Melancholia – Albrecht Durer

Podobne obrazy:

1. Święty Jerome in the Cell – Albrecht Durer „St. Jerome in the cell” – trzecia rycina w słynnej serii Trzy „Grafiki warsztatowe” na miedzi. Święty Hieronim w celi jest alegorycznym przedstawieniem kontemplacyjnego sposobu życia. Starzec siedzi przy stanowisku muzycznym w głębi celi, na pierwszym planie rozciąga się lew. Światło wpada przez okna do tego spokojnego, przytulnego mieszkania, ale nawet tutaj naśladują symbole przypominające......
2. Rycerz, Śmierć i Diabeł – Albrecht Durer „Rycerz, śmierć i diabeł” – pierwszy grawer w słynnej serii „Trzy warsztaty” grawerowanej na miedzi. Przedstawiony ciemny las. To może przyjść do ducha w koszmarnym śnie. Nagie pnie, zerwane z ciernistych konarów, drzewo ledwo podtrzymywane przez piarżyste nagie korzenie. Durer uwielbia liście, szelest gałęzi, kwitnienie, ale wie, jak przerażająca może być natura, a na tym......
3. Portret Barbary Dürer – Albrecht Dürer Portret Barbary Dürer – matki słynnego niemieckiego artysty Albrechta Dürera. Była córką złotnika Jerome’a ​​Holpera, którego Albrecht Dürer Senior był uczniem od 12 lat. Durer senior, mając czterdzieści lat, był w stanie przedstawić swoją własność na sto guldenów, co było niezbędne do uzyskania praw mistrza i ożenił się z 15-letnią córką Holpera, Barbarą. Następnie, za......
4. Kobieta-Słońce i siedmiogłowy Smok – Albrecht Durer Na rytmie „Żona ubrana w słońce i siedmiogłowy smok” Albrecht Dürer ilustruje rozdział 12 książki „Objawienie” Jana Teologa: „I był wielki znak na niebie: żona ubrana w słońce, księżyc pod jej stopami, a na głowie korona z dwunastu gwiazd, miała łona i krzyczała z bólu i udręki narodzin. I urodziła dziecko płci męskiej, które miało......
5. Madonna z Dzieciątkiem – Albrecht Durer Madonna Durer – najczęściej młoda, urocza, o delikatnej twarzy, z delikatnymi wargami, ze starannie przymkniętymi oczami. Obraz jest powtarzany, zmienia się, zmienia się, Maria wygląda młodo i staro, ale w wielu pracach jest tą samą kobietą. Kiedy spoglądasz na jej inkarnacje, wydaje się, że wszystkie wracają do prawdziwego obrazu. Gdzie, kiedy Durer poznał żywy prototyp......
6. Dziwka Babilonu – Albrecht Durer Grawer „Babilońska nierządnica” – ilustracja do 17. rozdziału książki „Objawienie” Jana Teologa: Przez nierządnicę w Apokalipsie oznaczało imperialny Rzym. Nieuchronna śmierć została mu prorokowana. Ale okrucieństwo, luksus, rozpusta pogańskiego Rzymu były daleko. W czasach Dürera gwałtowne potępienie Apokalipsy wiązało się z papieskim Rzymem. Siedmiu głów bestii rozumiano nie tylko jako siedem grzechów głównych, ale także......
7. Hercules – Albrecht Durer W grawerunku „Hercules” Albrecht Dürer ucieleśniał mitologiczny motyw. Artysta przedstawił burzliwą scenę. Ktoś w drogiej zbroi kładzie się na ziemi. Stosy bezwartościowego żelaza wydają się być jego skorupą i hełmem. Jego ręce padły bezradnie na ziemię – jedna z mieczem, druga ze sztyletem. Potężny, półnagi mężczyzna depcze mu stopę. Ubrania zwycięzcy są skórą dzika, pałką......
8. Portret ojca w wieku 70 lat – Albrecht Durer Ojciec Dürera, węgierski z urodzenia, był jubilerem. Artysta napisał to więcej niż raz. Prezentowana praca została podpisana następująco: „1497. Albrecht Dürer Senior w wieku 70 lat”. Istnieje kilka wersji portretu. Chociaż głowa modelu została napisana starannie, zdjęcie nie zostało ukończone. W tym portretie ojciec wygląda naturalnie na starszą niż na wspomnianym wczesnym płótnie, jego usta......
9. Melancholia – Edvard Munch Ten obraz jest jednym z tych, które kończą okres Muncha w Paryżu. Pobyt w ówczesnej stolicy artystycznego świata nie był darem dla artysty. W tym czasie zapisał w swoim dzienniku: „Aparat nie może konkurować z pędzlem i płótnem, o ile można ich używać w niebie i piekle”. „Melancholia” – między innymi utwory – została pokazana......
10. Madonna z Dzieciątkiem z Gruszką – Albrecht Durer „Madonna z dzieckiem i gruszką” to jedna z najdoskonalszych kreacji wielkiego mistrza północnego renesansu. Młoda matka z miłością i czułością patrzy na dziecko, które bawi się pokrojoną gruszką. Dziecko jest przedstawione w trudnej perspektywie, jego postać jest zwrócona w kierunku widza. I tylko proporcje dziecka przypominają malarstwo średniowiecza. W tej kompozycji, bez dodatkowych szczegółów, wszystko......
11. Adam i Ewa – Albrecht Durer Albrecht Durer wcielił się w urzekająco pięknego Adama i Ewę. Prelegenci zostali stworzeni na obraz i podobieństwo Boga, będzie on pisał z przekonaniem w swoim dzienniku, co oznacza, że ​​ich ciała muszą być przykładem doskonałego piękna. Napisał obie postacie wystające z ciemnego tła. Ich ciała świecą, oświetlając otaczającą ciemność. Durer umieścił Adama i Ewę na......
12. Cztery anioły śmierci – Albrecht Durer Grawer „Cztery anioły śmierci” jest ilustracją dziewiątego rozdziału książki „Objawienie” Jana Teologa: „A czterej aniołowie zostali uwolnieni, gotowani przez godzinę i jeden dzień, miesiąc i rok, aby zabić trzecią część ludu, liczba kawalerii była dwiema ciemnościami i usłyszałem jej liczbę. Widziałem więc na nich konie i jeźdźców, którzy mieli na sobie zbroję ognia, hiacyntu i......
13. Nemezis czy bogini przeznaczenia. Grawerowanie – Albrecht Durer Grawerowanie Nemezis uosabia pewną filozoficzną koncepcję, niewątpliwie związaną z wydarzeniami tamtych dni; postać kobiety bardzo dalekiej od ideału klasycznego, o silnie rozwiniętej muskulaturze i dużym brzuchu, który urodziła wiele matek, zamieniła się w monumentalny obraz uskrzydlonej Bogini Przeznaczenia nad Niemcami. Majestat postaci stojącej na kuli z wielkimi skrzydłami rozpostartymi na ramionach, zwrócony na tle bezchmurnego......
14. Ilustracja z traktatu „Przewodnik po pomiarze z kompasem i linijką” – Albrecht Dürer Około 1512 roku Dürer, który już stał się czcigodnym artystą, postanowił podzielić się swoimi doświadczeniami z młodymi malarzami i zaczął pisać dla nich podręcznik. Niestety, nie ukończył tej książki. Dürer opublikował swój pierwszy ukończony traktat dopiero w 1525 r., A wkrótce stał się książką odniesienia ówczesnych intelektualistów europejskich. Następnie reprodukowane są z niego dwie ilustracje,......
15. Święto Różańca – Albrecht Dürer Obraz „Święto różańca” został wydany Durerowi przez niemieckich kupców, którzy osiedlili się w Wenecji dla kościoła San Bartolomeo, który znajduje się w pobliżu Niemiec. Fabuła obrazu jest dobrze znana: Madonna, Baby-Christ i Święty Dominik rozdają wianki róż na kolanach modląc się. W Europie wspólnoty różańcowe były powszechne, a ich założycielem, według legendy, był święty Dominik.......
16. Sea Monster – Albrecht Durer Grawerowanie na miedzi „Potwór morski”. Treść jest tajemnicza, a skład jest bardzo złożony. Wznoszą się strome górskie stoki wybrzeża. Wzdłuż wody – jest to zatoka lub rzeka – rozciągają się ściany twierdzy. Otaczają klif, wspinając się po zboczach na szczyt. Wieże twierdzy właścicieli gruntów. Tutaj rozpoznawana jest twierdza w Norymberdze. Ale to nie jest takie......
17. Fortuna lub Melancholia – Giovanni Bellini Obraz Giovanniego Belliniego „Fortuna lub Melancholia”. Wielkość obrazu to 34 x 22 cm, drewno, olej. Alegoryczne intrygujące znaczenie obrazu na temat mitów i legend, a także w jego poprzednich alegoriach obrazuje alegoryczny język symboli właściwych dla danej epoki. Giovanni zainspirował koncepcję przestrzenną Mantegny, ale odrzucając jej systematyczny charakter i nadmierną archeologię, tchnął w niego swoją......
18. Czterej Jeźdźcy Apokalipsy – Albrecht Durer Grawer „Czterej Jeźdźcy Apokalipsy” – ilustracja do szóstego rozdziału książki „Objawienie” Jana Teologa: Wszyscy czterej jeźdźcy są personifikacją słynnych obrazów biblijnych. Pierwszy – łucznik jest zwycięzcą. Jeździec, który przyniósł miecz nad głową symbolizuje Wojnę. Trzeci kompan, Głód, trzyma łuski. Czwartym jeźdźcem jest Śmierć. Jeźdźcy wyłaniają się z gęstej ciemności, która zbliża się do ziemi. Że......
19. Pokłon Trzech Króli – Albrecht Dürer Ołtarz „Pokłon Trzech Króli” jest jednym z najwspanialszych ołtarzy północnego renesansu. Scena kultu niemowlęcia i Madonny Durer zawsze starała się pokazać w jasny, słoneczny dzień. Niejasne kolory nocy i nieokreśloność świtu wydawały się nieodpowiednie dla artysty w tak uroczystym momencie. Uwielbiał także przedstawiać Świętą Rodzinę, Mędrców i pasterzy na tle malowniczych ruin fantastycznego starożytnego miasta.......
20. Otwarcie piątej i szóstej pieczęci – Albrecht Durer Grawerowanie „Otwarcie piątej i szóstej pieczęci” jest ilustracją do szóstego rozdziału książki „Objawienie” Jana Teologa: „A gdy usunął piątą pieczęć, ujrzałem pod ołtarzem dusze zabitych dla słowa Bożego i dla świadectwa, które mieli, a kiedy usunął szóstą pieczęć, spojrzałem, a oto było wielkie trzęsienie ziemi, a słońce stało się ciemne jak pnącze, księżyc stał się......
21. Melancholia – Lukas Cranach Obraz „Melancholia” został stworzony przez artystę w latach 30. XVI wieku na podstawie popularnej działki, która jest popytem i znalazła się wśród rzemieślników i klientów. Rozmiar planszy 51 x 97 cm, drewno, olej. Obraz należy do późnego okresu twórczości artysty. W rzeczywistości późniejszy styl mistrza, który jest najlepiej znany zarówno z jego własnych prac, jak......
22. Apostoł – Albrecht Durer Technika grawerowania drewna została wynaleziona na Dalekim Wschodzie. W Europie zaczęto stosować go w latach dwudziestych XVII wieku. W czasach Dürera drzewnictwo służyło głównie do tworzenia ilustracji książkowych. Frazes takiego graweru został wycięty przez mistrza za pomocą ostrego noża na gładkiej drewnianej desce, a następnie posmarowano go atramentem drukarskim i dociśnięto ręczną do arkusza papieru.......
23. The Witch – Albrecht Durer Grawerowanie „Witch”, tutaj Durer przedstawił brzydką wiedźmę, która spieszy do sabatu. Pędzi w powietrzu na mitycznym zwierzęciu, w którym koziołki i fishtail są fantazyjnie połączone. W ręku trzyma obracające się koło lub wrzeciono, z drugiej strony trzyma róg kozła. Co więcej, kozioł siedzi plecami do głowy. Jest to wspólne stanowisko w motywie „czarownica”. Czarownica pędzi......
24. Młody zając – Albrecht Durer Arcydzieło niemieckiej sztuki renesansu „Młody zając” Albrechta Dürera jest jednym z pierwszych dzieł, które ukazują motyw natury i styl artysty. Zwierzę jest kolorowe, podobnie jak późniejsze dzieło The Big Piece of Meadows, w hiperalalityczny sposób, dając wiarygodność. Akwarela zając jest przykładem szczegółowego realizmu północnego renesansu, stylu, który powstał w malarstwie flamandzkim z XV wieku. Jednym......
25. Syn człowieczy. Grawerowanie – Albrecht Durer Dürer nie miał dużego warsztatu z wieloma studentami. Jego autentyczni studenci są nieznani. Przypuszczalnie kojarzą się z nim przede wszystkim trzej Norymberscy artyści – bracia Hans Sebald i Bartel Beham oraz Georg Pents, znani głównie jako mistrzowie druków małoformatowych. Warto wspomnieć, że w 1525 roku wszyscy trzej młodzi mistrzowie zostali osądzeni i wydaleni z Norymbergi......
26. 1484 Autoportret – Albrecht Dürer Na prostokątnym arkuszu grubego, szorstkiego papieru chłopiec przedstawił się na wpół obrócony. Kiedy patrzysz na ten autoportret, czujesz, że jest on malowany dłonią, która po raz pierwszy wzięła ołówek. Rysunek wykonano prawie bez poprawek, natychmiast i odważnie. Twarz na obrazie jest poważna, skupiona. Miękkość diabła jest jak ojciec Pojawienie się bardzo młodego, być może chłopca,......
27. Dancing Peasants – Albrecht Durer „Tańczący chłopi” – cudowny grawerunek na codzienne tematy. Artysta wykonał tę pracę w przeddzień wydarzeń wojny chłopskiej. Grawer wyposaża swoich bohaterów w brutalną i potężną siłę, stanowczość i wojowniczość. Jednocześnie ironia i pobłażliwość mieszkańców miasta widać w jego stosunku do nich....
28. Autoportret (1500 rok) – Albrecht Durer Tajemnica klasycznego ideału postaci ludzkiej nie daje Dürerowi reszty. Poświęcił wiele lat pracy nad opanowaniem go, a następnie podsumował wyniki trzech dobrze znanych Trzech książek o proporcjach, nad którymi pracował przez ponad dziesięć lat od 1515 roku. Pierwszym obrazowym wykonaniem tych poszukiwań jest słynny autoportret z roku 1500, jednego z najważniejszych dzieł artysty, oznaczającego jego......
29. Cztery Wiedźmy – Albrecht Durer Jeden z najsłynniejszych rycin Durera – „Cztery Wiedźmy”. W pokoju, pustym i ciasnym jak kamienna torba, są cztery nagie kobiety. Są różnie skierowani do widza, a ich poglądy są skierowane na coś niewidzialnego. Na czubku jednego jest wysoki: czapeczka, dwie mają włosy związane z chustami, czwarta ma luźne luksusowe warkocze. Jeden ma nieoczekiwanie małą głowę......
30. Moja Agnes – Albrecht Durer Podczas gdy młody artysta podróżował, jego ojciec poślubił mu narzeczoną. Agnes Frey. Córka Hansa Freya – majsterkowicza, mechanika, muzyka. Zostanie jej oddanych dwieście guldenów. Widać, że portret Agnieszki należy do tych dni – szybki rysunek piórkiem. Na zdjęciu jest dziewczyna w domowej sukience i fartuchu. Pośpiesznie przeczesuje – kosmyki włosów są znokautowane z warkocza, a......
31. Autoportret w wieku 26 lat – Albrecht Durer Ten „Autoportret” Dürera jest wyraźnym dowodem jego troski o potwierdzenie statusu społecznego artysty. Starannie napisane detale kostiumu pokazują nam niezrównaną zdolność autora do przekazania najmniejszych szczegółów otaczającego świata i sprawiają, że zapamiętujemy jego własne słowa: „Im dokładniej artysta przedstawia życie, tym lepiej jego obraz wygląda.” Ręce Durera są złożone, jakby leżały na stole. W tym......
32. Ołtarz Paumgartnera – Albrecht Durer Tryptyk „Ołtarz Paumgartnera” został zamówiony przez patrycjuszową rodzinę Paumgartnera dla jednego z kościołów w Norymberdze. W centralnej części jest przedstawiony „Boże Narodzenie”. Kompozycja kapryśnie łączy cechy średniowiecznych idei z nowymi renesansowymi zasadami budowania przestrzeni. Tak więc, według średniowiecznych schematów ikonograficznych, artysta przedstawiał małe postacie rodziny klientów ołtarza, niewspółmierne w skali z głównymi postaciami obrazu. Scena......
33. Philip Melanchthon – Albrecht Durer MELANHTON, PHILIP, niemiecki humanista, reformator ewangelicki i pierwszy systematyczny teolog luteranizmu. Melanchthon urodził się 16 lutego 1497 r. W Bretten. Został przywieziony przez swego pradziadka do znanego humanisty i Hebraista Johanna Reuchlina, a przy jego naleganiach wstąpił do łacińskiej szkoły w Pforzheim, a następnie na uniwersytety w Heidelbergu i Tybindze, w tym drugim rozpoczął działalność......
34. Portret „Kleryk” – Albrecht Durer „Cleric” – jeden z najwspanialszych portretów Albretha Dürera. Nie wiadomo, kto był prototypem przedstawionym na obrazie, historycy sztuki argumentowali i zakładali wiele, ale nie osiągnęli wspólnej opinii. Dlatego rozumiemy jedynie terminy i artystyczną wartość obrazu. Kleryk jest osobą, która uważa, że ​​religia powinna odgrywać fundamentalną rolę w życiu politycznym i duchowym społeczeństwa. Albrecht Durer przedstawił......
35. Głos Trąbki – Albrecht Dürer Grawerowanie „The Trubny Glas” jest ilustracją 8. rozdziału książki „Objawienie” Jana Teologa: „I ujrzałem siedmiu aniołów, którzy stanęli przed Bogiem, i dano im siedem trąb, a siedmiu aniołów, którzy mają siedem trąb przygotowało się do wybuchu. Pierwszy anioł zabrzmiał, a grad i ogień zmieszały się z krwią i upadły na ziemię; a trzecia część drzew......
36. Branding the Righteous – Albrecht Durer Grawerowanie „Znakowanie sprawiedliwych” jest ilustracją 7. rozdziału książki „Objawienie” Jana Teologa. Cztery anioły pojawiają się na czterech krańcach ziemi. Trzymają cztery ziemskie wiatry, aby nie padły na ziemię. Odpowietrzaj! Ciemność i rozpacz ustępują miejsca światłu i nadziei. Cztery potężne skrzydlate anioły niezawodnie chronią świat przed wszystkimi czterema stronami. Ich postacie są majestatyczne i spokojne. Każdy......
37. Praying Hands – Albrecht Durer Być może najbardziej znanym rysunkiem Dürera jest Modlitwa rąk, 1508. Wykonana jest z pędzlem i atramentem na niebieskim papierze i jest szkicem do obrazu ołtarza zamówionego przez artystę przez kupca frankfurckiego Jakuba Gellera. Durer wyciągnął własne dłonie i użył odbicia w lustrze swojej lewej ręki, aby przedstawić prawą rękę. Początkowo na tej samej kartce papieru......
38. Madonna i Chizhom – Albrecht Durer „Madonna i Czyżyk”. Uważa się, że Durer napisał to dla starego Belliniego. Madonna trzyma dziecko, a on ma sissy na rękojeści. Dziecko daje mu smoczek. Święty Jan w przebraniu małego chłopca przynosi kwiaty Madonny. Urzekający krajobraz – błękitne południowe niebo, białe chmury, świeże zielone liście, czerwonawo-brązowe ruiny – i świąteczne kolory składają się na urok......
39. Adam i Ewa (połączone) – Albrecht Durer Będąc we Włoszech, artysta przeniósł do rodzinnych Niemiec osiągnięcia włoskiego renesansu: nigdy nie pokazano nagiego ciała z tak nieskazitelnym szacunkiem dla proporcji. Jednak na grawerunku Adam i Ewa wyglądają jakby zrobili „z jednego ciasta”: muskularna, potężna Ewa wydaje się być tylko nieco zmiękczoną kopią Adama. Natychmiast po drugiej włoskiej podróży artysta, który był pod wielkim......
40. Madonna of the Carnation – Albrecht Durer „Madonna z goździkiem” – jedno z najbardziej serdecznych i lirycznych obrazów wielkiego niemieckiego artysty Albrechta Durera. Madonna jest przedstawiona na ciemnozielonym tle. Białe kreski wskazują blask – aureola wokół głowy Matki Bożej. Jest zamyślona i pogrążona w sobie. Spojrzenie utkwiło w oddali, w nieznaną, ale bardzo niepokojącą przyszłość… Dziecko-dziecko jest także bardzo poważne i smutne.......