Obraz Sandro Botticellego „Historia Nastajo degli Onesti”, scena trzecia „Kolacja w Nastajo degli Onesti”, seria czterech obrazów do „Dekameronu” Boccaccia. Rozmiar roboczy 84 x 142 cm, drewno, tempera. Vasari donosi, że Sandro Botticelli „dla domu Pucciego… napisał cztery urocze małe zdjęcia z małymi figurami według krótkiej opowieści Boccaccia o Nastajo degi Onesti”. Te kompozycje z okazji małżeństwa Janozzo Pucci i Lucretia Bini w 1483 roku nakazały artyście Lorenzo the Magnificent.
Sandro Botticelli wykonał wspólny pomysł na kartonie, jego asystenci Bartolomeo di Giovanni i Jacopo Celayo pracowali nad scenami. To tłumaczy niezbyt wysoki poziom wydajności, jak w autorskich pracach Sandro Botticellego. Dzięki ogólnej elegancji formy i dramatycznemu napięciu linie wydają się być suche, a kolor jest emaliowany i ostry. Fabuła powieści z Dekameronu Boccaccia, łącząca okrucieństwo i uprzejmość, spodobała się gustom klientów z kręgu sądu Medici. Powieść opowiada, jak bogaty młody człowiek z Rawenny o imieniu Nastajo degli Onesti zakochał się w dziewczynie, która należała do wybitniejszej rodziny Traversari.
Młody człowiek, który wpadł w rozpacz, przeszedł na emeryturę do Chiassi niedaleko Rawenny, gdzie podczas spaceru w zagajniku, zanurzonego w snach swego damskiego serca, natknął się na przerażający widok. Dwa psy ścigały i ugryzły nagą dziewczynę, a ścigał go jeździec z mieczem, grożąc śmiercią.
Chcąc uratować nieszczęśnika, Nastajo złapał konar drzewa, ale usłyszał od jeźdźca historię miłosną, która doprowadziła do samobójstwa. Po popadnięciu w piekło po śmierci, uparta dziewczyna, która okrutnie odrzuciła kochanka, jest skazana na ucieczkę przed nim na zawsze, a on ponownie zabija swoją ofiarę i rzuca swoje zimne serce psom, by je pożerały. Obraz z trzeciego etapu historia malarza Sandro Botticelli pokazuje jak Nastagio zaproszony na kolację moich przyjaciół i rodziny Traversari z ich wyniosłym córki do miejsca, gdzie był świadkiem „brutalne tortury kobietą.” Artysta tworzy piękną kompozycję, ożywioną jasnymi plamami kolorystycznymi. Ostrożnie przekazuje codzienne realia czasu.
Akcja rozgrywa się w momencie kulminacyjnym, kiedy świąteczna atmosfera święta została gwałtownie zakłócona pojawieniem się nagiej dziewczyny torturowanej przez psy i jeźdźca, który doganiał podniesiony miecz. Goście Nastajo reagują na to, co dzieje się z postawami i gestami wyrażającymi przerażenie, zdumienie i współczucie. Udramatyzowany charakter konstrukcji podkreśla postać Nastajo: zwracając się do swoich gości, z wymownym gestem szeroko rozwiedzionych dłoni, wyjaśnia istotę straszliwej wizji. Poprzez interpretację epizodu powieści w języku malarstwa Kassoniego mistrz nadaje jej dramatyczną wyrazistość. Skład czwartego odcinka zawiera zakończenie opowiadania, w którym przerażona dziewczyna z domu Traversari zgodziła się poślubić Nastajo.
Podobne obrazy:
- Nokla Boccaccio „Nastajo degli Onesti” pierwszy odcinek – Sandro Botticelli Fabuła powieści z Dekameronu Boccaccia, łącząca okrucieństwo i uprzejmość, spodobała się gustom klientów z kręgu sądu Medici. Powieść opowiada, jak bogaty młodzieniec z Rawenny o imieniu Nastajo degli Onesti zakochał się w dziewczynie należącej do wybitniejszej rodziny Traversari. Kochanka została arogancko odrzucona przez piękno. Młody człowiek popadł w rozpacz i przeszedł na emeryturę do Chassi......
- Nokla Boccaccio „Nastajo degli Onesti” trzeci odcinek – Sandro Botticelli Nastajo zaprosił swoich przyjaciół i rodzinę Traversari ze swoją wyniosłą córką do miejsca, w którym był świadkiem „udręki okrutnej kobiety” Artysta tworzy piękną kompozycję, ożywioną jasnymi plamami kolorystycznymi. Ostrożnie przekazuje codzienne realia czasu. Akcja rozgrywa się w momencie kulminacyjnym, kiedy świąteczna atmosfera święta została gwałtownie zakłócona pojawieniem się nagiej dziewczyny torturowanej przez psy i jeźdźca,......
- Nokla Boccaccio „Nastajo degli Onesti” Drugi odcinek – Sandro Botticelli Kontynuując rozwój okrutnej i ekscytującej opowieści na następnym panelu, artysta przedstawił przerażonego Nastajo degli Onesti i jeźdźca, który zsiadł z konia: „Skoczył jak szalony pies u dziewczyny, z mieczem w dłoni.” W prawym rogu kompozycji widzimy, jak głodne psy pożerają jej wnętrze. Tło pokazuje dalszy rozwój akcji. Wznosząc się, jakby jej ciało nie zostało odcięte,......
- Nokla Boccaccio „Nastajo degli Onesti” czwarty odcinek – Sandro Botticelli W końcowej scenie opowieści „Nastagio degli Onesti” Botticelli użył tej samej ramy architektonicznej, co w obrazach przedstawiających narodzenie Chrystusa. Ta architektura to nie tyle budowla, co dekoracyjna rama na wydarzenie. Uczestnicy święta, siedząc przy dwóch długich stołach, świętują smutnego młodzieńca i jego narzeczoną, którzy zdecydowali się przyjąć ofertę pod wrażeniem straszliwej wizji. Młodzi służący niosący......
- Historia Lukrecji – Sandro Botticelli Obraz Sandro Botticellego „Historia Lukrecji”. Wielkość matrycy wynosi 80 x 178 cm, drewno, tempera. Klientem zdjęć na temat historyczny był Guido Antonio Vespucci. Botticelli wybiera archaiczną, narracyjną formę obrazu słynnej opowieści o śmierci rzymskiej Lukrecji. Ale mimo tej świadomej archaizacji, podkreślonej konwencjonalności języka malarskiego, wyraźnie rysuje jej pewność charakteru, wyraźnie nakreśla miejsce, w którym zmarła......
- Historia św. Zinovy - Sandro Botticelli Na przełomie XV i XVI wieku, Botticelli stworzył cykl obrazów poświęconych dekoracji skrzynie Kościoła, o życiu św Zenobius, który przeszedł na chrześcijaństwo i był znany z wyjątkowej zdolności w zmartwychwstanie młodzieży. Stworzony w późniejszym okresie twórczości predella „Historia St. Zinovy” opowiada historię czterech natychmiast następujących po sobie scen legendy. Po lewej stronie zdjęcia leży chłopiec......
- Virginia Story – Sandro Botticelli „The History of Virginia”, znana również jako „History of St. Virginia” – zdjęcie z dramatyczną fabułą, którego właścicielem jest włoski malarz Sandro Botticelli. Praca należy do późnego okresu twórczości. Obraz jest wykonany w stylu typowym dla wczesnego renesansu i łączy kilka scen od lewej do prawej: Virginia, która stała się obiektem namiętności senatora Appiusa Klaudiusza,......
- Flora (fragment) – Sandro Botticelli Flora, fragment obrazu artysty Sandro Botticellego „Wiosna”. Flora – obraz natury kwitnącej i owocującej. Korony, stokrotki, ciemierniki, konwalie, niezapominajki, liście mirtu, barwinki, kwiaty granatu, maki, jaskry, kwiaty i truskawki, fiołki są przedstawione w wianku i naszyjniku Flory. Zwyczajem jest sądzić, że Botticelli schematycznie przedstawiał rośliny. Ale uważne przestudiowanie „botanicznego” aspektu obrazu „Wiosna” pokazało, że ponad......
- Córka Jethro (fragment) – Sandro Botticelli Córka Jethro, fragment fresku autorstwa Sandro Botticellego „Sceny z życia Mojżesza”. Na tym fragmencie artysta Botticelli przedstawił jedną z córek Jethro, niosącą duży pojemnik wody ze źródła otwartego przez Mojżesza. Na freskach w innych scenach Botticelli przedstawił także piękne córki Jethro, chodzące po kraju dusznego kraju, jak w zaczarowanym ogrodzie. Dziewczęta, które karmią owce ojca,......
- Madonna pod baldachimem (Madonna del Padillone) – Sandro Botticelli Obraz został napisany dla Guido di Lorenzo, opata Santa Maria degli Angeli i przyjaciela Lorenzo the Magnificent, którego nazwa kojarzy się z okresem największego rozkwitu renesansowej kultury Florencji. W latach 90. w twórczości mistrza symbolizm nabiera wyraźnie mistycznego charakteru, na czoło wysuwają się motywy porządku moralnego i etycznego. Kazania reformatora renesansu Girolamo Savonarola, który potępił......
- Pokłon Trzech Króli. Altar Zanobi – Sandro Botticelli Obraz Sandro Botticellego „Adoracja mędrców”, klientem bankiera ołtarza Giovanni di Zanobi del Lama, pierwotnie obraz znajdował się w kościele Santa Maria Novella we Florencji. Rozmiar malowania 111 x 134 cm, drewno, tempera. Ta historia została rozpowszechniona w obrazie wczesnego renesansu. Artyści starali się szczegółowo opisać okoliczności ewangelicznej opowieści o cudownym narodzeniu Chrystusa i trzech wschodnich......
- Portret Giuliano Medici – Sandro Botticelli Portret „Giuliano Medici” został namalowany przez artystę Sandro Botticellego w połowie lat 70-tych. Wielkość malowania 54 x 36 cm, drewno, tempera. Botticelli otrzymał pierwsze porządne zamówienie w 1470 roku: na salę sądową Palazzo dei Mercanti musiał napisać postać Mocy, alegorię siły moralnej, jedną z siedmiu cnót chrześcijańskich. Obrazy pozostałych sześciu alegorii zamówił Antonio i Piero......
- Portret mężczyzny z medalem – Sandro Botticelli Obraz Sandro Botticellego „Portret mężczyzny z medalem Cosimo Medici Elder”. Malowanie: 57,5 x 44 cm, drewno, tempera. Dziedzictwo kardynała Carlo de Medici. Botticelli używa tutaj nowego typu portretu. Artysta przedstawia model w twarz, półpostać, na tle nieba i krajobrazu. Ta konstrukcja pochodzi z niderlandzkiego malarstwa z XV wieku, bliskiej kompozycji jest artysta Hans Memling. Daje......
- Autoportret – Sandro Botticelli Powrót Botticellego zawdzięczamy angielskim artystom z połowy XIX wieku, którzy nazywali się prerafaelitami. W pełni zgodni z nazwą, zwrócili się ku sztuce czasu przedrafaelskiego – średniowiecznego i wczesnego renesansu. Widzieli w nim niezwykłe, uduchowione piękno, szczerość i głęboką religijność, a obrazy i motywy zostały na nowo odkryte w nim na nowo. Jednym z idoli Prerafaelitów......
- Zwiastowanie – Sandro Botticelli Sandro Botticelli pracował podczas przejścia od Quattrocento do High Renaissance, ale w jego sztuce nie ma żadnej radości z pierwszej i zapierającej dech w piersiach wielkości drugiego. Artysta ma w sobie wszystko wyjątkowe – postacie i twarze, linie i kształty, nawet prawo światowej widowności ma swoje: jego postaci zawsze unosiły się nad ziemią. W tym......
- Święty Augustyn błogosławiony – Sandro Botticelli Fresk artysty Sandro Botticellego „Święty Augustyn błogosławiony w kontemplacji modlitewnej”. Rozmiar fresku to 152 x 112 cm, praca Botticellego jest mocno uszkodzona. Mural jest namalowany na kaplicę rodziny Vespucci, herb rodziny znajduje się na obrazie. Obraz Augustyna został stworzony przez artystę Sandro Botticellego jako bliźniaczego do obrazu św. Hieronima autorstwa Ghirlandaio. Oba freski zostały wykonane......
- Do diabła – Sandro Botticelli Sandro Botticelli – jeden z największych artystów we Włoszech. Większość ludzi pamięta go jako przedstawiciela wczesnego renesansu, słynącego z lekkich płócien przedstawiających młodych mężczyzn i kobiety o niebiańskiej urodzie. Miał jednak ciemne obrazy na tematy religijne. Interesował go najstraszniejszy spisek w chrześcijańskiej teologii – Piekło. Botticelli, którego obraz na ten temat znajduje się obecnie w......
- Portret Simonetty Vespucci – Sandro Botticelli Obraz Sandro Botticellego jest wstępnie nazwany „Portretem Simonetty Vespucci” lub „Portretem młodej kobiety”. Wielkość obrazu to 47,5 x 35 cm, identyfikacja obrazu jest kontrowersyjna, ale ustalono, że praca została wykonana w warsztacie Botticellego. Simonetta Vespucci jest cudownym pięknem czczonym przez całą Florencję. Czysty, delikatny kontur twarzy i sylwetki młodej kobiety nadaje obrazowi wysokości. Twarz kobiety......
- Pokuta św. Hieronima – Sandro Botticelli Panel ołtarza kościoła San Marco. Święty Hieronim był uczonym księdzem, który przełożył niemal całą Biblię z hebrajskiego i greckiego na łacinę. Kontrowersyjny człowiek, troszczył się o biednych i wyrzutków, ale też był porywczy i zaangażowany w spory, więc po gwałtownych dysputach miał wszelkie powody, aby obwiniać siebie za grzech pychy. W zadośćuczynieniu bił się kamieniem......
- Apelles Slander – Sandro Botticelli Obraz autorstwa Sandro Botticellego „Oszczerstwo”. Rozmiar kreatora 62 x 91 cm, drewno, tempera. W okresie, gdy Florentyńczycy byli pod hipnotycznym wpływem kazań Savonaroli, czy Botticelli dał sobie tylko obraz religijny? Fakty dotyczą czegoś innego. Botticelli utrzymywał silne więzi ze swoim patronem Lorenzo di Pierfrancesco, dekorował swoje wille, pisał dla niego „pewne rzeczy”. . Artysta utrzymywał......
- Wiosna – Sandro Botticelli Obraz „Wiosna”, napisany przez Botticellego w 1478 roku, łączy w sobie trzy różne, ale pokrewne kierunki. Pompatyczny styl dworski – w tym stylu prezentowali się ukochani. Artysta wykorzystał również na zdjęciu styl antyczny – postacie i motywy z mitów starożytnej Grecji. Styl chrześcijański przedstawia wizerunek Madonny, błogosławiąc wszystkie postacie własną ręką. Po prawej stronie zdjęcia......
- Alegoria siły (upór) – Sandro Botticelli „Będąc jeszcze młodym człowiekiem, napisał figurę Mocy wśród Cnót, które zostały napisane na drzewie przez Antonio i Piero Pollaiolo dla sklepu handlowego we Florencji” Vasari. Zgodnie z cywilnymi ideami charakterystycznymi dla Florencji, Botticelli napisał postać, która ucieleśnia moralną siłę i przekonanie. Jego kontury są wyraźnie wytyczone, wyraźnie podkreślając objętości plastiku; szata pada cicho, tworząc szerokie......
- Satyr-prankster (fragment) – Sandro Botticelli Satyr-prankster, fragment obrazu „Wenus i Mars” autorstwa artysty Sandro Botticellego. Historycy i badacze twórczości Botticelli sugerują, że obraz satyrów z „Wenus i Marsa” jest powiązany z tekstem greckiego pisarza II wieku Luciana. W fragmencie, na którym opiera się obraz artysty Botticellego, zdjęcie poświęcono ślubowi Aleksandra Wielkiego i Roxanne. W nim czytamy: „Po drugiej stronie obrazu,......
- Madonna Magnificat – Sandro Botticelli „Madonna Magnificat” – najsławniejszy z obrazów Botticellego na temat religijnej opowieści napisany dla prywatnych kaplic. Został nazwany po pierwszym słowie modlitwy Matki Bożej, którego tekst jest wyraźnie widoczny na stronie Otwartej Księgi. Dziecko Chrystus trzyma w jednej ręce granat, a drugi prowadzi rękę Madonny, która wpisuje początek piosenki z podziękowaniem w rozszerzonej książce. Dwaj chłopcy,......
- Zwiastowanie Chestello – Sandro Botticelli Obraz Sandro Botticellego „Zwiastowanie Chestello”. Rozmiar roboczy 150 x 156 cm, drewno, tempera. Obraz został namalowany dla kościoła Santa Maria Maddalena dei Pazzi w klasztorze Chestello. Dramatyczna scena Zwiastowania przedstawiona jest w przestrzeni ściśle geometrycznych linii: posadzka jest narysowana przez wzory z prostokątów, sucha geometria jest również charakterystyczna dla podziału ściany. Archanioł, który jeszcze nie......
- Powrót Judyty do Bethulia – Sandro Botticelli Płótna, które wyszły spod pędzla wielkiego włoskiego malarza renesansowego Sandro Botticellego, słusznie zajmują honorowe miejsce w światowym skarbcu dzieł sztuki. Każdy obraz Botticellego, bez względu na to, czy został napisany we wczesnym okresie twórczości, czy w dojrzałym wieku, zadziwia widza jaskrawymi nasyconymi kolorami, przemyślaną kompozycją i żywymi postaciami, a „Judyta” nie jest wyjątkiem. Obraz Botticellego......
- Madonna z Dzieciątkiem i Osiem Aniołów (Rachinskoe Tondo) – Sandro Botticelli Obraz „Madonna z Dzieciątkiem i Ośmiu Aniołów” jest również znany jako „Rachinskoe Tondo” pod nazwą prywatnej kolekcji, w której wcześniej znajdował się, zanim Galeria Berlińska nabyła go pod koniec XIX wieku. Na zdjęciu figury są prawie symetrycznie rozmieszczone w pełnych rozmiarach; wyciszona farba nadaje zdjęciu szczególny urok. W centrum siedzi Matka Boska, trzymając w ramionach......
- Sceny z życia Mojżesza (fresk) – Sandro Botticelli Fresk Sandro Botticellego „Sceny z życia Mojżesza”. Rozmiar fresku to 348,5 x 558 cm, obraz tego artysty opowiada o Mojżeszu, przywódcy Starego Testamentu i prawodawcy narodu żydowskiego. Wychowany na dworze faraona, Mojżesz w prawy gniewie zabił Egipcjanina, który wyśmiewał izraelskiego robotnika. Potem uciekł przed zemstą faraona i przybył do kraju Midiam. Tutaj, przy studni, bronił......
- Wydobywanie Serca św. Ignacego – Sandro Botticelli Długie drewniane panele pokrywające przestrzeń pod ołtarzem malarstwa często stawały się kamieniem milowym dla artystów. Zwykle były wypełnione wielowymiarowymi scenami z życia świętych, ale Botticelli preferował proste kompozycje zbudowane na pewnym wydarzeniu. W tym przypadku, zdarzenie jest usunięcie z serca św. Ignacego – prawdopodobnie Ignacy Antiocheński, starszego mężczyzny, który zakończył dzień męczeńską w Rzymie, gdzie......
- Portret młodej kobiety – Sandro Botticelli Ta młoda kobieta z rozczochranymi włosami jest kolejnym pretendentem, który można uznać za Simonettę Vespucci, przedmiot adoracji Giuliano Medici. Żywy i nieokiełznany charakter modelu pozwala przedstawić ją raczej w roli ukochanej Giuliano, a nie raczej nudnej bohaterki poprzedniego „Portret młodej kobiety”. Zamordowanie Giuliano w florenckiej katedrze w 1478 roku dodało romantycznej zasłonie do tej opowieści......
- Święty Sebastian – Sandro Botticelli Botticelli otrzymał głównie we Florencji. Jeden z najbardziej znaczących jego obrazów „Święty Sebastian” powstał dla najstarszego kościoła w mieście Santa Maria Maggiore. 20 stycznia 1474 r. Z okazji święta św. Sebastiana Maggiore obraz uroczyście umieszczono na jednej z kolumn kościoła Santa Maria. Jest to pierwsze udokumentowane dzieło religijne artysty, obecnie mocno osadzone w artystycznej panoramie......
- Ukrzyżowanie – Sandro Botticelli Jeszcze mniej tradycyjne jest „Ukrzyżowanie” Botticellego, nie na próżno nazwane „mistycznym”. W przeciwieństwie do wiodącej idei „Bożego Narodzenia” – „Florencja musi być zbawiona” – w „Mistycznym Ukrzyżowaniu” przeważa motyw kary Włoch, Florencji i świata za całość, za niezmierzoną otchłań ich grzechów. W bolesnej świadomości powszechnej winy, której część spoczywa na nim, malarz wtapia się w......
- Madonna w Rose Garden – Sandro Botticelli „Madonna in the Rose Garden” – typowa wczesna Madonna Botticelli. Pojawienie się Maryi Panny organicznie łączy cechy bohaterki Filippo Lippi i Andrei del Verrocchio, a jednocześnie charakteryzuje się łaską linearnej struktury charakterystycznej dla Botticellego w początkowym okresie jego twórczości. Podobnie jak u innych mistrzów Madonny, napisanych w latach 1469-1470, kompozycja przepełniona jest refleksyjnością i liryzmem.......
- Opuszczony – Sandro Botticelli To zdjęcie jest jednym z ostatnich dzieł Botticellego. Najprawdopodobniej Botticelli zwrócił się ku biblijnym wersom: „A sługa wyprowadził ją i zamknął za nią drzwi, a Tamar posypała głową popiołem i rozdarła kolorowe ubrania, które miała na sobie, położyła ręce na jej głowie i tak dalej krzyczała „. Ale bez względu na to, jaką legendę miał......
- Ołtarz Bardi – Sandro Botticelli Madonna z Dzieciątkiem na tronie, Jan Chrzciciel i Jan Ewangelista lub Ołtarz Bardi. „W kościele w Santo Spirito we Florencji namalował tablicę do kaplicy Bardi, starannie wykonane i pięknie zdobione, gdzie znajdują się drzewa oliwne i palmy, napisane z wielką miłością przez niego” Vasari. Obraz „Madonna z Dzieciątkiem na tronie, autorstwa Jana Chrzciciela i Jana......
- Mystical Christmas – Sandro Botticelli Święta Bożego Narodzenia to jedno z najstarszych i najmilszych świąt chrześcijańskich. Od tego najważniejszego wydarzenia ludzie odliczają czas, mówiąc: „stało się to przed Chrystusem, a to po nim”. To święto pomaga nam przeżyć to, co wydarzyło się 2000 lat temu, wywołując w naszych sercach wspaniałe uczucia miłości do świata, życzliwość dla ludzi, nadzieje na odnowienie,......
- Atena Pallas i centaur – Sandro Botticelli Obraz „Pallas Atena i Centaur” lub „Minerwa i Centaur” został napisany dla Giovanniego Pierfrancesca de Medici i znajdował się w Villa Castello wraz ze „Wiosną” i „Narodzeniem Wenus”. Wcześniej w filmie zobaczyłem polityczną alegorię poświęconą wglądowi i sztuce Lorenza Wspaniałego w sprawach dyplomacji. Wierzono, że Pallas reprezentuje zwycięstwo Medyceuszy nad konspiratorami lub sukces w przeciwdziałaniu......
- Ołtarz św. Barnabas – Sandro Botticelli Madonna z Dzieciątkiem na tronie, czterech aniołów i ośmiu świętych lub ołtarz św. Barnaby Część środkowa: Madonna na tronie, cztery anioły i święci – Po lewej: Katarzyna z Aleksandrii, Augustyn, Barnaba, z prawej: Jan Chrzciciel, Ignacy i Archanioł Michał. Namiętna głębia doświadczeń nałożyła swój znaczek na twórczość Sandro Botticellego. Obraz Botticellego z końca lat 80.......
- Uzdrawianie Trędowatego i Kuszenia Chrystusa – Sandro Botticelli Artysta przedstawia epizody ewangeliczne w obrazie. Jezus pościł na pustyni przez czterdzieści dni, na końcu doświadczył głodu, a potem, ukazując się Mu, diabeł nalegał: „Jeśli jesteś Synem Bożym, niech kamienie staną się chlebami”. Na co usłyszał odpowiedź: „Nie samym chlebem człowiek żyć będzie”. W drugim odcinku diabeł przekonał Chrystusa, aby rzucił się z dachu, aw......
- Transformacja – Sandro Botticelli Botticelli uczynił postać Chrystusa, towarzyszącą – nie całkiem kanonicznie – Mojżeszowi i prowanemu w korze prorokowi Elizeuszowi, centrum małego tryptyku, przedstawiającego trzech apostołów, Jakuba, Piotra i Jana, na dole, w pozach przypominających pozy uczniów Chrystusa w Modlitwie o Miskę. Na panelach bocznych są św. Hieronim i Augustyn, dwaj wielcy nauczyciele Kościoła, których stare i godne......