Magia – Konstantin Somov

Podobne obrazy:

1. Portret A. P. Ostroumova – Konstantin Somov W następnym roku, w 1901 r., Somow wykonał kolejny „portret epoki” – grawer i artystkę Anna Petrovna Ostroumova, która była już członkiem „Świata Sztuki”, często komunikowała się z Somowem w Petersburgu i Paryżu, co pozostawiło ciekawe wspomnienia. W notatkach autobiograficznych szczegółowo opisuje jej przyjaźń z Somowem, styl życia, gusty i zamiłowanie do muzyki, szczególnie Mozarta,......
2. Wieczór – Konstantin Somov „Rzeczywistość” Somova pojawia się w stylistycznie zakończonym filmie „Wieczór”. Wszystko tu odpowiada jednemu harmonijnemu i ceremonialnemu rytmowi: powtórzenia arkad, naprzemienne przechodzenie samolotów boschetów, spowolnione, jak rytualne ruchy kobiet. Nawet natura jest dziełem sztuki noszącym cechy stylu inspirowanego XVIII wieku. Przede wszystkim jednak jest to świat „sowiecki”, zaklęty, dziwnie statyczny świat złotego nieba i złoconych rzeźb,......
3. Echo czasu przeszłego – Konstantin Somov „Echo z czasu przeszłego” – jedno z najważniejszych dzieł tego gatunku. Tutaj, podobnie jak w portretie „Ladies in Blue”, artystka łączy rzeczywistość i fantastykę, przeszłość i współczesność, romantyzm i codzienność. Ale tym razem bohaterka jest bardziej warunkowa w sposobie egzekucji. Wydaje się być cieniem przeszłości, która odwiedzała stary dom, w którym kiedyś żyła. Ale wnętrze......
4. Lady in Blue (Portret artysty E. M. Martynova) – Konstantin Somov „The Lady in Blue” – portret-obraz przedstawiający artystę E. M. Martynova – bliskiego przyjaciela autora i jego kolegę z klasy w Akademii Sztuk Pięknych. Przed nami stary stylizowany park i kobieta ubrana w luksusowy strój z XVIII wieku ze swoim skomplikowanym światem duszy. Retrospektywny portret stworzony przez artystę to nowe zjawisko w rosyjskiej sztuce. Szczegóły......
5. Zima Lodowisko – Konstantin Somov Na tym obrazie nie odtworzono żadnego zabawnego epizodu: wystarczy spojrzeć na pozę oburzonego zazdrosnego człowieka na ławce lub na zabawnej postaci rozciągającej się na lodzie w tle. Z niezwykłymi umiejętnościami artysta „sfotografował” kilka takich „zamrożonych klatek”. Każda scena jest zamknięta we własnej ramie drewnianych słupków i poprzeczek. Lalek żywych postaci współistnieje z wieczną naturą, które......
6. Śpiąca kobieta w niebieskiej sukience – Konstantin Somov Wśród najlepszych somovskich „dam” wciąż są „śpiące kobiety w niebieskiej sukience” i „Pani w różowej sukience”. Fikcyjne portrety kobiet, podobnie jak wszystkie gatunki w twórczości Somova, podlegają ewolucji. Później „panie” zauważalnie ładniejsze, ale tracą tajemniczy urok wczesnych, prostych kobiet, co jest napięciem ich życia wewnętrznego....
7. Portret dziewczyny chóru – Konstantin Korovin To Polenow wiele zrobił dla formacji przyszłego artysty. W swoich schyłkowych latach Korovin wspominał: „Polenow tak bardzo interesował się szkołą i wprowadził do niej świeży strumień, tak jak na wiosnę otwierają się okna dusznego pokoju, zaczął mówić o czystym malowaniu, jak to było napisane, mówił o różnorodności kolorów. Wpływ nowego nauczyciela i serii etiud z......
8. Zatoczka St. Tryphon w Pechenga – Konstantin Korovin Pomimo ciężkości Północ nie jest opuszczona. We wszystkich dziełach północnych Korovin przedstawia ludzi lub ślady ludzkiej działalności. Zimą w Laponii i na wybrzeżu Murmańskim artysta przedstawił wioski, a w krajobrazie zatoki St. Trifon w Pechenga widzi łodzie i mnicha wyciągniętego z wody w pobliżu jednego z nich. Pośród innych dzieł cyklu północnego, ten utwór jest......
9. Upadek banku – Konstantin Makovsky Vladimir Makovsky – niezrównany mistrz malarstwa, który nie miał sobie równych w pisaniu obrazów rodzimego gatunku. Rzadki artysta mógł przedstawiać codzienne życie zwykłych ludzi na swoich płótnach z taką samą precyzją i subtelnym psychologizmem. Kupcy i szlachta, urzędnicy i rzemieślnicy, chłopi, robotnicy i włóczęgi – wszyscy wydają się niepokalani przed publicznością, a czasem nie z......
10. Marzec Słońce – Konstantin Yuon KF Yuon uwielbiał malować słoneczne krajobrazy, a ten obraz nie był wyjątkiem. Na płótnie „Marzec Słońce” przedstawia ciepły dzień w zwykłej wiosce. Chociaż marzec jest uważany za miesiąc wiosenny, ale wciąż jest zima na ulicach. Śnieg tylko lekko zaczyna topnieć, a słońce ogrzewa. Niebo staje się lekkie i nieważkie, wcale nie jak w zimie, kiedy......
11. Sofonisba bierze miskę trucizny – Rembrandt Harmens Van Rhine Obraz „Sofonisba przyjmuje miskę trucizny” to wczesne dzieło Rembrandta. W przebraniu bohaterki odgadł Portret żony artysty Saskia. Sofonisba w luksusowym stroju, nie kryjąc przyszłości macierzyństwa, w perłowej biżuterii siedzi przy stole pokrytym dywanem, na którym leży rękopis. Klęcząca pokojówka podająca jej drinka w misce zrobionej ze skorupy nautilus. Gest Sofonisby może być interpretowany jako akceptujący,......
12. Kim ludzie mnie szanują – Wasilij Polenow „A Jezus udał się ze swoimi uczniami do miast Cezarei Filipowej:.?. I na drodze pytał uczniów swoich, mówiąc kogo Moi ludzie odpowiedzieli Jana Chrzciciela; inni – powiedzieć, Elias, a inne – jeden z proroków On rzekł do nich i Kogo mówisz, że jestem? Piotr odpowiedział Mu: „Ty jesteś Mesjaszem”. I zabronił im nikomu o Nim......
13. Chłopski obiad podczas żniwa – Konstantin Makovsky Dzieło zostało napisane przez artystę w okresie, gdy temat życia rosyjskiej wsi staje się jednym z wiodących w malarstwie rosyjskim. Konstantin Makowski wraz z innymi malarzami jest zafascynowany scenami chłopskimi. Podczas podróży do Twerze, Tambowa, prowincji Simbirsk i Ukrainy artysta był pod wrażeniem prac polowych podczas żniw. Chłopi przenieśli się na pole na kilka tygodni......
14. Anna, hrabina Olbmarle – Joshua Reynolds Dzieło artysty Anny, hrabiny Olbmarle w nastroju, jest dokładnie odwrotnością portretu pułkownika. Widzimy hrabinę w starszym wieku. Bogata dama siedzi na krześle i zajmuje się robótkami. Jej pojawienie się wywołuje zarówno współczucie, jak i ostrożność: hrabina miała wyraźnie trudny charakter. Wiadomo, że pozowała artystce na dwadzieścia sesji, ale opłata za portret Renolda mogła zostać odebrana......
15. Lady Carolina Howard – Reynolds Joshua Przed nami jest dziewczyna ze słynnej rodziny Howardów. Jest przedstawiona na tle parku, w pobliżu krzaka róży w wazonie. Artysta, jak zawsze, z wielką wprawą przekazuje grę w białe jedwabne i czarne spódnice i peleryny. Dziewczyna jest tak urocza, że ​​nie dostrzegasz sztywności właściwej wszystkim dzieciom, kiedy pozują. Obraz jest zapisany w kontrastującym zakresie odcieni......
16. Początek wiosny – Konstantin Yuon Elegancki, prawie ozdobny obraz. Początek wiosny. Wcześnie rano Śnieg roztopił się już prawie całkowicie, tylko w niektórych miejscach, w ciszy, w pobliżu ogrodzenia, nadal widoczne są szare resztki starych zasypów. Drzewa stoją puste, ich czarne pnie, złamane gałęzie wyraźnie zarysowują się na tle porannego nieba. Wioska wciąż śpi, domy są niewidoczne w ciemnościach przed świtem.......
17. Bastille – Konstantin Korovin Patrząc na nocne paryskie krajobrazy Korovina, widz zanurza się w tajemniczą sferę życia miasta z jasno oświetlonymi sklepowymi oknami, wielobarwnymi światłami latarni, tworząc pstrokatny kalejdoskop światła i cieni. Sztuczne oświetlenie ulic miasta samo w sobie wzmacnia moment rozrywki, dając prawdziwy motyw fantazji. To prawda, mówiąc o romansie z twórczością artysty z 1900 roku, należy zawsze......
18. Papierowe latarnie – Konstantin Korovin Pod koniec lat 90. XIX wieku. Korovin nadal pracował nad scenerią występów, w szczególności pomagał projektować opery Glucka i Rimskiego-Korsakowa. Nic dziwnego, że niektóre techniki, które znają tworzenie dekoracji scenicznych, zaczęły przeciekać do malarstwa sztalugowego Korovina. A jeśli pierwsze takie zapożyczenia były związane z płaskością obrazu figur, to później pojawiły się w umyślnej dekoracji. Uderzającym......
19. Zima w Laponii – Konstantin Korovin Północ dosłownie zafascynowany Korovinem, był zachwycony, gdy powiedział do Sierowa: „Cóż za cudowna kraina, Północna Dzika! . Korovin pracował ciężko i entuzjastycznie. Efektem tego była duża liczba etiud, w których malarz, zgodnie z trafnym wyrazem krytyka sztuki Wiktora Nikolskiego, „w końcu uchwycił urok koloru srebrnych odcieni i migotania perłowego opalu”. Jeśli jednak w pracach przywiezionych......
20. Budowa domu – Konstantin Yuon W Rosji zawsze budowano domy, całą wieś. A teraz artysta opisuje takie wydarzenie. Letni dzień opada. Na środku obrazu nie ma ukończonego domu z bali. Niektórzy mężczyźni umieszczają na szczycie kolejną kłódkę, inni na koniach przynoszą kłody na plac budowy. Z reguły kobiety w takich przypadkach przygotowują jedzenie dla wszystkich, a gdy dom zostanie wybudowany,......
21. Inwazja – Konstantin Wasiljew Szukając informacji o filmie „Inwazja” K. Vasilieva, na pewno znajdziesz coś o festiwalu rockowym o tej samej nazwie w regionie Tver. Domowi muzycy rockowi gromadzą się na wolnym powietrzu, wśród nich A. Vasilyev z grupą „Splin”. Jeśli masz dość skrupulatności i przynajmniej rozumiesz coś w genealogii, znajdziesz niesamowity fakt: muzyk i artysta są dalekimi krewnymi.......
22. Na balkonie. Hiszpańskie kobiety Leonora i Ampara – Konstantin Korovin Rok 1888 był bogaty w artystyczne wrażenia dla Korovina – wraz z Savvą Mamontov wyruszył w podróż po Europie. Szczególnie podobał mi się hiszpański smak malarza, który można zobaczyć nawet na małym płótnie „Przy balkonie”. Dwie hiszpańskie dziewczyny, opierające się o siebie, ostrożnie rozważają coś przez poziome żaluzje balkonu. Można się jedynie domyślać, że incydent......
23. Flora – Titian Vecellio Wokół obrazu „Flora” wybitnego weneckiego malarza z epoki wysokiego poziomu lub, w inny sposób, późnego renesansu Tycjana, debata już dawno zanika. Początkowo autorstwo tego dzieła zostało przypisane innemu słynnemu artyście z tamtych czasów, ale potem naukowcy zgodzili się, że płótno wciąż należy do pędzla Tycjana. Ale tożsamość bohaterki pozostała tajemnicą dla wielu. Wiadomo tylko, że......
24. Autoportret w kapeluszu z welonem – Paula Modersohn-Becker „Autoportret w czapce z welonem” różni się od innych autoportretów nie tylko bogactwem kolorów, ale także sposobem, w jaki artysta się tu tworzył. Przed nami społeczna dama, bez arogancji i arogancji, zanurzona w sobie i jednocześnie obserwująca wszystko, co się dzieje wokół. Nic nie umknie jej uważnego spojrzenia. Jest głęboko w swoich myślach, ale jej......
25. Północna idylla – Konstantin Korovin Rok 1885 stał się ważnym kamieniem milowym w dziele Korovina – artysta spotyka słynnego filantropa Savva Mamonova i staje się wejściem do jego domu. Spotkania w Mamontov reprezentowały koncentrację całego życia intelektualnego Moskwy. Tutaj Korovin spotkał się z przedstawicielami „Potężnej Garstki”, którzy postawili sobie za cel ożywienie zainteresowania rosyjską sztuką ludową, czyli folklorem. Po scenie......
26. Róże – Konstantin Korovin Badacze słynnego rosyjskiego i radzieckiego malarza impresjonistów Konstantin Korovin wyróżniają specjalny, „kwiatowy” okres jego twórczości, sięgający początków XX wieku. W tej chwili malarz szczególnie często zwracał się do ciebie martwe kwiaty. Właśnie dla tego okresu twórczości Korovin stosuje ten obraz „Róże”. Jak wiadomo, artysta poświęcił więcej niż jedno płótno wizerunkowi róż, zawsze pociągały go majestatyczne,......
27. Wiosenny słoneczny dzień – Konstantin Yuon Artysta KF Yuon wydaje się być częściowy wobec słońca. Większość jego obrazów poświęcona jest słonecznym dniom. Nazwa płótna „Wiosenny Słoneczny Dzień” mówi sama za siebie. Śnieg już zaćmił i wkrótce topi się, płynąc krętymi strumieniami wokół wioski. Z dachów domów już się rozpuścił, ale pozostał tylko na ziemi. Ostatni śnieg i ciepłe słońce radują się......
28. Księżniczka Tarakanova – Konstantin Flavitsky Wielu uważa Flavitsky’ego za mistrza jednego obrazu, właśnie tego, ponieważ to ona gloryfikowała artystę. Film jest poświęcony poszukiwaczowi przygód, oszustce, która twierdziła, że ​​jest spadkobiercą tronu rosyjskiego i podpisała wyrok śmierci dla siebie. Księżniczka Tarakanova jest naprawdę prawdziwą kobietą, Augusta Tarakanova, przy chrzcie Dorotheus, była rodzimą córką cesarzowej Elizaveta Petrovna z tajnego małżeństwa z hrabiego......
29. Pod koroną – Konstantin Makovsky Konstantin Egorovich Makovsky urodził się w rodzinie, która uważa sztukę za sens życia. Konstantin Egorowicz odziedziczył po ojcu pasję kolekcjonowania przedmiotów sztuki, antyków, rzemiosł ludowych, przedmiotów sztuki użytkowej. Nie tylko kontynuował kolekcjonerstwo, ale także wykorzystywał skarby kultury obiektywnej Rosji zebrane w podróżach po kraju w swoich licznych obrazach. Wielowymiarowe kompozycje, takie jak „Oblubienica cara Aleksieja......
30. Bertha Morisot z bukietem fiołków – Edouard Manet Otulona aureolą sukni powietrznej, z ledwie wyczuwalnym bukietem fiołków w dłoniach, Bert Morisot patrzy melancholijnym spojrzeniem z balkonu i jednego z najsłynniejszych obrazów Edwarda Mane’a. Ten impresjonistyczny artysta był przeciwny opinii publicznej i zyskał uznanie. Ale nie tylko to przyciągnęło do niej Maneta: dziewczyna była piękna i wkrótce stała się jednym z ulubionych modeli malarza.......
31. Malarz w swoim studio – David Teniers W pewnym momencie praca nazywała się autoportretem Teniers. Chociaż założenie nie jest obecnie potwierdzone, zdjęcie jest w dużej mierze autobiograficzne. W każdym razie wyrażono w nim poglądy Teniers’a na temat malarza gatunku z tamtych czasów. Uderzająca, brzydka i przysadzista postać, krótkie, sztywne dłonie z kciukami. Ale jednocześnie można zobaczyć, jak zręcznie te ręce trzymają pędzle......
32. Dzieci uciekające przed burzą – Konstantin Makowski Na pierwszym planie obrazu „Dzieci biegające od burzy” są przedstawione ciemne wody strumyka, przez które wiejska dziewczyna biegnie przez zniszczony most, niosąc na grzbiecie swojego młodszego brata. Za ludźmi leci las na horyzoncie, w którym zbierają grzyby. Stary most pochyla się lekko pod stopami biegnącej dziewczyny. Blond młodszy brat trwożliwie splótł dłonią szyję swojej siostry,......
33. Damska toaleta – Gerard Terborch Dama: chłodno zimna w niebieskim swetrze i zmiętej jedwabnej sukni, alabaster z otwartymi ramionami i nienaturalnie uniesionymi piersiami. Brzydka prosta linia klatki piersiowej i brzucha. Niezwykle niezręczna postać, brzydka i bezkształtna. Małe bułeczki na czole. Fioletowa linia ramion. Czerwone ręce i białe łokcie. Na twarz farby i różu, ale powiedzenie czegoś w obliczu przekonania jest......
34. Koniec zimy. Południe Ligachevo – Yuon Konstantin Ogromne mistrzostwo malarza Yuon-pejzaż polega na tym, że potrafi przełożyć najczęstszy motyw krajobrazowy na artystyczny obraz, który przyciąga swoim poetyckim i świeżym postrzeganiem świata. Żywym tego przykładem jest jeden z najlepszych obrazów artysty „Koniec zimy w południe”. Artysta przedstawił typowy zakątek regionu moskiewskiego. Wiejskie podwórko, ośnieżony dystans – wszystko zalane słońcem. Olśniewające białe pnie brzóz......
35. Seashore – Konstantin Bogaevsky W dążeniu Bogayevsky’ego do odejścia od rzeczywistości do bardziej fantastycznych obrazów i znalezienia „innego świata, innego świata”, jego pragnieniem było przeciwstawić się czemuś nieporównywalnie ważniejszemu szarej drobnomieszczańskiej wegetacji. A to można interpretować jako powstanie jego twórczych sił, zrodzonych z protestów przeciwko codziennej wulgarności. Pragnienie napisania „wspaniałej, wspaniałej, jak melodia Beethovena” było czymś wysoce ludzkim, ludzkim.......
36. Syreny – Konstantin Makovsky Współcześni nazywani Makowskim tak samo jak „błyskotliwy Kostia” i cesarz Aleksander II uważali go za „swojego” artystę i ufali mu malować portrety królewskiej pary. Zdjęcia Konstantina Makovsky’ego nigdy nie pozostały niezauważone. Stało się tak z jego dziełem „Syreny”, które jednocześnie robiły dużo hałasu. Krytycy V. Stasov i V. Garshin ostro skrytykowali płótno nad zbyt „dramatycznym......
37. Na świecie – Konstantin Korovin Na obrazie, po raz pierwszy w naszym malarstwie, występuje ostry konflikt typowy dla ówczesnej rosyjskiej wioski: w wiosce gromadzącej biednego chłopa, byłego niewolnika, który został spustoszony przez reformy, na próżno usiłuje uzyskać sprawiedliwą decyzję na jego korzyść; właściciel ziemski, którego nikt nie odważy się zaprzeczyć, kpiąco się z niego śmieje…...
38. Wiosna – Konstantin Korovin Konstantin Korovin słusznie uważany jest za jednego z założycieli rosyjskiego impresjonizmu. Ulubiony uczeń Savrasowa, zwolennik Nesterova i Levitana, stworzył tak jasne i kolorowe prace, że wyglądały bardzo korzystnie na tle innych ponurych obrazów rzeczywistości. W jego pracach nie tylko kolorystyka jest pozytywna, ale także kompozycja, a nawet energia pochodząca z obrazu. Taki obraz to dzieło......
39. Ołtarze – Konstantin Bogaevsky W stylu gobelinów Bogayevsky napisał jeden z jego najdziwniejszych pejzaży tego czasu – „Ołtarz”, podporządkowując mu pewne elementy krajobrazu krymskiego do ścisłego systemu kompozycji i relacji kolorystycznych. Jego wyobraźnia przenosi nas do „nieznanego kraju”, gdzie przyroda jest majestatyczna i okazała. Za wysokimi, smukłymi sylwetkami na przedpolu drzew sosnowych znajduje się monolityczne pasmo górskie zakończone ostrym......
40. Theodosius – Konstantin Bogaevsky Niskie wzgórza Feodosia, mury genueńskie z wieżami strażniczymi, zatoka, sylwetka Łysej Gory, niskie domy – wszystko to, płynnie na przemian, osadzone na długim płótnie, odtwarzające panoramę starego miasta i jego OKRestnostey. dokładność układu i wyglądu Teodozjusza. Ale autor wykorzystał ekspresyjną możliwość grafiki, nie tylko do napisania pełnowymiarowego widoku, ale do stworzenia obrazu o swoistej oryginalności.......