Opis zdjęcia
  • Główna
  • Artyści
  • Zdjęcia
Główna ⇒ 🎨Vereshchagin Vasily ⇒ Mauzoleum Taj Mahal w Agra – Wasilij Vereshchagin


Mauzoleum Taj Mahal w Agra – Wasilij Vereshchagin

Mauzoleum Taj Mahal w Agra   Wasilij Vereshchagin

W 1874 roku Vereshchagin opuścił Sankt Petersburg podczas długiej podróży przez Indie. W pejzażach namalowanych w Indiach artysta okazał się wrażliwy na naturę, harmonię form architektonicznych. Szczególnie wspaniałe są etiudy “Mauzoleum Taj Mahal w Agrze”, “Grobowiec szejka Selima Chishtiego w Fatehpur Sikri”, “Moti Masjid w Agrze”. “Mauzoleum Taj Mahal w Agrze” – prawdziwe arcydzieło malarstwa. Zafascynowany pięknem świątyni, artysta z poetyckim entuzjazmem przekazuje na płótnie całą jego wspaniałość, lekkość form, harmonię proporcji, jego połączenie z otaczającą przestrzenią, barwną ekstrawagancję całego zespołu. Piękna architektura, podobnie jak w lustrze, odbija się w wytłoczonej powierzchni zbiornika. Wygląda na to, że cały ogromny arsenał piktorialnych narzędzi i technik znalazł tu swoje najśmielsze zastosowanie.

Taj Mahal zawdzięcza swoją sławę nie tylko pięknej architekturze, która w zaskakujący sposób łączy majestat i elegancję, ale także romantycznej legendzie z nią związanej. Mauzoleum zostało zbudowane w XVII wieku przez władcę imperium Mogołów, szacha Jahana, na pamiątkę jego ukochanej żony, której śmierć pogrążyła go w nieprzyjemnym smutku. W wieku 15 lat Shah Jahan poznał i zakochał się w Arjumand Banu Begum, 14-letniej córce głównego ministra swojego ojca. Była to piękna i inteligentna dziewczyna szlachetnego urodzenia – pod każdym względem piękna impreza dla księcia, ale, niestety, czekał na tradycyjny sojusz polityczny z perską księżniczką. Na szczęście prawa islamu pozwalają mężczyźnie mieć cztery żony, aw 1612 Shah Jahan poślubił swoją ukochaną.

Ceremonia ślubna mogła odbyć się tylko przy korzystnym układzie gwiazd. Dlatego Shah Jahan i jego narzeczona musieli czekać przez pięć lat, podczas których nigdy się nie widzieli. Krótko po ślubie Ardżumand otrzymał nowe imię – Mumtaz Mahal.

Mumtaz Mahal, ukochana przez lud, niczym bogini o miłosierdzie i wrażliwość i uwielbiany przez męża, żyła przez siedemnaście lat pod czujnym okiem szacha, który nie pozostawił jej ani kroku. Konsultował się z nią we wszystkich sprawach i cenił jej wyroki ponad swoje własne. Jej skromność i lojalność wobec męża były również świetne – nigdy nie była od niego oddzielona i towarzyszyła mu nawet w trudnych i niebezpiecznych kampaniach wojennych.

W 1630, kiedy Mumtaz Mahal towarzyszył Shah Jahanowi w kampanii przeciwko Khan Jahan Lodi, zmarła podczas porodu. Przed śmiercią Mumtaz-Mahal poprosiła Shah-Jahana, by spełnił dwie jej prośby: nie ożenić się ponownie i zbudować mauzoleum dla niej, która nie miałaby sobie równych na świecie. A Shah Jahan uroczyście przysiągł spełnić jej pragnienie. Mauzoleum zostało nazwane “Koroną Pałacu”, czyli w Taj “Mahal” w języku perskim.

Sam cesarz wziął udział w stworzeniu projektu zespołu mauzoleum. Shah Jahan był nie tylko wykształconym architektem – architektura była jego ulubioną formą sztuki. Jego wielka miłość do Mumtaz Mahal i namiętne pragnienie, by jak najlepiej spełnić jej prośbę o śmierć, nie mogły pomóc, ale uczynił go najbliższym w projektowaniu ogromnego kompleksu budynków, które były jednym z samym grobowcem. Kto, jeśli nie on, mógł tak ochoczo sprawić, że pojawienie się Tadż Mahal w harmonii z jasnym wizerunkiem niezapomnianego Mumtaz Mahal i stworzyć nie tylko mauzoleum, ale także pomnik, o architektonicznych i artystycznych cechach prawdziwie przypominających duchowe zasługi zmarłego.


Podobne obrazy:

  1. Mauzoleum Taj Mahal – Vasily Vereshchagin W obrazach z Vereshchagin, ożyła wielka przeszłość Indii: starożytne świątynie, wspaniałe pałace, majestatyczne grobowce. Zachwycony pięknym mauzoleum Tadż Mahal, zbudowanym przez Wielkiego Mogoła Szacha Jehana na grobie ukochanej żony, Vereshchagin tworzy zaskakująco kolorowe płótno. Magiczne piękno budynku w harmonii na zdjęciu z tą samą piękną południową przyrodą. “W Europie nie ma nic, co mogłoby przewyższyć......
  2. Mauzoleum Gur-emira. Samarkanda – Vasily Vereshchagin Charakterystyczne jest, że nieustannie pracując pod gołym niebem, Vereshchagin zauważył zarówno kolorowe cienie, i grę refleksów na przedmiotach, jak i niebieskie odcienie mgiełki powietrza, ale przekazał to wszystko, obawiając się “rozpuszczenia” form architektonicznych w wibracjach powietrza, a nie czysto fasetowych, ale nieco zaktualizowanych. warunkowo akademicki sposób. Nie ulegał on możliwości identyfikacji czysto optycznych odczuć wpływu......
  3. Przy wejściu do meczetu – Wasilij Vereshchagin Wasilij Wasiliewicz Vereshchagin jest wyjątkowym malarzem, który dużo podróżował, towarzysząc armii rosyjskiej w operacjach wojskowych na Bałkanach, w Azji Środkowej i Japonii. Po poświęceniu swojej pracy gatunekowi walki, artysta, oprócz wydarzeń wojskowych, starał się uchwycić poglądy Indii, Japonii i innych krajów, aby zaprezentować rosyjską opinię publiczną egzotyką i smakiem. Obraz “Przy wejściu do meczetu” jest......
  4. Po powrocie – Wasilij Vereshchagin Vereshchagin był dwukrotnie w Azji Środkowej, co zainspirowało go do napisania serii obrazów z Turkiestanu. Nawykowe krajobrazy vereshchagińskiego zostały zastąpione krwawą militarną brutalnością, która obfitowała w nowe kompozycje fabularne. Głowy wycięte z ramion, traktowane jako trofeum zwycięskiego zwycięstwa, mają przerażający wpływ na każdego obserwatora. “Po powodzeniu” jest żywym przykładem motywu Turkiestanu z Vereshchagin, który przedstawia......
  5. Hit z zaskoczeniem – Wasilij Vereshchagin Obraz “Ofensywnie” został namalowany przez artystę w 1871 roku. Praca ta jest zawarta w siedmiu etiudach o nierównych bitwach rosyjskiego składu z wrogami. To jest prawdziwy obraz bitewny, przekazujący atmosferę strachu i bólu. Autor próbował pokazać odporność żołnierza rosyjskiego. Pomimo mniejszości liczbowej, z dumą bronią swojego prawa do bycia żołnierzem. Niespodziewanie, w środku górskiej doliny,......
  6. Na scenie – złe wieści z Francji – Wasilij Vereshchagin Wielki malarz V. V. Vereshchagin pozwolił sobie wyobrazić sobie Napoleona, gdy szybko został zmuszony do ucieczki z Rosji. I tak oto ukazał się historyczny obraz “Na scenie – złe wieści z Francji”. Mówią, że przed tym Wasilij Wasiljewicz dokładnie zbadał wszystkie szczegóły, więc obraz wygląda tak naturalnie. Przedstawia Napoleona, który jest wyraźnie zły na coś.......
  7. Na statku wszystko jest spokojne! – Vasily Vereshchagin Wybitny malarz i pisarz Wasilij Wasiliewicz Vereshchagin jest jednym z najbardziej znanych artystów z gatunku batalistyki. Wszystkie ilustracje tego gatunku są poświęcone życiu wojskowemu. Jest to obraz Wasilija Werechagina “Na statku, wszystko jest spokojne!” jest jedną z najbardziej wyrazistych prac tego cyklu. Ten tryptyk obrazuje nie militarne sceny, ale epizody z życia zwykłego żołnierza w......
  8. Drzwi Timura (Tamerlan) – Vasily Vereshchagin Obrazy Vereshchagina słyną z tematycznego dotyku Wschodu w rosyjskiej sztuce. Obraz “Drzwi Timura” jest tego dowodem. Można go przypisać cyklowi Turkiestanu, napisano go w latach 1872-1873. Ten obraz nie pokazuje nam jakiegoś wydarzenia, wręcz przeciwnie, tworzy dla nas obraz przeszłości, wprowadzając nas w erę okrutnego dowódcy. Patrząc na zdjęcie widzimy wejście do rezydencji Tamerlana. Realistyczny......
  9. Triumph – Vasily Vereshchagin O ile mi wiadomo, ten obraz został namalowany przez Vereshchagina w 1872 roku, po podróży do Azji Środkowej. Ten obraz odzwierciedla nie tylko wojnę, ponieważ przedstawia muzułmanów, którzy świętują zwycięstwo. Ten obraz pokazał mi nazizm narodu muzułmańskiego dla Rosjan. Wydało mi się bardzo okrutne, aby pokazać ludności odcięte głowy rosyjskich żołnierzy. Wydaje mi się, że......
  10. Nie zadzieraj – daj spokój! – Vasily Vereshchagin O wojnie partyzanckiej często tylko w książkach i filmach można znaleźć bardziej szczegółowe informacje. Ale wciąż trudno jest sobie wyobrazić, jak wszyscy ludzie byli zjednoczeni w walce przeciwko wspólnemu wrogowi, który opuścił dom i udał się do niewątpliwie niekorzystnych warunków życia, do lasów. Tam, gdzie często nie można normalnie jeść, należy zachować higienę, a nawet......
  11. Śmiertelnie ranny – Vasily Vereshchagin Ta praca Vereshchagin została napisana w 1873 roku. Przedstawia rannego żołnierza, który próbuje uciec przed kulami i przed wojną. Wydaje mi się, że dym z proszku stara się zamknąć światło słoneczne, które samo daje nadzieję, że wojna się kiedyś skończy. Moim zdaniem artysta zdołał dokładnie przekazać wszystkie żądło związane z wojną, w której każdy jest......
  12. Apoteoza wojny – Vasily Vereshchagin To zdjęcie jest jednym z najbardziej znanych dzieł arcydzieła artysty Vereshchagina. Obraz został namalowany w 1871 roku, zajmuje dominujące miejsce w tureckim cyklu obrazów tego artysty. Po pierwsze, artysta postanowił namalować Tamerlana, to jego wojownicy zbierali górę z czaszek zabitych wojowników, ale odsunęli się od historycznej narracji, nadając płótnie unikatową fabułę. Na płótnie widzimy piramidę......
  13. Na Kremlu – ogień! – Vasily Vereshchagin Obrazy V. Vereshchagina są zawsze kombinacją precyzyjnie zaprojektowanych portretów, w których malarz liczy każdy szczegół, od podobieństwa do oryginału, odpowiednich wyrazów twarzy, autentycznie autentycznych kostiumów po szczegóły portretu. Szczegóły takie jak natura, budynki i inne momenty pomagają widzowi w dokładnym odwiedzeniu sceny, odczuwaniu, słyszeniu dźwięków, zapachów. Tu z płótna “Na Kremlu – ogień!” wyraźnie pachnie......
  14. Zwycięzcy – Vasily Vereshchagin Vereshchagin bezlitośnie na obraz strat i zwycięstw. Być może Vereshchagin jest jedynym artystą, który nie był poddany narcyzmowi i potrafił zgodnie z prawdą odzwierciedlać prawdę o życiu wojskowym na swoich płótnach. A jeśli Ajwazowski często przedstawiał bitwy morskie, wówczas Vereshchagin na swoich płótnach przedstawiał bitwy lądowe, a przede wszystkim azjatyckie. Zakochał się w Azji Środkowej......
  15. Lodowiec na drodze z Kaszmiru do Ladakh – Vasily Vereshchagin Etiuda “Lodowiec na drodze z Kaszmiru do Ladakhu” rozwija temat władzy i uroczyste piękno gór. Skręty lodowatej rzeki spadającej z lodowych wysokości między ostrogi górskich olbrzymów można docenić w ich skali, porównując je z postaciami jeźdźców ledwo widocznych w lewym rogu płótna, wspinającymi się po ścieżce między kamiennymi gruzami....
  16. W bagnetach! Brawo! Brawo! – Vasily Vereshchagin Znowu, zima i znowu armia francuska, schwytana na obrazie Vereshchagin. Czego ci niegdysiejsi żołnierze nie mieli, że umarli na rosyjskiej ziemi? Artysta, wierny sobie, pokazał, że nawet przy bardzo niewielkim oddziale Rosjanie wpadną w bitwę, broniąc swojej ojczyzny. Nie mają gdzie się wycofać, walcząc o własne. Zdjęcie “W bagnetach! Brawo! Brawo!” napisany tak naturalnie, że......
  17. Przed atakiem. Pod Plevna – Wasilij Werechagin Wraz z początkiem wojny rosyjsko-tureckiej Vereshchagin został wysłany na pole bitwy. Brał udział we wszystkich decydujących bitwach, był na słynnym szturmie w Pleven, dokonał zimowej przemiany przez Bałkany, brał udział w bitwie o Sheinovo, decydującym wyniku wojny. Wiele tysięcy istnień ludzkich zostało zrujnowanych przez królewskich oficerów podczas tej wojny. Ciągły las krzyży rozciągał się na......
  18. Napoleon na Wzgórzach Borodino – Wasilij Werechagin Około 20 obrazów Vereshchagin poświęconych wojnie patriotycznej w 1812 roku. Wszystkie jego obrazy związane z tym tematem pisał w okresie od 1887 do 1901 roku. Artysta chciał udowodnić ludziom, że Napoleon nie jest bohaterem i pokazać patriotyzm narodu rosyjskiego. Ten obraz nie jest wyjątkiem, został namalowany w 1897 roku. Artysta przedstawił na niej Bitwę pod......
  19. Shipka-Sheinovo. Skobelev pod Shipka – Vasily Vereshchagin Ten obraz został napisany w 1878 roku, można go przypisać bałkańskiemu cyklowi malowideł. W nim artysta pokazuje nam wartość zwycięstwa armii rosyjskiej nad wrogiem w wojnie rosyjsko-tureckiej w górach Bułgarii. Obraz pokazuje paradę w pobliżu osiedli Sheinovo i Shipka w 1877 roku, ta parada została zorganizowana na cześć zwycięstwa Rosji nad Turkami. Vereshchagin był naocznym......
  20. Po ataku. Przebieralnia w pobliżu Plewny – Wasilij Czerepagin Ogromna rola w dziele Vereshchagina była tematem wojny. Większość obrazów artysty, w tym praca “Po ataku. Piwnica pod Plewną” poświęcona jest temu tematowi. Namalował to zdjęcie w 1878 roku, poświęcając swoje dzieło na napaść na miasto Plewen, w którym zginęła ogromna liczba rosyjskich żołnierzy. Patrząc na zdjęcie, zobaczyłem płaski teren, wokół którego rozciągają się niskie......
  21. Sprzedaż niewolnika dziecięcego – Wasilij Czepia 1872. Olej na płótnie. 123 x 92,4. Galeria Tretyakov, Moskwa, Rosja. 1870 Vereshchagin ponownie udał się do Turkiestanu. W wyniku tych kompletnych niebezpieczeństw i przygód podróży artysta stworzył ogromną serię szkiców i rysunków przedstawiających życie i życie narodów Azji Środkowej w przededniu i podczas rosyjskiego podboju. Należy pamiętać, że w tym czasie panowały wsteczne stosunki......
  22. Cmentarz wśród cyprysów – Wasilij Polenow Zainteresowanie Polenova teatrem obudziło się pod wpływem S. Mamontova. Działalność teatralna Mamontova opierała się na idei stworzenia, według jego własnych słów, “naprawdę pięknego nowego świata”. To stworzenie zakładało przekształcenie rzeczywistości w pewien konwencjonalny poetycki świat zbudowany na ideałach bohaterstwa i piękna. Ta bardzo “pedagogiczna” myśl była bliska Polenovowi i pogrążył się w pracy teatralnej, projektując......
  23. Koniec bitwy pod Borodino – Wasilij Werechagin Ten obraz Vereshchagin malowane w okresie od 1899 do 1900. Sam tytuł mówi nam o treści tej pracy. Bitwa pod Borodino się skończyła. Artysta, bez lęku i wątpliwości, stara się odtworzyć obraz bitwy z maksymalnym realizmem. Aby to zrobić, musiał nawet studiować mapy wojskowe, ryciny, rysunki i inną literaturę. W rezultacie artysta tworzy harmonijny obraz.......
  24. Ogród babci – Wasilij Polenow Obraz jest napisany w gatunku codziennego krajobrazu. Jest to liryczne odzwierciedlenie artysty na temat sensu życia, jego przemijania, destrukcji i twórczości, piękna. Podczas portretowania starej pałacowej rezydencji i jej zgrzybiałego właściciela, Polenov nie koncentruje się na społecznej charakterystyce obrazów. Zgarbiona, czarna kobieta idzie wzdłuż zarośniętej ścieżki w ogrodzie, w towarzystwie ładnej różowej dziewczyny. Jest ona......
  25. Przy ścianie twierdzy. Pozwól im wejść – Wasilij Werechagin W niektórych źródłach mówi się, że Vereshchagin został zaproszony do Turkiestanu, w czasie, gdy trwały operacje wojskowe, aby stworzyć kronikę wojskową w malarstwie. Aby ludzie mogli zobaczyć i poczuć na własne oczy powagę tego wydarzenia. Vereshchagin zdołał nie tylko być świadkiem wydarzeń, ale także brać udział w bitwach wojskowych. Artysta otrzymał nawet Krzyż św. Jerzego......
  26. Wieś Turgieniewo – Wasilij Polenow “Village Turgenevo” uznane przez historyków sztuki jednym z najlepszych krajobrazów w pracy Polenova. Płótno wyraźnie odczuwa emocjonalny i techniczny związek z pozostałymi trzema, najbardziej znane obrazy malarza – “Ogród babci”, “Przerośnięty staw”, “Moskiewski jard”. Prostota i odrobina bezpretensjonalności, naturalne piękno z nutą ludzkiej obecności, łagodności i liryzmu – wszystko to znalazło miejsce na płótnie. Wieś......
  27. Piękno syberyjskie – Wasilij Surikow “Prawdziwe piękno nie potrzebuje żadnych ozdób” – taka jest idea, która przychodzi na myśl widzowi przed portretem. Surikow wolał szukać obrazów do swojej pracy wśród rodaków na Syberii. I tu mamy jasne, pełne życia i energii syberyjskiej. Młoda kobieta w rosyjskiej sukience promieniuje radością i ciepłem. W czarnych oczach pełnych psot, szczęście świeci. Jasny rumieniec......
  28. Właściwy pan – Wasilij Polenow Po ukończeniu Akademii Sztuk Pięknych, Polenow postrzegał siebie jako malarza historycznego i początkowo dużo pracował w tym kierunku. W Paryżu napisał dwa słynne obrazy – “Prawo Boga” i “Aresztowanie hugenotów”, 1875. Pierwszym z nich, którego tematem było słynne “prawo pierwszej nocy”, artysta nawet wystawił w paryskim Salonie; Został zatwierdzony przez I. Kramsky i P. Chistyakov.......
  29. W podbitej Moskwie (“podpalacze” lub “Strzelanie na Kremlu”) – Wasilij Werechagin Zgodnie z prawem wojennym, każde miasto, podbite przez wroga, musi być posłuszne zwycięzcy. Po wkroczeniu do Moskwy Napoleon natychmiast wyznaczył spośród swojej świty tych, którzy mieli utrzymać porządek w tym nowo podbitym mieście. Ale kolejność nie przyszła. Wkrótce po przybyciu armii francuskiej do Moskwy rozpoczęły się pożary w mieście. Następnego dnia wybuchła straszna tragedia. Huragan,......
  30. Moti Masjid (Meczet Perełkowy) w Agrze – Wasilij Werechagin Podobnie jak w Azji Centralnej, Vereshchagin cieszy się nieustającym zainteresowaniem i szczególną dbałością o niezwykłe zabytki architektury. Z miłością oddaje ich dekoracyjne elementy, niezwykłe dla europejskiej formy, organiczne połączenie z otaczającym krajobrazem. Jako artysta nie tylko wykazywał upodobanie do wszystkiego, co dekoracyjne i ozdobne, ale także szczególną cierpliwość i wytrwałość, aby zagwarantować, że najbardziej złożone......
  31. Na wysokiej drodze – rekolekcje, ucieczka… – Wasilij Werechagin Natura, która nas otacza, jest czasami tysiąc razy piękniejsza niż wszystko, co stworzyła ludzka ręka. To właśnie ten kontrast atrakcyjności przyrody i odrażającej nikczemności ludzkości widoczny jest w dziele V. V. Vereshchagina “Na wysokiej drodze – ucieczka, lot…”. W jaki sposób obraz prowadzi cię do myślenia o konsekwencjach i myślenia, zanim chcesz coś zrobić? Chciałbym......
  32. Otpety – Wasilij Perow Twórczość Wasilij Perow, okres lat 70. XIX wieku, jest mocno związany z tematem buntu Pugaczowa, który wstrząsnął całą Rosją z odwagą, siłą i bezwzględnością. Obraz “Otpety”, utworzony w 1873 r., Został namalowany również pod wpływem powstania chłopskiego, które przetoczyło się przez kraj. Bohaterem obrazu – prosty facet spośród chłopów. Siedzi na pół, mocno związaną dłonią......
  33. Na jeziorze Tyberiadzkim (Genisaret) – Wasilij Polenow W tym jest pewna ironia losu: Polenow jest ogólnie uznanym geniuszem malarstwa pejzażowego, sam uważał najważniejsze obrazy w swoim dziele, obrazy o tematyce religijnej. Jednym z takich dzieł jest “Nad jeziorem Tyberiadzkim”. Malarz bardzo uwielbiał narrację ewangelii, uważał fabułę za naiwną, czystą, ludzką z wysoką etyką moralną. W swoich dziełach Polenow podążał za słowami Chrystusa,......
  34. Zdobyte Serwis pamiątkowy – Wasilij Werechagin 1878-1879. Olej na płótnie. 179,7 x 300,4. Galeria Tretyakov, Moskwa, Rosja. Vereshchagin postanowił pokazać opinii publicznej prawdziwy obraz wojny, aby ujawnić jej prawdziwy wygląd. Ale stworzenie prawdziwych obrazów na ten temat, jego zdaniem, było możliwe tylko wtedy, gdy artysta zobaczy wojnę w rzeczywistości, nie obawiając się ryzykowania życia, swojej krwi. Kiedy wybuchła wojna rosyjsko-turecka w......
  35. Portret żony artysty – Wasilij Tropinin W 1807 r. Pod przewodnictwem Wasilija Andriejewicza ukończono budowę kościoła Kukava. Podczas jej konsekracji Tropinin poślubił Annę Iwanową Katinę, wolną osadę, która nie bała się ożenić: artysta służący. W miłości i harmonii żyli prawie pięćdziesiąt lat....
  36. Kobieta w oknie (skarbnik) – Wasilij Tropinin Fabuła obrazu jest prosta. Artysta uchwycił krótki moment ludzkiego życia z pociągającą naturalnością. Obraz brzmi jak ditodróż kobiecego piękna w szczęśliwym czasie jego rozkwitu. Niezbędne wrażenie Tropinin osiąga obrazowe środki. Mocne, równomierne oświetlenie pomaga podkreślić piękno bohaterki. Uderzające połączenie jasnobrązowej satynowej sukni w przeciwieństwie do wiśniowego szala. Mistrzowsko pomalowane koraliki i kolczyki. Długa tradycja identyfikuje......
  37. Dziewczyna w czerwonym swetrze – Wasilij Surikow Akwarela Surikow kochała od dzieciństwa – ten chłopiec urodził się przez swojego pierwszego nauczyciela, N. Grebneva. Podczas studiów w Akademii Sztuki kontynuował – pod okiem doświadczonego P. Chistyakowa – swoje akwarele, już w tamtych latach stał się prawdziwym mistrzem tego gatunku. To właśnie Surikow pomógł akwarelom uzyskać niepodległość w ówczesnej sztuce rosyjskiej; przed nim akwarele......
  38. Złota jesień w Karelii – Wasilij Mychow Słynny malarz pejzażowy XX wieku Wasilij Wasiliewicz Meszkow jest do dziś chlubą Rosji. Natura Północy zawsze inspirowała go do nowych tworów, dała siłę i wiarę. Jest to widoczne w jego pracy “Złota jesień w Karelii”. Płótno przedstawia jesienny krajobraz. Autor rysuje wszystkie szczegóły późnej jesieni. Niebo pokryte jest szarymi chmurami. Drzewa są zdobione w żółto-pomarańczowe......
  39. Pacjent – Wasilij Polenow Obraz został opracowany przez Polenova w 1873 roku pod wrażeniem, że w Rzymie poznała Elizawę Bogusławską, rosyjską studentkę, która wyjechała za granicę na studia, która ciężko zachorowała i zmarła na gruźlicę płuc. Lisa stała się pierwszym modelem obrazu The Death of a Girl, później wprowadzonym jako Chore. Głęboko uderzony przez artystę w tym czasie i......
  40. Zejście z krzyża – Wasilij Perow Słynny rosyjski malarz Perov, Wasilij Grigoriewicz, uważany jest za twórcę krytycznego realizmu. I choć większość jego obrazów należy do gatunku codziennego życia, autor poświęcił ostatnie lata swoim działaniom na nieco inny plan. Przeżywając wiele rozczarowań, motywy ewangeliczne można odnaleźć w obrazach V. Perova. Jeden z jego obrazów tego tematu “Zejście z krzyża” niestety nigdy nie......




Mauzoleum Taj Mahal w Agra – Wasilij Vereshchagin.
← Lekcja – Guy Johnson
Aktorzy Ichikawa Yaozo II i Ichikawa Dandzuro V – Katsukawa Syunse →


Recent Posts

  • Madonna z Dzieciątkiem – Francisco de Zurbaran
  • Widok frontowego ogrodu na terenie osiedla N. P. Milyukov “Ostrovki” – Grigory Soroka
  • Członkowie rodziny przed relikwią Świętego Krzyża – Tycjan Vecellio
  • Stado wieprzowe, Bretania – Paul Gauguin
  • Staw w parku – Alexander Benoit
Informacje zwrotne | ©2025 Opis zdjęcia