Matka Boża z Arabii (Arapet, czyli „O, matka wszystkich peklaków”)

Podobne obrazy:

1. Matka Boża „Radość wszystkich strapionych” Temat patronatu i pomocy Matki Bożej dla wszystkich cierpiących otrzymał najbardziej kompletny wcielenie w tym typie ikonograficznym. Pod koniec XVII wieku. istniał w dwóch wersjach. Ta, w której Dziewica i Dziecko w jej ramionach modli się za chorych, okaleczonych, cudownie ocalonych od śmierci w głębinach morskich i z rąk okrutnych zbójców, stała się bardziej rozpowszechniona.......
2. Kazańska Matka Boża Ikonografia jest tradycyjna: Matka Boska jest przedstawiana z popiersiem, jej głowa jest pochylona do Niemowląt, która stoi prosto na jej lewej ręce. Right Blessing Baby, Left Left. Chrystus w szacie ochry, oznaczony przez asystenta. Pomnik starożytnego malarstwa rosyjskiego z XVII wieku, o wartości muzeum...
3. Matka Boża przed Bożym Narodzeniem i po Bożym Narodzeniu Dziewica ze świętymi na polach Kompozycja multidubject zawiera obraz kilku wydarzeń związanych z historią Narodzenia Chrystusa. Podobnie jak wiele dzieł sztuki Palekh, powtarza próbę z XVII wieku. Ikona jest profesjonalnym dziełem XIX-wiecznego malarstwa Palekh o wartości artystycznej i muzealnej. Matka Boża jest przedstawiona siedząca z niemowlęciem na kolanach, jej prawa ręka jest w geście zwyczajem z ikonografii Matki Bożej z......
4. Matka Boża z Kazania Cudowny obraz Matki Boskiej Kazańskiej ukazał się w 1579 r. Dostarczony do kościoła Nikoli z Tula, zasłynęła z wielu cudów opisanych przez metropolitę Hermogenesa. W 1612 r. Ikona znajdowała się pod armią księcia Dymitra Pożarskiego, inspirując rosyjskich żołnierzy do walki z Polakami. Być może Kazan wysłał listę cudów do Moskwy. Poniższe informacje o cudownym obrazie......
5. Matka Boża – Andrei Rublev W rycie Deesis Rublev w katedrze Wniebowzięcia, wizerunek młodej Matki Bożej w ciemnej szacie jest niezwykle lakoniczny i podbija z surowym, szlachetnym pięknem. W zupełności klarowność sylwetki wpłynęła na cechy twórczości Rublowa. W przeciwnym razie Matka Boża pisała bizantyjskich artystów. W takiej randze klasztoru Wysockiego w Sierpuchowie w ich przebraniu wyrazili tragiczny początek. Matka Boża......
6. Matka Boża z Włodzimierza Wielki opiekun państwowości rosyjskiej, starożytna cudowna ikona Matki Boskiej Włodzimierskiej w niezliczonych kopiach i powtórzeniach była znana we wszystkich zakątkach kraju. Został pobożnie skopiowany przez Andrieja Rublowa, Simona Uszakowa i innych. Śledząc maksymalną liczbę interpretacji tej ikony, otrzymujemy niesamowitą, niepowtarzalną galerię obrazów, z których każda nosi cechy swojego czasu. Wśród wybitnych opcji XIX wieku. Jest......
7. Matka Boża „Ukojenie Moich Boleści” z czterema świętymi na polach Czczenie tego obrazu datuje się na rok 1640, kiedy ikona została przywieziona do Moskwy. Niestety, źródło nie dotarło do naszych czasów. Powtórki z XVII wieku. również nie jesteśmy jeszcze znani. Najwcześniejszym przykładem jest ikona z kościoła moskiewskiego z 1773 roku. Większość zachowanych ikon tego typu pochodzi z XIX wieku. „Bezpieczeństwo”, wyrażone w nazwie ikony, znalazło......
8. Koronacja Matki Bożej – Diego Velasquez Pismo Święte nie mówi nic o tym, że Maryja została ukoronowana po wniebowstąpieniu do nieba. Niemniej jednak tradycja pojawiła się od XII wieku i stała się bardzo popularna, aby ująć ten temat w sztuce religijnej. Na zdjęciu korona nie jest jeszcze nałożona na głowę Matki Boskiej. Koronuje swoją Świętą Trójcę. Maryja jest pomiędzy Ojcem a......
9. Ołtarz San Marco, czyli Koronacja Marii z Aniołami, Jan Ewangelista i Święty Augustyn, Jerome i Heligios – Sandro Botticelli Pod koniec lat 80. XVII wieku religijne obrazy kameralnego, kameralnego planu zostały zastąpione w pracach Botticellego dużymi kompozycjami, jakby skierowane do bardziej masowej publiczności. Podczas gdy w latach 1484-1489, Botticelli wydaje się zadowolony z siebie i spokojnie doświadcza okresu chwały i umiejętności, „Ołtarz San Marco” już wskazuje na pomieszanie uczuć, nowych alarmów i nadziei. Wpływ......
10. Matka świata – Nicholas Roerich Malarstwo „Matka świata”. Widzimy Matkę Świata poza Rzeką Życia, która oddziela świat niewidzialny od widzialnego. Spathe – deski, pokrywa dwie trzecie powierzchni. Krajobraz poniżej – zbliża się do Domu Światła przez Himalaje. W przestrzeni – gwiazdy w postaci postaci Mistrzów, wchodzące w modlitwę oddania przyjętą na Wschodzie. Matka Świata jest nosicielem tajemnej wiedzy. Widzimy Matkę......
11. Zdobycie Chrystusa z Matką – Lorenzo Lotto Dzieło Lorenzo Lotto powstało w Wenecji pod wpływem sztuki J. Belliniego i A. Vivariniego. Artysta pracował w wielu włoskich miastach i ostatecznie znalazł schronienie w jednym z religijnych ośrodków we Włoszech – sanktuarium na terenie Casa de Loreto, gdzie odrestaurował obrazy, pomalował posągi, a nawet napisał czeki na łóżka szpitalne. Tak niezwykła działalność wielkiego mistrza......
12. Dzień Wszystkich Świętych – Albrecht Durer Tak jak we wszystkich dziełach Dürera, zainteresowanie artysty żywą osobą, w jego stanie umysłu, manifestuje się z całą mocą w obrazach na temat religijny. Pełna środowisk życia i krajobrazu. Kompozycja utworu „Altar Landauer” czy „Święto Wszystkich Świętych” została rozwiązana w sposób wspaniały, a zarazem stricte klasyczny przez artystę. Cała przestrzeń jest sferą utworzoną przez świętych......
13. Mars i Wenus, czyli Parnas – Andrea Mantegna Miłość Andrei Mantegny do sztuki starożytnej idealnie pasowała do gusta Isabelli D. Este, a kiedy wyszła za mąż, dziadek jej dziadka, Lodoviko Gonzaga, w czasie którego artysta pracował, wydał rozkaz dekoracji jednego z pomieszczeń Mantuan Palace, który służył jako miejsce Przechowywanie skarbów Teraz ten pokój był przeznaczony dla biura Isabelli, a jej jedynym życzeniem było......
14. Pieta, czyli Lamentacja Chrystusa – El Greco Pieta, czyli „Lamentacja Chrystusa”, została stworzona przez młodego Domenico Theotokopuli, znanego nam przez El Greco, podczas jego pobytu w Rzymie. Pod wieloma względami ten obraz przypomina niedokończoną rzeźbę Michała Anioła, która nazywa się „Pieta z Nikodemem” lub „Pieta Bandini”, przechowywaną obecnie we Florenckiej Katedrze. Trzy obejmują martwego Jezusa Chrystusa: Dziewicę, Matkę Chrystusa, Marię Magdalenę i......
15. Duży „grawerunek perspektywiczny” z wizerunkiem wszystkich gwiazd teatru – Okumura Masanobu Jednym z głównych tematów tych ostatnich były pejzaże, w których holenderscy artyści z większym lub mniejszym powodzeniem stosowali nowe techniki budowania wizerunku: perspektywę i modelowanie światła i cienia formy. Atrakcyjność malarstwa zachodniego była znaczna: wielu mistrzów ukiyo-e oddało hołd sztuce europejskiej, w tym młodemu Hokusai, który studiował w warsztatach Sib Kokana i Utagawa Toeharu, założyciel......
16. Gate Calais, czyli Oh, pieczona wołowina ze starej Anglii – William Hogarth Hogarth był gorącym nacjonalistą. Znajduje to odzwierciedlenie w pracy artysty. Nie lubił Francuzów, zawsze patrzył na nich i przedstawiał ich jako skąpców, którzy, aby oszczędzać na mięsie, jedzą smażone żaby. Śmiał się z oficjalnej religii Francji – katolicyzmu. Hogarth miał również osobiste negatywne doświadczenia z Francuzami. Raz w francuskim mieście artysty aresztowany jako szpieg, kiedy......
17. Okres rozkwitu Kremla. Most Wszystkich Świętych i Kreml pod koniec XVII wieku – Apolinary Wasnikow Najbardziej ulubionym tematem historycznego cyklu prac A. Vasnetsova była Moskwa z XVII wieku – era, którą sam artysta uczył i kochał najbardziej. Jednak ogólnie rzecz biorąc, okresy zainteresowań tego artysty były oczywiście szersze. Tak więc, na przykład, seria akwarel, sukcesywnie tworzona przez artystę, powstała w latach dwudziestych XX w. Z poglądami Kremla od budowy pierwszych......
18. Matka Boska Odigitria, taka jak Gruzin Dolne pole oryginalnej planszy jest znacznie szersze niż górna, z której można wywnioskować, że ikona ma uchwyt i była dwustronnie precesyjna. Ikonograficznie jest zbliżony do typu „Matka Boga Odigitrii Gruzji”. Ale z tej ikonografii pomnik wyróżnia się pojawieniem prawej dłoni dziecka i jego położeniem przed twarzą, w geście demonstracji. Dziecko, jak gdyby przez ten gest......
19. Szyderstwo Chrystusa – Angelico Fra Ta ozdobiona freskami cela numer 7 klasztoru San Marco. Centralna postać Chrystusa jest tutaj przedstawiona w pozycji ściśle frontalnej na tle prostokątnej kurtyny. Cała scena jest niezwykle symboliczna, wykorzystuje cały zestaw symboli-symboli. Odwołanie do symboliki mogło być podyktowane pragnieniem Fra Angelico, aby odejść od narracji charakterystycznej dla tradycyjnej interpretacji tego spisku. W tym koniec pracy,......
20. Matka – Kuzma Pietrow-Vodkin Bez względu na to, jak bardzo patrzę na to zdjęcie, za każdym razem rzut oka, poślizgnięcie się przez „sprawcę”, przechodzi w linie ścian, okien, drzew i domów, które się w to oglądają. Co się z nimi stało? Dlaczego nagle odeszli od swoich horyzontów i pionów, wprawili w ruch i pędzili gdzieś w górę i na......
21. Zmartwychwstanie Chrystusa ze sceną Jednorodzonego Syna i święta w 12 cechach charakterystycznych W centrum znajduje się Zmartwychwstanie Chrystusa, przedstawione jako Bunt z grobu i Zejście do piekła, z Procesją Sprawiedliwych w Raj i innymi scenami. Środek wieńczy obraz Trójcy Nowego Testamentu w siłach. Nad głównym elementem medalionu widnieje obraz „Jednorodzonego Syna”. W znaczkach 15 świąt: „Narodzenie Dziewicy”, „Wejście do świątyni”, „Zwiastowanie”, „Narodzenie Chrystusa”, „Prezentacja”, „Święto Trzech Króli”,......
22. Matka i dziecko w wagonie – Mary Cassat Temat matki i dziecka, Mary Cassat, rozwijał się przez całe życie. Artystka praktycznie wyczerpała swoje zdolności kompozytorskie i psychologiczne, pozostawiając jej rówieśnikom nie ma szansy na znalezienie choćby jednego „zakamarka” tego tematu, którego by nie objęła. Jednak nikt, jak się wydaje, nie szukał tych zakątków, ponieważ temat matki i dziecka wydawał się przestarzały i znudzony.......
23. Matka Boska Płonący Krzew z innymi obrazami Matki Bożej, ucztami i świętymi Pośrodku znajduje się Matka Boska Płonącego Krzewu, w wersji ikonograficznej, która ukształtowała się w Rosji w XVI wieku. Jest około 16 znaczków, w których przedstawiona jest Matka Boska Kazańska, Pokrow, Nowotestamentowa Trójca, Matka Boga wszystkich strapionych, Matka Boża Włodzimierza, Matka Boża Znaku, Katedra Archanioła Michała, Cud św. George o wężu; w pozostałych znaczkach są wybrani......
24. Lady with a Unicorn – Rafael Santi Malowanie Raphaela Santi „Dama z jednorożcem”. Wielkość obrazu to 65 x 51 cm, olej na płótnie. Jednorożec, mityczne zwierzę z ciałem byka, konia lub kozła i jednym długim prostym rogiem na czole. Jednorożec jest symbolem czystości i dziewictwa. Według legendy tylko niewinna dziewczynka może oswoić okrutnego jednorożca. Obraz „Kobieta z jednorożcem” został napisany przez Rafaela......
25. Wygląd Dziewicy przez dominikańskich świętych – Giovanni Battista Tiepolo Kompozycję wykonuje się na ołtarzu kościoła Santa Maria del Rosario w Wenecji. Matka Boska wznosi się na tronowo żółtozłotej chmurze pod baldachimem na starannie dobranym tle architektonicznym. Maryja ma na sobie czerwone i niebieskie ubrania; anioły towarzyszą jej. Na pierwszym planie są trzej święci – wszyscy członkowie Zakonu Dominikanów. Agnessa z Montepulciano siedzi po prawej......
26. Curly Girl – Will Cotton Obraz amerykańskiej fotorealistyki Will Cotton „Dziewczyna z lokami”, którą teraz widzisz, przedstawia prawdopodobnie królową jakiegoś bajkowego karnawału w tym samym magicznym kraju, w którym żyją cynamonowe bułeczki i wszędzie pachnie słodką wanilią. Oczywiście, była w tej balu najpiękniejsza, ponieważ nikt inny nie ma tak wspaniałej fryzury z szerokiej gamy słodyczy. Zamiast czapki znajduje się miseczka......
27. Koronacja Marii – Francesco di Giorgio Martini Koronacja Matki Boskiej jest popularnym tematem w sztuce wczesnego renesansu. Ostatnia legenda z życia Maryi Dziewicy mówi: Maryja, która wstąpiła do nieba, została usankcjonowana przez Boga Ojca i jej Syna i ukoronowana jako Niebiańska Królowa. Ta fabuła stanowi ostateczną i kulminacyjną scenę w cyklu narracyjnym życia Maryi Panny, kiedy podąża za śmiercią Maryi Dziewicy i......
28. Tiger Cub gra z matką – Eugene Delacroix Delacroix kochał dzikie zwierzęta. W Paryżu stale odwiedzał zoo. W zoo artysta wykonał wiele szkiców. Następnie te szkice zamieniły się w romantyczne sceny, w których potężne bestie borykały się ze sobą lub atakowały myśliwych. Gwałtowna fantazja skłaniała artystę do coraz to nowych zakrętów na takich fabułach. Należą do nich – pantera atakująca konia); lew dręczący......
29. Zasmucona matka – Titian Vecellio Obrazy przedstawiające rozpaczliwą Matkę Boga były popularnymi obrazami religijnymi. Ta żałobna matka z wyciągniętymi rękami została namalowana w latach 1553-54 jako kopia szczegółów obrazu „Oto człowiek”, który Tycjan namalował dla cesarza w 1548 roku. Została zamówiona przez Marię Węgierską, starszą siostrę cesarza Karola V....
30. Moja matka to Yuri Raksha Yuri Raksha był klasycznym przedstawicielem późnego socrealizmu lat 60. i 70. Cała jego twórczość jest nasycona tym duchem. Ale taka matka Yuri Raksha nigdy nie wiedziała. Przez całe życie pracowała jako robotnik w lokalnej fabryce. Jej młodość miała głodną wojnę i lata powojenne. A do roku 1950, kiedy mój ojciec wrócił wreszcie z frontu i......
31. Matka partyzanta – Siergiej Gierasimow Niezrównane bohaterstwo narodu radzieckiego, manifestowane na każdym kroku – na polu bitwy, za liniami wroga, w oddziałach partyzanckich, staje się jednym z wiodących tematów sowieckiego malarstwa tych lat. Centralną postacią obrazu „Matki partyzanta” Gierasimowa jest sowiecka kobieta. Nie da się go zastraszyć faszystowskim potworom. Za nim stoi ojczysta ziemia, spalona i skalana przez wrogów, ale......
32. Dwie matki. Matka przybrana i rodzima – Władimir Makowski Do domu dworu wchodzi kobieta, pełna dobrobytu, pociechy i spokoju, przed którym być może reszta i dobrobyt są bezsilne… Mamy dramat dwóch matek, tubylca i recepcji. Kto wie, z jakiego powodu dziecko było w dziwnej rodzinie, najprawdopodobniej musieli oderwać własne łóżeczko od głębokiej potrzeby. Ale chłopiec jest wyraźnie uwielbiany i wcale nie czuje się obcym.......
33. Kobieta-Słońce i siedmiogłowy Smok – Albrecht Durer Na rytmie „Żona ubrana w słońce i siedmiogłowy smok” Albrecht Dürer ilustruje rozdział 12 książki „Objawienie” Jana Teologa: „I był wielki znak na niebie: żona ubrana w słońce, księżyc pod jej stopami, a na głowie korona z dwunastu gwiazd, miała łona i krzyczała z bólu i udręki narodzin. I urodziła dziecko płci męskiej, które miało......
34. Merkury, Korona Filozofia, Matka Sztuki – Pompeo Batoni Malarstwo włoskiego malarza Pompeo Batoniego „Merkury, zwieńczenie Filozofii, Matki Sztuki”. Wielkość obrazu to 118 x 87,5 cm, olej na płótnie. Obraz artysty Pompeo Batoniego to para do filmu „Zmysłowość”. Merkury, w mitologii rzymskiej, był pierwotnie bogiem handlu, patronem podróżników. Zazwyczaj przedstawiane za pomocą torebki. Później utożsamiano go z Hermes i coraz częściej przedstawiano go w......
35. Madame Rigo, matka artysty, w dwóch portretach – Hiacynt Rigaud Wśród francuskich mistrzów XVII i XVIII wieku. Hiacynt Rigaud jest jednym z tych malarzy portretowych, których twórczość stała się wzorem dla europejskich artystów XVIII wieku. Rigo studiował w Królewskiej Akademii Malarstwa i Rzeźby w Paryżu. Był zafascynowany portretem Rubensa, Van Dycka i Rembrandta. W 1733 został rektorem Akademii Królewskiej. Artysta malował portrety członków rodziny królewskiej......
36. Wizja sv. Antonio Matka Boska z Dzieciątkiem – Alonso Cano Alonso Cano, hiszpański malarz, rzeźbiarz, architekt, rysownik, studiował malarstwo w Sewilli w pracowni F. Pacheco oraz rzeźbę w pracowni X. Martíneza Montanesa. W 1637, po pojedynku z jednym z artystów Sewilli, Kano uciekł do Madrytu. Tam, przy wsparciu Velázqueza i patronatu pierwszego ministra sądu w Olivares, Kano został nauczycielem rysunku księcia koronnego Baltazara Carlosa, ale......
37. Madonna w Rose Garden – Sandro Botticelli „Madonna in the Rose Garden” – typowa wczesna Madonna Botticelli. Pojawienie się Maryi Panny organicznie łączy cechy bohaterki Filippo Lippi i Andrei del Verrocchio, a jednocześnie charakteryzuje się łaską linearnej struktury charakterystycznej dla Botticellego w początkowym okresie jego twórczości. Podobnie jak u innych mistrzów Madonny, napisanych w latach 1469-1470, kompozycja przepełniona jest refleksyjnością i liryzmem.......
38. Piotr I w zagranicznej sukience przed matką przez swoją królową Natalię, patriarchę Andriana i nauczyciela Zotowa – Nikolay Nevrev Piotr I w zagranicznym stroju przed matką, jego królową Natalią, patriarchą Andrianem i nauczycielem Zotowem [1903] Olej na płótnie. 111 x 89.8 cm Regionalne Muzeum Sztuk Pięknych Stawropola, Stawropol Zdjęcie poświęcone Piotrowi I zostało namalowane przez 73-letniego mistrza na krótko przed jego tragiczną śmiercią, ale pełne wewnętrznej energii. Zgodnie z zasadami krytycznego realizmu, autor stworzył......
39. Maryja z dzieckiem na tronie, otoczona świętymi Juvenalius, Sabine, Augustine, Jerome i sześcioma aniołami – Giovanni Boccati Jest to najbardziej znaczący obraz ołtarzowy z XV wieku w Muzeum w Budapeszcie. Pierwotnie ozdobiono kaplicę św. Sabine katedry w Orviego, należącą do hrabiego Marciano i rodziny Piégrangeli. Zgodnie z ówczesną tradycją św. Sabin, którego imię nazwano kaplicą, przedstawiony jest na obrazie stojącym po prawej stronie Maryi. U dołu tronu można odczytać datę – 1473.......
40. Trzy księżniczki podziemi – Victor Vasnetsov W 1880 roku V. Vasnetsov otrzymał zamówienie od filantropki Savvy Mamontov, aby napisać trzy obrazy do dekoracji dworca kolejowego w Doniecku. Artysta, którego dzieło jest nierozerwalnie związane z eposami, legendami i baśniami, a tym razem wybrał bajki. Wkrótce gotowe były obrazy „Dywan-Płaszczyzna”, „Bitwa Scytów ze Słowianami” i „Trzy królowe podziemi”. Obraz „Trzy króle…” został napisany......