Judyta odcina Holofernesa – Artemisia Gentileschi

Podobne obrazy:

1. Judith zabija Holofernesa – Michelangelo Merisi da Caravaggio Obraz włoskiego artysty Caravaggia „Judith, zabijając Holofernesa”. Wielkość obrazu to 145 x 195 cm, olej na płótnie. Dzieło malarza przedstawia słynną historię czasów Starego Testamentu z niekanonicznej „Księgi Judyty”. Judejskie piękno, wdowa Judith, uwiodła dowódcę babilońskiego króla Nabuchodonozora Olofern, który oblegał miasto wraz z wojskiem żydowskim miastem Vetilua. Przyciągnąwszy Holofernesa z miłości do jej domu,......
2. Judith z głową Holofernesa – Lukas Cranach Ufortyfikowane izraelskie miasto Vetiluy, położone w górach, zostało oblężone przez oddziały asyryjskiego króla Nabuchodonozora. Dowodzili wybitnym dowódcą Holofernem. Już przewidywał szybkie zwycięstwo, ale uniemożliwiła to bogata wdowa Judith, która mieszkała w mieście. Judith wezwała ludzi, aby się nie poddawali, zachęcali ich. jak mogła. a potem postanowiła ocalić swoje miasto i ludzi w nim oblężonych. Judith......
3. Zabójstwo Holofernesa – Paolo Veronese Historia Judith przyciągnęła wielu artystów renesansu. Veronese nie był wyjątkiem. Ze Starego Testamentu wiemy, że Judyta była piękną i bogobojną wdową. Gdy asyryjski watażka Holoferne oblegał jej rodzinne miasto, a zapasy wody były wyczerpane, Judith opuściła miasto ze swoją pokojówką i koszem żywności i udała się do obozu wroga. Ogłosiła Holofernie, że jest gotowa pomóc......
4. Znalezienie ciała Holofernesa – Sandro Botticelli „Znalezienie ciała Holofernesa” i „Powrót Judyty do Vetiluyu” – te dwie małe, ale doskonałe kompozycje w ich mistrzostwie są zapisane w niekanonicznym tekście Starego Testamentu. Holofernes, przywódca armii króla asyryjskiego, Nabuchodonozor, który przeraził sąsiednie narody, oblężenie izraelskiego głupca, Betulii. Populacja straciwszy serce postanowiła poddać się wrogowi. Tylko młoda wdowa Judith odważyła się stawić opór. Zastępując......
5. Judith z głową Holofernesa – Cristofano Allori Kiedy Holoferne najechał Palestynę, młoda, piękna wdowa o imieniu Judith wtargnęła do jego obozu, dała mu pijaństwo, a następnie odciąła mu głowę i przyniosła trofeum wielkiej radości swojego ludu. Ta silna osobowość przyciągnęła wielu artystów renesansu. Spojrzała inaczej na rolę kobiet, pokazując zdolność do agresji i wolę zwycięstwa – cechy, które w tamtym czasie uważane......
6. Odpocznij w podróży do Egiptu – Orazio Gentileschi Orazio Gentileschi jest jednym z mistrzów, których praca była jednym z nurtów włoskiego caravaggizmu. Mistrz urodził się w Pizie, jego rozwój jako artysty był związany ze szkołą florencką. Pod koniec lat 90. XVI w. Gentileschi przeniósł się do Rzymu, a stając się blisko Caravaggio, został jego asystentem. Okazał się być jednym z najbardziej utalentowanych mistrzów......
7. Portret F. I. Chaliapina jako Holofernesa – Aleksandra Golovina „Portret F. I. Chaliapina jako Holofernesa” to jedno z najlepszych dzieł artysty i scenografa A. Ya Golovina. Powtarza mise en scenie z opery A. Juda Serowa „Judyta”. Chaliapin-Holoferne leży na luksusowym łóżku w luksusowym namiocie, trzymając miskę w prawej dłoni i wskazując lewy arogancki gest. Kompozycja płótna zbudowana jest zgodnie z prawami malarstwa sztalugowego, a......
8. Judith and Holofernes – Jacopo Tintoretto Na tej działce znajduje się również wiele płócien. Wszyscy pamiętają oczywiście słynną „Judith” Giorgione. Tintoretto przedstawił nam inną wersję tej historii. Asyryjski król Nabuchodonozor został przygotowany po długim oblężeniu wziąć izraelskim mieście Bethulia. Wiedział, że siły i zapasy oblężonego miasta uciekają. Dowodzone wojska wybitny dowódca Holofernes. Ale w mieście mieszkała bogata wdowa Judith, która przekonała......
9. Judith – Hans von Aachen Obraz niemieckiego malarza Hansa von Aachen „Judith”. Rozmiar zdjęcia to 72 x 58 cm, drewno, olej. Judyta jest żydowską bohaterką słynnej starożytnej historii, która tworzy treść niekanonicznej „Księgi Judyty”. Według tej starożytnej legendy, gdy król babiloński Nabuchodonozor zażądał wzmocnionej zbiórki wojsk od narodów, które podbił, niektórzy sprzeciwili się temu, a dla uspokojenia ich król wysłał......
10. Judith and Holofernes Head – Gustav Klimt Judith jest kobietą, która uratowała rasę żydowską przed wrogami. Jej ojczyzna została najechana przez Asyryjczyków. Aby ją ocalić, musiała ryzykować życiem, zmieniła ubrania i potajemnie weszła do obozu wroga. Była bardzo ładna, a dowódca jej wrogów nie mógł się oprzeć jej piękności. Wieczorami w jego podopiecznych upijał się i cieszył tą piękną panną. Podczas jednego......
11. Judith II – Gustav Klimt W 1909 Gustaw Klimt postanowił namalować kolejny obraz z piękną Judytą. Po raz pierwszy portretował ją w obrazie „Judyta i głowa Holofernesa”. Pierwsze zdjęcie nie było najlepsze, ale artysta postanowił napisać kolejne płótno z tą samą fabułą. To zdjęcie jest napisane w tym samym stylu, nasyconym erotyzmem. Na obrazie „Judyta II” Klimt pokazuje, jak silne......
12. Judith – Giorgione Obraz „Judyta” został namalowany przez weneckiego artystę Giorgione, przybliżoną datą stworzenia jest 1504. Wielkość obrazu wynosi 144 x 67 cm, drewno, olej, przeniesiony na płótno. Dzieło artysty „Judith” poświęcone jest słynnej historii biblijnej. Na obrazie Giorgione bohaterka, która zabiła Holofernesa niespodziewanie, nie wydaje się być wojowniczą, ale w zamyśleniu czuła. W tym słynnym dziele artysty......
13. Adele Bloch-Bauer – Gustav Klimt Jeśli Adele Bloch-Bauer działała pod pseudonimem Judith w Judith i Holofernes, na tym zdjęciu jest ona sobą. Wszystkie cechy odróżniające „złoty okres” Klimta to: połączenie realizmu w obrazie twarzy i dłoni z abstrakcyjnymi dekoracjami, płynny przepływ jednego w drugi iz powrotem, egzotyczna symbolika, wypełnienie szaty bohaterki i otaczającego tła, nieuchwytna pikantna atmosfera. Mówią, że Klimt......
14. Powrót Judyty do Bethulia – Sandro Botticelli Płótna, które wyszły spod pędzla wielkiego włoskiego malarza renesansowego Sandro Botticellego, słusznie zajmują honorowe miejsce w światowym skarbcu dzieł sztuki. Każdy obraz Botticellego, bez względu na to, czy został napisany we wczesnym okresie twórczości, czy w dojrzałym wieku, zadziwia widza jaskrawymi nasyconymi kolorami, przemyślaną kompozycją i żywymi postaciami, a „Judyta” nie jest wyjątkiem. Obraz Botticellego......
15. Portret Saski jako Flory – Rembrandt Harmens Van Rhine Ten uroczy portret młodej Saskii napisano w tym roku, kiedy wyszła za Rembrandta. Zamyślona, ​​ale niewątpliwie szczęśliwa twarz dziewczyny w pełni koresponduje z uczuciami oblubienicy. Ubiory głowy i różdżka oplecione kwiatami z pewnością wskazują na Florę, rzymską boginię wiosny. Strój bogini napisany jest z niezwykłą umiejętnością, ale prawdziwa wielkość talentu Rembrandta objawia się w wyrazie......
16. Wniebowstąpienie Matki Bożej – Correggio (Antonio Allegri) Fresk „Wniebowstąpienie Matki Bożej”, zdobiący kopułę katedry w Parmie, jest jednym z najważniejszych dzieł Correggio. Ucieleśniało to jego długoterminowe poszukiwania w dziedzinie perspektywy. Stojący pod nim widz otwiera oszałamiający spektakl. Artystce udało się zniszczyć zamknięte granice przestrzeni architektonicznej i stworzyć iluzję nieskończonego nieba. Kompozycja fresku, składająca się co najmniej z setek półnagich postaci, wygląda nawet......
17. Madonna del Rosario – Michelangelo Merisi da Caravaggio Obraz włoskiego artysty Caravaggia Madonna del Rosario jest również szeroko znany pod inną nazwą Madonna z Różańca. Rozmiar obrazu to 365 x 250 cm, olej na płótnie. Oryginalny obraz Caravaggia był przeznaczony na ołtarz kościoła San Domenico w Neapolu, ale potem został wystawiony na sprzedaż. W obrazach ołtarzowych „Madonna del Rosario”, a także „Męczeństwie apostoła......
18. Apel Apostoła Pawła – Michelangelo Buonarroti Tutaj Michał Anioł przedstawił scenę nawrócenia św. Pawła. Nowy Testament mówi o tym, jak Żyd Saul, prześladowca chrześcijan, udał się w ich poszukiwaniu, by sprowadzić je do Jerozolimy i tam ukarać. Przez trzy dni Saul oślepł i został uzdrowiony słowem Bożym przez ucznia, po czym został ochrzczony i wkrótce stał się apostołem Pawłem. Michał Anioł......
19. Perseusz zamienia Fineasa w kamień – Sebastiano Ricci Malarstwo włoskiego malarza Sebastiana Ricciego „Perseusz przyciąga Fineina do kamienia z pomocą głowy Gorgony Meduzy”. Wielkość obrazu to 194 x 240 cm, olej na płótnie. Jako genealogiczna legenda, mit Perseusza ma następującą treść. Acrizius, syn króla Argos, Abant, bez następcy, zwrócił się do wyroczni delfickiej, aby dowiedzieć się o losach swoich najbliższych potomków. Wyrocznia odpowiedziała......
20. Dwie świece – Gerhard Richter W obrazie „Dwie świece” niemieckiego fotorealisty Gerharda Richtera widzimy płótno podzielone na dwie części z dwoma zapalonymi świecami na ciemnym i jasnym tle. Świeca, która znajduje się na czarnym tle, czyli w ciemności, świeci jaśniej i dlatego szybciej się pali. Obraz „Dwie świece” jest w swej istocie prosty i alegoryczny. Wszystko, jak w ludzkim życiu....
21. Virgin – Gustav Klimt Obraz „Dziewica” nawiązuje do ostatniego okresu twórczości Klimta, kiedy artysta zaczął porzucać swój własny fantazyjny styl dekoracyjny. Na płótnie z 1913 roku przejście to jest już zauważalne: Klimt wybrał ciemne tło dla obrazu i wymagająco zbliżył się do palety kolorów. W porównaniu z jego poprzednimi pracami, pełnymi życia i pasji, można zauważyć, że od „Dziewic”......
22. Portret księżnej A. A. Bagration – Karl Bryullov Bryullov przyciągnął wewnętrzny świat człowieka. Dla świeckiej łatwości i życzliwości książki. Bagration pokazuje obraz kobiety pełnej emocjonalnego podniecenia. W łasce i wdzięku całego jej wyglądu, w ciemności z cienką owalną twarzą południowca i sennie patrząc w dal, wielkie brązowe oczy, w godności, z którą ukrywa swoje przeżycia, jest urok poezji i romansu. Delikatny kamerton, nadający......
23. Minerva i geniusz sztuki – Michaił Kozłowski Minerva – jeden z głównych bóstw starożytnego świata. odpowiadający greckiej Atenie, Palladzie – Bogini Wojowników, Bogini Mądrości, patronce nauki i rzemiosła. Szczególnie cenił ją jako błyskawiczną boginię gór i pożyteczne odkrycia i wynalazki. A w Rzymie w czasach starożytnych Minerwę uważano za boginię błyskawicy i wojowniczą, o czym świadczą mecze gladiatorów podczas głównego festiwalu na......
24. Chrystus na pustyni – Ivan Kramskoy Na obrazie pustyni Kramskoy wrażenie lodowatej przestrzeni, w której nie ma i nie może być życia. Potężny pion, podobnie jak postać Chrystusa skamieniałego przez myśli myśli, konfrontuje się z nieskończoną pustką. Na jego twarzy, zwłaszcza w spojrzeniu pełnym intensywnej myśli, odczytuje się pewne oderwanie, nieobecność rzeczywistości tego świata. Przedstawiony jest plecami do różowego horyzontu, może......
25. Pastures in Bloom – Vincent Van Gogh Na tym obrazie artysta przedstawia trawiaste pastwiska kwiatowe, które przyciągnęły jego uwagę barwnymi i kolorowymi kwiatami. Autor wybiera do kompozycji mały kawałek pola, aby pokazać dokładnie to, co go zachwyciło. Cała przestrzeń płótna jest jakby zalana ciągłym dywanem ziół i kwiatów. Artysta unika budowania kompozycji, po prostu umieszczając na płótnie to, co widzi przed sobą.......
26. Lamentacja Chrystusa (Pieta) – Tycjan Vecellio Obraz Tiziana Vecellio „Lamentacja Chrystusa”. Wielkość obrazu to 352 x 349 cm, olej na płótnie. Jednym z najgłębszych myśli i uczuć twórczości zmarłego Tycjana jest „Pieta”, ukończona po śmierci artysty przez jego uczennicę Palma Młodszego. Na tle mocno nacierającej niszy złożonej z grubo ciosanych kamieni, otoczonych przez dwie posągi, grupa ludzi otoczona smutkiem pojawia się......
27. Nimfy ścigane przez faunów – Peter Rubens Obraz flamandzkiego malarza Petera Paula Rubensa „Nimfy ścigane przez faun”. Wielkość obrazu to 128 x 314 cm, olej na płótnie. Inną nazwą tego obrazu jest „Diana i nimfy złapane przez satyrów”. Faun, w starożytnej mitologii, jest przedstawiony w postaci Pan, lub na obrazie Silenusa lub Marcii, jego dzieci są faunami – na obrazie Panisk. Faun,......
28. Hecate – William Blake Hekate – bogini mrocznych sił, ciemności i czarów. Czarodziejka łącząca świat żywych ze światem umarłych, obdarzona była ogromną mocą. Wierzono, że w nocy Hekate wędruje wśród grobów, wywołując duchy zmarłych. Do swojej kolejki porzucili kochanków. Jej pomoc wykorzystała Medeę, by zdobyć miłość Jasona. W tragedii Szekspira „Makbet” Hekate jest jedną z postaci, matką czarownic. Odbiór......
29. Maria z dzieckiem, święty Franciszek z Asyżu, święty i donator – Vincenzo Catena W przeciwieństwie do tego, że ten obraz jest nieco późniejszy niż poprzedni, wpływ Bellini wciąż jest odczuwalny w jej składzie. Od swojego nauczyciela Katena przejęła sposób portretowania pięknej kobiecej postaci świętego, prawie bez żadnych zmian; to wskazuje, że bardzo ją lubił. Zmiana stylu zaobserwowana na tym zdjęciu w porównaniu z poprzednią, odzwierciedla nie tyle zmianę......
30. Portret F. N. Golicyna jako dziecko – Iwan Wiszniakow Na noszach portretu chłopca Golicyna zachowany napis „księcia Fiodora Nikołajewicza Golicyn w dziewiątym roku życia” daje podstawy do datowania obrazu nie wcześniej niż w 1758 r. I nie później niż w 1760 r., Który jest ostatnim z ukończonych dzieł tego pana. Kamizelka wojskowa nie jest hołdem dla mody karnawałowej. Dzieci z szlacheckich rodów szlacheckich były......
31. Dinarius Cezara – Titian Vecellio „Dinarius of Caesar” – wczesne dzieło Tycjana, wykonane około 1516 r. Dla księcia Alfonsa I z Ferrary. Giorgio Vasari mówi o tym obrazie: „Tam, na drzwiach szafy, Tycjan namalował wspaniały i wspaniały obraz Chrystusa z popiersia, na którym zły Żyd pokazuje imperialną monetę. Głowa ta, podobnie jak inne obrazy wykonane w tym pokoju, jest chwalona......
32. Brama Saint-Hazartin – Maurice Utrillo Uważa się, że ten obraz uzupełnia tzw. „Okres Moimani” i jednocześnie otwiera „biały okres” twórczości Utrillo. Ona, podobnie jak większość dzieł artysty, wykazuje swoje zainteresowanie przyszłością. Ciemne tony wciąż panują tutaj, ale są już połączone z białym kolorem, do którego domy są pomalowane, sąsiadujące z obie stronami łuku. Co więcej, po raz pierwszy na tym......
33. Kiss – Roy Lichtenstein Czy można przedstawiać uczucia za pomocą prostych nowoczesnych metod, podobnych do obrazów z komiksów? Artysta udowodnił tę możliwość. Udało mu się wyrazić skąpymi liniami i powściągliwymi barwami lokalnymi wiele ludzkich emocji. Pocałunek, który łączy w sobie namiętność, cierpienie, radość, rozpacz, miłość i łzy – obraz ten zachwyca swoją szczerością i skromnymi artystycznymi sposobami, w jakie......
34. Portret Jonathana Buttoli – Thomas Gainsborough Ten portret jest często nazywany „Niebieskim chłopcem”. Na tle niepokojącego nieba na ziemi stoi chłopiec w satynowej niebieskiej sukience. W ponurym powietrzu wieczoru pojawia się nam wśród traw i kamieni, niczym wizja oświetlona dziwnym światłem, niczym lśniący blask. Stoi mocno, ale wydaje się, że w każdej chwili jest gotów machać kapeluszem i biegać, lub skakać......
35. Leda and the Swan – Jacopo Tintoretto Ten wenecki malarz stworzył wielkie płótna, w których pozy i gesty postaci są złożone i wyraziste, a światło walczy z ciemnością. W tym przypadku Tintoretto zwrócił się do starożytnego mitu o tym, jak Zeus lub Jowisz z Rzymian, urzeczony pięknem Ledy, ukazał się jej w postaci łabędzia. Fabuła była popularna wśród włoskich artystów ze względu......
36. Oddzielenie światła od ciemności – Michelangelo Buonarroti Oddzielenie światła od ciemności, fresk Michała Anioła Buonarrotiego, fragment obrazu Kaplicy Sykstyńskiej. Ogólny projekt sufitów Sykstyńskich pod wieloma względami pozostaje niejasny. Nie wiadomo, jaki ogólny program ideologiczny wiąże się z treścią kompozycji znajdujących się w środku łuku; jak dotąd nie wyjaśniono w sposób przekonujący, dlaczego Michelangelo ukierunkował te kompozycje w taki sposób, aby ich badanie......
37. Melancholia i tajemnica ulicy – Giorgio de Chirico „Melancholia i tajemnica ulicy” to najsłynniejsze dzieło nie tylko de Chirico, ale całego ruchu artystycznego, określanego mianem „malarstwa metafizycznego”. Obraz został szczegółowo zbadany przez historyków sztuki, autor sam wprowadził wiele wyjaśnień później. Obraz jest wizualnie podzielony na dwie części – oświetlony słońcem kwadrat z arkadą i ukryty za cieniem, na pierwszym planie z tą samą......
38. Burzliwe morze – Iwan Ajwazowski Jeden z najlepszych malarzy morskich wszechczasów – Iwan Konstantinowicz Aiwazowski w 1844 r. Napisał obraz „Morze Burzowe”. Wszystkie jego prace są uderzające i zaskakujące w ich realizmie i naturalności, choć nie pisane z życia, ale w pracowni artysty. Mistrz uważał, że zmiana ruchu każdego elementu, czy to wiatru, wody czy błyskawicy, nie jest możliwa do......
39. Minotaur z martwym koniem przed jaskinią – Pablo Picasso Produkt Picasso ma osobiste powody: zaniepokojenie wydarzeniami w Hiszpanii, które doprowadziły do ​​wojny domowej, artysta wyraża się w jego malarstwie alegorię sytuacjach życiowych. Jego żona Olga opuściła go i dowiedział się, że jego kochanka spodziewa się dziecka. W marcu 1936 roku Picasso odwiedził miasto Juan-les-Pins na Riwierze Francuskiej, i wrócił z postaciami fantastycznymi scenami wizerunku......
40. Katedra w Salisbury – John Constable Latem 1820 roku Constable i jego rodzina zostali z przyjacielem archidiakonem Johnem Fisherem w Salisbury, gdzie, wraz z wieloma szkicami i szkicami widoków Salisbury, artysta namalował kilka obrazów przedstawiających słynną gotycką katedrę. W ciągu następnych kilku lat Constable powracał wielokrotnie do tego motywu, przedstawiając katedrę z różnych stron. Niezwykła zmienność tych prac wymownie świadczy o......