Pierwsza zielona – Ilya Ostroukhov

Podobne obrazy:

1. Złota jesień – Ilya Ostroukhov Obraz „Złota jesień” I. Ostroukhova przedstawia dokładnie ten wspaniały okres jesieni, kiedy drzewa zmieniają zielone liście w złote. Jest wczesna jesień, może wrzesień. Lato właśnie się skończyło, czas jest jeszcze ciepły, drzewa odpoczywają od letniego upału i wdychają jesienne chłodne powietrze. Obraz jest cały w złocie: złote liście na drzewach, złota trawa. Czasem tylko widoczne......
2. Rzeka w południe – Ilya Ostroukhov Utalentowany i wszechstronny malarz pejzażowy I. S. Ostroukhov, oprócz rysowania obrazów, był również zaangażowany w kolekcjonerstwo i prace muzealne. Bardzo subtelnie czuł piękno sztuki, lubił brać indywidualne lekcje od innych artystów, a także zaprzyjaźnił się z wieloma rosyjskimi malarzami. Dużo podróżował. Ostroukhova jest bardzo trudna do nazywania zwolennikiem Levitana, ale wiele z jego pięknych krajobrazów......
3. Siverko – Ilya Ostroukhov Najlepsze twórcze osiągnięcia artysty. Panoramiczny pejzaż, w którym artysta zdołał stworzyć monumentalny, a zarazem charakterystyczny obraz centralnej rosyjskiej natury na podstawie skromnego motywu. Obraz został wystawiony na XIX wystawie TPHV i został przejęty przez Tretyakova, który uważał go za najlepszy w swojej kolekcji. Obraz przedstawia rzekę pochylającą się pod gołym niebem. Las w oddali jest......
4. Pierwsza bruzda – Jean-Baptiste Dreams Najbardziej ortodoksyjnym kaznodzieją idei Russoizmu, inspirującym kierunek sentymentalizmu w sztuce i literaturze końca stulecia, był Jean-Baptiste Dreams. Malarstwo moralne Greza w przededniu Rewolucji Francuskiej wzbudziło entuzjastyczne nastawienie krytyków i miłośników sztuki, nie tylko we Francji, ale także w Rosji. Wspaniała kompozycja Greza „Pierwsza bruzda” żałośnie, entuzjastycznie i sentymentalnie gloryfikuje chłopów, których życie uszlachetnione jest pracą......
5. Zielona miska i czarna butelka – Pablo Picasso W 1907 roku Picasso, już powszechnie znany, niespodziewanie dla innych, tworzy serię obrazów w nowy, tak zwany sposób kubistyczny. Kubizm, który początkowo odstraszył krytyków i społeczeństwo, szybko przekształca się w jeden z najczęstszych trendów, nie tylko w języku francuskim, ale w całym malarstwie europejskim. Testament Cezanne’a, który wezwał do interpretowania natury „za pomocą kuli, stożka,......
6. Pierwsza publiczność – Catherine Syromyatnikova Według wielu krytyków ten obraz artysty jest zwykłym szkicem domowym. Na pierwszy rzut oka może się tak wydawać, Vedy na nim przedstawiają chłopców, którzy ciekawie zaglądają do otwartego okna, gdzie znajduje się warsztat artysty. Jeśli jednak skoncentrujesz swoją uwagę na obrazie, zobaczysz wiele gatunków, na przykład widzimy nie tylko krajobraz, który jest namalowany z widokiem......
7. Truskawkowy i biały dzbanek – Ilya Mashkov Uwielbiam obrazy, które przedstawiają martwe natury lub krajobraz. Są tak jasne, kolorowe, bogate. Każdy odrysowany szczegół, gra światła i cienia, pomaga zmaksymalizować obraz. Kiedy zobaczyłem zdjęcie „Truskawkowy i biały dzbanek”, byłem zaskoczony, jak dokładnie przekazać całą paletę kolorów, cały letni smak. Za swoją twórczość artysta wybrał neutralne tło, aby nic nie odciągało nas od rysowanych......
8. Madonna z zieloną poduszką – Andrei Solario Andrei Solario był najbardziej utalentowanym mediolańskim uczniem Leonarda da Vinci. Opanował wiele technik malowania wielkiego mistrza, ale nie mógł opanować tego, co Leonardo nazwał najtrudniejszym w malarstwie: zdolności w gestach „przekazywania ruchu myśli”. Techniki zewnętrzne, interpretacja form, bogactwo listu, stylizacja – wszystko to przypominało prace Leonarda, ale w pracach Solario nie było takiej głębi myśli......
9. Pierwsza komunia – Pablo Picasso Obraz „Pierwsza Komunia” został stworzony przez 15-letniego Picassa za radą swojego ojca na wystawę sztuk pięknych w Barcelonie w 1896 roku. W tym czasie Pablo studiował w La Lonja School of Fine Arts. Jeden z jego nauczycieli, Garnelo Alda, bardzo odnoszący sukcesy hiszpański artysta, specjalizował się w malowaniu „wysokiego” akademickiego gatunku historycznego, który obejmował tworzenie......
10. Martwa natura z fanem – Ilya Mashkov Maszów entuzjastycznie powitał rewolucję październikową. W rewolucji rewolucyjnej artysta dostrzegł moc wyzwalającą sztukę z nienawiści do dekadenckiej zemsty, fałszu i hipokryzji. Rozkwit sztuki, wyobrażał sobie jako ostateczne stwierdzenie w niej realistyczny początek. Wiodącym gatunkiem w postrewolucyjnych dziełach Maszszowa było życie. W swoich martwych naturach artysta starał się ukazać piękno i różnorodność form obiektywnych w naturze,......
11. W pierwszą rocznicę śmierci Beatrice – Dante Rossetti Imię Dante, nadane artystce przez ojca, wpłynęło na całe jego twórcze przeznaczenie. Już w młodości Rossetti niezależnie tłumaczył wiersz Dantego „Nowe życie” na angielski. Przez ponad dwadzieścia lat pozostawała dla mistrza głównym źródłem inspiracji. W New Life Dante opowiada o swojej miłości do Beatrice, którą zobaczył, gdy miała zaledwie dziewięć lat. Potem wymienili tylko kilka......
12. Ważka – Ilya Repin Wykorzystując szereg impresjonistycznych technik malarskich, artysta w obrazie „Ważka” pozostaje w granicach swojego zwykłego sposobu z jasnym modelowaniem formy. Wpływ impresjonizmu widoczny jest tu i na konstrukcję kompozycji, która wydaje się fragmentaryczna, co daje szczególną mobilność i poczucie chwilowej natury tego, co się dzieje. Vera Repina, córka artystki, potrząsa nogami, z łatwością przykucając do płotu.......
13. Athanasius Fet – Ilya Repin Ilya Efimovich Repin – wielki rosyjski malarz, mistrz gatunku portretowego. Przez całe życie malował wiele portretów znanych ludzi, pisarzy, poetów, z których jednym jest portret Atanazego Feta. Athanasius Fet jest rosyjskim poetą, jego wiersze pełne są romansu, miłości do natury, muzykalności i przelotnych chwil ludzkiej duszy. Trudna ścieżka życia rozwinęła w poecie ponury obraz życia......
14. Pierwsza Rada Ekumeniczna w Nicei – Wasilij Surikow Cztery wielkie kompozycje, stworzone przez Surikowa dla moskiewskiej katedry Chrystusa Zbawiciela, były generalnie wynikiem nieporozumienia. Kończąc Akademię Sztuk, młody artysta miał nadzieję zdobyć wielki złoty medal i odejść na trzy lata – jako emeryt z Akademii – za granicą. Ale tak się nie stało: obraz „Apostoł Paweł wyjaśniający dogmaty wiary w obecności cara Agryppy, jego......
15. Plaża – Henri Matisse Obraz tworzy radosne uczucie życia – niebieska rzeka, drzewa odbite w wodzie, a na drugim brzegu wśród gęstej trawy bujnej trawy są dwoje kochanków – on i ona…...
16. Duel – Ilya Repin Obraz gatunkowy przedstawia uczestników pojedynku po imprezie. Artysta bardzo ekspresyjnie napisał twarze uczestników, zwłaszcza rannych, którzy wyciągają rękę prosząc o przebaczenie i pojednanie. Ekspresyjny i postać drugiego uczestnika pojedynku, przedstawiony na pierwszym planie po prawej stronie. Zdjął rękawiczki i odwrócił się plecami do rannego mężczyzny, dając jasno do zrozumienia, że ​​pojedynek się skończył i zwycięzcą......
17. Pierwsza abstrakcyjna akwarela – Wasilij Kandinski Ta praca jest interesująca, ponieważ jest pierwszą niecelową pracą artysty i nie ma oficjalnej nazwy. Kandinsky po raz pierwszy zdołał stworzyć dzieło sztuki poza tradycjami zachodniej Europy....
18. Czytająca dziewczynę – Ilya Repin Niektórzy twierdzą, że szwagierka Repina jest przedstawiona na płótnie. Jeśli przyjrzysz się bliżej zdjęciu, natychmiast zobaczysz, że to właśnie z tego płótna Repin zaczął lepiej przekazywać życie bezpośrednio, tak jak jest, bez dodawania żadnych dekoracji. Pośrodku płótna znajduje się młoda dziewczyna w obszernej czarnej sukni z długimi rękawami. Suknia, raczej źle wykończona, z prostymi mankietami......
19. Abramtsevo. Letni krajobraz – Ilya Repin Latem 1877 r. Ilya Repin napisał do swojego przyjaciela, studenta, późniejszego wielkiego twórcy, Adriana Prakhova: „Jestem skłonny sądzić, że Abramtsevo to najlepsza dacza na świecie, to tylko ideał! ..” Przez sześć lat od 1877 roku, przed przeprowadzką do Petersburga w 1882 roku, Ilja Efimowicz Repin i jego rodzina często przebywali z Savvą Ivanovichem i Elizaveta......
20. Pavel Mikhailovich Tretyakov – Ilya Repin Pavel Mikhailovich Tretyakov jest założycielem galerii sztuki, mecenasem sztuki, odnoszącym sukcesy przedsiębiorcą. Wielu artystów lubiło się z nim komunikować, był wspaniałym, skromnym i sympatycznym człowiekiem. Tworzenie galerii sztuki było główną sprawą jego życia, podczas gdy on sam próbował pozostać w cieniu. W 1883 r. Rosyjski malarz Ilja Repin namalował portret Tretyakowa. Repin przyjaźnił się z......
21. Rynek naszej demokracji – Ilya Glazunov Dla artysty-filozofa Iwanowa natura jest szczególnym wszechświatem, żyjącym według własnych praw. Każdy przedmiot w nim istnieje w nieskończonej przestrzeni, połączonej z nią niewidzialnymi wątkami. Zdjęcie przedstawia gałąź drzewa na tle gór, ale wydaje się, że zawiera cały świat. Według filozofa A. Herdera, „w obliczu doskonałej natury, najmniejsza drobinka kurzu ma taką samą godność jak niezmierzona......
22. Wet Meadow – Fedor Vasilyev Na pierwszy rzut oka nie ma nic szczególnego w filmie F. A. Vasilieva. Ale w rzeczywistości ma on wielkie ukryte znaczenie filozoficzne. Zdjęcie przedstawia krajobraz łąkowy po niedawnym deszczu. Jak pisał autor, krajobraz jest symbolem złożonych kolizji ludzkiej duszy. Obraz pokazuje, jak Górne Światło oświetla wszystko, co ciemne, jeszcze nie przebudzone, czyli na świecie. Pora......
23. Moje życie – Ilya Glazunov Często odnajdujemy motywy autobiograficzne w twórczości I. Głazunowa. Ale obraz „Moje życie” jest najpełniejszym uogólnieniem myśli artysty o jego losie, nieodłącznym od losów ukochanej Rosji. Utworzenie płótna w 1994 r. Praktycznie pokrywa się z początkiem prac artysty nad jego książką – spowiedź „Ukrzyżowana Rosja”. A zatem motywy pisania i patosu obrazu najdokładniej mogą określić słowa......
24. Aresztowanie propagandy – Ilya Repin W 1880 r. Repin zaczął pisać Aresztowanie Propagandy. Pracował nad tym przez długi czas, aż do 1892 roku. Ogromny wysiłek kosztował artystę, aby działał centralnie. Repin szukał natury, zbierając poszczególne cechy związane z konkretnym modelem. Cała uwaga na zdjęciu skupiona jest na rewolucjonistach. Właśnie został schwytany. Ręce wykręcone z tyłu. Niedaleko niego szamotają się Sots......
25. Co za przestrzeń! – Ilya Repin Syn i córka artysty są przedstawione w wysokich falach surfowania. Tak jakby przeszłe, jeszcze nie ukrzyżowane dusze – uosobienie młodości – są przedstawione na płótnie. Zabawa i radość życia, przytłaczająca młodzież, jest całkowicie zgodna z naturą otaczającą naturę szalejącą energią – potężne fale fal, przytłaczające 2 bezbronne postacie. Ale uśmiechają się, śmieją, nie są zawstydzeni......
26. Portret A. G. Rubinsteina – Ilya Repin Portrety sławnych ludzi, którzy w naszych czasach są wzorem ciężkiej pracy i talentu, ci, którzy odeszli z dziedzictwa kulturowego przez wiele przyszłych pokoleń, zawsze będą wyjątkowe. Wszakże ich główną cechą jest to, że poprzez obraz na płótnie jest transmitowany i zewnętrzne podobieństwo, a wewnętrzny talent postaci. Dlatego obraz I. Ye. Repin zasługuje na najbardziej szczerego......
27. Uroczyste posiedzenie Rady Państwa w dniu 7 maja 1901 r. – Ilya Repin Ta wspaniała w skali i wspaniała w wykonaniu, obraz został zamówiony przez króla. Powodem zamówienia była setna rocznica powołania Rady Państwa w Rosji. „To zdjęcie jest wspaniałe” – napisał rosyjski filozof V. Rozanov, „to jest Kartagina przed zniszczeniem”. Miało to oznaczać, że dosłownie za 2 lata doszło do pierwszej rewolucji rosyjskiej, a cała pompatyczność urzędników......
28. Portret matki – Ilya Repin Ten portret przedstawia matkę artysty, Tatianę Stepanovna Repinę, z domu Bocharova. Ta wczesna praca młodego malarza została wykonana podczas wakacji, kiedy on, a następnie student Akademii Sztuk Pięknych w Sankt Petersburgu, został z rodzicami w regionie Charków w Osinowce. Obraz, malowany z uwagą i miłością, tworzy obraz silnej i poważnej, ale jednocześnie życzliwej i mądrej......
29. Samospalenie Gogola – Ilya Repin Znany obrazek Repin: „Samospalenie Gogola.” W końcu każdy widz dodaje coś własnego do dzieła malarskiego i nie można udowodnić, że widzi coś na tym obrazie, którego inni nie widzą. Wśród profesjonalnych malarzy ten wizerunek Repina czasami wywołuje opinie raczej sceptyczne, a czasem nawet oburzone. Niektórzy uważają, że istnieje nielegalne wtargnięcie „literatury” w malarstwo. Można usłyszeć......
30. Barka wozów na Wołdze – Ilya Repin Aby napisać „Burłakow nad Wołgą” zajęło to kilka lat ciężkiej pracy. Odbył kilka podróży do Wołgi, zaprzyjaźnił się z przyszłymi bohaterami swojego obrazu, długo z nimi rozmawiał, starając się zrozumieć, jak żyją ci ludzie. Stopniowo Repin postanowił zmienić pierwotny zamiar obrazu. Teraz nie próbował już przedstawiać kontrastu między zabawą mądrych kobiet a ciężką pracą barge-haders.......
31. Portret kompozytora M. P. Mussorgsky – Ilya Repin Słynny rosyjski malarz Ilya Repin w swoim życiu napisał wiele wspaniałych portretów. Ale portret Modesta Pietrowicza Musorgskiego zajmuje szczególne miejsce w twórczości artysty, ponieważ jest to jedyny portret kompozytora z jego życia. Praca została napisana w ostatnich dniach życia kompozytora. Z obrazka patrzy na nas chory, który ma przeczucie, że zbliża się jego zgon. Nieostrożna......
32. Nie czekać – Ilya Repin Obraz Repin „Nie czekać” ma dwie opcje. W pierwszym wariancie dziewczynka powróciła do rodziny, a spotkały ją dwie siostry. Obraz był mały. Idąc za tym w 1884 roku, Repin zaczyna inną opcję, która staje się główną. Obraz został namalowany szybko, aw 1884 roku wystawiono go na wystawie objazdowej. Ale wtedy Repin pracował nad tym, zmieniając......
33. Model leżący – Ilya Maszkov Współcześni krytycy nazwali te zdjęcia „eksperymentami, które są tak zabawnie pstrokate, że patrząc na nie, myśl o poważnej sztuce jest daleko, do tego stopnia, że ​​mimowolnie uśmiecha się najbardziej dyskretny widz”. W międzyczasie rozpoznali, że „Pan Mashkov najwyraźniej dąży do czegoś, dąży do czegoś, ale w ten sposób mało prawdopodobne jest doprowadzenie do niczego: można......
34. Widząc rekruta – Ilya Repin Nie ma takiej osoby, która nie znałaby imienia wielkiego rosyjskiego artysty I. Repina. Jego obrazy zdobią kolekcje najsłynniejszych muzeów, a najbardziej znane z nich są znane większości dzieci w wieku szkolnym. „Iwan Groźny i jego syn Iwan”, „Wozy wozowe na Wołdze”, „Sadko”, „Procesja religijna w Kurskiej Guberni” i inne dzieła mistrza z entuzjazmem spotkali zarówno......
35. Na ławie darni – Ilya Repin Ilya Efimovich Repin – wybitny rosyjski artysta. Stworzył wiele wspaniałych obrazów, które są przechowywane w wielu kolekcjach muzeów i prywatnych kolekcji. Artysta namalował kilka obrazów poświęconych Red Village, gdzie mieszkał wraz z rodziną po przyjeździe z Petersburga. W 1976 r. Namalował obraz „Na ławie sodów”. Ten mały obrazek, ale jest niezwykłe, że artystka przedstawiła całą......
36. Portret L. N. Tołstoja – Ilya Repin L. N. Tołstoj Repin napisał kilka razy. Ale najbardziej udanym ze wszystkich okazał się portret, namalowany w 1887 roku w Yasnaya Polyana, w zaledwie trzy dni. Ten portret należy do najlepszych portretów Tołstoja i jest bardzo popularny. Pisarz jest przedstawiony siedząc na krześle z książką w dłoni. Wygląda na to, że po prostu odwrócił się......
37. Odmowa przyznania się do winy – Ilya Repin Wyznając w działaniach, nie biorąc pod uwagę swoich grzechów, rewolucjonista odmawia, więc możesz krótko opisać fabułę płótna wielkiego malarza. Tylko dwie osoby są przedstawione na zdjęciu, ale ile silnych dynamik jest ukrytych w ich postawach i wyrazach twarzy. Każdy z nich opowiedział mi całą historię, która kończy się spotkaniem w lochach. Uderzyło mnie, jak ja…......
38. Odpoczynek – Ilya Repin Portrety bliskich Repin stworzył całe swoje życie. Szczególnie często artysta pisał swoją pierwszą żonę, Verę i dzieci. Kilka razy Repin pozował swojego brata Vasily, profesjonalnie zajmującego się muzyką. Większość z tych portretów jest tworzona w sposób swobodny, ale są w dziedzictwie malarza i ścisłych dzieł tego gatunku. Dopadło nas około tuzina autoportretów Repina. Razem stanowią......
39. Portret kompozytora i chemika Aleksandra Borodina Porfiriewicza – Ilya Repin Zdolność portretowa Repina zadziwia bogactwem i różnorodnością obrazów stworzonych przez artystę. W każdym przypadku Repin demonstruje umiejętność modyfikowania stylu malowania, zmiany kompozycji, kolorystyki, efektów świetlnych, struktury emocjonalnej portretów. Za każdym razem, gdy wydaje się być zarażony przez osobę przedstawioną, podporządkowując swój obraz właściwościom i stylowi zachowania modelu. Osobowość Aleksandra Borodina szczególnie przyciągała artystę. Z jednej......
40. Portret Anton Grigorievich Rubenstein – Ilya Repin Ilya Efimovich Repin bardzo lubił muzykę i tworzył obrazy wielu znanych muzyków. Portret jego przyjaciela – słynnego kompozytora i dyrygenta A. G. Rubinsteina – autor napisał po swojej śmierci. Anton G. Rubenstein – wybitna postać muzyczna, założyciel Rosyjskiego Towarzystwa Muzycznego i pierwsze rosyjskie Konserwatorium w Petersburgu, był jego dyrektorem i profesorem. Rubenstein miał znaczący talent......