Fotograficzna dokładność i klarowność obrazu detali stworzyła Canaletto na chwałę artysty, który nie zapomina o żadnym szczególe. Jego płótna są arcydziełami, które uchwyciły zamrożone w czasie fragmenty zwykłego życia. Na obrazie Wenecji można badać zmiany, które zaszły w architektonicznych zabytkach tego wspaniałego miasta na przestrzeni minionych stuleci.
Piękna perspektywa z widokiem na Zatokę Wenecką, piękne stare żaglówki, ludzie w bujnych sukienkach z różnych krajów – zdjęcie można oglądać godzinami, za każdym razem odkrywając coś nowego. Obraz doskonale oddaje objętość przestrzeni, tworząc wrażenie panoramy miasta, w którym dosłownie można dotknąć każdego obiektu.
Płótno charakteryzuje się naturalnymi, powściągliwymi i naturalnymi kolorami, co czyni go jeszcze bardziej związanym z wysokiej jakości fotografią kolorową. Ma jednak coś bardzo trudnego do odzwierciedlenia na zdjęciu – specjalny, rozpoznawalny styl artysty.
Podobne obrazy:
- Widok na katedrę San Marco – Antonio Canaletto Ten plac jest sercem Wenecji. Jego wygląd tworzy katedra św. Marka i Pałac Dożów. To tutaj przez stulecia rozwinęły się wszystkie uroczystości. Na placu tętniło życie biznesowe, było to ulubione miejsce spacerów Wenecjan i gości miasta. Dzieci grały głośno na nasłonecznionych kamieniach, a pomiędzy nimi, z radości, wędrowali turyści z całej Europy. Plac San Marco......
- Capriccio z ruinami i bramami Portello w Padwie – Antonio Canaletto Wenecjanin Antonio Canaletto rozpoczął swoją twórczą karierę jako projektant teatralny, podążając ścieżką po ojcu, a także artystce teatralnej, Bernardo Canal. Wiadomo, że malarz użył „camera obskura” – urządzenia optycznego, które pozwoliło bardzo dokładnie uchwycić różne panoramiczne widoki. Jest jednak oczywiste, że oryginalna praktyka teatralna wytworzyła w nim subtelne poczucie ułożenia przestrzeni, niezwykłą umiejętność posługiwania się......
- Busentaur przygotowuje się do wypłynięcia z molo w dniu Wniebowstąpienia – Antonio Canaletto Na obrazie Bucetaurus przygotowuje się do wypłynięcia z molo w dniu Wniebowstąpienia, a doża, którą artysta ogląda z daleka, przez Zatokę Świętego Marka, wchodzi na pokład Butsen-Tavry, najwspanialszego statku państwowego. Talia statku jest jednym z najważniejszych wydarzeń kalendarza weneckiego – symbolicznego zaangażowania Wenecji w morze Zgodnie z obyczajem, co roku w dniu Wniebowstąpienia, doża powinno......
- Campo di Rialto – Antonio Canaletto Canaletto jest jednym z mistrzów, z którego nazwą wiąże się wygląd krajobrazu miejskiego, przeprowadza się reformowanie gatunku, którego zadaniem było odtworzenie terenu w sposób dokładny i przyjemny. Obrazy Canaletta, obrazy, nie tylko rejestrowały teren, chociaż mistrz wykorzystywał kamerę obscura, aby precyzyjnie przekazać widok miasta. Dzieła artysty wypełnione są życiem: ulice miasta i zatłoczone mieszczuchy, sceny......
- Capriccio z klasycznymi ruinami – Antonio Canaletto Czasem, dążąc do osiągnięcia artystycznej harmonii, Canaletto stworzył dziwną przestrzeń, która niewiele ma wspólnego z rzeczywistością. Zrobił to jednak na tyle subtelnie, aby nie zamienić swojej pracy w fikcję. W niektórych przypadkach artysta jedynie nieznacznie zmienił akcenty w scenie dobrze znanej publiczności, w innych działał bardziej radykalnie. Canaletto traktował swoją rodzinną Wenecję, nie jako coś......
- Widok na Londyn – Antonio Canaletto Malarstwo Canaletta, reprezentujące Widok Londynu – veduta, zbudowane na zasadzie kanciastej perspektywy, oferuje panoramiczne widoki szerokiej rzeki otoczonej imponującymi budynkami. Tamiza jest pokazana tutaj na początku wczesnej godziny przed świtem, kiedy biznesowy zgiełk nie dotarł jeszcze do przybrzeżnych kwater, chmury cumulusu odbijają się w ciemnej wodzie, a różowe refleksy o świcie odbijają się w czerwonawych......
- Przedmieścia Thames i Richmond – Antonio Canaletto Obraz jest wykonany w stylu charakterystycznym dla artysty – jest to trójwymiarowe panoramiczne płótno, w którym elementy architektoniczne i naturalne zajmują ważne miejsce, a ludzie są przedstawiani w tle jako dodatki, uzupełniające ogólny obraz miejskiego życia. Płótno przedstawia widok na Tamizę i Londyn z przeciwnej strony. W oddali, prawie na horyzoncie, widać wyraźnie kopułę słynnej......
- Pałac Dożów i Promenada Schiavoni – Antonio Canaletto Poetów domy Wenecji porównywane były do ”ptaków morskich, które gniazdowały w połowie na ziemi, a połowa w morzu”. Ta podwójna natura rodzinnego miasta Canaletto została wyrażona lepiej niż ktokolwiek inny. W swojej pracy uchwycił magię Wenecji, jakby utkany przez jakiegoś czarodzieja ze światła, wody i kamienia. Światło wylewa się z obrazów Canaletta zaślepionych współczesnych. „Jego......
- Odbiór francuskiego ambasadora w Wenecji – Antonio Canaletto Antonio Canal – włoski malarz, jeden z największych mistrzów veduistov, przedstawiający codzienne miejskie krajobrazy. Pracował w Wenecji, Rzymie i Londynie, gdzie został wybrany do Królewskiej Akademii. Przedstawiony obraz przedstawia oficjalną odbiór francuskiego ambasadora Jacquesa-Vincenta Lange’a, hrabiego de Jerzego, 4 listopada 1726 r. Program takich ceremonii został starannie przemyślany i opracowany. Ambasador został zabrany na jedną......
- Regaty na Canale Grande – Antonio Canaletto Regaty weneckie odbywały się regularnie – na przykład na cześć wybitnych gości miasta. W wyścigu na Grand Canal wziął udział umundurowana gondola. Dla Canaletto ta impreza była doskonałą okazją do połączenia tradycyjnego miejskiego stylu z świąteczną akcją. Wielkie Canalto Canalto pisało wielokrotnie – szczególnie często w latach dwudziestych XVII wieku. Perspektywa na tych wszystkich zdjęciach......
- Widok na Tamizę i Londyn z Somersethaus – Antonio Canaletto Canaletto był świetnym rysownikiem. Po sobie pozostawił ogromną liczbę rysunków, począwszy od błyskawicznych, wykonanych na ulicy, szkiców i kończących kopie własnych obrazów, wypełnionych piórem i atramentem. Kieszonkowy album przechowywany w Akademii Weneckiej ujawnia nam twórczą metodę Canaletta. W tym albumie kilka stron zostaje pochłoniętych przez odlatujące perspektywy, budynki ustawione wzdłuż nabrzeża kanału Grande. Wysokość budynków,......
- Katedra San Giovanni e Paolo i Piazza San Marco – Antonio Canaletto W Galerii Drezno znajdują się dwaj artyści nazywani Canaletto – Giovanni Antonio Canal, który jest właścicielem obrazu „Katedra San Giovanni e Paolo i Piazza San Marco” oraz jego bratanka Bernardo Bellotto. Obaj stali się sławni w tym samym gatunku – w książkach, szczególnie popularnych w Wenecji w XVIII wieku, przedstawiających obraz, rysunek lub grawerunek ze......
- Koloseum – Antonio Canaletto Wenecki mistrz malarstwa pejzażowego, założyciel takiego gatunku jak veduta, Canaletto najczęściej pisał swoje miasto. Im bardziej cenne od czasu do czasu były widoki innych miejsc i ich zabytków, w tym Rzymu, które powstały w jego twórczości. Na tym obrazie, z dokładnością odpowiadającą wymogom Oświecenia, artysta uchwycił Koloseum – starożytny rzymski amfiteatr, zbudowany w I wieku,......
- Stonecutter’s Yard – Antonio Canaletto Widok podwórek miejskich jest niemal nonsensem dla pracy Canaletta, a mimo to jesteśmy uznanym arcydziełem artysty. Napisał „Stonemason’s Yard” w swoich „udanych” latach 1720-tych, a tutaj widać wszystkie cechy jego listu z tego okresu – jest to bogaty kolor, szeroki swobodny pociągnięcie i umiejętny światłocień. Gdyby ceremonialne poglądy Wenecji stworzyły Canaletto z reguły dla zamożnych......
- Dolo na kanale Brenta – Antonio Canaletto Kanał Brenta ciągnie się w głąb wybrzeża, mijając miasto Dalo. W czasach Capaletto, nad brzegiem kanału leżały ogrody i stały tam wille weneckich arystokratów, którzy kochali spędzać letnie miesiące. Krytycy sztuki wciąż spierają się o czas pisania tego obrazu. Artysta mógł odwiedzić te miejsca prawie w każdej chwili; łodzie na kanale trafiały codziennie. Obraz mógł......
- Etiuda „Figury” – Antonio Canaletto Miejskie poglądy w XVIII wieku zdecydowano ożywić ludzkie postacie. Canaletto pozostał wierny tej tradycji. Patrząc uważnie, można stwierdzić, że postacie przedstawione na jego obrazach nie są konkretnymi osobowościami, ale typami – gondolierami „ogólnie”, grandami „ogólnie”, „kapłanem” w ogóle, „gospodynią domową” ogólnie, „itd. Oznacza to, że każda postać charakteryzuje się nie indywidualnymi cechami, ale kombinacją lub......
- Grand Canal: widok na północny wschód od mostu Rialto – Antonio Canaletto Ciekawy fakt: zachowanie laguny, która jest ważna dla przewidywania przyszłości Wenecji, miasta na wodzie, zostało zbadane przez naukowców z udziałem… malowniczych świadectw Canaletta. Przedstawiony obraz jest jednym z nich. Artysta kilkakrotnie pisał Wielki Kanał, szczególnie często w latach 20. XVII wieku. Widok na wszystkie te płótna praktycznie się nie zmienia: po lewej – Palazzo Papadopoli,......
- Widok Londynu przez łuk Westminster Bridge – Antonio Canaletto Zdjęcie zostało namalowane wkrótce po przybyciu Canaletta do Anglii, co zbiegło się z zakończeniem budowy mostu Westminster nad Tamizą. Najwyraźniej zlecono go artyście wielbicielowi jego talentu, Sir Hughowi Smithsonowi, który zainwestował dużo pieniędzy w tę konstrukcję. Canaletto nie był ograniczony do jednego gatunku – ten most pojawia się raz za razem w jego krajobrazach. Niezwykła......
- Londyn, Northumberland House – Antonio Canaletto Northumberland House to duża jakobińska rezydencja w Londynie, tak nazwana, głównie ze względu na swoją historię. Reprezentował londyńską rezydencję rodziny Percy, którzy byli hrabiami, a później książętami z Northumberland i jedną z najbogatszych i najsławniejszych dynastii arystokratycznych Anglii od stuleci. Od około 1605 r. Do rozbiórki w 1874 r. Znajdował się daleko na zachód od......
- Capriccio z kolumnadą – Antonio Canaletto Ten capriccio Canaletto napisał w 1765 roku jako „późny” przepustek do Akademii; została wybrana na członka artystki dwa lata wcześniej. Gatunek muzyczny Capriccio, wybrany przez artystę, podyktowany był chęcią zadowolenia jurorów, którzy preferowali obrazy, które charakteryzowały się kapryśnymi fantazjami, do pospolitych krajobrazów miejskich. „Capriccio z kolumnadą” stało się jednym z najpopularniejszych dzieł Canaletta. Praca doskonale......
- Westminster Bridge w Londynie z Carcade Mayor w Thames – Antonio Canaletto Przygotowując materiał do „Katalogu kanałów weneckich” opublikowanego przez Josepha Smitha w 1734 roku, Canaletto – wraz z dwunastoma typami Kanału Grande – napisał dwa duże obrazy: „Regaty Grand Canal”, 1733-34 i „Uruchomienie” Bucentaur „w dniu Wniebowstąpienia”, ok 1732. Oba przedstawione wydarzenia były częścią rocznego kalendarza weneckich świąt i zgromadziły tysiące widzów. Artysta powracał do tego......
- Portico Perspective – Antonio Canaletto Podczas pobytu w Rzymie w latach 1719-1720 Canaletto stworzył scenerię do opery Domenico Scarlattiego. Wiadomo również, że to właśnie tutaj urzekał sztuką holenderskich vedutists i bambochantis. Bambohanti, w odróżnieniu od holenderskich gatunków, nigdy nie pozwalały na wyśmiewanie i sarkazm w swoich kompozycjach. Ze swojej sztuki Canaletto uczył się lekcji pracy w sposób wolny, szkicowy, a......
- Opactwo Westminster i procesja rycerzy – Antonio Canaletto To niezwykłe płótno jest rodzajem historycznej kroniki. Dzięki skrupulatnej dokładności obrazu możemy dokładnie ocenić, jak wyglądało Opactwo Westminsterskie w tym okresie, a także dokonać pełnego wrażenia splendoru procesji rycerskiej w towarzystwie najwyższego kleru Kościoła anglikańskiego. Pierwszą rzeczą, która rzuca się w oczy mężczyźnie patrzącemu na ten obraz, jest obraz budynku opactwa wykonanego precyzyjnie. Budynki są......
- Kościół św. Jan i Paweł oraz Szkoła San Marco – Antonio Canaletto Ten kościół niejednokrotnie wpadał w „bohaterów” obrazów Canaletta. Prezentowana praca oddycha duchem Wenecji – kanałami, budynkami, które zachowują pamięć minionych stuleci, mostów i niepowtarzalnego nieba. Ten miejski krajobraz charakteryzuje się mnóstwem emocjonalnych codziennych scen, z którymi Canaletto – zgodnie z tradycją – zawsze „ożywiał” swoją przewagę....
- Zwyczaje – Antonio Canaletto W XVIII wieku handel wenecki przeżywał kryzys, który w istocie spowodował utratę dawnego wpływu Wenecji w Europie i na świecie. Ale nic się nie dzieje od razu, a ten obraz jest najlepszym potwierdzeniem tego. Aktywne życie handlowe dzieje się na zalanej słońcem powierzchni wody: statki pływają z towarami, ludzie są zajęci swoimi codziennymi czynnościami. Tutejsze......
- Widok na Pałac Dożów w Wenecji – Antonio Canaletto W Wenecji w XVIII wieku, veduta były popularne, to znaczy obrazy miejskich poglądów. Ta tradycja wywodzi się ze sztuki XV-wiecznych artystów Gentile Bellini i Vittore Carpaccio. Ale jeśli dla nich zarówno człowiek, jak i miasto są równoznaczni, to dla mistrzów weneckiego przewodnictwa miasto staje się głównym. Jednym z najlepszych przedstawicieli tego gatunku jest Canaletto. Uwielbiał......
- Rebeka do studni – Giovanni Battista Piazzetta Talent weneckiego mistrza Giovanniego Battisty Piazzetty przejawiał się w różnych dziedzinach. Był malarzem i grafikiem, zajmował się grafiką książek, działał jako reformator systemu edukacji akademickiej, definiując obowiązkową pracę z nagością. Piazzetta urodził się w Wenecji i otrzymał pierwsze umiejętności w dziedzinie sztuki od swojego ojca, snycerzy, a następnie studiował w Bolonii pod kierunkiem JM Crespi.......
- Murale klasztoru San Paolo w Parmie – Correggio (Antonio Allegri) Po powrocie z Rzymu w 1518 r. Correggio otrzymał bardzo interesujące zamówienie. Przeorysza klasztoru San Paolo w Parmie zaapelował do niego o pomalowanie niektórych pomieszczeń klasztoru. Będąc kobietą pierwotną i „wolną od uprzedzeń”, przeorysza chciała udekorować swój klasztor mitologicznymi scenami. Co zaskakujące, ale fakt: wśród fresków wykonanych przez Correggio na jej zamówienie nie ma wątku......
- Portret Ginevra d Este – Antonio Pisanello Niezwykły talent artysty znalazł żywy wyraz w portretie Ginevra dEste, który wszedł do kolekcji Luwru w 1893 roku. Obraz jest typowy dla portretów wczesnego renesansu, brak mu poczucia fizyczności i przestrzeni. Ale starannie modna sukienka jest napisana, tworząc wraz z głową wyraźną lekką sylwetkę. Tło, przedstawiające kwitnący ogród z trzepoczącymi motylami, jest szczegółowe, ale nie......
- Męczeństwo św. Sebastiana – Antonio del Pollaiolo Włoski malarz Antonio del Pollaiolo przyniósł światową sławę nie tylko swoim obrazom, ale także rzeźbiarskim, biżuteryjnym i grawerującym. Prawdopodobnie praca w różnych dziedzinach sztuki, które wymagają jasnego pojęcia przestrzeni i płaszczyzny wyjaśnia szczególne zainteresowania artysty anatomią, perspektywą i krajobrazem człowieka. Pollaiolo – przedstawiciel szkoły florenckiej, co oznacza, że był dobrze zaznajomiony z osiągnięciami swoich poprzedników.......
- Piombo. Biczowanie Chrystusa – Michelangelo Merisi da Caravaggio Ta seria wysoce intonacyjnych i dramatycznych ołtarzy, składająca się z siedmiu aktów miłosierdzia, biczowania i Chrystusa w kolumnie, została napisana w ciągu kilku miesięcy po przybyciu do miasta, od razu czyniąc Caravaggio najbardziej popularnym malarzem w Neapolu. Wielu z nich, w tym słynni artyści z różnych krajów, inspirowali się dalej twórczością Michała Anioła....
- Portret kobiety – Correggio (Antonio Allegri) Gatunek portretu jest dość rzadki w pracach włoskiego mistrza renesansu, a przedstawiony obraz jest jedynym dziełem Correggio przechowywanym w Ermitażu. Obraz pięknej młodej kobiety w kontrastujących brązowych i białych ubraniach żałobnych pod cieniem laura, który prawdopodobnie symbolizuje jej talent poetycki, jest tajemniczy. Pień drzewa, spleciony z bluszczem, oznacza miłość i lojalność małżeńską. Statek, na którym......
- Mężczyzna w okularach – Mstislav Dobuzhinsky Nie będąc malarzem portowym, Dobuzhinsky stworzył jedno z najpiękniejszych obrazów, symboli, ucieleśniające całe pokolenie intelektualistów-obywateli. Zdjęcie przedstawia poetę i krytyka sztuki K. A. Sunnberga, mówiącego pod pseudonimem Konst. Erberg Mężczyzna jest ciasno zamknięty w twardej skorupie szacownej sukienki, jego oczy, zablokowane przed światem przez okulary, są prawie niewidoczne. Cała figura nie wydaje się mieć objętość,......
- Boże Narodzenie (noc) – Correggio (Antonio Allegri) Correggio uwielbiał światło dla niego samego i był nagradzany za swoją miłość, ponieważ to sztuka przekazywania światła przyniosła ją ponad wszystkim współczesnym mistrzom. Nie był gorszy niż inni mogli wyrazić tajemniczą ciszę i łagodny chłód wczesnym rankiem i późnym wieczorem. Ogromna godność jego dzieł, w której nie ma rywali, jest czarującym światłem, które wnika w......
- Eugene Mans na wyspie Wight – Berthe Morisot Tworząc zdjęcie „Eugene Manet na Wyspie Wight”, Berthe Morisot po raz pierwszy wykonuje portret swojego męża. Ona portretuje go patrząc przez okno na przechodniów i statki widoczne w oddali. Odważna kompozycja obrazu demonstruje zdolność autora do jednoczesnego przedstawienia wnętrza i tego, co na zewnątrz, jak również interakcji obu przestrzeni. Przestrzeń między ramą podniesionego okna i......
- Danae – Correggio (Antonio Allegri) I: \ kartiny \ correggio \ 30danae. html Od dawna życie tego wielkiego artysty było mało znane, a więc wypełnione tak nieprawdopodobnymi i przeciwstawnymi fikcjami, że nawet nie można było wybrać czegoś między nimi. Uważano, że nie uczy się malarstwa i nawet nie myśli o byciu malarzem. Ale pewnego dnia, widząc w Bolonii zdjęcie Raphaela......
- Wizja Jana Bożego na Patmos – Correggio (Antonio Allegri) W tym wielkim fresku znalazły się dwie stylistyczne cechy dzieła Correggio. Z jednej strony jest wykonywany w monumentalnym stylu charakterystycznym dla renesansu. Z drugiej strony widoczne są w niej cechy manieryzmu, przejawiające się w subtelnym i realistycznym przedstawianiu postaci i chęci dynamizowania kompozycji. Scena powinna być interpretowana jako wizja, byłego Jana Teologa na wyspie Patmos,......
- Erminia i Wafrin Znajdź rannego Tancreda – Giovanniego Antonio Guardiego Wiersz Torkvato Tasso „Wyzwolona Jerozolima” o Pierwszej Krucjacie i bohaterskich uczestnikach stał się źródłem fabuł i motywów wielu płócien malarstwa europejskiego. Na przykład w XVII wieku tę samą historię z XIX piosenki wykorzystał Nicolas Poussin. W wersji z 1745 r. Została zilustrowana rycinami Piazzetta. Giovanni Guardi napisał swój cykl o tych kompozycjach graficznych. Początkowo jego......
- Wniebowstąpienie Matki Bożej – Correggio (Antonio Allegri) Fresk „Wniebowstąpienie Matki Bożej”, zdobiący kopułę katedry w Parmie, jest jednym z najważniejszych dzieł Correggio. Ucieleśniało to jego długoterminowe poszukiwania w dziedzinie perspektywy. Stojący pod nim widz otwiera oszałamiający spektakl. Artystce udało się zniszczyć zamknięte granice przestrzeni architektonicznej i stworzyć iluzję nieskończonego nieba. Kompozycja fresku, składająca się co najmniej z setek półnagich postaci, wygląda nawet......
- Miasto jest skazane na zagładę – Nicholas Roerich Straszne wrażenie to zdjęcie. Ogromny czerwony wąż zwinął się wokół murów miasta, zamknął wszystkie wyjścia i miał zamiar zmiażdżyć kamienne twierdze w jego śmiercionośnych ramionach....