Judith and Holofernes Head – Gustav Klimt

Podobne obrazy:

1. Judith II – Gustav Klimt W 1909 Gustaw Klimt postanowił namalować kolejny obraz z piękną Judytą. Po raz pierwszy portretował ją w obrazie „Judyta i głowa Holofernesa”. Pierwsze zdjęcie nie było najlepsze, ale artysta postanowił napisać kolejne płótno z tą samą fabułą. To zdjęcie jest napisane w tym samym stylu, nasyconym erotyzmem. Na obrazie „Judyta II” Klimt pokazuje, jak silne......
2. Judith and Holofernes – Jacopo Tintoretto Na tej działce znajduje się również wiele płócien. Wszyscy pamiętają oczywiście słynną „Judith” Giorgione. Tintoretto przedstawił nam inną wersję tej historii. Asyryjski król Nabuchodonozor został przygotowany po długim oblężeniu wziąć izraelskim mieście Bethulia. Wiedział, że siły i zapasy oblężonego miasta uciekają. Dowodzone wojska wybitny dowódca Holofernes. Ale w mieście mieszkała bogata wdowa Judith, która przekonała......
3. Virgin – Gustav Klimt Obraz „Dziewica” nawiązuje do ostatniego okresu twórczości Klimta, kiedy artysta zaczął porzucać swój własny fantazyjny styl dekoracyjny. Na płótnie z 1913 roku przejście to jest już zauważalne: Klimt wybrał ciemne tło dla obrazu i wymagająco zbliżył się do palety kolorów. W porównaniu z jego poprzednimi pracami, pełnymi życia i pasji, można zauważyć, że od „Dziewic”......
4. Adele Bloch-Bauer – Gustav Klimt Jeśli Adele Bloch-Bauer działała pod pseudonimem Judith w Judith i Holofernes, na tym zdjęciu jest ona sobą. Wszystkie cechy odróżniające „złoty okres” Klimta to: połączenie realizmu w obrazie twarzy i dłoni z abstrakcyjnymi dekoracjami, płynny przepływ jednego w drugi iz powrotem, egzotyczna symbolika, wypełnienie szaty bohaterki i otaczającego tła, nieuchwytna pikantna atmosfera. Mówią, że Klimt......
5. Złota rybka – Gustav Klimt Klimt namalował ten obraz w czasie, gdy wokół jego fresków rozlegały się pasje do Wielkiej Sali Uniwersytetu Wiedeńskiego. Uważano ją za rodzaj konceptualnej odpowiedzi, o czym świadczy jej oryginalny tytuł: „Do moich krytyków”. Najbardziej zauważalną rzeczą na tym płótnie jest nagi kobieca postać napisana w seksualnej pozie. Artystka wybiera kąt, który pozwala przyprowadzić kobiete pośladki......
6. Naga prawda – Gustav Klimt Wiele dzieł Gustava Klimta było bardzo skandalicznych z powodu nadmiernego erotyzmu i deprawacji. Był uczciwym kochankiem kobiet. Być może właśnie to nadawało jego artystom cień. Artysta daleki był od polityki, nigdy jej nie interesował, ale zawsze starał się usunąć sztywne granice tego, co było dozwolone w sztuce. Nie był zadowolony z tradycyjnej i przestarzałej sztuki,......
7. Portret Emilii Flege – Gustav Klimt W jednym z okresów swojej pracy Klimt lubił japońskie grawerowanie, co miało wpływ na jego dalszy styl malowania. Innowacje można dostrzec na pionowym formacie obrazu, płaskich elementów i małych kwadratów z sygnaturą artysty, które zostały użyte do malowania wschodu. Ubrania Emilii zdobione są wieloma drobnymi szczegółami w złotym kolorze, charakterystycznymi dla nowego stylu Klimta. W......
8. Pole maku – Gustav Klimt Sceny krajobrazowe, takie jak Pole maku, Słoneczniki, Las bukowy i Brzozowy gaj są jak gobeliny, w których Klimt wprowadza poczucie rytmu, tworząc powtarzający się wzór, grupując pionowe i poziome linie i kolorowe plamy. Różnorodne mozaiki wypełniające horyzont i niszczące wolną przestrzeń pomogły mu pozbyć się „lęku przed wolną przestrzenią”. Fakt, że w jego krajobrazie nie......
9. Tragedia – Gustav Klimt Klimt był jednym z najlepszych rysowników swoich czasów. Często realizował wstępne szkice i szkice do swoich obrazów, ale wśród jego rysunków było wiele niezależnych prac. Do wczesnych rysunków Klimta cechuje raczej ciężki tradycyjny sposób; rysował wtedy z reguły węglem i kredą. Później rysunki Klimta stały się bardziej swobodne i bardziej eleganckie; w tym samym czasie......
10. Brzozowy Las – Gustav Klimt Po raz pierwszy Klimt przeszedł do malarstwa pejzażowego, gdy miał ponad 30 lat. Malował swoje krajobrazy podczas letnich wakacji. Pomimo dość późnej fascynacji tym gatunkiem i epizodyczności samych lekcji, artysta pozostawił po sobie ponad 50 pejzaży. Klimt często działał na wolnym powietrzu, ale jego krajobrazy nie mają nic wspólnego z krajobrazami impresjonistów. Lubił pokrywać całe......
11. Śmierć i życie – Gustav Klimt Obraz „Śmierć i życie” namalował Gustaw Klimt w 1916 roku. Większość jego obrazów była skandaliczna z powodu wielu erotycznych scen. Motywem wiodącym w jego pracach było ciało kobiece. I ten obraz wyróżnia się ze smutku całą masą. Nie trzeba długo zastanawiać się, czy związek obrazu z jego nazwą, życiem i śmiercią jest na pierwszy rzut......
12. Słoneczniki w wiejskim ogrodzie – Gustav Klimt Jest prawdopodobne, że Klimt w malarstwie pejzażowym był pod wrażeniem prac impresjonistów i postimpresjonistów. Można znaleźć wystarczający powód, by sądzić, że praca Moneta posłużyła jako wzór dla niektórych wczesnych krajobrazów Klimta, takich jak Bagno czy Wysoki Topol II. Jednak jako malarz pejzaż Klimt zaproponował światu mieszaninę impresjonizmu i symboliki. Kontury rozmazy zostają zniszczone, ale schematyczna......
13. Judith zabija Holofernesa – Michelangelo Merisi da Caravaggio Obraz włoskiego artysty Caravaggia „Judith, zabijając Holofernesa”. Wielkość obrazu to 145 x 195 cm, olej na płótnie. Dzieło malarza przedstawia słynną historię czasów Starego Testamentu z niekanonicznej „Księgi Judyty”. Judejskie piękno, wdowa Judith, uwiodła dowódcę babilońskiego króla Nabuchodonozora Olofern, który oblegał miasto wraz z wojskiem żydowskim miastem Vetilua. Przyciągnąwszy Holofernesa z miłości do jej domu,......
14. Muzyka – Gustav Klimt Rok powstania tego zdjęcia – rok złamania artystycznego losu Klimta. Psevdorealizm pokonuje oczy, ustępując miejsca „wizjom”. W tym przypadku jest to „wizja” z antycznym echem; fabuła, zdecydowana romantycznie, „rzuca” nas w świat starożytnej Grecji. Pod koniec XIX wieku wielu próbowało napisać coś podobnego. Klimt odróżnia się od nich zastosowaniem złotych plam, które zamieniają obraz w......
15. Adam i Ewa – Gustav Klimt Gustav Klimt jest artystą, który zainicjował styl secesji w Austrii. Większość jego utworów należy do tego stylu. Jego płótna mają bardzo jasne kombinacje kolorów, wiele obrazów jest dobrze rozpoznawalnych do dziś. Każdy z jego obrazów ma swoją własną charakterystykę i szczegóły, które sprawiają, że długo się zastanawiają. Faktem jest, że obrazy Klimta są pełne piękna......
16. Czekam – Gustav Klimt Tańcząca dziewczyna pod drzewem wiedzy uosabia Czekanie. Ten stan charakteryzował kobiece wizerunki Klimta, które zastąpiły śmiertelne kobiety. Motywy orientalne wskazują na gusta rodziny Stokle, która zbierała dzieła sztuki orientalnej. Klimt chciał stworzyć odpowiedni wystrój pałacu swoich klientów....
17. Panel w jadalni Pałacu Stole – Gustav Klimt W latach 1905-1909 Gustav Klimt, słynny austriacki artysta i twórca modernizmu, pracował nad dekoracją Pałacu Stole w Brukseli. Luksusowa rezydencja została zbudowana dla bogatego przemysłowca i mecenasa Adolfa Stokle’a przez architekta Josefa Hofmanna. Hoffman, towarzysz Klimt, który wraz z nim kieruje secesją wiedeńską, zaprosił artystę do pracy nad dekoracją jadalni. Klimt i Hofman wyznawali te......
18. Węże wodne – Gustav Klimt Większość obrazów Gustava Klimta wypełniona jest złotem, który fascynuje swoim blaskiem i luksusem. Jest taka wersja, że ​​jego miłość do złocenia pojawiła się po jego wizycie w Rawennie, gdzie został oślepiony pięknem złota, zatopił się w duszy i nie dał odpocząć, i to było powodem, że obrazy Klimta są wypełnione jego blaskiem. Po powrocie do......
19. Atena Pallas – Gustav Klimt W 1889 W Austrii otwarto wystawę secesji wiedeńskiej, której jednym z założycieli był słynny modernistyczny malarz Gustav Klimt. Artyści stworzyli to stowarzyszenie, aby uzyskać możliwość pisania i demonstrowania obrazów, których fabuła w tym czasie wykraczała poza ramy moralne społeczeństwa. Podobnie jak wiele innych stowarzyszeń artystów, secesja wiedeńska uczyniła z Palany symbol Ateny. Kiedy ich pierwsza......
20. Frieze Beethoven, Wandgem – Gustav Klimt Beethoven Frieze to jedno z najważniejszych dzieł austriackiego modernistę Gustava Klimta. Dzieło to jest freskiem na trzech ścianach o długości 34 metrów. Ma złożoną kombinację materiałów pigmentowych – złocenie, szklane oszklenie, farbę kazeinową – i wypełnia przestrzeń między opaską a gzymsem. Frieze składa się z kilku części – lewej, centralnej i prawej. Zanim opuścisz scenę......
21. Drzewo życia – Gustav Klimt Drzewo życia. Szkic dla Friz Stokle. Ok 1905-1909 To drzewo wiedzy, o którym mowa w Apokalipsie, symbolu Złotego Wieku, rzuca wyzwanie czarnemu ptakowi – symbolowi śmierci: tak rozumiano cykl życia oraz Klimt i Freud. Jak nieprzyjemnie zaskoczyło, a nawet zszokowało fanów „czystej sztuki”, wychowanych na klasykach przyzwyczajonych do ścisłego systemu gatunkowego, kiedy zamiast ludzi, zwierząt......
22. Węże wodne II – Gustav Klimt Gustav Klimt – jeden z najjaśniejszych przedstawicieli austriackiego nowoczesnego – miał w swoim arsenale wiele technik wzbogacania przepływu własnych płótn. Dzięki utalentowanemu posiadaniu różnych materiałów w połączeniu z masłem, jego praca była inna za każdym razem, jak nowe ciasto. Na tej liście znalazły się również szczere szkice rysunkowe z kobietami w zdeprawowanych pozach, niezwykłe połączenie......
23. Plakat do pierwszej wystawy secesji wiedeńskiej – Gustav Klimt W przeciwieństwie do większości współczesnych austriackich i niemieckich artystów Klimt nie zajmował się grawerowaniem, ale działał jako ilustrator książek i czasopism. Pierwsze ilustracje tworzył w latach studenckich, ale najaktywniej działał w tym gatunku w magazynie imprezowym secesji secesyjnej „Ver Sacrum”, opublikowanym w latach 1898-1903. Magazyn ten wyróżniał się modernistycznym designem – w dużej mierze dzięki......
24. Bajka – Gustav Klimt Austriacki malarz Gustav Klimt jest uważany za jednego z pierwszych, który gloryfikuje i „wprowadza” nowoczesny styl do malarstwa austriackiego. Pomimo suchości listu i oryginalności, Klimtowi przypisuje się szczególny związek z kobiecym ciałem i wszystkim związanym z żeńską erotyką. Tak więc obraz „Fable”, na pozór absolutnie nieszkodliwy utwór, został stworzony przez autora w wieku 21 lat,......
25. Judith and Holofernes – Andrea Mantegna Mantegna jako pierwsza przerzuciła się z motywów chrześcijańskich na antyczne i najpierw zbadała anatomię nagiego ciała. Najpierw zaczął badać naturę ruchu, mechanizm skurczu mięśni. Wzbogacił nowe prawa i skład obrazów. Nigdy nie spotkał się z twarzami narysowanymi tylko jako portrety, których liczba mogła być arbitralnie zwiększona. Wszystkie postaci biorą udział w akcji, wszystkie są podporządkowane......
26. Kiss – Gustav Klimt Obraz Gustava Klimta „Pocałunek” należy do „złotego” okresu twórczości artysty. Ten segment jego działań nazywa się „złotym” nie bez powodu. W drugiej połowie swojego twórczego rozwoju Gustaw zaczął często używać złotej palety do malowania. Jako promienny połysk autor zastosował nie tylko farby cząstkami złota, ale także płatami złotego liścia. Prezentowana praca ma wartość dosłowną, w......
27. Danae – Gustav Klimt Obraz erotyczny „Danae” jest namalowany przez Gustava Klimta – przedstawiciela secesji w malarstwie światowym. Oprócz wartości malarskiej i historycznej, płótno ma wyjątkową szczerą interpretację wątku mitologicznego i prawdziwie oryginalną wizję autora na temat tajemnicy romansu kobiet i mężczyzn. Danae i Zeus, jako bohaterowie fabuł, byli wykorzystywani przez artystów i pisarzy, zbyt często w swoich pracach,......
28. Judith z głową Holofernesa – Lukas Cranach Ufortyfikowane izraelskie miasto Vetiluy, położone w górach, zostało oblężone przez oddziały asyryjskiego króla Nabuchodonozora. Dowodzili wybitnym dowódcą Holofernem. Już przewidywał szybkie zwycięstwo, ale uniemożliwiła to bogata wdowa Judith, która mieszkała w mieście. Judith wezwała ludzi, aby się nie poddawali, zachęcali ich. jak mogła. a potem postanowiła ocalić swoje miasto i ludzi w nim oblężonych. Judith......
29. Judith z głową Holofernesa – Cristofano Allori Kiedy Holoferne najechał Palestynę, młoda, piękna wdowa o imieniu Judith wtargnęła do jego obozu, dała mu pijaństwo, a następnie odciąła mu głowę i przyniosła trofeum wielkiej radości swojego ludu. Ta silna osobowość przyciągnęła wielu artystów renesansu. Spojrzała inaczej na rolę kobiet, pokazując zdolność do agresji i wolę zwycięstwa – cechy, które w tamtym czasie uważane......
30. Trzy wieki kobiet – Gustav Klimt Płótno, czuły, ciepły, dziwny – „Trzema wiekami kobiety”, nie mniej skandaliczne niż jego obrazy, przez artystę – modernistę Gustawa Klimta w 1905 roku. Po raz pierwszy te Kobiety zostały zaoferowane do publicznego oglądania w 1908 roku, między innymi dzieła autora, i zostały natychmiast nabyte przez Roman National Gallery of Modern Art. Oprócz najciekawszego wątku z......
31. Nadieżda II – Gustaw Klimt Słynny artysta Gustav Klimt jest jednym z założycieli stylu secesyjnego w malarstwie austriackim. Stworzyli Towarzystwo Artystów „Secesja Wiedeńska”, w skład którego wchodzili młodzi artyści, którzy tęsknili za swobodą stylu. Sekretyści nie trzymali się jednego gatunku w swoich dziełach, było ich bardzo wielu. W tym czasie Klimt stworzył obraz „Nadzieja”, który był bardzo nietypowy, ale później......
32. Teatr Taormina – Gustav Klimt Taormina to historyczne miasto na wschodnim wybrzeżu Sycylii we Włoszech, w połowie drogi między Mesyną i Katanią. Nas 10863 . Grecka osada Tavromenia powstała na wybrzeżu Morza Jońskiego po zniszczeniu pobliskiego portowego miasta Naksos w 403 rpne. e. Wiadomo dokładnie, że Dionizjusz Starszy już w 394 roku osiedlił sikulowa w dzielnicy. Według Diodora z Sycylii,......
33. Beethoven Frieze – Gustav Klimt W 1902 r. Członkowie secesji wiedeńskiej wystawili wystawę w związku z otwarciem pomnika Ludwiga van Beethovena, którego twórcą był Max Klinger. W swojej pracy Klinger używał różnorodnych materiałów – białego i kolorowego marmuru, gipsu, brązu, kości słoniowej – przedstawiając wielkiego kompozytora w formie bóstwa. Frieze, wykonany przez Klimta na tę wystawę, powtórzył się w stylu......
34. Judith – Hans von Aachen Obraz niemieckiego malarza Hansa von Aachen „Judith”. Rozmiar zdjęcia to 72 x 58 cm, drewno, olej. Judyta jest żydowską bohaterką słynnej starożytnej historii, która tworzy treść niekanonicznej „Księgi Judyty”. Według tej starożytnej legendy, gdy król babiloński Nabuchodonozor zażądał wzmocnionej zbiórki wojsk od narodów, które podbił, niektórzy sprzeciwili się temu, a dla uspokojenia ich król wysłał......
35. Zabójstwo Holofernesa – Paolo Veronese Historia Judith przyciągnęła wielu artystów renesansu. Veronese nie był wyjątkiem. Ze Starego Testamentu wiemy, że Judyta była piękną i bogobojną wdową. Gdy asyryjski watażka Holoferne oblegał jej rodzinne miasto, a zapasy wody były wyczerpane, Judith opuściła miasto ze swoją pokojówką i koszem żywności i udała się do obozu wroga. Ogłosiła Holofernie, że jest gotowa pomóc......
36. Judith – Giorgione Obraz „Judyta” został namalowany przez weneckiego artystę Giorgione, przybliżoną datą stworzenia jest 1504. Wielkość obrazu wynosi 144 x 67 cm, drewno, olej, przeniesiony na płótno. Dzieło artysty „Judith” poświęcone jest słynnej historii biblijnej. Na obrazie Giorgione bohaterka, która zabiła Holofernesa niespodziewanie, nie wydaje się być wojowniczą, ale w zamyśleniu czuła. W tym słynnym dziele artysty......
37. Crab Breakfast – Billem Klas Head Niezwykle rozpowszechniona w sztuce niderlandzkiej XVII wieku była martwa natura. Mistrzowie holenderskiego realizmu poczuli szczególną skłonność do przedstawiania „życia” rzeczy. W XVII wieku martwa natura w Holandii przechodzi zauważalną ewolucję: od skromnego przedstawienia przedmiotów otaczających człowieka, staje się wspaniałym spektaklem. „Śniadanie z kraba” Kheda odnosi się do rozkwitu tego gatunku. Należy do rodzaju tak zwanego......
38. Znalezienie ciała Holofernesa – Sandro Botticelli „Znalezienie ciała Holofernesa” i „Powrót Judyty do Vetiluyu” – te dwie małe, ale doskonałe kompozycje w ich mistrzostwie są zapisane w niekanonicznym tekście Starego Testamentu. Holofernes, przywódca armii króla asyryjskiego, Nabuchodonozor, który przeraził sąsiednie narody, oblężenie izraelskiego głupca, Betulii. Populacja straciwszy serce postanowiła poddać się wrogowi. Tylko młoda wdowa Judith odważyła się stawić opór. Zastępując......
39. Portret Josepha Pembauera, pianisty i nauczyciela muzyki – Gustava Klimta Na początku swojej kariery Klimt nie przepadał za portretem, choć napisał znakomite dzieła z tego gatunku – w szczególności „Portret Josepha Pembauera, pianisty i nauczyciela muzyki”. Ale stopniowo portret przeniósł się do pierwszych ról w jego pracy. Było to w dużej mierze spowodowane faktem, że po skandalu, który doprowadził do anulowania zamówienia na wykonanie fresków......
40. Rynek niewolników – Gustav Rudolf Boulanger Wśród starożytnych Greków większość ludzi była tzw. „wolne zawody”, w tym myśliciele i filozofowie. Niewolnicy byli przeważnie przekształcani w osoby trzech kategorii: jeńców, dłużników i przestępców. Niewolnicy, którzy służyli w domu, ale nie odgrywali znaczącej roli w społeczeństwie, byli uważani za istoty drugiej kategorii, byli bezsilni ze względu na swój status społeczny. Imperium Rzymskie to......