Flora, fragment obrazu artysty Sandro Botticellego „Wiosna”. Flora – obraz natury kwitnącej i owocującej. Korony, stokrotki, ciemierniki, konwalie, niezapominajki, liście mirtu, barwinki, kwiaty granatu, maki, jaskry, kwiaty i truskawki, fiołki są przedstawione w wianku i naszyjniku Flory. Zwyczajem jest sądzić, że Botticelli schematycznie przedstawiał rośliny. Ale uważne przestudiowanie „botanicznego” aspektu obrazu „Wiosna” pokazało, że ponad czterdzieści rodzajów kwiatów i ziół jest wyraźnie w nim rozpoznanych.
Botticelli nie był skłonny do ścisłej obserwacji naukowej, jak Leonardo, ale nie przestrzegał zasady warunkowej interpretacji roślin, charakterystycznej dla wczesnego renesansu. Artysta był zachwycony perfekcją tych „małych form” natury. Sandro Botticelli uwielbiał przedstawiać róże, białe, jasnoróżowe, ciepłe czerwonawe, luksusowe i efemeryczne. Jego ciemne chabry i białe stokrotki z żółtym rdzeniem przypominają gwiazdy. Botticelli wił w wianki skromne jaskry, niezapominajki i fiołki, łącząc je z truskawkami i jaskrawymi kwiatami granatu.
Okazało się, że naszyjnik z niemal biżuteryjnej piękności. Ta wizja na granicy żywego uroku rośliny o dekoracyjnej ekspresji jest również charakterystyczna dla przenoszenia łodyg i liści. Róże Perevitye, krzewinki goździków i chabry „wyplatają” wykwintne wzory i na powierzchni tkanin, a na łące „dywan” pod stopami postaci.
W swojej kompozycji artysta Sandro Botticelli użył symboliki kolorów, które podkreślały semantyczny aspekt obrazu. Goździki, chabry, kwiat pomarańczy kojarzą się z ziemską miłością i małżeństwem. Jednocześnie budowana jest kolejna linia znaczeń: lilia – kwiat czystości, goździk – symbol boskiej trójcy, len, mała aster – wszystkie one wskazują na wzniosłą miłość, której żarliwość podnosi człowieka na szczyt duchowej kontemplacji.
Podobne obrazy:
- Córka Jethro (fragment) – Sandro Botticelli Córka Jethro, fragment fresku autorstwa Sandro Botticellego „Sceny z życia Mojżesza”. Na tym fragmencie artysta Botticelli przedstawił jedną z córek Jethro, niosącą duży pojemnik wody ze źródła otwartego przez Mojżesza. Na freskach w innych scenach Botticelli przedstawił także piękne córki Jethro, chodzące po kraju dusznego kraju, jak w zaczarowanym ogrodzie. Dziewczęta, które karmią owce ojca,......
- Satyr-prankster (fragment) – Sandro Botticelli Satyr-prankster, fragment obrazu „Wenus i Mars” autorstwa artysty Sandro Botticellego. Historycy i badacze twórczości Botticelli sugerują, że obraz satyrów z „Wenus i Marsa” jest powiązany z tekstem greckiego pisarza II wieku Luciana. W fragmencie, na którym opiera się obraz artysty Botticellego, zdjęcie poświęcono ślubowi Aleksandra Wielkiego i Roxanne. W nim czytamy: „Po drugiej stronie obrazu,......
- Portret mężczyzny z medalem – Sandro Botticelli Obraz Sandro Botticellego „Portret mężczyzny z medalem Cosimo Medici Elder”. Malowanie: 57,5 x 44 cm, drewno, tempera. Dziedzictwo kardynała Carlo de Medici. Botticelli używa tutaj nowego typu portretu. Artysta przedstawia model w twarz, półpostać, na tle nieba i krajobrazu. Ta konstrukcja pochodzi z niderlandzkiego malarstwa z XV wieku, bliskiej kompozycji jest artysta Hans Memling. Daje......
- Portret Giuliano Medici – Sandro Botticelli Portret „Giuliano Medici” został namalowany przez artystę Sandro Botticellego w połowie lat 70-tych. Wielkość malowania 54 x 36 cm, drewno, tempera. Botticelli otrzymał pierwsze porządne zamówienie w 1470 roku: na salę sądową Palazzo dei Mercanti musiał napisać postać Mocy, alegorię siły moralnej, jedną z siedmiu cnót chrześcijańskich. Obrazy pozostałych sześciu alegorii zamówił Antonio i Piero......
- Portret Simonetty Vespucci – Sandro Botticelli Obraz Sandro Botticellego jest wstępnie nazwany „Portretem Simonetty Vespucci” lub „Portretem młodej kobiety”. Wielkość obrazu to 47,5 x 35 cm, identyfikacja obrazu jest kontrowersyjna, ale ustalono, że praca została wykonana w warsztacie Botticellego. Simonetta Vespucci jest cudownym pięknem czczonym przez całą Florencję. Czysty, delikatny kontur twarzy i sylwetki młodej kobiety nadaje obrazowi wysokości. Twarz kobiety......
- Autoportret – Sandro Botticelli Powrót Botticellego zawdzięczamy angielskim artystom z połowy XIX wieku, którzy nazywali się prerafaelitami. W pełni zgodni z nazwą, zwrócili się ku sztuce czasu przedrafaelskiego – średniowiecznego i wczesnego renesansu. Widzieli w nim niezwykłe, uduchowione piękno, szczerość i głęboką religijność, a obrazy i motywy zostały na nowo odkryte w nim na nowo. Jednym z idoli Prerafaelitów......
- Kolacja Nastagio w Onisti (Historia Nastajo degli Onesti) – Sandro Botticelli Obraz Sandro Botticellego „Historia Nastajo degli Onesti”, scena trzecia „Kolacja w Nastajo degli Onesti”, seria czterech obrazów do „Dekameronu” Boccaccia. Rozmiar roboczy 84 x 142 cm, drewno, tempera. Vasari donosi, że Sandro Botticelli „dla domu Pucciego… napisał cztery urocze małe zdjęcia z małymi figurami według krótkiej opowieści Boccaccia o Nastajo degi Onesti”. Te kompozycje z......
- Święty Augustyn błogosławiony – Sandro Botticelli Fresk artysty Sandro Botticellego „Święty Augustyn błogosławiony w kontemplacji modlitewnej”. Rozmiar fresku to 152 x 112 cm, praca Botticellego jest mocno uszkodzona. Mural jest namalowany na kaplicę rodziny Vespucci, herb rodziny znajduje się na obrazie. Obraz Augustyna został stworzony przez artystę Sandro Botticellego jako bliźniaczego do obrazu św. Hieronima autorstwa Ghirlandaio. Oba freski zostały wykonane......
- Wiosna – Sandro Botticelli Obraz „Wiosna”, napisany przez Botticellego w 1478 roku, łączy w sobie trzy różne, ale pokrewne kierunki. Pompatyczny styl dworski – w tym stylu prezentowali się ukochani. Artysta wykorzystał również na zdjęciu styl antyczny – postacie i motywy z mitów starożytnej Grecji. Styl chrześcijański przedstawia wizerunek Madonny, błogosławiąc wszystkie postacie własną ręką. Po prawej stronie zdjęcia......
- Virginia Story – Sandro Botticelli „The History of Virginia”, znana również jako „History of St. Virginia” – zdjęcie z dramatyczną fabułą, którego właścicielem jest włoski malarz Sandro Botticelli. Praca należy do późnego okresu twórczości. Obraz jest wykonany w stylu typowym dla wczesnego renesansu i łączy kilka scen od lewej do prawej: Virginia, która stała się obiektem namiętności senatora Appiusa Klaudiusza,......
- Sceny z życia Mojżesza (fresk) – Sandro Botticelli Fresk Sandro Botticellego „Sceny z życia Mojżesza”. Rozmiar fresku to 348,5 x 558 cm, obraz tego artysty opowiada o Mojżeszu, przywódcy Starego Testamentu i prawodawcy narodu żydowskiego. Wychowany na dworze faraona, Mojżesz w prawy gniewie zabił Egipcjanina, który wyśmiewał izraelskiego robotnika. Potem uciekł przed zemstą faraona i przybył do kraju Midiam. Tutaj, przy studni, bronił......
- Pokłon Trzech Króli. Altar Zanobi – Sandro Botticelli Obraz Sandro Botticellego „Adoracja mędrców”, klientem bankiera ołtarza Giovanni di Zanobi del Lama, pierwotnie obraz znajdował się w kościele Santa Maria Novella we Florencji. Rozmiar malowania 111 x 134 cm, drewno, tempera. Ta historia została rozpowszechniona w obrazie wczesnego renesansu. Artyści starali się szczegółowo opisać okoliczności ewangelicznej opowieści o cudownym narodzeniu Chrystusa i trzech wschodnich......
- Zwiastowanie – Sandro Botticelli Sandro Botticelli pracował podczas przejścia od Quattrocento do High Renaissance, ale w jego sztuce nie ma żadnej radości z pierwszej i zapierającej dech w piersiach wielkości drugiego. Artysta ma w sobie wszystko wyjątkowe – postacie i twarze, linie i kształty, nawet prawo światowej widowności ma swoje: jego postaci zawsze unosiły się nad ziemią. W tym......
- Ołtarz Bardi – Sandro Botticelli Madonna z Dzieciątkiem na tronie, Jan Chrzciciel i Jan Ewangelista lub Ołtarz Bardi. „W kościele w Santo Spirito we Florencji namalował tablicę do kaplicy Bardi, starannie wykonane i pięknie zdobione, gdzie znajdują się drzewa oliwne i palmy, napisane z wielką miłością przez niego” Vasari. Obraz „Madonna z Dzieciątkiem na tronie, autorstwa Jana Chrzciciela i Jana......
- Madonna w chwale – Sandro Botticelli Na przykładzie Filippo Lippi i Verrocchio artysta podaje zaktualizowaną interpretację obrazu Madonny. Wydłuża proporcje figury, podkreśla subtelność rąk. Na głowie Marii jest przezroczysta zasłona – detal, który pożycza od Lippiego i często się powtarza. Jej szata swobodnie spada, nie przypomina kostiumu miejskiej dziewczyny, co jest typowe dla obrazów jego nauczyciela, które niosą ze sobą skojarzenia......
- Madonna pod baldachimem (Madonna del Padillone) – Sandro Botticelli Obraz został napisany dla Guido di Lorenzo, opata Santa Maria degli Angeli i przyjaciela Lorenzo the Magnificent, którego nazwa kojarzy się z okresem największego rozkwitu renesansowej kultury Florencji. W latach 90. w twórczości mistrza symbolizm nabiera wyraźnie mistycznego charakteru, na czoło wysuwają się motywy porządku moralnego i etycznego. Kazania reformatora renesansu Girolamo Savonarola, który potępił......
- Triumph of Flora – Giovanni Battista Tiepolo Flora – w mitologii rzymskiej, bogini kwitnienia, kolce, kwiaty, ogrody. W święto na cześć Handicapu kibice na jej ołtarzu przynieśli kwitnące kłosy. W grach na cześć Flory towarzyszył gejowski nieokiełznany zwyczajny lud....
- Apelles Slander – Sandro Botticelli Obraz autorstwa Sandro Botticellego „Oszczerstwo”. Rozmiar kreatora 62 x 91 cm, drewno, tempera. W okresie, gdy Florentyńczycy byli pod hipnotycznym wpływem kazań Savonaroli, czy Botticelli dał sobie tylko obraz religijny? Fakty dotyczą czegoś innego. Botticelli utrzymywał silne więzi ze swoim patronem Lorenzo di Pierfrancesco, dekorował swoje wille, pisał dla niego „pewne rzeczy”. . Artysta utrzymywał......
- Portret młodej kobiety – Sandro Botticelli Ta młoda kobieta z rozczochranymi włosami jest kolejnym pretendentem, który można uznać za Simonettę Vespucci, przedmiot adoracji Giuliano Medici. Żywy i nieokiełznany charakter modelu pozwala przedstawić ją raczej w roli ukochanej Giuliano, a nie raczej nudnej bohaterki poprzedniego „Portret młodej kobiety”. Zamordowanie Giuliano w florenckiej katedrze w 1478 roku dodało romantycznej zasłonie do tej opowieści......
- Alegoria siły (upór) – Sandro Botticelli „Będąc jeszcze młodym człowiekiem, napisał figurę Mocy wśród Cnót, które zostały napisane na drzewie przez Antonio i Piero Pollaiolo dla sklepu handlowego we Florencji” Vasari. Zgodnie z cywilnymi ideami charakterystycznymi dla Florencji, Botticelli napisał postać, która ucieleśnia moralną siłę i przekonanie. Jego kontury są wyraźnie wytyczone, wyraźnie podkreślając objętości plastiku; szata pada cicho, tworząc szerokie......
- Powrót Judyty do Bethulia – Sandro Botticelli Płótna, które wyszły spod pędzla wielkiego włoskiego malarza renesansowego Sandro Botticellego, słusznie zajmują honorowe miejsce w światowym skarbcu dzieł sztuki. Każdy obraz Botticellego, bez względu na to, czy został napisany we wczesnym okresie twórczości, czy w dojrzałym wieku, zadziwia widza jaskrawymi nasyconymi kolorami, przemyślaną kompozycją i żywymi postaciami, a „Judyta” nie jest wyjątkiem. Obraz Botticellego......
- Wenus i trzy łaski dają prezenty dziewczynie – Sandro Botticelli Ten fresk i jego kopia pochodziły z Villa Lemmi pod Florencją w 1873 roku, która należała do rodziny Tornabuoni, przyjaciela Medyceuszy. Zakłada się, że została napisana między dwoma dużymi obrazami „Wiosna” i „Narodziny Wenus” i jest jednym z ocalałych. Zamówiono je na wesele Lorenzo Tornabuoni i Giovanny Albizzi, a murale zostały uszkodzone, gdy odłączyły się......
- Madonna Magnificat – Sandro Botticelli „Madonna Magnificat” – najsławniejszy z obrazów Botticellego na temat religijnej opowieści napisany dla prywatnych kaplic. Został nazwany po pierwszym słowie modlitwy Matki Bożej, którego tekst jest wyraźnie widoczny na stronie Otwartej Księgi. Dziecko Chrystus trzyma w jednej ręce granat, a drugi prowadzi rękę Madonny, która wpisuje początek piosenki z podziękowaniem w rozszerzonej książce. Dwaj chłopcy,......
- Madonna z granatem – Sandro Botticelli Botticelli stworzył obraz „Madonna z Pomegranatem” w XV wieku w stylu renesansowym, który umieszczono w audytorium Palazzo Vecchio. Obraz jest narysowany w wyznaczonym kręgu, w którym znajdują się anioły, otaczają Madonnę, trzymając dziecko w ramionach, fałdy jej peleryny są umieszczone na kolanach Madonny w pobliżu dziecka. Ten twórca zarysował sylwetki postaci, szczegóły gładkich linii, które......
- Do diabła – Sandro Botticelli Sandro Botticelli – jeden z największych artystów we Włoszech. Większość ludzi pamięta go jako przedstawiciela wczesnego renesansu, słynącego z lekkich płócien przedstawiających młodych mężczyzn i kobiety o niebiańskiej urodzie. Miał jednak ciemne obrazy na tematy religijne. Interesował go najstraszniejszy spisek w chrześcijańskiej teologii – Piekło. Botticelli, którego obraz na ten temat znajduje się obecnie w......
- Madonna w Rose Garden – Sandro Botticelli „Madonna in the Rose Garden” – typowa wczesna Madonna Botticelli. Pojawienie się Maryi Panny organicznie łączy cechy bohaterki Filippo Lippi i Andrei del Verrocchio, a jednocześnie charakteryzuje się łaską linearnej struktury charakterystycznej dla Botticellego w początkowym okresie jego twórczości. Podobnie jak u innych mistrzów Madonny, napisanych w latach 1469-1470, kompozycja przepełniona jest refleksyjnością i liryzmem.......
- Zwiastowanie Chestello – Sandro Botticelli Obraz Sandro Botticellego „Zwiastowanie Chestello”. Rozmiar roboczy 150 x 156 cm, drewno, tempera. Obraz został namalowany dla kościoła Santa Maria Maddalena dei Pazzi w klasztorze Chestello. Dramatyczna scena Zwiastowania przedstawiona jest w przestrzeni ściśle geometrycznych linii: posadzka jest narysowana przez wzory z prostokątów, sucha geometria jest również charakterystyczna dla podziału ściany. Archanioł, który jeszcze nie......
- Ukrzyżowanie – Sandro Botticelli Jeszcze mniej tradycyjne jest „Ukrzyżowanie” Botticellego, nie na próżno nazwane „mistycznym”. W przeciwieństwie do wiodącej idei „Bożego Narodzenia” – „Florencja musi być zbawiona” – w „Mistycznym Ukrzyżowaniu” przeważa motyw kary Włoch, Florencji i świata za całość, za niezmierzoną otchłań ich grzechów. W bolesnej świadomości powszechnej winy, której część spoczywa na nim, malarz wtapia się w......
- Atena Pallas i centaur – Sandro Botticelli Obraz „Pallas Atena i Centaur” lub „Minerwa i Centaur” został napisany dla Giovanniego Pierfrancesca de Medici i znajdował się w Villa Castello wraz ze „Wiosną” i „Narodzeniem Wenus”. Wcześniej w filmie zobaczyłem polityczną alegorię poświęconą wglądowi i sztuce Lorenza Wspaniałego w sprawach dyplomacji. Wierzono, że Pallas reprezentuje zwycięstwo Medyceuszy nad konspiratorami lub sukces w przeciwdziałaniu......
- Opuszczony – Sandro Botticelli To zdjęcie jest jednym z ostatnich dzieł Botticellego. Najprawdopodobniej Botticelli zwrócił się ku biblijnym wersom: „A sługa wyprowadził ją i zamknął za nią drzwi, a Tamar posypała głową popiołem i rozdarła kolorowe ubrania, które miała na sobie, położyła ręce na jej głowie i tak dalej krzyczała „. Ale bez względu na to, jaką legendę miał......
- Madonna Bardi – Sandro Botticelli Obraz Sandro Botticellego „Madonna Bardi”, pełne imię obrazu „Madonna z Janem Chrzcicielem i Janem Teologiem”. Wielkość dzieła ołtarza wynosi 185 x 180 cm, drewno, tempera. Ten obraz ołtarzowy został zamówiony przez artystę Agnolo Bardi dla jego rodzinnej kaplicy w florenckim kościele w Santo Spirito, dlatego obraz nosi nazwę Madonna Bardi. Ten obraz Botticellego reprezentuje inny......
- Ołtarz św. Barnabas – Sandro Botticelli Madonna z Dzieciątkiem na tronie, czterech aniołów i ośmiu świętych lub ołtarz św. Barnaby Część środkowa: Madonna na tronie, cztery anioły i święci – Po lewej: Katarzyna z Aleksandrii, Augustyn, Barnaba, z prawej: Jan Chrzciciel, Ignacy i Archanioł Michał. Namiętna głębia doświadczeń nałożyła swój znaczek na twórczość Sandro Botticellego. Obraz Botticellego z końca lat 80.......
- Mystical Christmas – Sandro Botticelli Święta Bożego Narodzenia to jedno z najstarszych i najmilszych świąt chrześcijańskich. Od tego najważniejszego wydarzenia ludzie odliczają czas, mówiąc: „stało się to przed Chrystusem, a to po nim”. To święto pomaga nam przeżyć to, co wydarzyło się 2000 lat temu, wywołując w naszych sercach wspaniałe uczucia miłości do świata, życzliwość dla ludzi, nadzieje na odnowienie,......
- Madonna z Dzieciątkiem i Aniołem (Madonna z Eucharystii) – Sandro Botticelli W zamkniętym pomieszczeniu z otwartym oknem, które wychodzi na kręte toskańskie krajobrazy – rzekę i wzgórza – Botticelli przedstawił grupę postaci, które są w bardziej złożonym związku kompozycyjnym niż pierwsze przykłady jego „Madonn”. Liczby nie są teraz tak blisko siebie. Mary z lekko pochyloną głową w smutnej zadumie dotyka kłoska. Kierunek jej spojrzenia jest mglisty.......
- Flora i Zephyr – Adolph Bouguero Praca „Flora and Zephyr” została napisana przez Adolfa Bouguerre’a na podstawie starożytnego rzymskiego mitu o marshmallows Zephyr – zachodniego światła i ciepłego śródziemnomorskiego wiatru i Flora – młodej bogini wiosny i kwiatów. Autor wziął za podstawę rzymską interpretację bajki, podczas gdy grecka mitologia zwana Zefirem była silnym, porywczym huraganem z deszczem. Scena, którą Bogero zwrócił......
- Madonna z Dzieciątkiem i Osiem Aniołów (Rachinskoe Tondo) – Sandro Botticelli Obraz „Madonna z Dzieciątkiem i Ośmiu Aniołów” jest również znany jako „Rachinskoe Tondo” pod nazwą prywatnej kolekcji, w której wcześniej znajdował się, zanim Galeria Berlińska nabyła go pod koniec XIX wieku. Na zdjęciu figury są prawie symetrycznie rozmieszczone w pełnych rozmiarach; wyciszona farba nadaje zdjęciu szczególny urok. W centrum siedzi Matka Boska, trzymając w ramionach......
- Portret młodego mężczyzny – Sandro Botticelli Mniej więcej w tym samym czasie, w którym Botticelli pracował nad freskami w Kaplicy Sykstyńskiej w Rzymie, namalował kilka młodzieńczych portretów, w tym ten, przedstawiający młodego mężczyznę w czerwonym nakryciu głowy. Modele osobowości nie są zainstalowane; to prawdopodobnie artyści pracowali u boku Botticellego lub jego rzymskich przyjaciół. Portrety imponują pisane z życia, a bezpośrednie, otwarte......
- Historia Lukrecji – Sandro Botticelli Obraz Sandro Botticellego „Historia Lukrecji”. Wielkość matrycy wynosi 80 x 178 cm, drewno, tempera. Klientem zdjęć na temat historyczny był Guido Antonio Vespucci. Botticelli wybiera archaiczną, narracyjną formę obrazu słynnej opowieści o śmierci rzymskiej Lukrecji. Ale mimo tej świadomej archaizacji, podkreślonej konwencjonalności języka malarskiego, wyraźnie rysuje jej pewność charakteru, wyraźnie nakreśla miejsce, w którym zmarła......
- Chabry – Izaak Levitan I. I. Lewitan znany jest wszystkim jako rosyjski malarz pejzażowy. Na zdjęciu „Chabry” nie widzimy dla niego zwykłego obrazu – martwego życia. Artysta nie rysował ani jednego szczegółu wokół kolorów, które mogłyby rozpraszać widza lub dla którego mógłby złapać oko. Boskie chabry – to wszystko przyciąga uwagę. Proste kwiaty są oszałamiające w swej wspaniałości. Zwyczajne......
- Transformacja – Sandro Botticelli Botticelli uczynił postać Chrystusa, towarzyszącą – nie całkiem kanonicznie – Mojżeszowi i prowanemu w korze prorokowi Elizeuszowi, centrum małego tryptyku, przedstawiającego trzech apostołów, Jakuba, Piotra i Jana, na dole, w pozach przypominających pozy uczniów Chrystusa w Modlitwie o Miskę. Na panelach bocznych są św. Hieronim i Augustyn, dwaj wielcy nauczyciele Kościoła, których stare i godne......