Glaucus i Skilla – William Turner

Podobne obrazy:

1. Erupcja Wezuwiusza – William Turner Wielu zwróciło się ku tej tragicznej i żałosnej historii. Ale tylko na płótnie Williama Turnera główny bohater pojawia się jako wulkan, który artysta bardziej podziwia niż demonizuje. Turner był więc zwiastunem impresjonizmu, na którego dorobku i doświadczeniu narodziło się więcej niż jedno pokolenie przyszłych twórców „wrażliwego” obrazu. Brytyjski artysta zawsze podziwiał naturę i przejawy swoich......
2. Pływające więzienie – William Turner Turner kochał morze i wiedział, jak to napisać. Mógł pokazać morze spokojne i czułe lub niespokojnie wyciszone przed burzą – jak na obrazie „Pływające więzienie”. Ale najczęściej morze w Turner szaleje i świeci. Artysta chętnie konkurował z morskimi malarzami z przeszłości. W 1800 roku na przykład był szczęśliwy, otrzymawszy zamówienie na obraz, parę słynnego płótna......
3. Rybacy nad morzem – William Turner W 1796 roku, gdy William Turner pewnie opanował technikę akwareli i zaledwie kilka lat eksperymentował z malarstwem olejnym, dziesięć jego akwareli i jeden obraz olejny, Rybacy na morzu, były wystawione w Royal Academy. Formalnie artysta nie zajmował się tą techniką, ale przy każdej okazji, a mianowicie odwiedzaniu warsztatów kolegów artystów, czy domach bogatych i wpływowych......
4. Statek osiadł na mieliźnie – William Turner Kolejnym szokiem, który czekał na Turnera podczas podróży, było holenderskie malowidło z XVII wieku – brytyjski malarz pejzażowy niespodziewanie odkrył utalentowanych poprzedników. Pod wpływem „małego Holendra” Turner zaczyna zwracać coraz większą uwagę na chwilowy stan natury; miękkie, nastrojowe światło zastępuje jasne, alarmujące światło w duchu Wrighta, nowy styl został ujęty w serię pejzaży stworzonych podczas......
5. Katedra w Kanie – William Turner Turner jest uważany za malarza pejzażu i malarza morskiego, ale jest także właścicielem kilku „wewnętrznych” dzieł. Niektóre z nich są poświęcone wnętrzu świątyń – takich jak „Katedra w Caen”, malowane akwarelą i gwaszem na niebieskim papierze. Jednak większość wnętrz została stworzona przez artystę w domach arystokratów, z którymi przebywał podczas swoich podróży. Goścący w East......
6. Wspaniałe trofeum – William Turner Pierwszy znaczący sukces przyniósł Turnerowi akwarele. Zapewne mógł pozostać na zawsze kwitnącym malarzem akwarelowym, gdyby nie jego żarliwe pragnienie osiągnięcia uznania w kręgach akademickich. Turner opanował technikę akwareli, studiując dzieło Johna Cozena w Szkole Monroe. Cozens został wyróżniony za umiejętność przekazywania innego nastroju w krajobrazie. Ta technika była kluczem do pracy Turnera. Szereg interesujących odkryć......
7. Katedra Lincolna – William Turner Turner wyrobił sobie markę jako topografa, który z powodzeniem opanował lukratywny rynek litografii. Po raz pierwszy jego odciski pojawiły się w wersji czasopisma w 1794 roku. Nieco później opanował technikę grawerowania tak dobrze, że pracując intensywnie, oszczędzał materiał na całe tomy. Największe zbiory sztychów Turnera to albumy „Malownicze zakątki Anglii i Walii” opublikowane w latach......
8. Wrak statku transportowego – William Turner Idąc za romantyczną tradycją, Turner próbował ukazać dziką moc natury – stąd pochodzą wszystkie jego burze, ulewne deszcze i powodzie. Ta seria obejmuje także tornada, które stały się tematem kilku jego prac. Wirniki Turnera fascynują, kręcą głowami, niemal dosłownie wciągają je w głębiny obrazu. Patrząc na przykład na „Śmierć statku transportowego”, widz nie tylko widzi......
9. Słońce wschodzi we mgle – William Turner W drugiej połowie życia Turner chciał zbadać efekty kolorów i oświetlenia. Przede wszystkim interesowały go zachody słońca i wschody słońca, kiedy te efekty wydają się najbardziej zaskakujące. Na płótnie „Ostatni lot statku” Brave „,” zachód słońca „zajmuje całą górną część obrazu, nadając mu elegijny dźwięk. Najbardziej nieważki element płótna – światło – ma tutaj największą......
10. Panteon, rano po pożarze – William Turner Pierwsza podróż Williama Turnera do Wielkiej Brytanii, podczas której nakreślono szkice, związane głównie z miastami, katedrami, opactwami, miała miejsce w 1792 roku. W tym roku Royal Academy pokazała na wystawie swoje zdjęcie „Panteon, poranek po pożarze”. Panteon, reprezentujący rotundę, stworzony według modelu rzymskiego, znajdował się na Oxford Street. To trzodę dla lokalnej publiczności, chętne do......
11. Ostatni lot odważnego statku – William Turner Na tle płonące niebo słońca widzimy weteran bitwy pod Trafalgarem, bitwa statku „Valiant”. Holownik parowy ciągnie stary statek na Tamizie do doku, gdzie zostanie zamieniony w złom. Obraz ten, wystawiony w Royal Academy w 1839 roku, został natychmiast ogłosił „najbardziej niesamowite dzieła największych mistrzów naszych czasów.” Turner bardzo lubił ten obraz, nazwał go „moja droga”......
12. Hannibal Crossing Alps – William Turner Z twierdzeniem Williama Turnera jako mistrza malarstwa pejzażowego wszystko, co pasuje do definicji „światła i powietrza”, czyli śnieg, chmury, mgła itp., Zyskało prawo do odgrywania bardziej znaczącej roli w obrazach. Czasami zjawiska natury, wyraźnie zatłoczone ludzie i inne ważne obiekty, popychają ich do innej płaszczyzny. Wczesne dzieło Turnera „Blizzard, przejście armii Hannibala przez Alpy” może......
13. Dziesiąta kara egipska – William Turner To zdjęcie Turnera wykorzystuje biblijną historię. To ostatnia egipska egzekucja – straszne cuda, które nękały Egipt, zanim opuścili go Żydzi. Dziesiątą karą była eksterminacja całego pierworodnego Egiptu, od pierworodnego faraona do pierworodnego ostatniego z niewolników. Po tym, upór Faraona został złamany, a Żydzi otrzymali długo oczekiwaną wolność....
14. Ulysses Scoffs at Polyphemus – William Turner Fabuła tego zdjęcia została podjęta przez Turnera z rozdziału IX Odysei. Opowiada o tym, jak Odyseusz i jego towarzysze powracający z wojny trojańskiej zostali schwytani przez cyklopa Polifema, syna boga Posejdona. Cyklop zjadł kilku żeglarzy, po czym sprytny Odyssey zdołał wypalić jedno oko. Uciekając od zaślepionego Polifema, Odyseusz szydzi z zneutralizowanego wroga. To zdjęcie napisał......
15. Kanał w tunelu niedaleko Leeds – William Turner W 1802 roku, przełom w życiu i twórczości Williama Turnera – po podpisaniu Porozumienia Pokojowego w Amiens, które stało się krótkim wytchnieniem w wojnach napoleońskich, dwudziestosiedmioletni artysta miał okazję odbyć długo oczekiwaną podróż do Paryża, Alp Francuskich, Szwajcarii i Holandii. Wtedy pojawiły się jego słynne albumy podróżnicze – nawet podczas krótkich postojów Turner zdołał wykonać......
16. Jezioro Buttermere, z tęczą i deszczem – William Turner W tej pracy Turner próbuje wyrazić wzniosłe romantyczne uczucie łączenia się z naturą. Obraz jest ilustracyjnym przykładem artystycznej woli charakterystycznej dla całej pracy Turnera. Tutaj tęcza odbija się w wodzie, która w rzeczywistości nie może być. Kolejną cechą charakterystyczną jest entuzjazm dla transmisji perspektywy powietrznej i poszukiwanie łagodnej gradacji przejść światła....
17. Ancient Italy Obidus wyrzucony z Rzymu – William Turner Pejzaże stworzone po drugiej podróży artysty do Włoch w latach 1828-1829 i uważane za szczyt jego twórczości dosłownie zalane światłem, lub raczej owinięte w kolorową mgłę, z której wyłaniają się coraz mniej rozpoznawalne sylwetki. Mistrz, ściśle związany z tradycją romantyzmu, postrzega naturę przede wszystkim jako zwierciadło światopoglądu artysty i jego doświadczeń, przekształcając rzeczywisty świat w......
18. Blizzard. Parowiec przy wejściu do portu – William Turner W XIX wieku. W sztuce francuskiej pojawia się nowy kierunek. Jego estetyka zalecała artystów. nie dbać bardziej o to, co i jak jest przedstawione, ale jakie wrażenie robi zdjęcie. Emocje stały się dominującą dominantą na płótnie, a sam ruch artystyczny został nazwany „impresjonizmem”. Ale chociaż Francja słusznie uważana jest za kolebkę impresjonizmu, pierwsze kroki w......
19. Lake Avern: Eneasz i Duch Kuma – William Turner Turner jest uważany za wielkiego innowatora, artystę, który „wyskoczył” ze swojego czasu, który go wyprzedził. Wszystko to jednak nie przeszkodziło mu w traktowaniu dzieł starych mistrzów z wielkim szacunkiem. Tak więc największe wrażenie na Turneru wywarły prace Claude’a Lorraina i Poussina. Byli tubylcami z Francji, ale większość życia spędzili we Włoszech, gdzie pisali wyidealizowane, klasyczne......
20. Burza śnieżna Armia Hannibala przekraczająca Alpy – William Turner W tej pracy Turner postanowił stworzyć obraz budzący podziw. Obraz przedstawia słynną zmianę Hannibal nad Alpami w 218 pne. Jeśli nie zapomnisz roku jego powstania, wtedy związki stają się przejrzyste – jest to rok ostatniej ambitnej kampanii Napoleona, który próbował podbić Rosję. W 1802 roku, w Paryżu, Turner zobaczył słynny obraz Dawida, Przełęcz Napoleona przez......
21. Deszcz, para i prędkość. Great Western Railway – William Turner Obraz, który jest uważany za centralny w malarstwie XIX wieku – „Deszcz, para i prędkość, Wielka Zachodnia Kolej”. Obraz został namalowany w 1848 roku, a ta zaszczytna rola została mu przypisana dzięki nowym podejściom, odważnie podjętym przez Turnera. Dotyczy to zarówno pierwszego obrazu samej linii kolejowej, jak i realizacji idei artystycznej. Najbardziej wyróżniającymi się obiektami......
22. Mount Riga: Widok na Jezioro Czterech Kantonów o wschodzie słońca – William Turner Sam John Ruskin, znany angielski historyk sztuki, który „odkrył” świat Williama Turnera i który nieustannie chronił go przed ciągłymi atakami krytyków, odpowiedział na temat pracy „Góra Ryga: widok na Jezioro Czterech Kantonów o wschodzie słońca” w najbardziej pochlebny sposób. W jego słowach, artysta raczej nie będzie w stanie narysować czegoś takiego ponownie. Akwarela namalowana w......
23. Molo w Calais. Francuscy rybacy udają się do przybrzeżnego morskiego angielskiego statku pasażerskiego – William Turner Niezwykle realistyczny obraz. Wynika to z żywych wspomnień mistrza, który sam wpadł w straszną burzę podczas swojej pierwszej podróży do Francji. Po dotarciu do Calais, ze względu na okropne, szalejące fale, statek, na którym Turner podróżował, nie mógł zacumować przy molo, a artysta z niecierpliwością wsiadł na łódź, która prawie go zabiła. Obraz jest magicznie......
24. Blizzard, parowiec opuszcza port, dając sygnały na płytkiej wodzie i mierząc głębokość – William Turner Przeszedł do historii jako mistrz dystansów morskich i przestrzeni niebieskich, wirtuoz światła i mgły, a tymczasem urodził się w jednym z najbliżej i najciemniejszych rejonów starego Londynu, niedaleko Covent Garden, w rodzinie fryzjera, 23 kwietnia 1775 roku. William wcześnie zaczął wykazywać zainteresowanie i zdolności do sztuki – w 1789 roku zaczął uczęszczać na zajęcia do......
25. Bitwa pod Trafalgarem, widok z chłopaków z mauzenańskiego słupa po prawej stronie statku Victoria – William Turner Założona w 1808 roku bitwa pod Trafalgarem należy do najlepszych prac związanych z wydarzeniami historycznymi. Chociaż przedstawia śmierć słynnego brytyjskiego dowódcy marynarki wojennej Horatio Nelsona, który wydarzył się na pokładzie „Wiktorii”, ale nawet najszybsze spojrzenie prowadzi do przekonania, że ​​wydarzenie i ludzie nie są najważniejsze. Maszty i żagle, które kontrastują z przejściami światła, a także......
26. Jezioro Buttermere z tęczą i deszczem – William Turner Praca „Jezioro Buttermere, tęcza i deszcz” – kolejny, raczej namacalny krok w poprawianiu umiejętności. Turner lubił przedstawiać tęczę, ale na tym zdjęciu reprezentowana jest przez swoje odbicie w wodzie. Chociaż przestrzeń nie odbędzie tęczy, a jego odbicie nie może istnieć, ale kapitan, znany z „samowoli artystyczny”, nie jest szczególnie zażenowana tym niespójności. Dla Turnera ważniejsze......
27. Osioł w szkole – Peter Bruegel Ludność Holandii miała wysoki poziom wykształcenia. Pewien włoski podróżnik nawet wyraził opinię, że każdy może czytać i pisać. Bruegel chichocze z zapałem swoich rodaków, aby się uczyć. „Osioł nigdy nie stanie się koniem, nawet jeśli pójdzie do szkoły”. – mówi przysłowie i ten obraz....
28. Glaucus i Scylla – Bartholomeus Spranger Obraz flamandzkiego artysty Bartholomeusa Sprangera „Glaucus i Scylla”. Rozmiar obrazu to 110 x 81 cm, miedź, olej. Glaukus, w mitologii, jest bóstwem morskim wśród Greków, posiadającym dar wróżbiarstwa i posiadający zdolność akceptowania różnych gatunków. W micie Argonautów Glaukus jest budowniczym i pomocnikiem Argo, który stał się bogiem morskim po bitwie Argonautów z Tyrdhenami. Glauka uważany......
29. Portret Sir Gregory Page-Turner – Pompeo Batoni Malarstwo włoskiego malarza Pompeo Batoniego „Portret Sir Gregory Page-Turner”. Rozmiar portretowy 135 x 99 cm, olej na płótnie. Najbardziej konsekwentna i pełna ekspresja realistycznych trendów w malarstwie i twórczości Batoniego znalazła się w gatunku portretowym. Będąc klasycznym stylem, dzieła mistrza neoklasycyzmu wyróżniają się umiejętnością i dokładnością rysowania. Batoni był także wybitnym kreślarzem, a rysunki starożytnych......
30. Piguell Bay w hrabstwie Kent – William Dyce Pracując nad serią fresków w budynku Parlamentu w ciągu ostatnich dwóch dekad swojego życia, Kostka całkowicie opracowała styl, który nie przypominał malarstwa historycznego zainspirowanego przez Nazareńczyka, reprezentowanego obrazem „Car Joas uwalnia strzałę wybawienia”, głównie pod wpływem stylu prerafaelitów. Płótna Dyce’a stanowiły punkt wyjścia dla młodych artystów z Bractwa Prerafaelitów do ponownego przemyślenia ich historycznych obrazów,......
31. The Rise – William Hogarth Seria opowiada o młodym mężczyźnie o imieniu Tom Reykvell, który po śmierci ojca otrzymał dobre dziedzictwo, ale nie użył go mądrze, ale roztrwoniony w rozkoszach i rozpustach, a po pobycie w długu więzienia znalazł się w zakładzie dla obłąkanych. Na zdjęciu drugi odcinek cyklu – przyjęcie społeczne. Wszyscy rywalizowali ze sobą i starali się pozyskać......
32. Shrimp Girl – William Hogarth Oczywiście Hogarth nie ograniczał się do obrazu satyrycznych scen. Dziewczyna z krewetkami to jeden z pozytywnych, afirmujących życie obrazów, bliski bohaterom Fransa Halsa. To niedokończone dzieło artysty zadziwia potężną energią, ogromną siłą wpływu emocjonalnego, obrazową odwagą i jasną zmysłowością. Wielu badaczy porównuje ten obraz z płótnami francuskich impresjonistów. Tutaj Hogarth najwyraźniej zatrzymał na chwilę czas.......
33. Autoportret z psem – William Hogarth Często autoportret artysty służy jako manifest, deklarujący program artystyczny autora. Tutaj Hogarth używał pospolitego barokowego przyjęcia, kadrując swój obraz dodatkową ramką. Jednocześnie, w przeciwieństwie do typowej barokowej reprezentacji człowieka z wszystkimi regaliami wskazującymi na jego pozycję społeczną, Hogarth przedstawił się w domowej sukience, bez peruki, w towarzystwie mopsa Trumpa. Dlatego artysta chciał powiedzieć, że dla......
34. Portret Mary Edwards – William Hogarth Hogarth pracował również w gatunku portretów, pokazując doskonałą technikę i subtelne zrozumienie psychologii modeli. Po stworzeniu całej galerii portretów przez kilka lat, mistrz osiągnął najwyższe kunszt w tej dziedzinie. Portrety Hogartha cechuje spontaniczność, świeżość wrażenia, koncentracja na indywidualnym charakterze modelu....
35. Hecate – William Blake Hekate – bogini mrocznych sił, ciemności i czarów. Czarodziejka łącząca świat żywych ze światem umarłych, obdarzona była ogromną mocą. Wierzono, że w nocy Hekate wędruje wśród grobów, wywołując duchy zmarłych. Do swojej kolejki porzucili kochanków. Jej pomoc wykorzystała Medeę, by zdobyć miłość Jasona. W tragedii Szekspira „Makbet” Hekate jest jedną z postaci, matką czarownic. Odbiór......
36. Kariera Mota. Moth in Bedlam – William Hogarth W pierwszej połowie XVIII wieku. Rozwój sztuki angielskiej jest bardzo kontrowersyjny. Na tle ogromnej liczby bezimiennych naśladowców pracujących w gatunku portretu paradnego można wyróżnić tylko niewielką liczbę prawdziwych mistrzów. Wśród nich należy wymienić nazwisko Williama Hogartha, którego słusznie uważa się za założyciela krajowej szkoły języka angielskiego. Powinniśmy zacząć od tego, że Hogarth jest jednym z......
37. Adoracja Niemowląt (Dawid Seed) – William Michael Rossetti Od końca lat pięćdziesiątych XIX wieku Rossetti namalował serię obrazów na tematy religijne, częściowo zainspirowany rozkazem malowania ołtarza w katedrze w Landaaf od architekta Johna P. Seddona; ta akwarela była pierwszym szkicem zamierzonego obrazu. W liście do amerykańskiego krytyka Charlesa Eliota Nortona z 1858 roku, Rossetti wyjaśnił swój pomysł tryptyku o nazwie „Seed of Davidovo”:......
38. Kiedy gwiazdy śpiewały – William Blake Pod koniec życia Blake otrzymał od swojego przyjaciela malarza akwarelowego Johna Linnella zamówienie na ilustrację biblijnej Księgi Hioba. Blake stworzył dwadzieścia jeden ilustracji do Księgi, wydrukowanych w 1726 roku. Job był nienaganny, sprawiedliwy, bogobojny i usunięty ze złego. Był bogaty, szczęśliwy, szanowany i szanowany przez wszystkich. Szatan zaczął przekonywać Boga, że ​​pobożność Hioba przychodzi, ponieważ......
39. Wielki Architekt (Kreacja) – William Blake Obraz ten należy do gatunku surrealizmu i został namalowany przez artystę w 1794 roku. Obraz „Wielki Architekt” wyraża jasną gamę uczuć religijnych Blake’a – ten malarz był jednym z zwolenników teorii kreacjonizmu. Tajemniczy obraz należący do angielskiego mistycznego poety, jak wszystkie jego dzieła, został na początku zapomniany, ale teraz powoduje wiele spekulacji, jest analizowany i......
40. Sarah Malcolm – William Hogarth Hogarth stał się sławny dzięki satyrycznym scenom, ale w jego utworach pojawiają się również tragiczne nuty. Artystka miała dar odczuwania nastroju publiczności i wybrała sceny, które mogą ją podniecić. A opinia publiczna zawsze przyciągała to, co wiąże się ze światem przestępczym. A Hogarth namalował wiele obrazów, zdobywając sławnych zbrodniarzy tamtych czasów. Najbardziej znany jest obraz......