Pierwsza publiczność – Catherine Syromyatnikova

Podobne obrazy:

1. Pierwsza zielona – Ilya Ostroukhov Od dzieciństwa Ilya Semenovich Ostroukhov był żywo zainteresowany florą i fauną. Dzień po dniu zbierał i zbierał niezwykłe znaleziska natury. Dopiero w wieku szkolnym Ostrowczow zajął się pędzlem i napisał pierwsze pejzaże, które mógł znaleźć jako przyrodnik. Artysta podążał za przykładem Repina, Szyszkina, ale nie próbował ich powtarzać. Bez żadnego dramatyzmu i melancholii stworzył naturalne......
2. Pierwsza bruzda – Jean-Baptiste Dreams Najbardziej ortodoksyjnym kaznodzieją idei Russoizmu, inspirującym kierunek sentymentalizmu w sztuce i literaturze końca stulecia, był Jean-Baptiste Dreams. Malarstwo moralne Greza w przededniu Rewolucji Francuskiej wzbudziło entuzjastyczne nastawienie krytyków i miłośników sztuki, nie tylko we Francji, ale także w Rosji. Wspaniała kompozycja Greza „Pierwsza bruzda” żałośnie, entuzjastycznie i sentymentalnie gloryfikuje chłopów, których życie uszlachetnione jest pracą......
3. W pierwszą rocznicę śmierci Beatrice – Dante Rossetti Imię Dante, nadane artystce przez ojca, wpłynęło na całe jego twórcze przeznaczenie. Już w młodości Rossetti niezależnie tłumaczył wiersz Dantego „Nowe życie” na angielski. Przez ponad dwadzieścia lat pozostawała dla mistrza głównym źródłem inspiracji. W New Life Dante opowiada o swojej miłości do Beatrice, którą zobaczył, gdy miała zaledwie dziewięć lat. Potem wymienili tylko kilka......
4. Świętej Rodziny z St. Catherine – Jusepe de Ribera Urodzony w Hiszpanii Husepe de Ribera przez większość życia mieszkał we Włoszech, najpierw w Rzymie, a następnie na dworze neapolitańskim. Na jego twórczość silnie wpłynął obraz Caravaggia, z jego kontrastami światła i cienia, a także postaci, jakby wychodzące z ulicy, ale jednocześnie pełne wielkości i naturalnego piękna. Scena zaangażowania św. Katarzyny z Chrystusem przedstawiona na......
5. Pierwsza abstrakcyjna akwarela – Wasilij Kandinski Ta praca jest interesująca, ponieważ jest pierwszą niecelową pracą artysty i nie ma oficjalnej nazwy. Kandinsky po raz pierwszy zdołał stworzyć dzieło sztuki poza tradycjami zachodniej Europy....
6. Pierwsza Rada Ekumeniczna w Nicei – Wasilij Surikow Cztery wielkie kompozycje, stworzone przez Surikowa dla moskiewskiej katedry Chrystusa Zbawiciela, były generalnie wynikiem nieporozumienia. Kończąc Akademię Sztuk, młody artysta miał nadzieję zdobyć wielki złoty medal i odejść na trzy lata – jako emeryt z Akademii – za granicą. Ale tak się nie stało: obraz „Apostoł Paweł wyjaśniający dogmaty wiary w obecności cara Agryppy, jego......
7. Madonna z Dzieciątkiem, otoczona aniołami, z sv. Róże i St. Catherine – Pietro Perugino Vasari nazywa Perugino wynalazcą nowego sposobu malowania, który charakteryzuje się specjalną „delikatnością kolorów” i jest tak czarujący, że „ludzie biegają jak szaleni, aby spojrzeć na to niezrównane piękno”. Jego dzieło wydaje się być ideałem spokojnej równowagi rytmów form architektonicznych i otwartej przestrzeni, w której postacie współistnieją w harmonii ze sobą. Są zanurzeni w atmosferze pokoju,......
8. Pierwsza komunia – Pablo Picasso Obraz „Pierwsza Komunia” został stworzony przez 15-letniego Picassa za radą swojego ojca na wystawę sztuk pięknych w Barcelonie w 1896 roku. W tym czasie Pablo studiował w La Lonja School of Fine Arts. Jeden z jego nauczycieli, Garnelo Alda, bardzo odnoszący sukcesy hiszpański artysta, specjalizował się w malowaniu „wysokiego” akademickiego gatunku historycznego, który obejmował tworzenie......
9. Mistyczne zaręczyny sv. Catherine of Alexandria – Jusepe de Ribera Św. Katarzyna Aleksandria – wielki męczennik III. n e. z Egiptu. Jeden z odcinków jej życia mówi, że według legendy miała niezwykłe piękno, mądrość, dobry charakter. Catherine oznajmiła rodzicom, że wyjdzie za mąż tylko za tę, która przewyższa ją we wszystkich tych cechach. Matka Catherine, sekretna chrześcijanka, zaprowadziła ją do pustelnika, który opowiedział dziewczynie o......
10. Catherine’s Betroyal – Correggio (Antonio Allegri) Correggio wielokrotnie mówił o życiu św. Katarzyny, córki króla Xantosa, który poniósł męczeńską śmierć na polecenie cesarza Maksymiusza. W młodości święta złożyła ślub celibatu i oddała się Chrystusowi. Właśnie w tym momencie malarze, którzy zaczęli go przedstawiać w formie „mistycznego” zaręczyn świętej Katarzyny z Chrystusem, zakochali się. We wczesnym „Oblubieniu Świętej Katarzyny”, w 1509-10 Correggio......
11. Catherine II – ustawodawca – Fedot Shubin Posąg jest alegorycznym ceremonialnym portretem cesarzowej Katarzyny II. W twórczości F. I. Shubina jej wizerunek zajmuje ważne miejsce. Posąg „Catherine II – ustawodawca” został stworzony na wakacje zorganizowane przez G. A. Potiomkin na cześć cesarzowej w pałacu Taurydów. Dla przykładu w Ogrodzie Zimowym zbudowano specjalną rotundę. Biały marmurowy posąg stał na porfirowym cokole, pochowany w......
12. Ołtarz św. Catherine – Lucas Cranach Pierwszym dużym dziełem zwyczajnym Cranacha, które powstało w 1506 roku dla pałacowego kościoła w Wittenberdze po jego przeniesieniu w 1505 roku do rezydencji ówczesnych ówczesnych elektorów, Wittenbergu, był „Ołtarz św. Katarzyny”, charakteryzujący się niemal kratownym dekoracyjnym bogactwem i kolorową pompą. Ołtarz Katarzyny został wydany Cranach nie przez przypadek: w 1502 r. Powstał uniwersytet w Wittenberdze,......
13. Zaręczyny sv. Catherine – Bartolomeo Esteban Murillo W 1682 roku Murillo, który nie opuścił Sewilli od czasu swojej podróży do Madrytu, przybył do Kadyksu, aby wykonać dla miejscowego klasztoru kapucynów wielki obraz ołtarzowy „Zaangażowanie św. Katarzyny”. Pracując nad tym, przypadkowo spadł z rusztowania i zranił się tak bardzo, że musiał natychmiast wracać do Sewilli, gdzie zmarł w wyniku tej jesieni 3 kwietnia......
14. Portret Catherine Ivanovna Molchanova – Dmitry Levitsky W tym miejscu przestrzeń Molchanova zbudowana jest za pomocą dwóch przeciwległych przekątnych. Rolę pierwszej pełni oświetlona postać dziewczyny siedzącej na pierwszym planie z prawą nogą wysuniętą do przodu. Z ciemności spotykają ją ukośne zakładki spódnicy kozaka. Najlżejsza część draperii znajduje się w prawym górnym rogu obrazu: stamtąd, wzdłuż wypukłych krawędzi fałd, promienie światła przesuwają się......
15. Catherine II – ustawodawca w świątyni bogini sprawiedliwości – Dmitrij Lewicki To płótno daje szczególnie dobre wyobrażenie o cechach portretu w sztuce klasycyzmu, o alegorii i symbolice – charakterystycznych cechach sztuki tego czasu. Sam Lewitsky wyjaśnił w ten sposób: „Środek obrazu przedstawia wnętrze świątyni bogini sprawiedliwości, przed którym, w formie Prawodawcy, Jej Cesarska Mość, paląca makowe kwiaty na ołtarzu, poświęca swój spokój dla wspólnego odpoczynku. powierzona......
16. Lipcowa noc – Stanisław Żukowski Obraz jest imponujący. Artysta porwał lipcową noc. Na pierwszy rzut oka krajobraz jest wyjątkowy. Ale malarzowi udało się zauważyć jakąś tajemnicę w życiu codziennym. Przedstawia on nie tylko to, co widzi, ale także swoje uczucia. Patrzymy na przyrodę oczami samego Żukowskiego. Po lewej stronie jest dom. Ma samotne okno. Wydaje się, że wchłonęła te farby,......
17. Śpiąca dziewczynka – Roy Lichtenstein Moment „wyrwany” z życia postaci – co może powiedzieć widzowi? Nieco, właśnie to, co widzimy, to młoda kobieta, piękna blondynka o regularnych szczupłych rysach i jasnych ustach, przedstawiona śpiąca. Co jednak powstrzymuje nas od zastanowienia się, co się stało, zanim dziewczyna zasnęła? Może po prostu wróciła do domu zmęczona, wypiła mleko i poszła spać. A......
18. Portret doży Andrei Gritti – Titian Vecellio Wielki wenecki mistrz renesansowego Tycjana otrzymał jako dziecko warsztat weneckiego mozaika S. Zuccato, później studiował u G. Belliniego, pracował w pracowni Giorgione, a po jego śmierci ukończył pracę nad niedokończonymi malowidłami nauczyciela. Artysta pracował w niemal wszystkich gatunkach. W latach 1520-1530 stał się czołowym portrecistą we Włoszech. Pod jego kierownictwem pracował duży warsztat. Portret Doge......
19. Cherry Boy – Edouard Manet Obraz został napisany w 1858 roku. Edouard Manet jest wspaniałym francuskim artystą. Pracował także nad grawerowaniem, był jednym z założycieli impresjonizmu. Na początku swojej twórczej kariery Manet rozpoczął współpracę z Couture, który był wówczas bardzo sławny. W swoim warsztacie spędził dużo czasu, ale nie był zadowolony z obrazu tamtych czasów. W pokoju, w którym pracował......
20. Madonna del Maare – Sandro Botticelli Ta „morska Madonna” najwyraźniej należy do wczesnego okresu twórczości Botticellego, który odczuwany jest w pewnej sztywności pozach i fałdach odzieży, które w jego dojrzałych pracach płyną łagodnie. Postać niemowlęcia Chrystusa, wylewająca nasiona prawą ręką, a po lewej trzymając owoc, który je urodziła, ma wydłużone zarysy charakterystyczne dla późniejszego, bardziej stylizowanego stylu artysty. Scena w tle......
21. Okno – Victor Borisov-Musatov „Na szkicu odciśnięto okno małego wychodka, w którym mieszkała rodzina Musatowów w Saratowie, artysta powiela szczegółowo i dokładnie wszystko, co widzi oko na płótnie – małe listwy rolet, białe malowidła, czysto umyte szkło z odbijanym w nich niebem, gałęzie i liście roślin. W twórczości 16-letniego Musatova wciąż nie ma artystycznego zrozumienia tego, co zobaczył, jest......
22. W słodkim niebiosach – Will Cotton W filmie „On the Sweet Heavens” amerykańskiego hiperrealistycznego artysty Will’a Cotton, przedstawiona jest dziewczyna, która wygrzewa się w różowych chmurach i chociaż prawdziwe błękitne niebo widać przez te chmury, dziewczyna leży tylko na waty cukrowej – ulubiony materiał artysty, który stworzył własnymi rękami. jego warsztat. Lekkość przestrzeni powietrznej harmonijnie łączy się z materialnością spienionych chmur......
23. Warsztaty artystyczne – Gustave Courbet Kończąc prace nad Studiem Artysty, Courbet dzieli się z kolegą pisarzem Chanfleury: „Ludzie, którzy lubią wyrażać swoje opinie przy każdej okazji i budzić się w środku nocy z namiętnym pragnieniem dyskutowania o czymś i, oczywiście, potępienia, ci ludzie dostaną dużo przyjemności po obejrzeniu mojego nowego zdjęcia! „ Courbet nie mylił się. Warsztat artysty staje się......
24. Artysta i jego model – Henri Matisse Warsztat artysty, w którym sam artysta siedzi przy sztalugach plecami do nas i nie widzimy jego twarzy. A przed nim, pośrodku pokoju, pozuje go naga kobieta, jego model, model. ona siedzi oparty o oparcie krzesła z znudzonym wyrazem twarzy – sesja trwa długo i znudzi się siedzeniem bez ruchu! Obraz jest pomalowany delikatnymi, pastelowymi kolorami,......
25. Elf Caliban – Odilon Redon Być może najsmutniejszym potworem wszystkich „smutnych potworów” Redona. Elf siedzi na drzewie i patrzy na widza z nieskończenie smutnym spojrzeniem. Zauważ, że Kaliban jest jedną z postaci „Burzy” Szekspira i być może Redon miał na myśli tę grę, gdy stworzył swój „Kaliban”. „Obrazy Redona nie są obrazami ziemskiego świata, tylko w sztuce gotyckiej francuskiego XIII......
26. Dziewczyny w oknie – Bartolome Esteban Murillo W tym żywym sprzęcie, podobnym do migawki, Murillo wykazał się uważnością i – co być może ważniejsze – mógł cieszyć się z małego obserwatora. Przed nami są dwie bardzo młode dziewczyny. Jeden z nich wygląda przez okno. Jej twarz jest przesycona i trochę zażenowana. Drugi, nie mogąc poradzić sobie ze śmiechem, który się wydarza, co......
27. Pierwszy śnieg – Igor Popov Twórczość tego rosyjskiego malarza, zdaniem wielu historyków i krytyków, charakteryzuje ten rodzaj pejzaży. Podobnie jak wiele innych jego obrazów, obraz „Pierwszy śnieg” Popow poświęcony życiu prowincjonalnego miasteczka. Według krytyków ten obraz ma psychologię i zwięzłość. Jeśli zwrócisz na to uwagę, obraz jest pomalowany na szaro, żółto-białe odcienie, ale nawet szare kolory nie przysłaniają uczucia, które......
28. Dwaj przyjaciele – Henri de Toulouse-Lautrec Błazny przedstawione i śpiewane przez Toulouse-Lautreca, balerinki, tancerzy kabaretowych, półpełne panie i innych członków bohemii wciąż są w stanie zaszokować publiczność. Obraz „Two Friends” lub „Les Miserables” w najlepszy możliwy sposób przekazuje główne cechy stylu artysty, jego spojrzenie i charakter. To zdumiewające, ale przedstawiciel szlacheckiej klasy, Toulouse-Lautrec, nie należał do dam z „starożytnego” zawodu z......
29. List miłosny – Jean-Honore Fragonard Wielki założyciel francuskiego malarstwa z XVIII wieku, Jean-Honore Fragonard, po pochłonięciu doświadczeń Busha i Watteau, opracował własny malarski język i wyrafinowany styl. Piosenkarz miłości i natury, dzieciństwa i życia rodzinnego, artysta pozostawił po sobie wiele prac. To zdjęcie pokazuje dziewczynę. Została zaskoczona w swoim pokoju, czytając list otoczony bukietem kwiatów, który trzyma w dłoniach. Różowe......
30. Instrument Masochist – Salvador Dali Na tym płótnie, w najlepszych tradycjach ulubionej paranoidalnej metody artysty, przestrzeń i perspektywa grają szarady z publicznością. Na pierwszy rzut oka scena przedstawia wrażenie zamkniętego tomu ograniczonego trzema ścianami. Jedna ze ścian ozdobiona jest malowanymi chmurami i cyprysem, druga ma masywną ramę z wizerunkiem nagiej kobiety. Drugie spojrzenie przynosi zrozumienie, że widzimy platformę na poziomie......
31. Popielniczka polna – Arkady Rylov Na tym zdjęciu artysta oprowadza nas po idealnym świecie dzikich zwierząt. Pokazywanie nam tylko najpiękniejszych i najmilszych. Na płótnie widzimy rzekę. Ukrywa się przed naszymi oczami w zaroślach traw. W różnych barwach artysta przedstawiał trawę rosnącą na łące. Można by pomyśleć, że artysta wymyślił swój krajobraz, ponieważ nie możemy uwierzyć, że sama natura może stworzyć......
32. Blind – Arkady Plastov Plastov Arkady Aleksandrowicz sławny radziecki malarz. Wiele jego obrazów poświęconych jest życiu biednych chłopów. Obraz „Niewidomi ludzie” budzi burzę emocji i żal dla tych biednych ludzi. Na płótnie autor pokazał niewielką wioskę chłopską. Stare domy, drewniane. Na pierwszym planie widzimy otwarte okno małego domu. Od niej kobieta daje coś chłopcu. Za nim jest mężczyzna i......
33. Nadchodzi zima – Siergiej Tutunow Obraz S. A. Tutunowa „Nadchodzi zima” przedstawia chłopca stojącego przy oknie. Ma nas odwróconych pleców, więc możemy tylko zgadywać o wyrazie jego twarzy. Może być przemyślany, marzycielski, a nawet entuzjastyczny. Może chłopiec bardzo czekał na ten śnieg, nadejście zimy, aby móc jeździć na sankach z góry, grać w śnieżki, bawić się z przyjaciółmi na podwórku.......
34. Otwórz okno w Collioure – Henri Matisse Otwarte okno lub drzwi, przez które artysta rozpoczyna swoją narrację, spotkały się wielokrotnie w dziełach Henri Matisse’a. Jednak „Okno w Collioure” – pierwsza taka praca. Przeniknięta lekką, zwiewną wolnością, nadzwyczajnie uroczą pięknością Morza Śródziemnego, obraz nie od razu pojawił się w Matisse. Świadectwo Raoula Dufy’ego, który widział, jak malarz kończy pracę nad tą niezwykłą mariną,......
35. Drewno – Iwan Szyszkin I. I. Szyszkin – uznany mistrz w obrazie krajobrazów. Mamy okazję podziwiać rosyjską naturę, patrząc na jego piękne obrazy. W obrazie „Cięcie lasu” widzimy mieszany las, którego natura jest wyjątkowa. Taką naturę możemy spotkać zarówno na środkowym pasie, jak i na północnych szerokościach geograficznych. Sky Shishkin pomalował delikatny, lazurowy kolor. Aby odzwierciedlić charakterystykę drzew, wybrał......
36. Wizja Sir Lancelota – Dante Rossetti Rossetti wykonał ten szkic, nawiązując do przyszłych fresków z Oxford Discussion Club. Niestety, prawie wszystkie z nich zmieniły się nie do poznania po uzupełnieniu protetycznym i możemy tylko poczuć pierwotną intencję mistrza ze szkiców, które wykonał przed rozpoczęciem pracy....
37. Lot Eliota – Rafaella Spence Obraz „Lot Eliota” autorstwa angielskiego fotorealistki Raffaelli Spence został zainspirowany twórczością Thomasa Eliota. Romantyzm i senność, charakterystyczne dla wczesnej twórczości angielskiego poety, nie mogły pozostać obojętne dla młodego artysty. Wybrzeże oceanu ma nieskończoność, a nie horyzont, ale wprost, jak się wydaje, w niebo. Tylko we śnie lub w naszych fantazjach możemy odlecieć z ziemi w......
38. Zuav (Portret w połowie długości) – Vincent Van Gogh Na tym zdjęciu z 1888 r. Van Gogh przedstawił młodego mężczyznę ubranego w mundur Zouave, elitarny pułk francuskiej piechoty. Portret został napisany w celach edukacyjnych. Jak napisał Van Gogh w swoich listach, praca była dla niego bardzo trudna. Zanim bezpośrednio sięgnął po portret, artysta tworzył wiele etiud, w których starał się harmonijnie połączyć niepasujące kolory......
39. Człowiek w bezkres kosmosu – Wiktor Czerniowenko Viktor Chernovolenko nie tylko malował obrazy – otworzył okna do wygórowanych rozmiarów. Każdy jego obraz to takie okno. Pulsacje wszechobecnego życiodajnego Kosmosu przenikają każdego z nas. Ale tylko kilku wybranych losów czuje te prądy Wszechświata, przechwytując je w widzialnych obrazach. „Tajemniczym pięknem sztuki jest jej perswazyjność, leży w sposobie jej powstania” – pisał Nikołaj Roerich.......
40. Jesień Weranda – Stanisław Żukowski Według naukowców, Żukowski jest uważany za mistrza nie tylko krajobrazów, ale także wnętrz. Większość jego prac zajmują obrazy pięknej sali i natury, które przedstawia przez szybę, otwarte tarasy i widok, który otwiera się z tych tarasów. Obraz „Jesień. Weranda”. odnosi się tylko do tego cyklu obrazów i został namalowany w 1911 roku, ale moim zdaniem,......