Jawaharlal Nehru i jego córka Indira Gandhi odwiedzili dom Roerichów w Kulu w maju 1942 r. Wielki Hindus po raz pierwszy spotkał się i przeprowadził rozmowy z wielkim rosyjskim artystą i myślicielem Nikołajem Konstantinowiczem Roerichem, jego żoną Eleną Ivanovną Roerich i członkami tej wspaniałej rodziny, którzy wnieśli wielki wkład w przyjaźń i współpracę między Rosją a Indiami. Po wizycie Nehru i Indiry w Kulu, Nikołaj Konstantinowicz napisał w pamiętniku eseistycznym „Panditdzhi”: „Mówili o Indo-rosyjskim Stowarzyszeniu Kulturalnym.
Czas pomyśleć o współpracy użytecznej, świadomej. „Spotkanie przygotował Swietosław Mikołaj Nikołajewicz, który w tym czasie miał bardzo dobre stosunki z wieloma wybitnymi członkami indyjskiej inteligencji. – Joy Indira Gandhi i jej syn Rajiv Podczas tygodniowego pobytu Javaharlala Nehru w Kulu, Światosław Nikolaevich rozpoczął pracę nad swoimi pierwszymi portretami.
Artysta mówił o najlepszych z nich w rozmowie z ekipą Hermitage, kiedy w 1960 r. Na zaproszenie N. S. Chruszczowa przyjechał do Związku Radzieckiego z osobistą wystawą: „Kiedy maluję portret, najbardziej interesuje mnie charakter osoby, a ja próbuję malować portrety z tych ludzi, których znam, czasem jest to dość łatwe do odczytania charakteru osoby, ale mimo to lepiej się uczyć, uczyć się, tu mam portret Jawaharlala Nehru, którego znam dobrze, kiedy malowałem ten portret, Nehru mieszkał z nami, Miałem z nim dużo czasu. Potem napisałem od niego całą serię studiów i portretów, który, jak pan wie, jest absolutnie zadziwiającą osobą o głębokim, pięknym sercu, o wielkim, wyjątkowym przekroju poglądów: już myśli w uniwersalnych kategoriach, dla niego cały świat jest wspólnym kontynentem i byciem wysoce kulturalnym, Jest świetnym kierowcą w Indiach. Ten portret został namalowany w 1942 roku. Od tamtej pory zrobiłem kilka innych, ale ta pozostała charakterystyczna… Ten portret został napisany technicznie przeze mnie, ponieważ uważałem za konieczne zaprezentowanie tej złożonej twarzy. To po prostu wydaje się proste.
Wielu artystów malowało jego portrety i opowiadało mi, jakie to trudne. „W wielkiej sadze walki o indyjską niepodległość Jawaharlal Nehru zasiadł obok Mahatmy Gandhiego, w tej trudnej pracy, unikatowy związek dwóch osobowości, oryginalnych, ale połączonych ze sobą, rozbieżnych poglądy, ale będące w stanie dojść do porozumienia, to związek, który wpłynął na praktycznie wszystkie strony ruchu narodowowyzwoleńczego i doprowadził Indie do niepodległości.
Podobne obrazy:
- Indie – Svetoslav Roerich W drugiej połowie lat 30. Svetoslav Roerich miał wiele płócien namalowanych na temat życia i życia Indian. Prace te można przypisać do gatunku codziennego; w nich, dzięki romantycznemu podnoszeniu wizerunku codzienności, potwierdzane są trwałe wartości – radosna praca, miłość, życzliwość. Svetoslav Roerich pokazuje piękno osoby zaangażowanej w pokojową pracę i śpiewa o swojej jedności z......
- Roshan Wajifdar – Svyatoslav Roerich Svetoslav Roerich spędził większość swojego życia w starożytnych Indiach, gdzie rodzina Roerichów po raz pierwszy przybyła w 1923 roku. „Większość moich obrazów, jak wiecie, jest poświęcona Indiom, ponieważ mieszkam w Indiach, ponieważ chciałem odzwierciedlić życie Indii, życie, które szczególnie mnie pociągało i mogło mnie zadziwić.” Portrety były pierwszym malowniczym hobby Światoslava Nikołajewicza: „… Zacząłem jako......
- Pieta – Svyatoslav Roerich „Pieta” została napisana przez Swiatosława Roericha w roku śmierci jego brata Jurija Nikołajewicza. Temat biblijny – żałoba Chrystusa – służył jako środek do odkrywania głębokich duchowych doświadczeń samego artysty; obraz jest skierowany do wszystkich, którzy mogą współczuć z żalem utraty. O powszechnym smutku opowiada obraz „Pieta”. Swiatosław Rerich przedstawia na obrazku drugą postać kobiecą i......
- I widzimy – Nicholas Roerich Zdjęcie „I widzimy” najczęstsze imię. Jest jeszcze inny – „A oto” zaadaptowane z listy autora malarstwa Nicholas Roerich na 1917-1924 lat. Przedstawia cudowną twarz Chrystusa, odciskaną na płótnie. Istnieje kilka legend o wyglądzie tego obrazu. Rozważ jeden z nich. Król Edessy, Avgar, zachorował na nieuleczalną chorobę i wysłał swojego ambasadora do Jezusa po pomoc. Król......
- N. K. Roerich – Svyatoslav Roerich Svetoslav Nikolaevich Roerich napisał około 30 portretów swojego ojca. Portret Nikolaja Konstantinowicza Roericha na tle Potali, rezydencji Dalaj Lamów w Tybecie, przechowywany jest w USA. Chińska księga opisuje Potalę w następujący sposób: „Pałace górskie świecą w purpurowej poświacie, blask szczytów gór jest równy smaragdzie. Naprawdę, piękno i doskonałość wszystkich obiektów sprawiają, że to miejsce jest......
- Himalaje (Góry Błękitne) – Nicholas Roerich Poszukiwanie piękna i wiedzy, duchowych zainteresowań wyznaczało początek nowej strony życia i twórczości Roericha. W grudniu 1923 r. Przybył do Indii. Po krótkiej analizie wielu atrakcji, wraz z najstarszymi zabytkami buddyjskimi, Roerich rzucił się do Himalajów, najwyższego pasma górskiego świata z jedenastoma szczytami, wznoszącymi się ponad osiem tysięcy metrów. We wschodniej części Himalajów znajdował się......
- Portret Charlesa V w katedrze – Titian Vecellio Malarstwo Tiziano Vecellio „Portret Karola V”. Wielkość obrazu to 205 x 122 cm, olej na płótnie. Portrety Tycjana są godne uwagi, ponieważ kontynuują i pogłębiają realistyczną linię portretu renesansowego. Widać to szczególnie wyraźnie w portretie Karola V., który siedzi w fotelu, nie jest to bynajmniej portret poprzednika oficjalnego barokowego portretu. Uderza w bezlitosny realizm, z......
- Padma Sambgava – Nicholas Roerich Obraz „Padma Sambgava” przedstawia jednego z ojców buddyzmu w Tybecie, założyciela szkoły Nyingma Padma Sambhava. Przez wiele stuleci jego legendarne akty były przedstawiane przez artystów w ikonografii kanonicznej. Roerich opisuje stary obraz, jaki widział z klasztoru Dalinga: „Oto Nauczyciel w postaci czarnogłowego lamy z gwiazdą Salomona na nakryciu głowy smoka.” Oto Nauczyciel sprowadza deszcz; wcześniej......
- Portret kurtyzany – Vittorio Carpaccio Gatunek portretowy nie był bliski Carpaccio. Prawie nie zwracał się do niego, a zatem nawet te portrety, które mu przypisano, niektórzy badacze mają tendencję do przekierowywania „innych mistrzów”. Oto dwa portrety, dla których autorstwo Carpaccio jest ustalone mniej więcej dokładnie. To jest portret kurtyzany „i portret doża Loredana”. Ta ostatnia praca jest interesująca pod tym......
- Góry Błękitne – Nicholas Roerich Obraz „Niebieskie góry” przedstawia niezrównany górzysty krajobraz Himalajów. Wieczne śniegi lśnią na szczytach, dziury pokryte są lekkim zamgleniem, grzbiet zaznacza falista linia, za którą wznoszą się góry. Nie widzimy ich, ale odczuwamy ich ogrom. Nie tłumią, wręcz przeciwnie, ponieważ jest tu łatwo i dobrze, czujesz się jak cząstka wszechświata… „Góry, góry, jakie magnetyzmy są w......
- Portret Eneaja Lloyd z s. Lucy – Thomas Gainsborough Gatunek portrety były charakterystyczne dla angielskiego szkolnego oddziału portretu. Popularność scen rodzajowych osiągnęła swój szczyt w XVIII wieku. Zwykle w takim obrazie artystka chwytała członków rodziny w miłej atmosferze. Takie portrety różniły się od tradycyjnych portretów ceremonialnych z większą żywością i naturalnością, co jest tym, co klienci dostali. Jeśli chodzi o malarzy, portret rodzajowy dał......
- Drwal – Ivan Kramskoy Kramskoy, podobnie jak wielu innych artystów, porusza temat chłopstwa w swojej pracy. Tworząc portrety chłopów, pokazuje się jako dobry malarz portretowy, który potrafi przekazać emocje i doświadczenia swoich bohaterów do ostatniego szczegółu. Na zdjęciu „Drzewnik” widzimy człowieka, który wychodzi z leśnego gąszczu, jego ubranie wydaje mi się nieuprzejme. Kolory są nieco ciemniejsze, co tworzy kontrast......
- Pearls of Quest – Nicholas Roerich Obraz „Perły poszukiwań” powstał w 1924 roku. Lata 20-te XX wieku – trudny okres historyczny poszukiwania i akceptacji nowych znaczeń w życiu, sztuce, kulturze. Jest to czas reorganizacji świata. Nazwa samego dzieła zawiera ideę wielkich, wiecznych poszukiwań, głębokiego myślenia filozoficznego, egzystencjalnego. Obraz jest napisany w tempera. Dzięki temu materiałowi artystycznemu obrazy kolorowe są lżejsze, a......
- Miasto jest budowane – Nicholas Roerich W złotobrązowych nasyconych barwach malował obraz „Zbuduj miasto” – hymn do pracy i twórczego tworzenia. Fortyfikacje, mury i wieże zostały wzniesione na wzgórzu otoczonym rzeką. Praca się gotowała. Grupy ludzi w białych lnianych koszulach łączyła rytm przyjaźni. Praca wyróżnia się silnym rysunkiem i gorącą kolorystyką, wyraźnie pokazuje energiczny i afirmujący życie początek. W przeddzień wystawy......
- Mahomet na Górze Hira – Nicholas Roerich Synteza piękna, prawdy i dobra, zawarta w serii „Banery Wschodu”, łączy artystyczne pomysły N. Roericha i filozofię Jedności. Tutaj, w Azji, wszystko odpowiadało jego idei możliwej syntezy kultur, wszystko świadczyło o głębokich warstwach i bogatych wzajemnych relacjach sztuki, jak mogłoby się wydawać, z tak różnymi ludźmi. Roerich znalazł przykłady wzajemnego przenikania się kultur dosłownie na......
- I nie boimy się – Nicholas Roerich Obraz „I nie boimy się”. Widzimy wzruszającą scenę spotkania dwóch mnichów, rozmawiających ze sobą. Przy jednym z nich niedźwiedź stoi cicho i spokojnie, łapiąc swoim zapalonym uchem wysokie mowy jasnych starszych, podoba się jego bestialskiej duszy. A mnisi nie boją się go, odczuwają wobec niego pokojową, przyjazną postawę bestii. Podobnie jak Franciszek, który widział w......
- Portret Bellelli – Edgar Degas Jedno z wczesnych dzieł mistrza portretuje jego ciotkę Laurę z mężem Gennaro, ich córką Julią i Giovanną. Laura jest w ciąży i ubrana na czarno, jak niedawno zmarł jej ojciec, którego pokazano na zdjęciu w tle. Ten portret jest interesujący w uchwyceniu napięcia i emocjonalnego dystansu między członkami rodziny....
- Namiot Mountain – Nicholas Roerich W 1933 r. Nicholas Roerich napisał niezwykłą i niesamowicie piękną serię obrazów „Święte góry”. Jednym z utworów w tej serii jest obraz „Góra Shatrovaya”. Podobnie jak wiele dzieł Roericha z ostatnich dwóch dekad jego działalności twórczej, Shatrovaya Gora została napisana w tempera. W twórczości Roericha wszystko jest niezwykłe, a szczególnie: oba projekty, techniki malarskie i......
- Święty Franciszek – Mikołaj Roerich Dzieło Mikołaja Roericha „Św. Franciszka” jest parą do płótna z 1932 roku „Św. Sergiusz z Radonezh”. Obraz został namalowany w tym samym roku 1932 i znajduje się obecnie w funduszach kolekcjonerskich Muzeum Mikołaja Roericha w Nowym Jorku. Na obrazie św. Franciszek przedstawiony jest w „wielkiej prostocie”. Obraz Franciszka jest niezwykle ascetyczny. Wielki święty jest ubrany......
- Portret Igor Strawiński – Pablo Picasso Z Neapolu wróciłem do Rzymu i spędziłem wspaniały tydzień z lordem Bernersem. Potem trzeba było wrócić do Szwajcarii i nigdy nie zapomnę przygody, która przydarzyła mi się na granicy w Chiasso. Nosiłem ze sobą mój portret, krótko przed malowaniem Picassa. Kiedy władze wojskowe zaczęły sprawdzać mój bagaż, natknęły się na ten rysunek i nigdy nie......
- Lodge – Pierre Bonnard W przeciwieństwie do swojego przyjaciela Vuillarda, który zdobył sławę jako malarz portrety, Bonnard często nie pisał portretów. Z reguły przedstawiał na nich swoich krewnych lub przyjaciół. Podczas pracy nad portretem artysta nie postawił sobie za cel wniknięcia w psychologię osoby przed nim, jego portret był raczej barwną pamięcią intymności czy przyjaźni. Czasami te portrety są......
- Pakt kulturowy – Nicholas Roerich Pakt Kultury [1931] Jako artysta, archeolog i badacz historii, Nicholas Roerich doświadczył tragedii niszczenia wartości kulturowych najgłębiej, bo podobnie jak nie można wskrzesić zmarłego, odtworzenie tworów ludzkiego geniuszu jest niemożliwe. Mówił o świecie, tworząc znany na całym świecie Pakt Roericha i Sztandar Świata, ponieważ jego istota promieniowała światem. Przewidział poważne katastrofy, zanim uderzyły w ludzkość......
- I niesiemy światło – Nicholas Roerich Obraz „I my niesiemy światło”. Oto procesja mnichów wychodzących ze świątyni o zmierzchu. W dłoniach trzepoczą małe światełka. Ten płomień jest symbolem duchowego światła niesionego przez chrześcijańskich wielbicieli na świecie. Są jakby pobłogosławione przez Matkę Boską z Dzieciątkiem na fresku bramy, zamknięte w dużej ikonce. To od narodzin Jezusa Chrystusa „… światłość przyszła na świat”.......
- Biały kamień – Nicholas Roerich Kilka nazw tego płótna – to jest „Biały Kamień” i „Znak Chintamani” i „Koń szczęścia” … I wszyscy mają sekretne, najgłębsze znaczenie. Podczas ekspedycji środkowoazjatyckiej we wsiach Mongolia i Tybet, N. K. Roerich poznał zdjęcia Białego Konia niosącego Skarb Świata – Chintamani na grzbiecie. Legendy mongolskie i tybetańskie mówią, że w starożytności, z odległej gwiazdy,......
- I kontynuujemy wędkarstwo – Nicholas Roerich Obraz „I kontynuujemy wędkowanie”. Czterej rybacy przedstawieni na zdjęciu mają zarówno znaczenie symboliczne, jak i bardzo konkretne. Chociaż nie przedstawia się apostołów, ale mnisi z tej samej wspólnoty założonej przez Świętego Sergiusza z Radoneża, wzmianka o rybakach kieruje naszą wyobraźnię do apostołów, którzy w większości byli zwykłymi rybakami. Kiedy na wezwanie Jezusa poszli za nim,......
- Himalaje Everest – Nicholas Roerich Obraz „Himalaya Everest” przedstawia najwyższy punkt na Ziemi. Góra ma oryginalne tybetańskie imię Chomolungma. Od 1856 roku na mapach Himalajów szczyt ten ma nową nazwę – Everest – po prezesie Indyjskiego Komitetu Geodezyjnego Indii, australijskiego generała George’a Everesta, który pierwszy zmierzył góry i odkrył, że Jomolungma jest najwyższym szczytem świata. Wśród różnych obrazów przyrody, N.......
- Lao Tse – Nicholas Roerich W Sikkimie Nikołaj Roerich napisał dużą serię obrazów „Banery Wschodu”. Na płótnach przedstawiono założycieli nauk i religii, filozofów i wielbicieli, reformatorów i myślicieli. Jego wybór wielkich osobowości Wschodu miał swój własny wzór. Jakby namalował nie obrazy, ale historię samego Wschodu, jego kulturę i myśl. Wydawał się wiedzieć o tym więcej, niż można było uzyskać z......
- Antonio Brockardo – Giorgione Portrety Giorgione są rodzajem syntezy idealnej i żywej konkretnej osoby. Jednym z najbardziej charakterystycznych jest jego niezwykły portret Antonio Brockardo. Na zdjęciu poszczególne cechy portretowe szlachetnej młodzieży są bezwarunkowo, precyzyjnie i wyraźnie przekazane, ale są wyraźnie zrelaksowane, podporządkowane obrazowi doskonałej osoby. Zrelaksowany swobodny ruch ręki młodego człowieka, energia odczuwalna w ciele na wpół ukrytym pod......
- Idole – Nicholas Roerich W Paryżu, gdzie N. K. Roerich podróżował w 1900 roku, kontynuuje pracę nad serią obrazów „Słowiańskich”. Był obraz „Idole”. Jeszcze przed wyjazdem za granicę wyobraźnię artysty poruszały Idole – drewniane obrazy starożytnych pogańskich bóstw. Po raz pierwszy zobaczył ich w Stasovie i otrzymał jeden w prezencie. Idole przypominały kopce Roericha wydobyte w carskiej wsi. Ludzie......
- Snow Maiden – Nicholas Roerich Innym spektaklem teatralnym, któremu Roerich poświęcił wiele czasu, jest opera „Śnieżna panienka” autorstwa N. A. Rimskiego-Korsakowa. Zafascynowała go w młodości. Pierwsza produkcja w setach Roericha była w Operze Paryskiej w 1908 roku, druga w 1912 roku w St. Petersburgu, a trzecia w 1922 roku w Chicago. Roerich znalazł swoje oryginalne rozwiązanie. Jego szkice są pełne......
- Młody malarz – Iwan Firsov Zawsze ciekawe było przedstawianie dzieci. Oni, jako otwarta książka, jeszcze nie nauczyli się ukrywać swoich emocji i uczuć przed wzrokiem ciekawskich. To i cieszy I. I. Firsov. Na swoim płótnie „Młody malarz” tylko dwoje dzieci. Jedna z nich pozuje, a druga pisze portret. Co jest dla mnie interesujące i ważne na tym zdjęciu? Na pierwszy......
- Portret Jacoba Muffela – Albrechta Dürera Prawie połowa obrazów Dürera, które do nas przyszło, to portrety. Wśród nich – autoportrety artysty, portrety jego krewnych i przyjaciół, a także portrety malowane na zamówienie. Zasadniczo są to portrety o połowicznym rozmiarze o połowę naturalnej wielkości, z lekko obróconą głową w bok. Tło portretu jest w większości przypadków neutralne; w niektórych obrazach jest „ożywiony”......
- Gwiazda poranka – Mikołaj Roerich Obraz „Gwiazda Poranka” nawiązuje do dojrzałego okresu twórczości Mikołaja Roericha. Gwiazda Poranka została napisana w 1932 roku w stylu malarstwa temperowego. Dla N. K. Roerich tempera jest specjalnym materiałem, który umożliwia zwiększenie jasności, nasycenia światłem płótna. Projekt Temper jest miękki, pastelowy, subtelne kolory dźwięku. Obraz Roericha „Gwiazda poranka” jest obecnie własnością kolekcji obrazów Muzeum Nicholas’a......
- Portret młodego mężczyzny w beretie – Lucas Cranach Portret młodego mężczyzny w beretie został namalowany przez niemieckiego artystę Lucasa Cranacha w 1521 roku. Wielkość obrazu to 30,5 x 23 cm, drewno, olej. Portret należy do średniego okresu twórczości artysty. W swoich dojrzałych latach Lucas Cranach stworzył wiele portretów, w tym „Portret Schering”, „Portret damy”, „Autoportret”. Do najlepszych z nich należy „Portret Ojca Lutra”,......
- Sąd Ostateczny – Paweł Ryzhenko Odważnym i przerażającym jest napisanie na Sądowej Stolicy Chrystusa. Ale lepiej jest postawić się z góry w miejscu światowej hańby, kiedy moja dusza z przerażeniem widzi wszystkie swoje grzechy, jak podczas uroczystej parady. I ten rodzaj cierpiących Prawdę wyjawi mnie. A potem przyciągnie mnie do zwykłych ziemskich namiętności, ponieważ będzie to dla mnie nudne i......
- Salome sprowadza głowę Jana Chrzciciela do swojej matki Ihorodiade – Wasilija Surikova Herod posłał i wziął Jana i wtrącił go do więzienia za Herodiadę, żonę Filipa, jego brata, ponieważ ją poślubił. Bo Jan rzekł do Heroda: Nie będziesz miał żony brata twego. Herodiada, będąc na niego wściekła, chciała go zabić; ale nie mógł. Bo Herod bał się Jana, wiedząc, że jest sprawiedliwy i święty, i troszczył się......
- I pracujemy – Nicholas Roerich Obraz „I pracujemy.” Wczesnym rankiem, gdy niebo jest zalane złotym słońcem, mnisi z wiadrami na jarzmie opuszczają klasztor, który znajduje się wysoko na górze. Powoli i cicho poruszają się w kierunku rzeki. Pomimo tego, że ich brzemię nie jest łatwe, pracują pokornie, znając wartość pracy skierowanej na dobro wspólne. Ich głęboką wiarę mistrzowsko przekazuje artysta......
- Putivl – Nicholas Roerich Libretto A. P. Borodina, napisane na materiale rosyjskiego poematu epickiego z XII wieku „Słowo pułku Igora” Najlepsze siły kultury narodowej zaangażowane były w realizację planów Diagilowa o szerokiej propagandzie rosyjskiej sztuki za granicą. Od 1908 r. Główną rolę w tej działalności pełni teatr. Na początku XX wieku kwitło rosyjskie teatralne malarstwo sceniczne. Scenografia stała się......
- Niebiańska bitwa – Nicholas Roerich Nicholas Roerich – rodzaj autora, którego twórczość wyróżnia się głębokimi motywami filozoficznymi i lirycznymi. Tematy jego płócien są różnorodne i złożone, inspirowane i wysublimowane. Z kolei ulubione obrazy twórczości Roericha można uważać za obrazy nieba i chmur. Motyw nieba i chmur wyraźnie brzmi w tak znanym dziele Roericha jak „Niebiańska Bitwa”. Obraz powstał w 1912......
- Stara kobieta z torebką – Albrecht Durer Wyraźnie zidentyfikowane indywidualne podobieństwo wszystkich portretów Dürera jest zawsze połączone z wysokim poczuciem osoby, wyrażonym w specjalnym znaczeniu moralnym i nadrukiem głębokiej myśli na każdej twarzy. Nie mają najmniejszego odcienia pobożności, typowego dla portretowych portretów z XV wieku. Są to czysto świeckie renesansowe portrety, w których na pierwszym miejscu znajduje się wyjątkowa indywidualność osoby, a......