpretuje się tu w duchu średniowiecznego rycerskiego rycerstwa......
9. Pokłon Trzech Króli. Altar Zanobi – Sandro Botticelli Obraz Sandro Botticellego „Adoracja mędrców”, klientem bankiera ołtarza Giovanni di Zanobi del Lama, pierwotnie obraz znajdował się w kościele Santa Maria Novella we Florencji. Rozmiar malowania 111 x 134 cm, drewno, tempera. Ta historia została rozpowszechniona w obrazie wczesnego renesansu. Artyści starali się szczegółowo opisać okoliczności ewangelicznej opowieści o cudownym narodzeniu Chrystusa i trzech wschodnich......
10. Adoracja Trzech Króli – Peter Rubens Bardzo znana historia z Ewangelii Mateusza o czci Mędrców do nowo narodzonego Jezusa Chrystusa jest również bardzo popularna w malarstwie. Ta historia w jakiś sposób wpłynęła na Diego Velasqueza, Sandro Botticellego, Leonarda da Vinci, Giorgione, Wolfa Gubera, Hansa Baldunga i wielu innych. Podczas długiego owocnego życia Rubens napisał o kilkunastu płótnach na ten temat. Praca,......
11. Adoracja Trzech Króli – Jan Gossaert Mówi się często o Yanie Gossarte jako o założycielu romantyzmu, był jednym z pierwszych flamandzkich artystów, którzy odwiedzili Włochy, zinternalizował pewne trendy we włoskiej sztuce swoich czasów i wprowadził je do malarstwa holenderskiego. Adoracja Trzech Króli jest najważniejszą z wczesnych kreacji, stworzoną wkrótce po jego powrocie. Ten duży obraz był przeznaczony na ołtarz w kaplicy......
12. Adoracja Trzech Króli – Hieronima Boscha I. Bosch stworzył kilka tryptyków na tematy biblijne, jednym z nich jest „Adoracja mędrców”. Główna część pracy pokazuje główny wątek. Dziewica znajduje się przed domem i pokazuje dziecko. Magi narzucają prezenty kobiecie. Obraz pokazuje moment ofiary, Abraham poświęci swego syna. Takie wydarzenie symbolizuje ofiarę Chrystusa, a mianowicie jego ukrzyżowanie. Na piersi jednego maga znajduje się......
13. Adoracja Trzech Króli – Leonardo da Vinci Uzyskanie tego porządku, którego warunkiem jest napisanie spisku o czci Trzech Króli nowonarodzonemu Jezusowi, być może nie poszło również bez pomocy Piero da Vinci, który był notariuszem klasztoru San Donato. Pisemna umowa o „Adoracji Trzech Króli” pokazuje, że praktyką w tamtym czasie było płacenie artyście „w naturze”. Pieniądze na stworzenie obrazu przekazał w 1479 r.......
14. Adoracja Trzech Króli – Angelico Fra Fra Angelico, przed przyjęciem monastycyzmu przez Guido di Pietro, jest największym i jednym z najbardziej znanych mistrzów florenckiej szkoły wczesnego renesansu. Po raz pierwszy wspomina się go w dokumentach jako artysta w 1417 i 1418 r. Jeszcze pod światową nazwą. Fra Angelico, lub Fra Be-at-Angelico, artysta otrzymał swój przydomek krótko po śmierci za swoją niesamowitą......
15. Adoracja Trzech Króli – Peter Bruegel Czas na stworzenie obrazu odnosi się do okresu panowania niderlandzkich ziem – Filipa II, króla Hiszpanii. Peter Bruegel mieszkał i pracował w hiszpańskich Niderlandach. W czasie malowania artysta przebywa w Brukseli od 1563 roku. W tym okresie społeczeństwo holenderskie doświadczyło dramatycznych zmian, które wyrażały się niezadowoleniem z rządu hiszpańskiego, konfliktami religijnymi między katolicyzmem a ruchem......
16. Tryptyk z Pokłonem Trzech Króli – Andrea Mantegna Andrea Mantegna jest artystą, w którego malarstwie już kilkadziesiąt lat przed rozpoczęciem wysokiego renesansu odczuwalne są zbliżające się kroki tej potężnej sztuki. Tryptyk został zamówiony przez margrabiego Ludoviko Gonzagę za kaplicę w jego rodzinnym pałacu w Mantui. Miniaturowa litera obrazu ołtarza, obfitość wspaniałych szczegółów charakterystycznych dla sztuki wczesnego renesansu, łączy się z siłą i monumentalnością,......
17. Dzień Wszystkich Świętych – Albrecht Durer Tak jak we wszystkich dziełach Dürera, zainteresowanie artysty żywą osobą, w jego stanie umysłu, manifestuje się z całą mocą w obrazach na temat religijny. Pełna środowisk życia i krajobrazu. Kompozycja utworu „Altar Landauer” czy „Święto Wszystkich Świętych” została rozwiązana w sposób wspaniały, a zarazem stricte klasyczny przez artystę. Cała przestrzeń jest sferą utworzoną przez świętych......
18. Adoracja Trzech Króli – Masaccio Początkowo obraz ten był częścią polityku Pizy, najważniejszego porządku, jaki otrzymał Masaccio. Adoracja Trzech Króli była centralnym panelem predelli, dolnym rzędem obrazów znajdujących się pod głównymi scenami poliptyku. Z reguły predella składa się z długich wąskich paneli, w tym przypadku reprezentowany jest panel tego samego formatu. Właścicielem kaplicy, dla której powstał ten obraz ołtarza, był......
19. Portret Barbary Dürer – Albrecht Dürer Portret Barbary Dürer – matki słynnego niemieckiego artysty Albrechta Dürera. Była córką złotnika Jerome’a ​​Holpera, którego Albrecht Dürer Senior był uczniem od 12 lat. Durer senior, mając czterdzieści lat, był w stanie przedstawić swoją własność na sto guldenów, co było niezbędne do uzyskania praw mistrza i ożenił się z 15-letnią córką Holpera, Barbarą. Następnie, za......
20. Procesja Trzech Króli – Benozzo Gozzoli Benozzo Gozzoli – jeden z czołowych artystów XV-wiecznej florenckiej szkoły. Jest jednym z mistrzów drugiej generacji wczesnego renesansu. Jego nauczycielem był Fra Angelico. Jako asystent nauczyciela Gozzoli pracował nad stworzeniem murali w klasztorze San Marco; kaplica św. Mikołaja i innych Niezależne twórcze życie artysty rozpoczęło się w latach 50. XVI wieku. Pracował w Montefalco, we......
21. Adoracja Trzech Króli – Paolo Uccello W tej pracy „podwójny” styl Uccello został w pełni wcielony. Z jednej strony mistrz pasjonuje się perspektywą, z drugiej – poświęca się średniowiecznej tradycji jasnych kolorów. Zwróć uwagę, że postać Józefa jest niezwykle rozwiązana – siedzi na siodłowym osiołku, leży na ziemi i, krzyżując nogi, pokornie i jakby oderwany, obserwuje to, co się dzieje. Z......
22. Adoracja Trzech Króli – El Greco W XVIII wieku obraz ten został przypisany Giovanni Lanfranzo, a później rodzinie Bazzano. Od 1951 roku oficjalnie przyjęto autorstwo El Greco, ale nadal istnieje związek między tym obrazem a dziełami Bazzano. Być może to właśnie ten obraz stał się pierwszym dziełem tzw. Cyklu „nocnych” obrazów El Greca. Badanie rentgenowskie wykazało, że górna część płótna została......
23. Adoracja Trzech Króli – Jacopo Pontormo Ten obraz florenckiego Pontormo pozwala w pełni ocenić, w jaki sposób przedstawiciele manieryzmu rozumieli zadania opowieści malarskiej. W ich obrazach skrajna subiektywność wizji artystycznej, wyrażająca się celowym zniekształcaniem proporcji ciała ludzkiego i arbitralnością konstrukcji przestrzennych, łączy się, z reguły, z ogólnym nastrojem lęku i napięcia graniczącego z duchową egzaltacją. W obrazie Pontormo sam akt czczenia......
24. Branding the Righteous – Albrecht Durer Grawerowanie „Znakowanie sprawiedliwych” jest ilustracją 7. rozdziału książki „Objawienie” Jana Teologa. Cztery anioły pojawiają się na czterech krańcach ziemi. Trzymają cztery ziemskie wiatry, aby nie padły na ziemię. Odpowietrzaj! Ciemność i rozpacz ustępują miejsca światłu i nadziei. Cztery potężne skrzydlate anioły niezawodnie chronią świat przed wszystkimi czterema stronami. Ich postacie są majestatyczne i spokojne. Każdy......
25. Powrót syna marnotrawnego – Albrecht Durer Wśród przypowieści ewangelicznych szczególnie bliskich i zrozumiałych dla ludzi było przypowieść o synu marnotrawnym. „Pewien człowiek miał dwóch synów, a młodszy z nich rzekł do swego ojca: Ojcze, daj mi następną część majątku, a ojciec podzielił im majątek… Młodszy syn… poszedł na drugi brzeg i roztrwonił swój majątek, żyjąc w rozpaczy. Kiedy żył, nastała wielka......
26. Bicie dzieci – Guido Reni Zdjęcie mistrza bolońskiego akademizmu Guido Reni „Pobicie dzieci”. Wielkość obrazu to 268 x 170 cm, olej na płótnie. Bicie dzieci w Betlejem to wydarzenie związane z narodzinami Jezusa Chrystusa w Betlejem. Jest to jeden z czynów krwiożerczego despotyzmu Heroda Wielkiego, który, bezprawnie okupując tron ​​Judy, drżał na myśl, że przejęty przez niego tron ​​może przejść......
27. Philip Melanchthon – Albrecht Durer MELANHTON, PHILIP, niemiecki humanista, reformator ewangelicki i pierwszy systematyczny teolog luteranizmu. Melanchthon urodził się 16 lutego 1497 r. W Bretten. Został przywieziony przez swego pradziadka do znanego humanisty i Hebraista Johanna Reuchlina, a przy jego naleganiach wstąpił do łacińskiej szkoły w Pforzheim, a następnie na uniwersytety w Heidelbergu i Tybindze, w tym drugim rozpoczął działalność......
28. Portret Erazma z Rotterdamu – Albrecht Durer W serii portretów z lat 1520. Dürer odtwarzał typ osoby z epoki renesansu, nasycony dumną świadomością własnej wartości własnej osobowości, naładowaną intensywną duchową energią i praktyczną celowością. Najważniejszym z nich był „Portret Erazma z Rotterdamu” – wielki humanista renesansu. W tym obrazie myśliciel jest przedstawiony w tradycyjnym rozkładzie – trzy czwarte. Myśliciel jest pokazywany w......
29. Autoportret w wieku 26 lat – Albrecht Durer Ten „Autoportret” Dürera jest wyraźnym dowodem jego troski o potwierdzenie statusu społecznego artysty. Starannie napisane detale kostiumu pokazują nam niezrównaną zdolność autora do przekazania najmniejszych szczegółów otaczającego świata i sprawiają, że zapamiętujemy jego własne słowa: „Im dokładniej artysta przedstawia życie, tym lepiej jego obraz wygląda.” Ręce Durera są złożone, jakby leżały na stole. W tym......
30. Portret młodej dziewczyny z włosami – Albrecht Durer „Portret młodej dziewczyny z włosami” – doskonała praca młodego artysty. Krytycy sztuki nie znają nazwy uroczej dziewczyny, która stoi z rękami złożonymi na modlitwie i nieśmiało patrzy. Durer przedstawił młodą dziewczynę z głębokim zamyśleniem. Luksusowe, przepływające włosy, a zarazem prosty i surowy strój zarezerwowanych tonów. O co ona pyta Najwyższego? Brak odpowiedzi… Może zdecydowała się......
31. Święty Jerome – Albrecht Durer Nawyk ścisłego poznawania szczegółów natury, typowy dla późnogotyckich mistrzów, jest tłumaczony przez Dürera na szczególną ostrość cech modelu, który otrzymał prawdziwie realistyczną orientację. Widać to wyraźnie w obrazie jego ojca z 1497 roku, gdzie umiejętnie przenoszono starcze fałdy i zmarszczki twarzy i zwiotczałą szyję, płynne pasma siwiejących włosów i ciężkie fałdy zwykłego ubrania. Wszystko to......
32. Apostoł – Albrecht Durer Technika grawerowania drewna została wynaleziona na Dalekim Wschodzie. W Europie zaczęto stosować go w latach dwudziestych XVII wieku. W czasach Dürera drzewnictwo służyło głównie do tworzenia ilustracji książkowych. Frazes takiego graweru został wycięty przez mistrza za pomocą ostrego noża na gładkiej drewnianej desce, a następnie posmarowano go atramentem drukarskim i dociśnięto ręczną do arkusza papieru.......
33. Moja Agnes – Albrecht Durer Podczas gdy młody artysta podróżował, jego ojciec poślubił mu narzeczoną. Agnes Frey. Córka Hansa Freya – majsterkowicza, mechanika, muzyka. Zostanie jej oddanych dwieście guldenów. Widać, że portret Agnieszki należy do tych dni – szybki rysunek piórkiem. Na zdjęciu jest dziewczyna w domowej sukience i fartuchu. Pośpiesznie przeczesuje – kosmyki włosów są znokautowane z warkocza, a......
34. Głos Trąbki – Albrecht Dürer Grawerowanie „The Trubny Glas” jest ilustracją 8. rozdziału książki „Objawienie” Jana Teologa: „I ujrzałem siedmiu aniołów, którzy stanęli przed Bogiem, i dano im siedem trąb, a siedmiu aniołów, którzy mają siedem trąb przygotowało się do wybuchu. Pierwszy anioł zabrzmiał, a grad i ogień zmieszały się z krwią i upadły na ziemię; a trzecia część drzew......
35. Adam i Ewa – Albrecht Durer Albrecht Durer wcielił się w urzekająco pięknego Adama i Ewę. Prelegenci zostali stworzeni na obraz i podobieństwo Boga, będzie on pisał z przekonaniem w swoim dzienniku, co oznacza, że ​​ich ciała muszą być przykładem doskonałego piękna. Napisał obie postacie wystające z ciemnego tła. Ich ciała świecą, oświetlając otaczającą ciemność. Durer umieścił Adama i Ewę na......
36. Sea Monster – Albrecht Durer Grawerowanie na miedzi „Potwór morski”. Treść jest tajemnicza, a skład jest bardzo złożony. Wznoszą się strome górskie stoki wybrzeża. Wzdłuż wody – jest to zatoka lub rzeka – rozciągają się ściany twierdzy. Otaczają klif, wspinając się po zboczach na szczyt. Wieże twierdzy właścicieli gruntów. Tutaj rozpoznawana jest twierdza w Norymberdze. Ale to nie jest takie......
37. Baranek Boży i hymn dla Wybranych. Grawerowanie – Albrecht Durer Grawer „Anioł Boga i hymn dla Wybranych” – ilustracja do 7 rozdziału książki „Objawienie” Jana Teologa: Na szczycie grawerunku na tęczy jest Baranek. Wokół niego są cztery sześcioskrzydłe zwierzęta i 24 starców, z których jeden zbiera krew Baranka w misce, aby sprawiedliwi mogli wyprać ubranie. Pośrodku sprawiedliwi w białych szatach z gałązkami palmowymi w dłoniach......
38. Czterej Jeźdźcy Apokalipsy – Albrecht Durer Grawer „Czterej Jeźdźcy Apokalipsy” – ilustracja do szóstego rozdziału książki „Objawienie” Jana Teologa: Wszyscy czterej jeźdźcy są personifikacją słynnych obrazów biblijnych. Pierwszy – łucznik jest zwycięzcą. Jeździec, który przyniósł miecz nad głową symbolizuje Wojnę. Trzeci kompan, Głód, trzyma łuski. Czwartym jeźdźcem jest Śmierć. Jeźdźcy wyłaniają się z gęstej ciemności, która zbliża się do ziemi. Że......
39. Dziwka Babilonu – Albrecht Durer Grawer „Babilońska nierządnica” – ilustracja do 17. rozdziału książki „Objawienie” Jana Teologa: Przez nierządnicę w Apokalipsie oznaczało imperialny Rzym. Nieuchronna śmierć została mu prorokowana. Ale okrucieństwo, luksus, rozpusta pogańskiego Rzymu były daleko. W czasach Dürera gwałtowne potępienie Apokalipsy wiązało się z papieskim Rzymem. Siedmiu głów bestii rozumiano nie tylko jako siedem grzechów głównych, ale także......
40. Święto Różańca – Albrecht Dürer Obraz „Święto różańca” został wydany Durerowi przez niemieckich kupców, którzy osiedlili się w Wenecji dla kościoła San Bartolomeo, który znajduje się w pobliżu Niemiec. Fabuła obrazu jest dobrze znana: Madonna, Baby-Christ i Święty Dominik rozdają wianki róż na kolanach modląc się. W Europie wspólnoty różańcowe były powszechne, a ich założycielem, według legendy, był święty Dominik.......