Leniwy mężczyzna – Frederick Leighton

Podobne obrazy:

1. Płonący czerwiec – Frederick Leighton Słynny „płonący czerwiec” Leighton napisał na krótko przed swoją śmiercią. Według niego, idea obrazu przyszła do niego, gdy zobaczył model, który zasnął w swoim studio. „Uderzyła mnie elastyczność i elastyczność postaci zmęczonej dziewczyny” – powiedział artysta – „i postanowiłem ją przedstawić”. Leighton już wtedy przedstawiał śpiące dziewczyny. A sam temat snu był niezwykle popularny w......
2. Studium do kompozycji „Taniec” – Frederick Leighton Jak wszyscy artyści z wykształceniem akademickim, Leighton był świetnym kreślarzem. Pozostawił po sobie ogromną liczbę rysunków, wśród których główne miejsce zajmują szkice postaci ludzkiej. Podobne rysunki odegrały decydującą rolę w pracy nad każdym z mistrzowskich obrazów. Przed wzięciem pędzla, Leighton starannie opracował każdy szczegół na rysunkach, wykonując wstępne szkice całej kompozycji i szczegółowe szkice poszczególnych......
3. Przemysł wojenny – Frederick Leighton Leighton zawsze mówił: „Fresco to najwyższy rodzaj malarstwa, dla którego jestem gotów dokonać wszelkich poświęceń”. Zainteresowanie malowidłami ściennymi wywodzi się z Leighton w młodości, gdy podróżował z rodziną do Europy i miał okazję zobaczyć największe freski mistrzów z przeszłości. W Wielkiej Brytanii pierwszy fresk został zamówiony przez artystę w kościele św. Michała w Lyndhurst. Nazywała......
4. Powrót Persefony – Frederick Leighton Ta praca ilustruje starożytną mitologię grecką o Persefonie, córce bogini płodności, Demeter. Persefonę porwał Hades, władca królestwa zmarłych. Demeter, dowiedziawszy się, że jej córka została porwana, rozgniewał się i zamienił Ziemię w martwą pustynię. Dopiero po tym, jak Zeus pozwolił Persefonie raz w roku opuścić kraj cienia i powrócić do matki, Demeter zmieniła swój gniew......
5. Ogród Hesperydów – Frederick Leighton Ogród Hesperydów jest prawdopodobnie jednym z najsłynniejszych mitologicznych obrazów Leightona. Trzej Hesperydy, według starożytnego greckiego mitu, strzegli jabłoni złotymi jabłkami należącymi do bogini Hery. Jabłoń wyrosła w magicznym ogrodzie na krańcu świata – gdzie niebiański rydwan słońca zakończył codzienną podróż. Hesperydy symbolizowały kolory zachodu słońca. Ich nazwiska mówią o tym – Hesper, Egle i Eritheus.......
6. Lekcja muzyki – Frederick Leighton W drugiej połowie XIX wieku pojawiła się w Europie moda na „orientalne” obrazy. Zapotrzebowanie na wszystko „Oriental” gwałtownie wzrosło. Artyści jednak nie zajmowali się etnograficzną precyzją podczas pisania scen Wschodu. Wyjątki od tej reguły były rzadkie. Zazwyczaj malarze przedstawiali świat wschodni nie tak, jak było w rzeczywistości, ale jak chcieli Europejczycy. Leighton nazwał zdjęcia tego......
7. Nude – Frederick Leighton Malarstwo pejzażowe pozostaje najmniej badaną gałęzią kreatywności Laytona – pomimo faktu, że Leighton stworzył kilkaset krajobrazów w swoim życiu. Można to wytłumaczyć faktem, że sam artysta rzadko pokazywał swoje prace krajobrazowe na wystawach – w jego czasach krajobraz był nadal uważany za „niski gatunek”. Wiele krajobrazów Layton – takich jak na przykład „Wyspa Chios” czy......
8. Dzielnica żydowska w Damaszku – Frederick Leighton Leighton Frederick – angielski artysta akademickiego kierunku malarstwa wiktoriańskiego. Jego obrazy są bliskie sztuce salonowej i kreatywności prerafaelitów. Zdjęcia Leighton napisane głównie na tematy starożytne i historyczne, zaczerpnięte z literatury. Często na jego płótnach przedstawiano nagie kobiety. Jego obrazy mają sentymentalizm, który przyniósł artystce wielką popularność. Artystka często podróżowała po krajach Wschodu i kochała orientalną......
9. Dedal i Ikar – Frederick Leighton Starożytna grecka mitologia, pełna fascynujących tematów i wątków, wielokrotnie inspirowała artystów New Time do tworzenia oryginalnych obrazów. Jednak wśród mitów są te, które szczególnie często przyciągały uwagę artystów. Taki jest na przykład mit Dedala i Ikara, które odzwierciedlały odwieczny sen ludzkości o lataniu. Angielski artysta z XIX wieku Frederick Leighton przyczynił się do interpretacji tego......
10. Rybak i Siren – Frederick Leighton Ze wszystkich starożytnych mitów greckich najbardziej znana jest część opowiadająca o bogach olimpijskich i ich dzieciach – bohaterach. Jednak olimpijskie pokolenie bogów jest dalekie od pierwszego. Były czasy, gdy bogowie mieli wygląd elementów, z których powstali: otchłań, woda, powietrze, noc. Musieli wyjść za mąż, aby kontynuować. Tak więc, stopniowo stwory, przerażające i bardzo odległe od......
11. Łzy – Frederick Leighton Oprócz znanych postaci mitologicznych i historycznych, w twórczości Leightona występują postacie trudne do zidentyfikowania. Z reguły są to kobiece postacie w antycznych szatach, przedstawione w znaczących, zamyślonych pozach. Można przypuszczać, że niektóre z tych tajemniczych kobiet są pradawnymi prorokami, Sybillami. Przynajmniej nie ma nic bardziej szczegółowego, gdy patrzy się na obraz „Infuzja Ducha”, 1890, nie......
12. Perseusz i Andromeda – Frederick Leighton Wśród ulubionych artystów różnych epok tematów mitologicznych historia Perseusza i Andromedy jest jedną z najpopularniejszych. Oprócz Fredericka Leightona adresowana była do znacznie bardziej znanego mistrza – P. P. Rubensa. Oczywiście malarstwo to gatunek pod wieloma względami warunkowy i statyczny. Podstawa wielu obrazów – epizod, przypadek. Wiele, jak mówią, pozostaje „za kulisami”. Każdy odcinek ma tło......
13. Piosenki bez słów – Frederick Leighton Jedna z wielu „bezustannych” prac Laytony o orientalnym smaku. Cienki strumień wody płynie ze źródła. Dopóki dzbany nie zostaną napełnione, całe życie przeminie. A może niezliczone życia. Marzenia w rzeczywistości Pod koniec XIX wieku twórczość Laytona zaczęła wydawać się monotonna, a płótna stały się przestarzałe w swojej klarowności i doskonałości. Epoka, której wyrazem był artysta,......
14. Schwytana Andromacha – Fredekik Leighton Fabuła tego obrazu została zainspirowana fragmentem Leyton z Iliady, w którym Hector, jeden z bohaterów Trojan, próbuje „przewidzieć” los swojej żony, Andromachy, jeśli spadnie na pole bitwy. „Widzę cię”, mówi Hector, „podlewając pola innym z innej studni, pozbawiony prawa do prostowania pleców, pozbawiony własnej woli”. Kompozycja „Captive Andromache” Leighton buduje się jak fryz, rytmicznie układając......
15. Elizeusz, zmartwychwstanie syna Sunnimana – Fredericka Leightona Najwyraźniej zaangażowanie Leightona w szkołę akademicką przejawia się w jego religijnych obrazach. Atmosfera tych płócien jest wysublimowana, postacie są majestatyczne i nieco wyidealizowane. Do pracy nad obrazami z tej serii Leighton przygotował się bardziej niż zwykle. Stworzył dla nich niezliczone szkice i szkice i przez długi czas szukał niezbędnych pozycji i mimiki twarzy. Bardzo często......
16. Kraj leniwy – Peter Bruegel „Kraina leniwych ludzi” to bajkowy świat, szeroko rozpowszechniony w wielu bajek europejskich krajów. W niemieckich bajek – Schlaraffenland, z dosłownym tłumaczeniem, dosłownie krajem leniwych małp, od wynędzniałych – leniwych, affen – małp i ziemi – ziemi. Jest to kraj, w którym wszystko jest pod dostatkiem – ziemia z mlecznymi rzekami i mlekiem i miodem, gdzie......
17. Pejzaż z mężczyzną, który zmarł od ukąszenia węża – Nicolas Poussin Już we wczesnych pracach Poussin często wykorzystywał krajobraz jako element tła, ale dopiero w latach 40. XVI w. Krajobraz zaczął dominować w jego twórczości. W „Pejzażu z drzewem uderzonym piorunem” 1651 artystów przedstawiało się na pierwszym planie ludzi uciekających przed nadciągającą burzą. Wyglądają bardzo malutko na tle skał i murów miejskich. Natura tutaj tłumi człowieka,......
18. Salome – Titian Vecellio Według biblijnej legendy Salome jest żydowską księżniczką, córką Herodiady i pasierbicy króla Heroda. Król Herod uwięził proroka Jana Chrzciciela w więzieniu, ponieważ potępił Heroda, który zabrał jego brata, Herodiada, od brata i tym samym rażąco naruszył żydowskie zwyczaje. Ale egzekucja proroka Heroda nie odważyła się, ponieważ był bardzo popularny wśród ludzi. Pewnego razu, podczas uczty......
19. Uwodzenie leniwy. Grawerowanie – Albrecht Durer Najwcześniejsze podpisane grawerowanie autorstwa Durera to grawerunek „Święta rodzina z konik polny”. Jest on wpisany pierwszym monogramem i datowany jest na około 1494. Wczesne dzieła Dürera, jako twórcy rycin, były w większości drzeworytami. W przypadku rytów drzewnych artysta najpierw zaznaczył swój projekt na bloku planszy, zauważając obszary, które należało odciąć, aby pojawiły się białe na......
20. Mężczyzna w okularach – Mstislav Dobuzhinsky Nie będąc malarzem portowym, Dobuzhinsky stworzył jedno z najpiękniejszych obrazów, symboli, ucieleśniające całe pokolenie intelektualistów-obywateli. Zdjęcie przedstawia poetę i krytyka sztuki K. A. Sunnberga, mówiącego pod pseudonimem Konst. Erberg Mężczyzna jest ciasno zamknięty w twardej skorupie szacownej sukienki, jego oczy, zablokowane przed światem przez okulary, są prawie niewidoczne. Cała figura nie wydaje się mieć objętość,......
21. Mężczyzna leżący na ziemi – Giovanni Battista Tiepolo Tiepolo zawiera wiele rysunków. Większość z nich to etiudy do jego przyszłych obrazów – na przykład „Ścięcie głowy św. Piotra”. Jednak od czasu do czasu artysta zwracał się do rysunku jako samodzielny gatunek lub tworzył rysunki, które miały stać się podstawą rycin. Doszliśmy do rysunków wykonanych przez artystę w młodości, w tym rysunków nagiej natury......
22. Prorok Jeremiasz (Fresco) – Michelangelo Buonarroti Fresk Michała Anioła Buonarrotiego przedstawiający proroka Jeremiasza. Malowanie sufitu Kaplicy Sykstyńskiej katedry św. Piotra. Jeremiasz, hebrajski prorok 7 – początek 6 wieku pne. e., drugi z czterech wielkich proroków biblijnych. Kazania i słowa Jeremiasza, napisane przez niego i jego towarzysza Barucha, stanowią Księgę proroka Jeremiasza i Lament Jeremiasza. Niekanoniczne książki zawierają List Jeremiasza. Tekst Księgi......
23. Mężczyzna i kobieta – Jackson Pollock Wychodząc ze szpitala psychiatrycznego na początku 1939 r., Pollock kontynuował leczenie psychoanalitykiem Josephem Hendersonem, wiernym spowiednikiem systemu Junga. Pod naciskiem lekarza, Pollock oczyścił swoją podświadomość przez 16 miesięcy, wyrzucając negatywne obrazy i doświadczenia na swoim papierze i płótnie – pojawiły się po nim kolejne potwory, drapieżne zwierzęta, złowrogie postacie i tajemnicze bożki. Pod wieloma względami......
24. Esse Homo (jestem mężczyzną) – Correggio (Antonio Allegri) Correggio nieustannie tchnie w widza huragan pasji. Jest to szczególnie widoczne w obrazie Homo Essa, gdzie postać Chrystusa przedstawiona jest w nieco nienaturalnej i oderwanej, ale całkowicie nieświadomie napisanej, nieprzytomnej Marii, rozdartej sprzecznymi uczuciami żołnierzy i kontynuującej rozumowanie starego Żyda. Ich duże kontrastowe twarze pojawiają się na abstrakcyjnym proscenium, całkowicie pozbawionym głębi, przed niewidzialną i......
25. Nowa Gwiazda Haremu – Frederick Goodall Frederick Goodall, mimo brytyjskiego pochodzenia, szczególnie na Wschodzie. Egzotyczne motywy podążały za artystą, nadając impet połączeniu około 170 obrazów w serii „egipskich” obrazów. Prace przedstawione na stronie zostały napisane w 1884 roku. W tym czasie Goodall dwukrotnie odwiedził Egipt, karmiąc orientalną atmosferę. Fabuła pracy „Nowy świat w haremie” można uznać za alegoryczną. Co tu jest......
26. Różowa sukienka – Frederick Bazille Obraz „Różowa sukienka” można przypisać do kategorii prac reprezentujących impresjonistyczny kierunek wczesnego okresu, pomimo wyraźnie widocznej tradycji techniki wykonania. Ustalony moment wygląda naturalnie, postawa młodej dziewczyny jest porywająca z łatwością, a jej figura tutaj nie jest dla sztafażu, ale stanowi rdzeń kompozycji. Połączenie kontrastów, szczególnie różowych z czarnymi, a także staranne opracowanie kolorów i oświetlenia,......
27. Parnassus – Rafael Santi Debiut Raphaela w salach Watykanu był niesamowity. Papież Juliusz II zlecił mu pracę przy freskach tzw. „Stantseva” – czterech sal na II piętrze Pałacu Watykańskiego, które były rezydencjami Papieża od 1515 do 1585 roku. Jak wiecie, jego pierwszym zadaniem było udekorowanie Stanzi della Senyatura. Praca jest muralem w stylu włoskiego renesansu. Znany z autorstwa Raphaela.......
28. Spotkanie rodzinne – Frederick Basile Błogość w połączeniu z nieskrępowaniem – charakterystyczną cechą atmosfery południowej Francji, gdzie powietrze nieustannie panuje poczucie wolności i celebracji. Aby przekazać unikatowy duch swoich ojczystych miejsc za pomocą malarstwa, a także stworzyć wielowątkową kompozycję, Basilowi ​​udało się na płótnie „Kolekcja rodzinna”. Dobrze poradził sobie z wypełnianiem fabuły poczuciem witalności i zbudował kompozycję w taki sposób,......
29. Jesień – Frederick Sandys Przeciwko krajobrazowi o zmierzchu, Sandys przedstawia łysiejącego weterana Anglo-Sikh Wars wraz z żoną i dzieckiem. Nazwa obrazu, w połączeniu ze szkarłatnym odbiciem zachodu słońca, może oznaczać „jesień życia”, przewidując nieuchronną śmierć bohatera. Smutne wyrazy twarzy żony i dziecka sugerują, że bohater prawdopodobnie mówi o swoich wcześniejszych wyczynach, w szczególności o tych, które są związane z......
30. Jowisz i Antiope – Hans von Aachen Obraz niemieckiego artysty Hansa von Aachen „Jowisz i Antiope”. Rozmiar malowania 50 x 34 cm, olej, miedź. Na swoim obrazie malarz Hans von Aachen przedstawił scenę uwodzenia przez Jowisza niewinnego Antiopa. Jowisz, pradawny włoski bóg niebiańskiego światła lub nieba, z atmosferycznymi zjawiskami – deszczem i burzami – nosicielem płodności, obfitości, zwycięstwa, pomocy, uzdrowienia, najwyższego źródła......
31. Autoportret – Frederick Bazille Frederick Basil miał 25 lat, kiedy stworzył ten niezwykle trafny autoportret. Na ciemnym tle z tylko paletą i pędzlami wskazującymi na zawód, patrzy na widza jakby zaskoczony. Niewidoczna sztaluga i płótno powinny znajdować się bezpośrednio przed artystą i po naszej lewej stronie. Podczas swojej krótkiej kariery Frédéric Basile malował około siedemdziesięciu obrazów, z których cztery......
32. Krajobraz w Eges Morte – Frederick Basile Młody, ale oczywiście utalentowany artysta szybko zdał sobie sprawę, że światło słoneczne w jego rodzimych miejscach, choć wyjątkowe, stwarzało pewne trudności w malowaniu plenerowym. Jasne słońce tworzyło mocniejsze kontrasty, a dla artysty pracującego w stylu impresjonizmu, uzyskanie tonalnej jedności tworzonej kompozycji czasami stawało się problematyczne. Malarstwo „Pejzaż w Eges-Morte” – jedna z najlepszych opcji rozwiązania......
33. Martwa natura z rybami – Frederick Basile Paryski Salon Artystyczny z 1866 r. Okazał się punktem zwrotnym w twórczości Basila i Moneta. Obaj artyści przygotowali dwa ambitne prace na swoją pierwszą wystawę: „Dziewczyna z Bazylii na fortepianie” i „Śniadanie Moneta na trawie”. Ale jeśli zdjęcie Bazylego zostało po prostu odrzucone przez ławę przysięgłych, „Śniadanie na trawie” nie było gotowe na początek ekspozycji.......
34. Polowanie z sokołem – Frederick Arthur Bridgman Dziś niektórzy starają się zgodzić z faktem, że, powiedzmy, tylko biznes jest jedynym zajęciem dla prawdziwego mężczyzny. Cóż, jeśli mówisz w ten sposób, to w dawnych czasach polowania można uznać za takie zajęcie. Oczywiście myśliwy nie wyginął do dziś. Jest ich więcej w prowincjach niż w dużych miastach. Jednak tylko w słowach łatwo go zabić.......
35. Frederick Riel na koniu – Rembrandt Harmens Van Rhine Obraz holenderskiego malarza Rembrandta van Rijna „Fryderyk Riel na koniu” lub „Portret konny Fryderyka Riela”. Wielkość obrazu to 282 x 248 cm, olej na płótnie. W prawdziwych portretach artysty końca lat 50. i początku lat 60. XVII wieku: istnieje wiele kontrowersyjnych zdjęć patrycjusza Jana Szóstego, szkice nieznanych młodych Żydów lub bezimiennych dwóch Murzynów, duch sprzeczności......
36. Heracles at Omphale – Lukas Cranach Obraz „Heracles at Omphale” powstał w pracowni niemieckiego artysty Lucasa Cranacha Starszego w połowie lat 30. XVI wieku na podstawie znanego wątku mitologicznego. Ten pradawny mit był bardzo popularny wśród szlachty i mieszczan w Niemczech, którzy uwielbiali dekorować swoje komnaty i wnęki obrazami o tematyce historycznej i mitologicznej. Lucas Cranach żył długo i najpewniej szczęśliwym......
37. Prorok Zachariasz, Ojciec Jana Chrzciciela (Fresco) – Michał Anioł Buonarroti Fresk Michała Anioła Buonarrotiego przedstawiający proroka Zachariasza. Malowanie sufitu Kaplicy Sykstyńskiej katedry św. Piotra. Zachariasz, hebrajski kapłan, prorok, ojciec Jana Chrzciciela. Święty prorok Zachariasz i święta sprawiedliwa Elżbieta byli rodzicami świętego Proroka, Poprzednika i Chrzciciela Pana Jana. Pochodzili z rodziny Aarona: święty Zachariasz, syn Barachia, był kapłanem w świątyni jerozolimskiej, a św. Elżbieta była siostrą......
38. Prorok Joel (Fresco) – Michelangelo Buonarroti Fresk Michała Anioła Buonarrotiego przedstawiający proroka Joela. Malowanie sufitu Kaplicy Sykstyńskiej katedry św. Piotra. Joel, syn Betuela, jest biblijnym prorokiem Starego Testamentu. Urodził się i żył w IX wieku pne. e. w Judei, za panowania królów judzkich Joasza i Amazjasza. Życie i działalność proroka Joela zależy wyłącznie od treści jego książki. Ale ta treść nie......
39. Laocoon – El Greco Około roku 1610 El Greco namalował obraz Laokoona. Przedstawia bohaterów mitu o wojnie trojańskiej, zgodnie z którym ksiądz Laocoon próbował ostrzec Trojan przed nadmierną łatwowiernością wroga, a nie przeciągać drewnianego konia do twierdzy. W tym celu bogowie byli rozgniewani i ukarani przez czujnego kapłana: węże udusiły Laokoona razem z ich synami. Przerażeni obywatele pospieszyli wciągnąć......
40. Prorok Ezechiel (Fresco) – Michelangelo Buonarroti Fresk Michała Anioła Buonarrotiego przedstawiający proroka Ezechiela. Malowanie sufitu Kaplicy Sykstyńskiej katedry św. Piotra. Ezechiel, hebrajski prorok z 7-6 wieku pne. e. Autor książki Starego Testamentu noszącej jego imię. Otwiera się obraz wizji, podczas której czterema fantastycznymi zwierzętami jest prorok Ezechiel. Inne wizje w książce Ezechiela są związane z ogólną koncepcją proroka Starego Testamentu i......