„W kościele na stronie Marii Maggiore we Florencji, w pobliżu kaplicy Panchatica, znajduje się napisany przez niego znakomity artykuł o płaczu z Chrystusem i małymi postaciami” Vasari.
Botticelli coraz częściej otwiera ciemną stronę życia. Mieszkał pod jednym dachem z bratem Simone, przekonany „pianoni” i był pod silnym wpływem Fra Girolamo, który nie mógł pozostawić głębokiego odcisku na swoim obrazie.
Odzwierciedla się to w jego apelacji do tematów religijnych i najbardziej dramatycznej głębi i ekspresji ich interpretacji przez artystę. Poczucie tragedii rośnie w jego duszy, osiągając apogeum w „Napoju”.
Wyraźnie ukazują to dwa ołtarze: Pozycja w grobie, z Monachium Pinakothek i Lamentacji Chrystusa. Artysta doświadcza dramatu chrześcijańskiego przede wszystkim jako ludzkiego żalu, jako niekończącej się żałoby po niewinnej ofierze, która przeszła drogę cierpienia i haniebnej egzekucji. To uczucie przytłacza duszę mistrza i choć temat „Mourning” ma głębokie znaczenie dogmatyczne, to jednak dominuje w obu jego kompozycjach „Pieta”. Moc doświadczenia chwyta każdą z postaci i łączy je w żałosną całość. Treść przekazuje język linii i koloru, który do tej pory przeszedł dramatyczną zmianę w pracy mistrza.
Obrazy pochodzą z około 1495 r. I znajdowały się odpowiednio w kościele San Paolino i Santa Maria Maggiore.
Podobne obrazy:
- Kuszenie Chrystusa – Sandro Botticelli Fresk przedstawia trzy epizody z Ewangelii, przeciwnie, jest fresk „Wołanie Mojżesza”, także przez Botticellego, rodzaj równoległości ze Starego Testamentu. Napis na fryzie wieńczącym mural brzmi: TEMPTATIO IESU CHRISTI LATORIS EVANGELICAE LEGIS. Sama pokusa Chrystusa jest zapieczętowana w trzech scenach na szczycie fresku. Po lewej stronie diabeł pod postacią pustelnika przekonuje posta Jezusa, aby zamienił kamienie......
- Uzdrawianie Trędowatego i Kuszenia Chrystusa – Sandro Botticelli Artysta przedstawia epizody ewangeliczne w obrazie. Jezus pościł na pustyni przez czterdzieści dni, na końcu doświadczył głodu, a potem, ukazując się Mu, diabeł nalegał: „Jeśli jesteś Synem Bożym, niech kamienie staną się chlebami”. Na co usłyszał odpowiedź: „Nie samym chlebem człowiek żyć będzie”. W drugim odcinku diabeł przekonał Chrystusa, aby rzucił się z dachu, aw......
- Pieta (Mourning) – Sandro Botticelli Istnieją dwie „żałoby” Botticellego, obie są wspaniałymi przykładami jego późnego stylu, a także umiejętnością tworzenia kompozycji ściśle ustawionych postaci. Ta „Pieta” powstała na ołtarzu kościoła Santa Marna Maggiore, gdzie Vasari ją zobaczył i opisał. Dla Botticellego, znanego z chłodnych, spokojnych wizerunków Madonny, ten obraz jest niezwykle emocjonalny. Wszyscy aktorzy sceny, w tym Józef z Arymatei,......
- Święty Sebastian – Sandro Botticelli Botticelli otrzymał głównie we Florencji. Jeden z najbardziej znaczących jego obrazów „Święty Sebastian” powstał dla najstarszego kościoła w mieście Santa Maria Maggiore. 20 stycznia 1474 r. Z okazji święta św. Sebastiana Maggiore obraz uroczyście umieszczono na jednej z kolumn kościoła Santa Maria. Jest to pierwsze udokumentowane dzieło religijne artysty, obecnie mocno osadzone w artystycznej panoramie......
- Pokłon Trzech Króli. Altar Zanobi – Sandro Botticelli Obraz Sandro Botticellego „Adoracja mędrców”, klientem bankiera ołtarza Giovanni di Zanobi del Lama, pierwotnie obraz znajdował się w kościele Santa Maria Novella we Florencji. Rozmiar malowania 111 x 134 cm, drewno, tempera. Ta historia została rozpowszechniona w obrazie wczesnego renesansu. Artyści starali się szczegółowo opisać okoliczności ewangelicznej opowieści o cudownym narodzeniu Chrystusa i trzech wschodnich......
- Historia św. Zinovy - Sandro Botticelli Na przełomie XV i XVI wieku, Botticelli stworzył cykl obrazów poświęconych dekoracji skrzynie Kościoła, o życiu św Zenobius, który przeszedł na chrześcijaństwo i był znany z wyjątkowej zdolności w zmartwychwstanie młodzieży. Stworzony w późniejszym okresie twórczości predella „Historia St. Zinovy” opowiada historię czterech natychmiast następujących po sobie scen legendy. Po lewej stronie zdjęcia leży chłopiec......
- Pieta, czyli Lamentacja Chrystusa – El Greco Pieta, czyli „Lamentacja Chrystusa”, została stworzona przez młodego Domenico Theotokopuli, znanego nam przez El Greco, podczas jego pobytu w Rzymie. Pod wieloma względami ten obraz przypomina niedokończoną rzeźbę Michała Anioła, która nazywa się „Pieta z Nikodemem” lub „Pieta Bandini”, przechowywaną obecnie we Florenckiej Katedrze. Trzy obejmują martwego Jezusa Chrystusa: Dziewicę, Matkę Chrystusa, Marię Magdalenę i......
- Lamentacja Chrystusa – Girolamo Marchesi da Cotignola Nabyto z kolekcji Esterházy w 1870 roku. Marchesi był eklektyczny. Jego prace są pod wpływem Francesco Franchi, Marco Palmezzano i Raphael. Jednak największy wpływ na niego wywarł inny artysta-artysta, Francesco Zaganelli, który uwielbiał dekoracyjny efekt draperii. Jedna z prac Zaganellego – fragment obrazu ołtarzowego – znajduje się w Muzeum Sztuk Pięknych w Budapeszcie. Marchesi pracował......
- Lamentacja Chrystusa – Ambrogio Borgognone Nabyto z kolekcji Esterházy w 1870 roku. W kompozycji obraz ten przypomina dzieło Vincenzo Foppy, nauczyciela Borgogonone, stworzonego około 1490 roku, poświęconego temu samemu tematowi. Od swojego nauczyciela Borgognone przejął cztery pierwszoplanowe postacie i figurę Chrystusa, choć dość mocno je zmieniając. Kompozycja ta była powszechna w malarstwie lombardzkim, a ta wersja kompozycji była najczęściej używana......
- Lamentacja Chrystusa – Bergognone (Ambrogio da Fossano) W kompozycji obraz ten przypomina dzieło Vincenzo Foppy, nauczyciela Borgogonone, stworzonego około 1490 roku, poświęconego temu samemu tematowi. Od swojego nauczyciela Borgognone przejął cztery pierwszoplanowe postacie i figurę Chrystusa, choć dość mocno je zmieniając. Kompozycja ta była powszechna w malarstwie lombardzkim, a ta wersja kompozycji była najczęściej używana do zobrazowania tego tematu. Foppa określał nie......
- Madonna Bardi – Sandro Botticelli Obraz Sandro Botticellego „Madonna Bardi”, pełne imię obrazu „Madonna z Janem Chrzcicielem i Janem Teologiem”. Wielkość dzieła ołtarza wynosi 185 x 180 cm, drewno, tempera. Ten obraz ołtarzowy został zamówiony przez artystę Agnolo Bardi dla jego rodzinnej kaplicy w florenckim kościele w Santo Spirito, dlatego obraz nosi nazwę Madonna Bardi. Ten obraz Botticellego reprezentuje inny......
- Lamentacja Chrystusa – Marco Marziale Podarowane przez Elek Pietrowicz w 1914; wcześniej był na spotkaniu Bertini w Mediolanie, a później na spotkaniu w Crespi. Jak wskazują niektóre dane, Marciale od dawna ściśle współpracuje z warsztatami Belliniego, ale w jego stylu czuje się znacznie mniej niż w stylu innych studentów Bellini. Zachowało się ponad dziesięć dzieł Marziale, a przy uważnym rozważeniu......
- Portret Giuliano Medici – Sandro Botticelli Portret „Giuliano Medici” został namalowany przez artystę Sandro Botticellego w połowie lat 70-tych. Wielkość malowania 54 x 36 cm, drewno, tempera. Botticelli otrzymał pierwsze porządne zamówienie w 1470 roku: na salę sądową Palazzo dei Mercanti musiał napisać postać Mocy, alegorię siły moralnej, jedną z siedmiu cnót chrześcijańskich. Obrazy pozostałych sześciu alegorii zamówił Antonio i Piero......
- Madonna Magnificat – Sandro Botticelli „Madonna Magnificat” – najsławniejszy z obrazów Botticellego na temat religijnej opowieści napisany dla prywatnych kaplic. Został nazwany po pierwszym słowie modlitwy Matki Bożej, którego tekst jest wyraźnie widoczny na stronie Otwartej Księgi. Dziecko Chrystus trzyma w jednej ręce granat, a drugi prowadzi rękę Madonny, która wpisuje początek piosenki z podziękowaniem w rozszerzonej książce. Dwaj chłopcy,......
- Lamentacja Chrystusa – Giotto To arcydzieło Giotta jest perłą kaplicy del Arena. Środek kompozycji to dwie bliskie twarze: martwy Chrystus i Jego Matka. To tutaj oko widza prowadzi kamiennym zboczem i widokami reszty sceny. Pozowanie Maryi Panny jest bardzo ekspresyjne, pochyla się nad Chrystusem i wpatruje się uważnie w pozbawioną życia twarz Syna. Napięcie emocjonalne tej „obrazowej” opowieści jest......
- Zwiastowanie – Sandro Botticelli Sandro Botticelli pracował podczas przejścia od Quattrocento do High Renaissance, ale w jego sztuce nie ma żadnej radości z pierwszej i zapierającej dech w piersiach wielkości drugiego. Artysta ma w sobie wszystko wyjątkowe – postacie i twarze, linie i kształty, nawet prawo światowej widowności ma swoje: jego postaci zawsze unosiły się nad ziemią. W tym......
- Madonna z granatem – Sandro Botticelli Botticelli stworzył obraz „Madonna z Pomegranatem” w XV wieku w stylu renesansowym, który umieszczono w audytorium Palazzo Vecchio. Obraz jest narysowany w wyznaczonym kręgu, w którym znajdują się anioły, otaczają Madonnę, trzymając dziecko w ramionach, fałdy jej peleryny są umieszczone na kolanach Madonny w pobliżu dziecka. Ten twórca zarysował sylwetki postaci, szczegóły gładkich linii, które......
- Do diabła – Sandro Botticelli Sandro Botticelli – jeden z największych artystów we Włoszech. Większość ludzi pamięta go jako przedstawiciela wczesnego renesansu, słynącego z lekkich płócien przedstawiających młodych mężczyzn i kobiety o niebiańskiej urodzie. Miał jednak ciemne obrazy na tematy religijne. Interesował go najstraszniejszy spisek w chrześcijańskiej teologii – Piekło. Botticelli, którego obraz na ten temat znajduje się obecnie w......
- Ołtarz Bardi – Sandro Botticelli Madonna z Dzieciątkiem na tronie, Jan Chrzciciel i Jan Ewangelista lub Ołtarz Bardi. „W kościele w Santo Spirito we Florencji namalował tablicę do kaplicy Bardi, starannie wykonane i pięknie zdobione, gdzie znajdują się drzewa oliwne i palmy, napisane z wielką miłością przez niego” Vasari. Obraz „Madonna z Dzieciątkiem na tronie, autorstwa Jana Chrzciciela i Jana......
- Portret Dantego – Sandro Botticelli Czy mógł przeoczyć wielkiego Botticellego ze swojego największego współczesnego, wielkiego poety, twórcy włoskiego języka literackiego i autora Boskiej komedii, Dantego Alighieri? Jednak pomimo faktu, że przynależność tego portretu przez wielkiego mistrza jest wątpliwa, przypuśćmy, że po serii ilustracji do „Raju” i „Piekła” wspomnianego wiersza, sam artysta, lub przy pomocy jego uczniów, stworzył obraz autora nieśmiertelnego......
- Alegoria siły (upór) – Sandro Botticelli „Będąc jeszcze młodym człowiekiem, napisał figurę Mocy wśród Cnót, które zostały napisane na drzewie przez Antonio i Piero Pollaiolo dla sklepu handlowego we Florencji” Vasari. Zgodnie z cywilnymi ideami charakterystycznymi dla Florencji, Botticelli napisał postać, która ucieleśnia moralną siłę i przekonanie. Jego kontury są wyraźnie wytyczone, wyraźnie podkreślając objętości plastiku; szata pada cicho, tworząc szerokie......
- Lamentacja Chrystusa – Giovanni Bellini „Lamentacja Chrystusa” była niegdyś częścią głównego ołtarza, napisanego przez Belliniego dla kościoła San Francesco w Pesaro. W centrum której znajdowała się kompozycja „Koronacja Madonny”, a po bokach – mniejsze sceny. Malownicza plansza została umieszczona u góry, a więc prawdopodobnie w perspektywie przedstawionego: postacie nie są widziane z dołu. W malarstwie weneckim Bellini ukończył Wczesny, jednocześnie......
- Narodziny Wenus – Sandro Botticelli Unikatowe płótno łączące motywy religijne i klasyczną starożytność należy do serii mitologicznych obrazów słynnego Botticellego. Po przybyciu do Rzymu stworzono trzy dzieła dla papieża Sykstusa IV. Przed „narodzinami Wenus” mistrz stworzył „Palladę i Centaura”, „Wenus i Mars” oraz „Wiosnę”. Praca przedstawia nagą figurę bogini Wenus, która pochodzi z morza i została stworzona na zamówienie wspaniałego......
- Virginia Story – Sandro Botticelli „The History of Virginia”, znana również jako „History of St. Virginia” – zdjęcie z dramatyczną fabułą, którego właścicielem jest włoski malarz Sandro Botticelli. Praca należy do późnego okresu twórczości. Obraz jest wykonany w stylu typowym dla wczesnego renesansu i łączy kilka scen od lewej do prawej: Virginia, która stała się obiektem namiętności senatora Appiusa Klaudiusza,......
- Madonna z Dzieciątkiem i Osiem Aniołów (Rachinskoe Tondo) – Sandro Botticelli Obraz „Madonna z Dzieciątkiem i Ośmiu Aniołów” jest również znany jako „Rachinskoe Tondo” pod nazwą prywatnej kolekcji, w której wcześniej znajdował się, zanim Galeria Berlińska nabyła go pod koniec XIX wieku. Na zdjęciu figury są prawie symetrycznie rozmieszczone w pełnych rozmiarach; wyciszona farba nadaje zdjęciu szczególny urok. W centrum siedzi Matka Boska, trzymając w ramionach......
- Święty Augustyn błogosławiony – Sandro Botticelli Fresk artysty Sandro Botticellego „Święty Augustyn błogosławiony w kontemplacji modlitewnej”. Rozmiar fresku to 152 x 112 cm, praca Botticellego jest mocno uszkodzona. Mural jest namalowany na kaplicę rodziny Vespucci, herb rodziny znajduje się na obrazie. Obraz Augustyna został stworzony przez artystę Sandro Botticellego jako bliźniaczego do obrazu św. Hieronima autorstwa Ghirlandaio. Oba freski zostały wykonane......
- Mystical Christmas – Sandro Botticelli Święta Bożego Narodzenia to jedno z najstarszych i najmilszych świąt chrześcijańskich. Od tego najważniejszego wydarzenia ludzie odliczają czas, mówiąc: „stało się to przed Chrystusem, a to po nim”. To święto pomaga nam przeżyć to, co wydarzyło się 2000 lat temu, wywołując w naszych sercach wspaniałe uczucia miłości do świata, życzliwość dla ludzi, nadzieje na odnowienie,......
- Modlitwa za misę – Sandro Botticelli Ten niezwykły obraz zdobił kaplicę, w której pochowani zostali Ferdynand i Isabella, hiszpańsko-katoliccy monarchowie, znani z wyrzucania Maurów z Granady i jednoczenia się z Hiszpanią. Kaplica, znajdująca się obok katedry w Granadzie, powstała na zamówienie Izabeli podczas życia artysty w 1504 r. „Modlitwa za Chagie”, gdzie Góra Oliwna jest przedstawiana jako skalisty klif, otoczona palisadą,......
- Sąd w Paryżu – Sandro Botticelli Artysta przedstawił wątek mitologiczny. Paryż jest trojanskim księciem. Krótko przed porodem jego matka, Hekabe, marzyła, że urodziła ogień, a wróżbici powiedzieliby, że będzie miała syna, a on zniszczy ojczyste miasto Troi. Dlatego nowo narodzony został natychmiast rzucony na Górę Idę, aby został pożarty przez dzikie bestie. Jednak bogowie chronili Paryż i niedźwiedź go karmił. Chłopiec......
- Portret mężczyzny z medalem – Sandro Botticelli Obraz Sandro Botticellego „Portret mężczyzny z medalem Cosimo Medici Elder”. Malowanie: 57,5 x 44 cm, drewno, tempera. Dziedzictwo kardynała Carlo de Medici. Botticelli używa tutaj nowego typu portretu. Artysta przedstawia model w twarz, półpostać, na tle nieba i krajobrazu. Ta konstrukcja pochodzi z niderlandzkiego malarstwa z XV wieku, bliskiej kompozycji jest artysta Hans Memling. Daje......
- Raj – Sandro Botticelli Podejście Botticellego do zilustrowania „Raju” jest niesamowite w swojej nowości. Artysta porzuca współczesną tradycję rozwijania narracyjnej linii tekstu. Podaje tylko podsumowanie utworu, koncentrując jego treść w zwięzłej ekspresji dwóch postaci, Dantego i Beatrice, zamkniętych w kręgu nieba. W ilustracjach do „Raju” figury Dantego i Beatrice wypełniają prawie całą płaszczyznę prześcieradła, a ich nieskończenie powtarzający się......
- Cud Świętej Eligii – Sandro Botticelli Jeden z pięciu paneli namalowanych przez Botticellego na ołtarzu kaplicy w klasztorze San Marco. Wykonuje się go żywym sposobem i przedstawia świętego, który był arcybiskupem miasta Limoges, wykuwał nogę konia. Oprócz swojej boskiej posługi, św. Eligiusz był znany jako utalentowany kowal, który cieszył się podziwem i przyjaźnią patrona króla Franków, Dagobert. Pogłoska o talentach Eligii......
- Apelles Slander – Sandro Botticelli Obraz autorstwa Sandro Botticellego „Oszczerstwo”. Rozmiar kreatora 62 x 91 cm, drewno, tempera. W okresie, gdy Florentyńczycy byli pod hipnotycznym wpływem kazań Savonaroli, czy Botticelli dał sobie tylko obraz religijny? Fakty dotyczą czegoś innego. Botticelli utrzymywał silne więzi ze swoim patronem Lorenzo di Pierfrancesco, dekorował swoje wille, pisał dla niego „pewne rzeczy”. . Artysta utrzymywał......
- Satyr-prankster (fragment) – Sandro Botticelli Satyr-prankster, fragment obrazu „Wenus i Mars” autorstwa artysty Sandro Botticellego. Historycy i badacze twórczości Botticelli sugerują, że obraz satyrów z „Wenus i Marsa” jest powiązany z tekstem greckiego pisarza II wieku Luciana. W fragmencie, na którym opiera się obraz artysty Botticellego, zdjęcie poświęcono ślubowi Aleksandra Wielkiego i Roxanne. W nim czytamy: „Po drugiej stronie obrazu,......
- Autoportret – Sandro Botticelli Powrót Botticellego zawdzięczamy angielskim artystom z połowy XIX wieku, którzy nazywali się prerafaelitami. W pełni zgodni z nazwą, zwrócili się ku sztuce czasu przedrafaelskiego – średniowiecznego i wczesnego renesansu. Widzieli w nim niezwykłe, uduchowione piękno, szczerość i głęboką religijność, a obrazy i motywy zostały na nowo odkryte w nim na nowo. Jednym z idoli Prerafaelitów......
- Lamentacja Chrystusa – Anthony Van Dyke Wszyscy ewangeliści mówią, że kiedy Jezus Chrystus umarł na krzyżu, jego uczeń, bogaty imieniem Józef z miasta Arymatei, udał się do Poncjusza Piłata, by poprosić o ciało zmarłego Chrystusa. Poncjusz Piłat zgodził się, a Józef usunął ciało z krzyża. On i inny tajny uczeń Jezusa Chrystusa, imieniem Nikodem, przygotowują wszystko, co jest niezbędne do pogrzebu......
- Ukrzyżowanie – Sandro Botticelli Jeszcze mniej tradycyjne jest „Ukrzyżowanie” Botticellego, nie na próżno nazwane „mistycznym”. W przeciwieństwie do wiodącej idei „Bożego Narodzenia” – „Florencja musi być zbawiona” – w „Mistycznym Ukrzyżowaniu” przeważa motyw kary Włoch, Florencji i świata za całość, za niezmierzoną otchłań ich grzechów. W bolesnej świadomości powszechnej winy, której część spoczywa na nim, malarz wtapia się w......
- Lamentacja Chrystusa – Giotto di Bondone W dramacie „Lamentacja Chrystusa” na tle nagiej skały z wyschniętym drzewem grupa uczniów i kobiet otacza martwego Chrystusa, poklonionego na ziemi. Siedząc na pierwszym planie plecami do widza, postacie w szerokich szatach wydają się zamykać smutną scenę....
- Portret mężczyzny – Sandro Botticelli Skład obrazu jest niezwykle jasny. Na prostym tle ochry ciemna sylwetka i włosy młodego mężczyzny wyróżniają się wyraźną sylwetką. Cera jest tylko trochę jaśniejsza niż tło. Artysta używa światła i cienia bardzo umiarkowanie jako narzędzia do modelowania. Zdecydowanie odrzuca głębokie cienie, które są bardziej zdolne do przekazania poczucia fizyczności. Światło w jego portrecie jest rozproszone......
- Atena Pallas i centaur – Sandro Botticelli Obraz „Pallas Atena i Centaur” lub „Minerwa i Centaur” został napisany dla Giovanniego Pierfrancesca de Medici i znajdował się w Villa Castello wraz ze „Wiosną” i „Narodzeniem Wenus”. Wcześniej w filmie zobaczyłem polityczną alegorię poświęconą wglądowi i sztuce Lorenza Wspaniałego w sprawach dyplomacji. Wierzono, że Pallas reprezentuje zwycięstwo Medyceuszy nad konspiratorami lub sukces w przeciwdziałaniu......