Obraz holenderskiego malarza Jana Vermeera Delfta „Młoda kobieta z gitarą”. Rozmiar malowania 53 x 46 cm, olej na płótnie. Ten obraz holenderskiego artysty znany jest pod inną, bardziej uwarunkowaną nazwą „Gitarzysta”, a także jako „The Lady Playing the Guitar”. Prawie jedna trzecia wszystkich prac Vermeera poświęcona jest tworzeniu muzyki dla kobiet.
Ten spisek był dość popularny w malarstwie z 16-17 wieków. Na pierwszym planie jest dziewczyna grająca na gitarze. Jeśli porównamy to zdjęcie z dwoma innymi – „The Lacemaker” i „Portrait of a Young Girl”, to podobieństwo twarzy jest oczywiste. Być może ten sam model stwarzał. Pytanie, czy to jedna ze starszych córek Vermeera, pozostaje otwarte. Na szyi dziewczyny jest sznur pereł, które artysta bardzo lubił pisać. To na tym obrazku widać, jak napisany jest naszyjnik z pereł: pasek szarej farby, a następnie wzdłuż niej – perły są pomalowane na biało.
Dziewczyna ma żółtą kurtkę z gronostajem – tradycyjne stroje kobiet w obrazach Vermeera i białą satynową spódnicę. Fałdy spódnicy są bardzo kontrastowe. Instrumentem w rękach dziewczyny jest tak zwana „gitara barokowa”. W XV i XVI wieku instrument ten uważano za zwykłych ludzi, zbyt głośno, ale stopniowo stawał się modny w mieszczańskich domach Holandii. Tradycyjny był spektakl sztuk i romansów przy akompaniamencie lutni, która ma ciszej, kameralny dźwięk. W Holandii gitara pochodzi z Francji lub Hiszpanii. Gitara miała wtedy 5 podwójnych strun.
Technika grania nie różniła się bardzo od nowoczesności. W latach siedemdziesiątych XVII wieku lutnia kojarzyła się już z idealistyczną przeszłością, gitara była symbolem współczesnego artysty muzycznego, pisano i publikowano dla niego notatki, częściej transkrypcje włoskich, niemieckich, francuskich pieśni i romansów. Chociaż kształt korpusu gitary na obrazie jest bardziej jak vihuela, instrument jest bardziej „arystokratyczny”. Godny uwagi jest również wizerunek samej gitary: czarno-biała lamówka „zagłusza” staccato, jest napisany gruby rzeźbiony dekoracyjny grill rezonatora. Jeśli przyjrzysz się uważnie, dwa ciągi są przedstawiane niejasno, jakby nadal brzmiały.
Na ścianie za plecami dziewczyny jest zdjęcie w złoconej ramie, która pokazuje kilka drzew. Eksperci sugerowali, że Vermeer wykorzystał dzieło Petera Jansa van Asta „Widok lasu z dżentelmenem i psami na pierwszym planie” jako motyw tego krajobrazu. Vermeer, niezbyt wielka miłośniczka malowania krajobrazów, znalazł kompromis – dziewczyna jest w pokoju, a naturę reprezentuje obraz na ścianie.
Pochylenie głowy dziewczyny podąża za kątem drzewa, a bujne liście – loki fryzury. Okno po prawej stronie obrazu jest zasłonięte, ale przebija go światło dzienne. Jest wyraźnie inne źródło światła w pomieszczeniu – może to okno po prawej stronie artysty. Na stole po lewej stronie dziewczyny jest kilka książek – być może jest to Biblia i druga księga treści religijnych. Notatki i powieści w tamtych czasach nie publikowały takich „grubych”, a fabuła obrazu nie zawiera książek o treści naukowej, jak w obrazach „Geograf” i „Astronom”. Niektórzy badacze, na podstawie kompozycji obrazu, doszli do wniosku, że młoda kobieta, porzucając czytanie literatury religijnej, oddaje się próżnym zajęciom i ogólnie bezzasadnie cieszy się życiem.
W ostatnim okresie jego twórczości zmienił się styl artysty – zamiast dokładnego studiowania szczegółów i szklenia, Vermeer pisał dużymi ruchami, modelując kształt kolorem, a nie cieniem. Ubrania dziewczyny – żółty żakiet i biała spódniczka – zostały napisane w kontrastowych kolorach. Tylko na kolanach dziewczyna miała nieskończoną plamę – być może farba wyblakła lub nie było to całkowicie jasne wyobrażenie artysty. Twarz jest również napisana pod kontrastem światła i cienia – obraz jest jasny, elegancki i niezwykle piękny.
Vermeer eksperymentuje z kompozycją – jest przesunięty w lewo, tak aby łokieć muzyka został odcięty. Głowa dziewczyny jest zwrócona w lewo, spojrzenie zwrócone jest w tym samym kierunku, co dodatkowo przesuwa kompozycję z geometrycznego środka. Ewentualną przeciwwagą jest jasne światło po prawej stronie, które równoważy cały obraz.
(1 votes, average: 5,00 out of 5)