Lisy – Franz Marc

Podobne obrazy:

1. Czerwone konie – Franz Marc Franz Marc jest znanym niemieckim malarzem ekspresjonistą, założonym wspólnie z almanacem V. Kandinsky’ego, a następnie stowarzyszeniem „The Blue Rider”. Ścieżka twórcza Franza Marka jest bardzo niejednoznaczna, ponieważ przez krótki czas przechodziła bardzo różne etapy. Początkowo poszukiwał źródła maksymalnej bliskości z naturą, aw konsekwencji najwyższej zmysłowości i szczerości w obrazach zwierząt. Właśnie w tym znalazł „…......
2. Blue Horse – Franz Marc Jednym z najbardziej popularnych i powtarzalnych obrazów słynnego niemieckiego awangardowego artysty Franza Marka jest Błękitny Jeździec. To płótno stoi samo w dziele artysty, wyróżniając się przede wszystkim nieuchwytnym wdziękiem i szczerością. Przedstawiony na zdjęciu koń przypomina nieco silnego, silnego mężczyznę w sile wieku. Dzieło jest napisane w oryginalny sposób, charakterystyczny dla tego artysty: linie przerywane,......
3. Dwie kobiety – Franz Marc To zdjęcie Franza Marca przepełnia pokój. Artystka przedstawiła dwie kobiety, które usadowiły się na trawie i rozmawiały ze sobą. Możesz przewidzieć, kim są te kobiety. Być może są to dwie dziewczyny, które poszły na spacer i zdecydowały się odpocząć. A może ta matka i córka rozmawiają o pewnych sprawach rodzinnych lub tajemnicach. Obraz odbywa się......
4. Portret V. D. Rimskaya-Korsakova – Franz Xaver Winterhalter Franz Xavier Winterhalter jest mało znanym artystą w Rosji, mimo że kilka jego dzieł jest przechowywanych w Ermitażu. W połowie XIX wieku uważany był za jednego z czołowych malarzy portretowych w Europie. Jego kreacje to długa linia cesarzy, cesarzów, utytułowanych dzieci, dobrze urodzonych dam i dżentelmenów. Paryski portret Varvary Dmitrievny Rimskaya-Korsakova został napisany przez Winterhaltera,......
5. Białe formy – Franz Kline Franz Klein, słynny amerykański artysta, można nazwać jednym z najwybitniejszych przedstawicieli abstrakcyjnego ekspresjonizmu. Wschodnia kaligrafia i drukowane ilustracje miały wielki wpływ na twórczość Kleina. Od pierwszej paleta kolorów została ograniczona do trzech kolorów – białego, czarnego i szarego, z drugiej – teksturowanych modulacji, wyostrzając poczucie przestrzeni. Tak więc w swojej pracy „Białe formy” jest białą......
6. Kalwaria (Ukrzyżowanie) – Marc Chagall Chagall został zainspirowany starymi rosyjsko-bizantyjskimi ikonami do napisania tego obrazu. Oryginalny tytuł to „Poświęcenie Chrystusowi”. Męczennik w aureoli słońca, któremu artysta nadał swoje dziecięce rysy, ucieleśnia łagodność i miłosierdzie Zbawiciela. W centrum, pod krzyżem – czekając na Charona. Postać biegnąca w prawo z drabiną – czyż nie jest to Judasz? Odcienie czysto spektralne wskazują na......
7. Live Bridge – Franz Rubo „Pierwsze strzały w okresie panowania cesarza Aleksandra Pawłowicza były przeznaczone do wysłuchania na Kaukazie… W 1805 roku nastąpiła inwazja perskich hord, perski Szah Baba Chan przyrzekł” wyjechać z Gruzji, wyciąć i eksterminować wszystkich Rosjan do ostatniego człowieka „. Rosyjskie wojska liczyły tylko 8 000 ludzi rozrzuconych po całym Kaukazie. Główne siły Persów – 40 000......
8. Sprzedawca zwierząt gospodarskich – Marc Chagall Mark mieszkał w Paryżu od dwóch lat, ale wciąż był pod wrażeniem jego wspomnień z dzieciństwa związanych z ojczyzną. Na przykład dzieło „Sprzedawca żywego inwentarza” jest wypełnione metaforami pseudo-prosperującego życia Rosji. Na płótnie znajduje się klacz z nienarodzonym źrebięciem w brzuchu, niosącym wóz. Na wózku leży krowa, a sam właściciel siedzi, a za nim podąża......
9. Dwa pudle – Pierre Bonnard Wiele obrazów Bonnarda to koty i psy, które artysta bardzo kochał. Najczęściej zwierzęta to znaki drugorzędne. W ten sposób ciekawy kot w „bluzce w kratę” pomaga artystce pełniej odkryć wizerunek swojej kochanki, a jednocześnie wzmocnić dekoracyjny dźwięk obrazu. Kot, pojawiający się w „Bezczynnej kobiecie”, podkreśla zmysłowość, intymność przedstawianej sceny. Jednym słowem, najczęściej zwierzęta z Bonnard......
10. Narodziny – Marc Chagall Ten obraz jest narracyjny i bogaty w detale. Tutaj jedna z głównych zasad poetyki Chagalla przejawiała się najdokładniej – wykorzystanie codziennych i zredukowanych szczegółów wziętych z życia, przekazanych w całej swej specyfice i przekształconych w symboliczny obraz. Lewa strona obrazu pokazuje narodziny, interpretowane jako sakrament. Przed nami piramidalna kompozycja trzech postaci – kobiet w pracy,......
11. Święta rodzina – Marc Chagall Ten obraz jest rozwinięciem tematu macierzyństwa i osobliwej odmiany ewangelicznego spisku. Chagall wnosi elementy żydowskiej interpretacji do obrazu kanonów Ewangelii. Najświętsza Maryja Panna z Dzieciątkiem Chrystusem i jej małżonką Józef uosabia moment najwyższej radości wysłanej przez Pana – dziecko w rodzinie. Scena rodzinna pojawia się w nieruchomej sztywności obrazów, przypominającej rosyjską szynę. Dlatego można go......
12. Żyd na modlitwie – Marc Chagall Pomimo złożonego obciążenia semantycznego i niezwykłej decyzji kompozycyjnej, obraz na płótnie jest niezwykle wyrazisty. Starszy Żyd siedzi i trzyma w dłoniach książkę, nad którą jest pochylony, z głową i ramionami zgiętymi. Nienaturalne zgięcie szyi zamyka postać Żyda w kręgu, który stał się charakterystycznym centrum dla wielu płócien artysty. Piękny obrazek, który według wspomnień Marc Chagall......
13. Zielony skrzypek – Marc Chagall Chagall często musiał odpowiadać na pytanie, dlaczego skrzypek tańczący na dachu często znajduje się na jego zdjęciu, podczas gdy malarz spokojnie stwierdził, że nie jest to alegoria, ale rzeczywistość. Miał wujka, który jadł kompot, wspiął się na dach, aby nikt mu nie przeszkadzał. Jednak poważnie mówiąc, grający skrzypek w dziele Chagalla jest stałym i trwałym......
14. Nad miastem – Marc Chagall Prace słynnego awangardowego artysty Marca Chagalla trudno zmylić z dziełami innych autorów, groteskowy i symboliczny charakter wyróżnia je na obrazie z początku XX wieku. Jednym z najdziwniejszych i najbardziej tajemniczych jego obrazów jest „Above the City”. Na tym obrazie artysta przedstawił parę – mężczyznę i kobietę, którzy obejmując, latają nad małym prowincjonalnym miasteczkiem. W obrazach......
15. Ja i wioska – Marc Chagall Jedna z najbardziej poetyckich alegorii artysty, odzwierciedlenie dualności jego świadomości. Nazwę obrazu wymyślił francuski przyjaciel Chagall Blaise Sandrar. Wszystkie te naiwne konwencje, różne skale, dość wyraźne linie kompozycji i geometria życia są tutaj widoczne. Podział na sektory poprzez linie przecinające się pod różnymi kątami wskazuje na bliskość kubizmu. Łamanie perspektywy, niedopasowanie rozmiaru – techniki Fowizmu;......
16. Wiolonczelista – Marc Chagall Jednym z jasnych i pojemnych obrazów Chagalla jest wiolonczelista. Jest wypełniony niepokojem i twórczym impulsem muzykiem grającym na wiolonczeli, przedstawiającym jego ciało. Na tym obrazie Chagall podkreśla integralność natury i talentu artysty. Natychmiast pojawia się bardzo charakterystyczny dla artysty obraz zwierzęcia lojalnego człowiekowi, patrzący na wiolonczelistę i grający z nim na małych skrzypcach. Chagall jest......
17. Wprowadzenie do nowego żydowskiego teatru – Marc Chagall Był to główny panel zorganizowanego Państwowego Żydowskiego Teatru Kameralnego, przekształcony z rezydencji dworskiej. Miał on wysokość 3 mV i długość 8 mV i znajdował się wzdłuż podłużnej ściany hali. To wspaniała żydowska commedia del arte. Chagall przedstawia się jako Mojżesz obok tablic Prawa. Za pomocą swego rodzaju „kodu” tworzy wielopoziomową narrację, ukazującą się jako parodia......
18. Gdziekolwiek chcesz z tego świata – Marc Chagall Obraz jest wizją „na szczycie rzeczywistości” charakterystyczną dla malarstwa Chagalla. Wracając z Francji do rodzinnego Witebska, artysta maluje go z przyjemnością. W opalizującej matowo-perłowej poświacie pojawia się bajecznie konwencjonalne drewniane miasto, niezwykle rozciągnięte wzdłuż krawędzi obrazu. Konstrukcja obrazu wygląda nielogicznie: płótno wypełnia rozczłonkowany tors, jakby wznosiło się nad miastem. Niektóre, w tym A. Breton, porównywały......
19. Autoportret z siedmioma palcami – Marc Chagall Chagall wyobraża sobie, że jest odnoszącym sukcesy artystą: zadbane włosy, elegancki kostium w prostokącie, kwiat w butonierce i modny krawat. Za nim w oknie widać Paryż i wieżę Eiffla świecącą światłami. Przed nim na sztalugach „Rosja, osły i inne”, wtedy uważał swój najlepszy obraz, niezmienne wspomnienie jego rodzinnego Witebska. Pracuje nad obrazem „siedmiu palców” –......
20. Teatr – Marc Chagall Dekoracje i kostiumy do spektakli teatralnych i baletowych Chagall powstał w różnych okresach jego życia artystycznego. W roli projektanta teatralnego jest mniej znany niż ilustrator książek i artysta witrażowy, ale jego praca w teatrze nigdy nie była porażką. W 1942 roku wymyślił dekoracje i kostiumy do wystawienia sztuki „Aleko” w American Ballet Theatre. Ten balet......
21. Żółty pokój – Marc Chagall Obraz ma swoją nazwę od dominującego żółtego koloru, który jest uzupełniony odcieniami kontrastujących odcieni – wiśniowego, niebieskiego, różowego, białego. Wnętrze pokoju jest prezentowane oczom widza, jakby rozszerzało się, wchłaniając świat zewnętrzny. Wszystkie obiekty są przenoszone, nawet ściany i deski podłogowe. Tak jakby głośno deklarują swoje istnienie i ostatecznie tworzą nową jedność. Po jednej stronie obrazu......
22. Czas to rzeka bez banków – Marc Chagall Nieoczekiwana gra obrazów poetyckich ujawnia podobieństwo do stylu surrealistycznego malarstwa M. Ernsta i R. Magritte’a. Imię jest niejasne, zapożyczone od Owidiusza. Skrzydlata ryba, latające godziny, zamarznięta rzeka, obejmująca miłośników od teraz stają się powtarzającymi się motywami jego figuratywnego stylu. Latające zegarki uosabiają „uskrzydlone” i zmieniają się w czas wieczności. Zegar był dla artystki symbolem śmierci......
23. Autoportret z Muse (Dream) – Marc Chagall Obrazek świadczy o powrocie do wcześniejszych technik języka obrazowego. Chagall ponownie zastanawia się nad stylem kubofuturyzmu opracowanym przez Larionova i Gonczarową. Poprzez ekspresję i plastyczną ekspresję spotkanie anioła i artysty przypomina współczesną ikonę. Inny punkt widzenia na interpretację tej fabuły jest bardziej tradycyjny: przedstawia artystę przed sztalugami w momencie twórczej inspiracji, a obok niego, jak......
24. Bride – Marc Chagall Obraz panny młodej często znajduje się w obrazach Marca Chagalla, zwłaszcza w przeddzień ślubu malarza w Bella Rosenfeld. Jednak prezentowana praca „Oblubienica” wyróżnia się na tle ogólnym – Bella od dawna nie żyje, a to nie jest oda do miłości i czułości. Obraz łączy w sobie zarówno cechy charakterystyczne dla stylu autora, znane i rozpoznawalne,......
25. Witraż katedry św. Szczepana w Metzu – Marc Chagall Ta wielkoskalowa praca wymagała od Chagalla ponad 10 lat. Główne miejsce zajęło 11 piosenek na tematy Starego Testamentu: – stworzenie człowieka – stworzenie Ewy, – Upadek, – wygnanie z raju, – ofiara Abrahama, – Sen Jacoba, – bitwa Jakuba z aniołem – Mojżesz odbierający tabletki, – płonący krzew, – David i Batszeba, – proroka Jeremiasza.......
26. Dead (Death) – Marc Chagall Jeden z 3 obrazów prezentowanych przez Chagalla na wystawie prac studentów Szkoły Zvantseva. Z tego obrazu powstała prawdziwa twórcza biografia artysty. Jego symbolika, granicząca z religijnością, nie może nie zadziwić. Kompozycję tę, wykonaną w typowych ciemnych barwach, poprzedziły liczne szkice o przekątnej. Sądząc po biednych, zakrzywionych domkach, jest to marginalny Witebsk. Na obrazie jest martwa......
27. Upadek anioła – Marc Chagall Chagall napisał to zdjęcie przez 3 dekady. W nim historia jest jeszcze bardziej przekształcona w metahistorię. Jego bohaterowie: – Starzec pełen niepokoju, wskazując na proroczy tekst Tory – podróżnik, jakby wyrwany z miejsca przez wiatr historii, – ofiarne zwierzę ze skrzypcami. Później – podczas II wojny światowej – zdjęcia z zimowego Witebska, Madonny z Dzieciątkiem......
28. Ilustracje książek – Marc Chagall Sztuka grawerowania Chagalla pojmowana w Berlinie, od Hermanna Strucka, który napisał klasyczne opracowanie na ten temat. Łapiąc trochę drzeworytu i litografii, nadal wolał trawić. W tej technice Chagall stworzył jego słynne ilustracje do „Martwych dusz” Gogola, „Baśni La Fontaine’a” i Biblii. Ilustracja, która pokazuje, że Noe wypuszcza gołębia z okna Arki, pochodzi z Biblii. Chagall......
29. Paryż z okna – Marc Chagall Obraz został namalowany pod koniec pierwszego okresu artystycznego we Francji. Po kilku latach nadal zwracał uwagę na francuską stolicę. Widok z pokazanego tutaj okna stanie się później typowy dla Chagalla. Symbolizował on widok zewnętrznej rzeczywistości z wnętrza, jedność domu i świata. W latach 1910. Wieża Eiffla zrobiła na Chagallu wielkie wrażenie. W jego oczach była......
30. Jesień Hunter – Isaac Levitan Levitan Isaac Iljicz jest jednym z najbardziej znanych i utalentowanych malarzy krajobrazowych w Rosji, który pokazał ludziom prawdziwe piękno natury. Przekroczył nie tylko swoich towarzyszy, ale także pozostawił daleko za nauczycielami, którzy dali mu mistrzowskie lekcje. Każde jego dzieło jest trudnym obrazem, to cała historia. Wyglądasz i chcesz się wszystkiego nauczyć – od samego początku......
31. Wizerunek Jana Chrzciciela. Fragment obrazu – Aleksander Iwanow W centrum obrazu znajduje się duża podkreślona postać Jana Chrzciciela, namiętnego kaznodziei, asceta, który zachęca ludzi do pokuty, aby pozbyć się grzechów, aby przybliżyć Królestwo Niebieskie. Drugim centrum obrazu jest Chrystus. John wskazuje na niego, ludzie patrzą na niego. Chrystus jest symbolem dobroci, duchowej czystości, najwyższej sprawiedliwości....
32. Peter Rubens, jego żona Helen Fourment i ich syn – Peter Rubens Ten wspaniały portret uważa się za napisany pod koniec lat trzydziestych XVI wieku. Dziecko, jedno z pięciorga dzieci, przebrane za dorosłego człowieka z tamtych lat: niebieski pas, ciężkie buty, prosty kołnierz. Uważa się, że jest to Franz lub Piotr. Rubens, namiętnie lubiący swoją młodą żonę, namalował obraz tak, aby skupić uwagę widza na Elenie. Ona,......
33. Henrietta French in Flora Costume – Jean-Marc Nattier Jean-Marc Nattier należał do słynnej paryskiej dynastii artystów, jego ojciec był członkiem paryskiej Akademii Malarstwa i Rzeźby. Sam artysta został zauważony na początku przez Ludwika XIV i otrzymał królewskie zamówienie na wykonanie rysunków i rycin dla Historii Marii de Medici. Później Nattier wykonywał prace zlecone przez Petera I w Holandii i Paryżu. W 1718 r.......
34. Nad Witebskiem – Marc Chagall Witebsk zajmował szczególne miejsce w sercu artysty. Oto miejsce narodzin Marca Chagalla, w tym miejscu porównał on wiele miast, w których żył mistrz. Potwierdza to list otwarty, napisany przez Chagalla w 1944 r., Poświęcony Witebsku. Artysta, który mieszkał w Ameryce w tych latach, zapewnia Witebskiemu, że tylko z myślą o nim, wędrowiec-Chagall żył i oddychał......
35. Cyrkowy koń – Marc Chagall Marc Chagall kochał cyrk i powiedział, że cyrkowi artyści pomagają przejść na nowe horyzonty. Wizyta w przedstawieniach była jednym z ulubionych zajęć artysty od pierwszych lat jego pobytu w Paryżu. „Cyrkowy koń” – jedno z najbardziej znanych obrazów na temat cyrku....
36. Kapitan Lord George Graham w swojej kabinie – William Hogarth Hogarth był niesamowicie dobry w malowaniu zwierząt i jest obecny w większości swoich obrazów. Czasami zastępował dekoracyjne detale wizerunkami zwierząt, ale najczęściej obrazy zwierząt miały znaczenie, pozwalając artystce głębiej odkrywać istotę fabuły lub cech ludzkiego charakteru. Bardzo często zwierzęta w Hogarth „naśladują” ludzi, co podkreśla absurdalność ich zachowania. Na przykład na obrazie „Kapitan Lord George......
37. Urodziny – Marc Chagall Znajdź wyjaśnienie, że w wielu utworach Chagalla jego bohaterowie szybują w powietrzu, nie szukając żadnego krytyka. Stało się to swoistą oznaką stylu, charakterystyczną cechą malarza. Obraz „Urodziny” pokazuje nam również dwóch latających ludzi, którzy bez wątpienia są zakochani w sobie. W niewielkiej przestrzeni pokoju młodzi ludzie mają za mało miejsca – wznoszą się ponad rzeczywistość,......
38. Biały krucyfiks – Marc Chagall Jedno z najlepszych i tragicznych obrazów „Białego ukrzyżowania” Marca Chagalla zostało napisane przez artystę po żydowskich pogromach w Niemczech, które przeszły do ​​historii jako „Noc Kryształowa”. Jako Żyd, Chagall dogłębnie doświadczał sytuacji politycznej w Europie dyktującej wprost antysemityzm. To zajmie sporo czasu, a sam malarz nie ucieknie z obozu koncentracyjnego, dlatego nie dziwi fakt, że......
39. Nude – Marc Chagall W latach 1911-1914 Marc Chagall mieszkał w Paryżu, przybył tam ze swoim nauczycielem Levem Bakstem i pogrążył się we francuskim życiu artystycznym. Jego prace z tamtego okresu pokazują, jak organicznie dzieło mistrza z Rosji wpasowało się w sztukę europejską, której nadeszło, przy okazji, malarstwo rosyjskie. W Paryżu rosyjski balet Siergieja Dyagiliewa z powodzeniem koncertował, Bakst......
40. Tiger Cub gra z matką – Eugene Delacroix Delacroix kochał dzikie zwierzęta. W Paryżu stale odwiedzał zoo. W zoo artysta wykonał wiele szkiców. Następnie te szkice zamieniły się w romantyczne sceny, w których potężne bestie borykały się ze sobą lub atakowały myśliwych. Gwałtowna fantazja skłaniała artystę do coraz to nowych zakrętów na takich fabułach. Należą do nich – pantera atakująca konia); lew dręczący......