Isenheim Rzeźba ołtarzowa – Matthias Grunewald

Podobne obrazy:

1. Isenheim Altar, pierwszy zamiatacz – Matthias Grunewald „Ołtarz Isenheima” jest formą składaną, czyli składanym ołtarzem i został zaprojektowany w taki sposób, aby w ciągu roku otwierać różne okiennice i obrazy ołtarzowe w określone daty i święta odpowiadające wydarzeniu religijnemu. W czasie adwentu i postu ołtarz został zamknięty. Jest to pierwsze przemieszczenie ołtarza, gdzie przedstawiono „Ukrzyżowanie”. Rozważ to szczegółowo. Pięć postaci wyraźnie wyróżnia......
2. Isenheim Altar, drugi pociąg – Matthias Grunewald W niedziele i w dniach Narodzenia Pańskiego otwierały się pierwsze drzwi Ołtarza Isenheim, a jasny dzień narodził się z ciemności beznadziejnej nocy, bez końca rozpaczy i równie bezgranicznej radości. W centrum ołtarza w oczach wierzących otworzył się obraz „Gloryfikacja Matki Bożej”. I należy to rozpatrywać razem na zdjęciach na drzwiach od lewej do prawej. Lewa......
3. Little Crucifixion – Mathis Grünewald Kreatywność Matis Grunewald miał tragiczny okres w historii Niemiec, związany z epoką przejściową od średniowiecza do renesansu, z czasem Reformacji i wojny chłopskiej. Zakłada się, że artysta uczestniczył w tej wojnie po stronie buntowników. Grunewald prawdopodobnie studiował malarstwo od Holbeina Starszego, a następnie poprawił sztukę w Holandii. Głównym dziełem Grünewald był dziewięcioczęściowy ołtarz Isenheim, który......
4. Ukrzyżowanie – Matteas Grunewald Słynny niemiecki malarz Mathis Nithardt urodził się w Würzburgu. Był malarzem dworskim, pracował w Aschaffenburgu w Seligenstadt we Frankfurcie nad Menem w Halle. Niethardt to jeden z najwybitniejszych przedstawicieli niemieckiego renesansu, współczesny Albrechta Dürera, Tilmana Riemenschneidera i Hansa Holbeina Młodszego – największych niemieckich malarzy renesansu. Prace Niethardta, takie jak „Płaczący Anioł”, „Wyrzuty Chrystusa” i, oczywiście,......
5. Emperor Matthias – Hans von Aachen Obraz niemieckiego artysty Hansa von Aachen „Cesarz Matthias”. Rozmiar malowania: 150 x 105 cm, olej, miedź. Cesarz Świętego Cesarstwa Rzymskiego narodu niemieckiego był uważany za namiestnika Boga w świeckich sprawach, podobnie jak papież był namiestnikiem Boga w sprawach duchowych. Najwyższy tytuł cesarza rzymskiego w pierwszych wiekach imperium niemiecko-rzymskiego został zaakceptowany przez króla niemieckiego dopiero wtedy,......
6. Święty Augustyn, pisząc w swojej celi – Sandro Botticelli Święty Augustyn na tym obrazie wygląda o wiele skromniej niż ten potężny przywódca i nauczyciel Kościoła, którego obraz został stworzony przez Botticellego w 1480 roku. Błogosławiony Augustyn, którego nie należy mylić z świętym Augustynem z Canterbury, znany jest jako uczony czwartego wieku naszej ery. Był płodnym autorem, który zostawił ponad sto książek i dwieście liter.......
7. Portret hrabiego Ludwiga Levensteina – Hansa Baldunga „Portret Ludwiga Levensteina”, przechowywany w muzeum państwowym w Berlinie, uważany jest za jeden z najlepszych portretów stworzonych przez artystę. Racjonalizm renesansu, zwłaszcza w portretach Baldunga, często łączy się w jego pracy z mistycyzmem, uogólnionym tworzywem plastycznym o złamanym rytmie. Na zdjęciach Baldunga widoczny jest wpływ naturalistycznej szkoły germańsko-germańskiej, ale wybierając fabułę i układ ma on......
8. Uzdrawianie wściekłego Syna – Titian Vecellio Scuola del Santo w Padwie, dom, w którym spotkało się bractwo świętego Antoniego, znajdował się na skraju placu przed kościołem, w którym pochowano sławnego świętego Franciszka. W latach 1510-11 Tycjan, który pracował z innymi malarzami, udekorował dwie ściany w górnej sali recepcyjnej freskami przedstawiającymi cuda z życia świętego. Namalował trzy sceny z życia św. Antoniego......
9. Augustyn – Vittore Carpaccio Augustine jest przedstawiony w swojej celi. Nadal nie wie o śmierci św. Hieronima, znajduje się w refleksji nad chwałą i radością świętego Boga, który po śmierci swego ciała jest zjednoczony duszą z Chrystusem. Święty Augustyn zamierza napisać traktat na ten temat; pisze list do Świętego Hieronima, chcąc poznać jego opinię na ten temat. Jasne światło......
10. Kuszenie św. Antoniego – Max Ernst W 1929 r. Andre Breton nazwał Ernsta artystą, który „posiada najbardziej iluzoryczną wyobraźnię na świecie”. Te słowa zostały wypowiedziane podczas wykładu poświęconego powieści Ernsta o kobiecie z Kaprołów, ale można je w pełni przypisać filmowi „Kuszenie świętego Antoniego”, który wygrał konkurs na prawo do pokazania w filmie na podstawie powieści Guy de Maupassanta „Drogi przyjacielu”.......
11. Zwiastowanie – Matthias Stomer Mattias Stomer był jednym z tych zwanych „Caravaggians”, czyli zwolennikiem włoskiego artysty Michelangelo Merisi da Caravaggio, Holender mógł zobaczyć jego obraz podczas pobytu w Neapolu. Stomer przejął od niego funkcje światła i cienia, które wykorzystał na tym zdjęciu. Dziewica Maryja i archanioł Gabriel, który ukazał się Jej, są oświetlone płomieniem świecy stojącej na stole, wyrywając......
12. Spotkanie św. Antoniego Wielkiego i Pawła Pustelnika – Dawida Teniera Św. Antoni urodził się w Górnym Egipcie, a Paweł Pustelnik, czyli Paweł z Teb, był pierwszym pustelnikiem pustynnym Egiptu, który mieszkał w pobliżu Teb. Obaj dorastali w bogactwie, oboje opuścili swój dom rodzinny, aby prowadzić samotne i boskie życie. W wieku 90 lat św. Antoni, według legendy, udał się na pustynię Theban po pustelnika Pawła,......
13. Miracle cache – Paolo Uccello Ta scena jest częścią obrazu ołtarza napisanego przez Ucchelo-lo dla Kościoła Ducha Świętego w Urbino. Wiadomym jest, że kapitan miał napisać cały ołtarz, ale skończył dolny panel, odmówił zamówienia, a on został przekazany do holenderskiego Van Vassenhove IES. Tradycyjnie sceny na dolnych panelach obrazu ołtarza były ściśle związane z główną sceną przedstawioną w centralnym panelu.......
14. Święty Antoni – Hieronim Bosch „Biografia św. Antoniego”, napisana przez Atanazego Wielkiego, opowiada o tym w 271 rne e. wciąż młody Anthony wycofał się na pustynię, by żyć jako asceta. Żył przez 105 lat. „Złota legenda” Jakowa Varaginskiego, bardzo popularna w średniowieczu, szczególnie barwnie opowiedziała o dwóch wariantach pokusy świętego – na ziemi i w wodzie. W 1478 roku ukazała......
15. Kuszenie św. Antoniego – Salvadora Dali W kinie pojawił się obraz Salvadora Dali „Kuszenie św. Antoniego”. W filmie „Drogi Przyjacielu” konieczne było narysowanie obrazu świętego poddawanego różnym pokusom. W konkursie wzięło udział wielu różnych artystów, w tym wielki surrealista Salvador Dali, ale pewien artysta wygrał – emigrant z Europy. Św. Antoni jest prawdziwym pustelnikiem, który żył w czwartym wieku. Według legendy,......
16. Ołtarz św. Barnabas – Sandro Botticelli Madonna z Dzieciątkiem na tronie, czterech aniołów i ośmiu świętych lub ołtarz św. Barnaby Część środkowa: Madonna na tronie, cztery anioły i święci – Po lewej: Katarzyna z Aleksandrii, Augustyn, Barnaba, z prawej: Jan Chrzciciel, Ignacy i Archanioł Michał. Namiętna głębia doświadczeń nałożyła swój znaczek na twórczość Sandro Botticellego. Obraz Botticellego z końca lat 80.......
17. Wieczór (rzeźba) – Michał Anioł Buonarroti Rzeźba Michała Anioła Buonarroti „Wieczór” ma również inną nazwę „Zmierzch”. Wysokość rzeźby to 197 cm, marmur. W grobach Giuliano i Lorenzo Michelangelo stanowczo odszedł od tradycyjnego typu nagrobka w XV wieku z portretem zmarłego, przedstawionego na łożu śmierci, otoczonym płaskorzeźbami i posągami przedstawiającymi Dziewicę, Świętych i Aniołów. Poprzednie proste zasady łączenia nagrobków o różnych rzeźbach......
18. Bacchus (rzeźba) – Michelangelo Buonarroti Rzeźba Michała Anioła Buonarrotiego „Bachusa” lub „Bachusa”. Wysokość rzeźby to 203 cm, marmur. Pierwsze dzieła rzeźbiarskie Michała Anioła, które do nas trafiły – płaskorzeźby „Madonna na Drabinie” i „Bitwa Centaurów”, stworzone na początku lat 90. XV wieku, jak pierwsze obrazy Rafaela, są już dziełami sztuki renesansu. W małej płaskorzeźbie „Madonna na Drabinie” z rzeźby quatroventistów......
19. Wizje św. Antoniego. Altar Right Wing – Hieronymus Bosch Obraz „Wizje św. Antoniego” to prawe skrzydło ołtarza „Kuszenie św. Antoniego” Kiedy św. Antoniusz żył jako pustelnik na pustyni, ścigał go najbardziej uwodzicielski ze wszystkich kusicielek. W ogrodzie Eden upadek człowieka rozpoczął się wraz z Ewą i świadomością seksapilu, kiedy Adam i Ewa dowiedzieli się, że są nadzy. Diabeł jest święty, nagi, nieśmiało zasłaniając ręką......
20. Altar Obra – Masaccio W drugim wydaniu „Życia najsławniejszych malarzy” George Vasari przypisuje Masaccio obraz ołtarza, który widział w kościele Marii Marii Maggiore w Rzymie. W XVII wieku obraz ten został usunięty z kościoła i wkrótce został utracony. To był tryptyk dwukierunkowy. W 1950 roku, w jednej prywatnej kolekcji w Anglii, odkryto dwa panele tego obrazu, które natychmiast zostały......
21. Rzeźba – Henri Matisse Matisse rozpoczął pracę nad rzeźbą w wieku dwudziestu lat i przez następne trzy dekady nie opuszczał tych zajęć, które były dla niego rodzajem „odpoczynku” od malarstwa i badań laboratoryjnych, aby pomóc rozwiązać niektóre problemy z „budową” kształtu i objętości. Podstawą jego poglądów na temat rzeźby były, ogólnie rzecz biorąc, „obrazowe” idee, o czym świadczy na......
22. Rano (rzeźba) – Michał Anioł Buonarroti Rzeźba Michelangelo Buonarroti „Morning” ma również inne nazwy „Morning Dawn” i „Aurora”. Wysokość rzeźby to 203 cm, marmur. Kaplica Florentyńskich Medyków była dziełem, które zakończyło fazę renesansu w twórczości Michała Anioła Buonarrotiego i jednocześnie wyznaczyło początek nowej sceny artystycznej. Praca nad nim, trwająca prawie piętnaście lat, została przez długi czas przerwana ważnymi wydarzeniami z historii......
23. Zwycięstwo (rzeźba) – Michał Anioł Buonarroti Rzeźba Michała Anioła Buonarrotiego „Zwycięstwo”. Wysokość rzeźby wynosi 261 cm, marmur. W 1534 roku, po zakończeniu prac nad alegoryczną figurą „Zwycięstwa”, Michelangelo opuszcza Florencję, gdzie nie może czuć się bezpiecznie i na stałe przenosi się do Rzymu. Ten ostatni, rzymski okres twórczości Michała Anioła przebiega w warunkach wzmożonej reakcji społecznej. Kontrreformacja rozpoczyna ofensywę przeciwko tradycjom......
24. Dresden Altar – Albrecht Durer Słynny trzydniowy „Ołtarz Drezno” został napisany przez Dürera dla kościoła w Wittenberdze. Środkowa część tryptyku to Maria z dzieckiem. Matka Boska, przypominająca włoskie obrazy, powściągliwa, niemal surowa, oparta na modlitewnym położeniu nad śpiącym Jezusem. Obok dziecka książka jest symbolem Pisma Świętego, a gruszka jest symbolem grzechu pierworodnego. Panele boczne przedstawiają św. Antoniego i św. Sebastiana......
25. Pieta (rzeźba) – Michał Anioł Buonarroti Rzeźba Michała Anioła Buonarrotiego „Pieta” lub „Lamentacja Chrystusa”. Wysokość rzeźby to 174 cm, marmur. Największym dziełem, które promowało młodego rzeźbiarza do liczby pierwszych mistrzów Włoch, była grupa marmurowa „Pieta”. Wykonany na przełomie XV i XVI wieku Pieta otwiera w twórczości Michała Anioła okres niewzruszonej wiary w triumf humanistycznych ideałów Renesansu, integralność bohaterskich obrazów, klasyczną klarowność......
26. Lot i upadek św. Antoniego. Tryptyk Lewe skrzydło – Hieronymus Bosch Obraz „Lot i upadek świętego Antoniego” to lewe skrzydło ołtarza „Kuszenie świętego Antoniego” i opowiada o walce świętego z diabłem. Artysta wielokrotnie powracał do tego tematu w swojej pracy. Święty Antoni jest pouczającym przykładem na to, jak oprzeć się ziemskim pokusom, być nieustannie czujnym, nie brać wszystkiego, co wydaje się być prawdą, i wiedzieć, że......
27. Rzeźba – Edgar Degas Degas zaczął rzeźbić małe rzeźby woskowe pod koniec 1860 roku, a gdy jego wizja pogorszyła się, artysta zwrócił coraz większą uwagę na ten konkretny gatunek. Motywy rzeźb Degasa powtarzały tematy jego obrazów – tancerzy, kąpiących się lub galopujących dżokejów. Te dzieła Degasa rzeźbione dla siebie, zastąpiły je etiudami, a tylko kilka rzeźb dokończył do końca......
28. Związany niewolnik (rzeźba) – Michał Anioł Buonarroti Rzeźba Michała Anioła Buonarrotiego „Związany niewolnik”. Wysokość rzeźby to 229 cm, marmur. W drugiej dekadzie XVI wieku temat przewodni w dziele Michała Anioła jest wyrazem idei nierozwiązywalnego konfliktu między człowiekiem a siłami wrogo nastawionymi do niego, a zatem zmiany zachodzą w twórczej metodzie rzeźbiarza. Wcześniej Michelangelo zastosował jeden główny punkt widzenia na posąg lub grupę,......
29. Rzeźba w drewnie – Paul Gauguin Gauguin łatwo zmienił techniki. Jego wczesne rzeźby były tradycyjne w stylu, ale wykazały wysoką zdolność artysty do pracy z materiałem. Wkrótce artysta opuścił marmur i zainteresował się rzeźbą w drewnie. W Bretanii stworzył dwie niezwykłe płaskorzeźby wyrzeźbione z wapna: „Bądź zakochany” i „Bądź tajemniczy”. Są hojnie zaśmiecone symbolicznymi szczegółami. Mówiąc fakt: każdy z reliefów Gauguina......
30. Kuszenie św. Antoniego Wielkiego Starożytny fragment jest osadzony w cienkiej płycie wapiennej z dwoma dębowymi kołkami. W pierwotnej warstwie kolorów znajduje się wizerunek świętego Antoniego Wielkiego, leżącego na łóżku z widokiem na górę z czarną jaskinią, z której szaro-zielone demony i różne zwierzęce stworzenia podchodzą do niego. Ikona z unikatową fabułą była podobno ikoną życia Antoniego Wielkiego. Ten święty......
31. Modlitwa sv. Wolfgang – Michael Pacher Michael Pacher – jeden z wybitnych mistrzów Europy Środkowej w XV wieku. Urodził się w Bruneck, w Południowym Tyrolu, przez który przejeżdżały ścieżki łączące ziemie czeskie i austriackie z Lombardią i Wenecją. Mistrz dwukrotnie odwiedził Włochy, gdzie zapoznał się z dziełami Mantegny, Antonello da Messina, które wpłynęły na rozwój jego twórczości. Artysta podróżował po Renie......
32. Mojżesz (rzeźba) – Michał Anioł Buonarroti Rzeźba Michała Anioła Buonarrotiego „Mojżesza”. Wysokość rzeźby wynosi 235 cm, marmur. W przedstawieniu kilka lat po pojmaniu Luwru „Mojżesz” Michał Anioł powraca do obrazu człowieka o niezniszczalnej mocy. W rozgniewanym proroku, który widząc odstępstwo swego ludu od zakonu, jest gotów złamać tablice przymierza, rzeźbiarz stworzył potężny obraz narodowego przywódcy, człowieka o solidnym charakterze i wulkanicznej......
33. Madonna z Dzieciątkiem (rzeźba) – Michał Anioł Buonarroti Rzeźba Madonny i Dziecka Michała Anioła. Wysokość rzeźby to 128 cm, marmur, a Michelangelo Buonarroti w klasycznej wersji Matki Bożej z Mladets Christ. Idealizacja tego rodzaju używana przez wielu innych artystów. Ponadto Michał Anioł był gorącym wielbicielem Dantego. Na początku modlitwy św. Bernarda w ostatnim kanoniku Boskiej Komedii jest napisane: „Vergine Madre, figlia del tuo......
34. Spadająca kobieta. Rzeźba – Eric Fishl Rzeźba „Falling Woman” była eksponowana w holu Centrum Rockefellera i była nagą postacią kobiety, odwróconej do góry nogami, i jakby unieruchomiona w chwili upadku na sekundę, gdy już dotarła do ziemi. Eric Fischl poświęcił swoją pracę Amerykanom, którzy zmarli 11 września, próbując uciec od płonących bliźniaczych wież. Jednak tydzień później rzeźba została usunięta z hali,......
35. Ołtarz Marii Panny – Jan van Eyck Ołtarz Marii Panny lub tzw. Tryptyk Drezdeński. Skrzydło ołtarza lewego: Archanioł Michał z ofiarodawcą. Prawe skrzydło ołtarza: św. Katarzyny Aleksandryjskiej. Wadą skrzydła, sceną: Zwiastowanie. Jeśli w polifilencie męskim artysta Jan van Eyck próbował stworzyć uogólniony, syntetyczny obraz, który połączyłby wiele pojedynczych zjawisk w jeden obraz wszechświata, tutaj decyzja opiera się na konkretnym fakcie, i choć......
36. Ołtarz San Marco, czyli Koronacja Marii z Aniołami, Jan Ewangelista i Święty Augustyn, Jerome i Heligios – Sandro Botticelli Pod koniec lat 80. XVII wieku religijne obrazy kameralnego, kameralnego planu zostały zastąpione w pracach Botticellego dużymi kompozycjami, jakby skierowane do bardziej masowej publiczności. Podczas gdy w latach 1484-1489, Botticelli wydaje się zadowolony z siebie i spokojnie doświadcza okresu chwały i umiejętności, „Ołtarz San Marco” już wskazuje na pomieszanie uczuć, nowych alarmów i nadziei. Wpływ......
37. Ołtarz św. Antoniego. Centralna część tryptyku – Hieronima Boscha „Ołtarz św. Antoniego” poświęcony jest świętemu pustelnikowi, który żył w wiekach III-IV. w Egipcie. Anthony został uhonorowany jako strażnik ognia i uzdrowiciel chorób. Życie świętego mówi nam, że na początku jego ascetyzmu Anthony był wielokrotnie kuszony przez demony. Tutaj Hieronim Bosch wykazał niepokój i niestrudzoną fantazję w wynalezieniu horrorów i głupców. Rzeczywistość wydaje się kompletnym......
38. Męczeństwo świętego Liberatiego. Tryptyk – Hieronymus Bosch Saint Liberata lub Vilgefortis jest katolicką świętą, patronką dziewcząt, które chcą pozbyć się denerwujących wielbicieli. Według legendy była córką króla portugalskiego – upartą poganką, która chciała uchodzić za króla Sycylii. Jednak nie chciała wyjść za mąż za żadnego króla, ponieważ była chrześcijanką i przyjęła ślub celibatu. Starając się zachować przysięgę, księżniczka modliła się do nieba......
39. Święty Antoni – Mistrz tryptyku-Observano Określenie „mistrz” jest często nazywane nieznanymi artystami, szczególnie licznymi w średniowieczu i renesansie; Nazwano je po głównych pracach, czy to cechach, nazwie czy mieście, w którym artysta pracował lub jego prace są przechowywane. Na przykład mówią o Mistrzu Zwiastowania z Aix, Mistrzu św. Sebastiana, Mistrza Bedforda i innych. Ponieważ obrazy z tamtych czasów nie zostały......
40. Biorąc pod opiekę i niosąc krzyż. Outer Altar Wings – Hieronymus Bosch Lewe zewnętrzne drzwi „Biorąc Jezusa pod straż w ogrodzie Getsemani”. Prawe zewnętrzne drzwi „Przenoszenie krzyża”. Zewnętrzne skrzydła tryptyku „Kuszenie św. Antoniego” wykonane są w technice grisailles. Pokazują sceny Męki Chrystusa. Podczas gdy Judasz pośpiesznie opuszcza Ogród Getsemane z trzydziestoma złotnikami, strażnicy świątynni i słudzy arcykapłana atakują Jezusa równie gwałtownie jak demony świętego Antoniego na lewym......