„Echo z czasu przeszłego” – jedno z najważniejszych dzieł tego gatunku. Tutaj, podobnie jak w portretie „Ladies in Blue”, artystka łączy rzeczywistość i fantastykę, przeszłość i współczesność, romantyzm i codzienność. Ale tym razem bohaterka jest bardziej warunkowa w sposobie egzekucji. Wydaje się być cieniem przeszłości, która odwiedzała stary dom, w którym kiedyś żyła. Ale wnętrze na zdjęciu jest niezwykle przekonujące.
Jasno oświetlona zieleń parku w tle poprawia półmrok pokoju. Tutaj artysta powtarza efekt, który wielokrotnie próbował w naturalnych wnętrzach. Brak kontrastów postów z elektryzowanym, wzbudzonym spojrzeniem. W tym zmiennym życiu osoby, zalotnej, przebiegłej, której ekspresja nie nadaje się do jednoznacznego określenia – główny urok dzieła, który chcę nazwać portretem – jest tak charakterystyczny dla modelu. Pies wyhaftowany na czerwonej poduszce to również echo przeszłości.
Ta naiwna i ciekawa rzecz przynosi obraz odradzającego początku. Nie mistyczny dreszcz, ale delikatna ironia jest odczuwalna w tym zmartwychwstaniu cienia przeszłości. Dwoistość uczuć – podziwianie i ironia – określa nastrój wielu retrospekcji w Somowie. „Echo czasu przeszłego” jest najbardziej tajemniczym, można powiedzieć, proroczym obrazem, o którym współcześni pisali wiele, próbując zrozumieć jego znaczenie.
Na pierwszym planie, bezpośrednio twarzą do widza, w napiętej postawie siedzi bardzo szczupła młoda dziewczyna z ustami ściśniętymi w sztucznym uśmiechu i nieruchomym spojrzeniem; jej wygląd pozbawiony jest miękkości i kobiecego wdzięku. Wygląda na to, że gdyby się odezwała, usłyszeliśmy ostry głos i imperatywny ton. Wspaniały, oczywiście fantazyjny strój „czasu przeszłego” i przytulny haft na pelerynce krzesła nie łagodzą tego wrażenia. Przed nami oczywiście nowy typ – dziewczyna XX wieku. Artysta wychwycił te cechy: twardość, energię, asertywność. Co ciekawe, tło stanowi widok na balkon i ogród, przypominający obraz „Na balkonie”, ale ta agresywna bohaterka nowego czasu zajął miejsce spokojnej starszej pani.
Podobne obrazy:
- Magia – Konstantin Somov Bohaterka „Magii” celowo zgaszona: zmęczona, ospała, brzydka, z zielonkawą skórą i tajemniczo migoczącymi wąskimi oczami, ubrana w starą bujną krynolinę, wygląda jak odrodzony duch. W dłoniach ma lustro, w którym ludzkie ciała splatają się w płomieniu. Ostranen i krajobraz. W nieskończoność, rzędy krzewów z roślinami, rzeka, na której grzbiecie panowie i damy ogrzewają się przy......
- Portret A. P. Ostroumova – Konstantin Somov W następnym roku, w 1901 r., Somow wykonał kolejny „portret epoki” – grawer i artystkę Anna Petrovna Ostroumova, która była już członkiem „Świata Sztuki”, często komunikowała się z Somowem w Petersburgu i Paryżu, co pozostawiło ciekawe wspomnienia. W notatkach autobiograficznych szczegółowo opisuje jej przyjaźń z Somowem, styl życia, gusty i zamiłowanie do muzyki, szczególnie Mozarta,......
- Lady in Blue (Portret artysty E. M. Martynova) – Konstantin Somov „The Lady in Blue” – portret-obraz przedstawiający artystę E. M. Martynova – bliskiego przyjaciela autora i jego kolegę z klasy w Akademii Sztuk Pięknych. Przed nami stary stylizowany park i kobieta ubrana w luksusowy strój z XVIII wieku ze swoim skomplikowanym światem duszy. Retrospektywny portret stworzony przez artystę to nowe zjawisko w rosyjskiej sztuce. Szczegóły......
- Wieczór – Konstantin Somov „Rzeczywistość” Somova pojawia się w stylistycznie zakończonym filmie „Wieczór”. Wszystko tu odpowiada jednemu harmonijnemu i ceremonialnemu rytmowi: powtórzenia arkad, naprzemienne przechodzenie samolotów boschetów, spowolnione, jak rytualne ruchy kobiet. Nawet natura jest dziełem sztuki noszącym cechy stylu inspirowanego XVIII wieku. Przede wszystkim jednak jest to świat „sowiecki”, zaklęty, dziwnie statyczny świat złotego nieba i złoconych rzeźb,......
- Zima Lodowisko – Konstantin Somov Na tym obrazie nie odtworzono żadnego zabawnego epizodu: wystarczy spojrzeć na pozę oburzonego zazdrosnego człowieka na ławce lub na zabawnej postaci rozciągającej się na lodzie w tle. Z niezwykłymi umiejętnościami artysta „sfotografował” kilka takich „zamrożonych klatek”. Każda scena jest zamknięta we własnej ramie drewnianych słupków i poprzeczek. Lalek żywych postaci współistnieje z wieczną naturą, które......
- Śpiąca kobieta w niebieskiej sukience – Konstantin Somov Wśród najlepszych somovskich „dam” wciąż są „śpiące kobiety w niebieskiej sukience” i „Pani w różowej sukience”. Fikcyjne portrety kobiet, podobnie jak wszystkie gatunki w twórczości Somova, podlegają ewolucji. Później „panie” zauważalnie ładniejsze, ale tracą tajemniczy urok wczesnych, prostych kobiet, co jest napięciem ich życia wewnętrznego....
- Koło czasu – Luis Royo Poddając się nieubłaganym prawom czasu, tworząc i jednocześnie niszcząc, zastępują się pokolenia ludzi, którzy przybyli na ten świat. Dzieci rodzą się, dorastają, stają się silne i piękne, ale czas bezlitośnie zamienia je w starych ludzi. Wysoko rozwinięte państwa z niezwyciężoną armią są niszczone przez wojny, piękne pałace zamieniają się w ruiny. Ale są zastępowani przez......
- Tańcz do muzyki czasu – Nicolas Poussin Jak łatwo jest odgadnąć na podstawie nazwy obrazu, przed nami jest alegoria ludzkiego życia. Cztery tańczące postacie uosabiają cztery etapy ziemskiej podróży człowieka. Ale na próżno widz czeka przed sobą na Dzieciństwo, Młodość, Dojrzałość i Starość. Taki podział ról byłby zwyczajowy, ale Poussin idzie inaczej. Zaczyna „linię życiową” ubóstwa, prowadzi od Pracy do Bogactwa, a......
- Starożytna twierdza – Konstantin Bogaevsky W obrazach z lat 1900-1904 Bogayevsky pojawił się jako w pełni rozwinięty artysta, mający własną oryginalną twórczą twarz. Przede wszystkim odkrył w krymskim krajobrazie niezależny temat historyczny, który był przez niego rozwijany i urozmaicany przez wiele lat. Bardzo osobliwe było także potraktowanie tego tematu przez artystę. Nie próbował odtworzyć konkretnego miejsca historycznego związanego z niektórymi......
- Echo – Jackson Pollock W 1951 r. Pollock uznał, że możliwości „technologii kroplowej” w czystej formie zostały wyczerpane. Obawiając się samo-powtórzenia, postanowił porzucić czystą abstrakcję, odwołując się do doświadczenia surrealizmu, od dawna go pociągał. W rzeczywistości ten krok Pollocka był całkowicie ewolucyjny, naturalny – nie doprowadził do rozstania się z „listem kroplowym”; w nowym kontekście Pollock kontynuował pracę w......
- Narcyza i Echo – Nicolas Poussin Narcyz jest pięknym młodzieńcem, którego rodzice przewidywali, że będzie żył w wielkim wieku. ale nigdy nie widziałem jego twarzy. Narcyz dorastał jako młody człowiek o niezwykłej urodzie, wiele kobiet szukało jego miłości, ale był obojętny dla wszystkich. Kiedy Narcyz odrzucił namiętną miłość Echy, wyschła z żalu, tak że pozostał tylko głos. Odrzucone kobiety domagały się,......
- Dzieci uciekające przed burzą – Konstantin Makowski Na pierwszym planie obrazu „Dzieci biegające od burzy” są przedstawione ciemne wody strumyka, przez które wiejska dziewczyna biegnie przez zniszczony most, niosąc na grzbiecie swojego młodszego brata. Za ludźmi leci las na horyzoncie, w którym zbierają grzyby. Stary most pochyla się lekko pod stopami biegnącej dziewczyny. Blond młodszy brat trwożliwie splótł dłonią szyję swojej siostry,......
- Portret dziewczynki z książką wierszy Petrarki – Andrea del Sarto Przepełniona wspaniałością obrazu i lirycznym, ciepłym w nastroju portretem dziewczyny – to dwa bieguny w twórczości Andrei del Sarto, florenckiego artysty z renesansu. Jednak ciepło i domowość są obecne w tym portretie także dlatego, że mistrz malował Córkę swojej ukochanej żony Lukrecji z pierwszego małżeństwa – pasierbicy Mary, która została wychowana jako jego własna. Z......
- Portret A. S. Dargomyzhsky – Konstantin Makovsky Portret mógł zostać zamówiony przez P. M. Trietiakowa. Po śmierci kompozytora jego portret został zamówiony przez artystę A. G. Goravsky. Oczywiście, Tretyakow, który nie był usatysfakcjonowany tą pracą, mógł nakazać wykonanie portretu A. S. Dargomyzhsky’ego, KE Makovsky. Portret jest zrobiony ze zdjęcia. 1869 zawiera pierwsze rzędy portretów postaci kultury rosyjskiej, które zainicjowały słynną galerię portretów......
- Portret Wielkiej Księżnej Marii Nikołajewnej – Konstantin Makowski Konstantin Egorovich Makowski rozpoczął swoją karierę artystyczną jako członek Stowarzyszenia Wędrowców, wystawiając obrazy na temat codziennego życia ludzi. Jednak z biegiem czasu jego zainteresowania uległy zmianie, a od lat 80. XIX wieku stał się odnoszącym sukcesy artystą salonów portretowych. Maria Nikołajewna była trzecią córką cesarza Mikołaja II i cesarzowej Aleksandry Fiodorowna. Cztery siostry przyjaźniły się......
- Róże – Konstantin Korovin Badacze słynnego rosyjskiego i radzieckiego malarza impresjonistów Konstantin Korovin wyróżniają specjalny, „kwiatowy” okres jego twórczości, sięgający początków XX wieku. W tej chwili malarz szczególnie często zwracał się do ciebie martwe kwiaty. Właśnie dla tego okresu twórczości Korovin stosuje ten obraz „Róże”. Jak wiadomo, artysta poświęcił więcej niż jedno płótno wizerunkowi róż, zawsze pociągały go majestatyczne,......
- Paryż Cafe de la Paix – Konstantin Korovin „Piękno i radość życia Przeniesienie tej radości jest esencją obrazu, kawałków mojego płótna, mojego ja… Nie mam kierunku ani mody – nie ma impresjonizmu, nie ma kubizmu, nie ma… To ja, to jest mój śpiew na całe życie, dla radości jest pogaństwo, dlatego kocham… sztukę, przyjaźń, słońce, rzekę, kwiaty, śmiech, trawę, naturę, drogę, kolor, farbę,......
- Portret Chaliapina – Konstantin Korovin Jeśli chodzi o Fiodora Shalyapina, od razu przychodzą na myśl wyjątkowe akta archiwalne, którym udało się uchwycić jego gruby bas i portret Borisa Kustodiewa, w którym światowej sławy śpiewak operowy został przedstawiony w eleganckim futrze i futrzanej czapce na tle zimowego krajobrazu. Jednak absolutnie niezwykły portret tego piosenkarza wykonał także Korovin, zresztą dziesięć lat wcześniej.......
- Portret rodzinny – Konstantin Makovsky Konstantin Egorovich Makovsky jest przedstawicielem jednego z najciekawszych klanów artystycznych XlX wieku. Dorastając w atmosferze sztuki młody człowiek wybrał ścieżkę malarza. Konstantin Makowski, w przeciwieństwie do swojego starszego brata Władimira, artysta – Wszechwładca, z jego dziełem reprezentuje alternatywną linię malowania – jej wersję „salonową”. Obcy wobec ostrych problemów społecznych czasu, poświęcił swoje dzieło twórcze epoce......
- Na daczy – Konstantin Korovin Postać etiudy, a raczej mały obraz, pomogła Korovinowi pełniej wyrazić swój stosunek do świata, to ona pozwoliła przekazać widzowi wyjątkowy urok codziennej egzystencji. Zatwierdzenie go w sztuce jest dużym, ważnym zadaniem, które może być opanowane jedynie przez wybitnego mistrza. Corov konsekwentnie Korovin stawia rozwiązanie tego problemu w centrum swojej twórczości. To rozkosz przed życiem, przed......
- Miłośnicy słowików – Konstantin Makovsky Malowidła gen. Władimira Makovsky’ego należą do najbardziej typowych podręczników sztuki „Wędrowców”. Jego wczesne, płynnie napisane, małe kompozycje w formacie są dobrodusznie anegdotyczne, poświęcone troskom i prostej radości „małego człowieka”. Są to „miłośnicy śpiewu słowika”. Z biegiem czasu temat „upokorzony i obrażony” pojawia się wyraźniej w jego gatunku romantyzmu....
- W lecie – Konstantin Korovin Harmonia człowieka i otaczającego go świata, nieodłączność ich egzystencji – wyraża to zarówno Na Dacha, jak i Dziewczyna na progu, a być może szczególnie wyraźnie na zdjęciu w lecie. Kobieta w białej sukni wdycha zapach jasno świecących bzów. Krzew jest bardzo soczysty, z szerokim ruchomym ruchem, tak że widz również czuje się jak jego oddech,......
- Ołtarze – Konstantin Bogaevsky W stylu gobelinów Bogayevsky napisał jeden z jego najdziwniejszych pejzaży tego czasu – „Ołtarz”, podporządkowując mu pewne elementy krajobrazu krymskiego do ścisłego systemu kompozycji i relacji kolorystycznych. Jego wyobraźnia przenosi nas do „nieznanego kraju”, gdzie przyroda jest majestatyczna i okazała. Za wysokimi, smukłymi sylwetkami na przedpolu drzew sosnowych znajduje się monolityczne pasmo górskie zakończone ostrym......
- Księżniczka Tarakanova – Konstantin Flavitsky Wielu uważa Flavitsky’ego za mistrza jednego obrazu, właśnie tego, ponieważ to ona gloryfikowała artystę. Film jest poświęcony poszukiwaczowi przygód, oszustce, która twierdziła, że jest spadkobiercą tronu rosyjskiego i podpisała wyrok śmierci dla siebie. Księżniczka Tarakanova jest naprawdę prawdziwą kobietą, Augusta Tarakanova, przy chrzcie Dorotheus, była rodzimą córką cesarzowej Elizaveta Petrovna z tajnego małżeństwa z hrabiego......
- Wczesna wiosna – Konstantin Korovin Korovin nauczył się od Sawrasowa, aby znaleźć ukrytą poezję i teksty w pozornie niezauważalnych zakątkach natury, nauczył się chwytać i emocjonalnie przekazywać poczucie życia w krajobrazie. Niewątpliwe połączenie ze sztuką Sawrasowa można znaleźć w jego pracach takich jak wczesna wiosna i ostatni śnieg. Igor Grabar w 1909 r. Słusznie zauważył, że Korovin był pierwszym z......
- Dziewczyna na progu – Konstantin Korovin Etiuda „Dziewczyna na progu” nawiązuje do wczesnego okresu twórczości Konstantina Korovina. Podobnie jak w wielu szkicach krajobrazowych z lat dziewięćdziesiątych XIX wieku, kobieca postać została umieszczona w kompozycji płótna, jakby rozpłynęła się w krajobrazie. Światło wpadające do pokoju z ogrodu otula model, rozpuszcza czyste linie, otacza je tajemniczym blaskiem. W podświetleniu nawet kolory stają się......
- Seni. Ligachevo – Konstantin Yuon Sala jest zimnym, przyczepionym korytarzem przed wejściem do wiejskiej chaty. Artystka przedstawiała korytarz i bosonogie dziewczyny z wiadrami i rockerem w dłoniach. Ubrana jest w prostą ciemną spódnicę i białą kurtkę, chustkę na głowie. Dziewczyna uśmiecha się, wydaje się, że ta praca jest dla niej przyjemna, a ona nie jest na jej drodze. Przekonując o......
- Szewczenko z kobza nad Dnieprem – Konstantin Trutowski Trutowski Konstantyn Aleksandrowicz jest utalentowanym rosyjskim poetą, który z całego serca kochał Ukrainę. Dzieciństwo spędził w Charkowie, gdzie uzyskał wykształcenie podstawowe. Praca Tarasa Szewczenki i Nikolaja Gogola zrobiła na nim wielkie wrażenie i inspirację. Stworzył również obrazy z życia prostych chłopów, a następnie zdecydował się stworzyć płótno „Szewczenko z kobzą nad Dnieprem”. Na obraz Szewczenki......
- Święto Wesela Boyarskiego z XVII wieku – Konstantin Makowski W dziele Makowskiego wiele zdjęć opisujących życie i życie Rosji w czasach patriarchalnych. Jest jednym z najbardziej znanych malarzy drugiej połowy XIX wieku. Jego pracę można nazwać wszechstronną. Jest również nazywany inspirującym śpiewakiem starożytnej rosyjskiej starożytności, ma własny pogląd na kolor i życie tego narodu. Ten obraz należy do cyklu bojarów i ściśle łączy artystę......
- Minin na placu Niżnym Nowogrodzie – Konstantin Makovsky Napisanie tego monumentalnego dzieła patriotycznego zajęło artystę przez sześć lat. To płótno uważane jest za największe w Rosji, przedstawia ponad sto różnych postaci. Po napisaniu Ilja Repin obraz „Kozacy pisząc list do sułtana tureckiego”, który z wielkim zachwytem publiczności została wykonana, Makovsky postanowił napisać w internecie na patriotycznego tematu, o dużej i docenia reakcję w......
- Róże i fiołki – Konstantin Korovin W latach 1910. nowy obszar hobby Korovina wciąż był życiem. Oczywiście, artyście nie ominęło przyciąganie do martwego życia, które uchwyciło sztukę lat 1910-tych. Jednak w martwych naturach wierny jest „dekoracyjnemu impresjonizmowi”, co jest szczególnie widoczne w dwóch pracach z roku 1912 związanych z paryskimi światłami. Są to róże i fiołki oraz martwa natura. Czarodziej przedstawia......
- Północna idylla – Konstantin Korovin Rok 1885 stał się ważnym kamieniem milowym w dziele Korovina – artysta spotyka słynnego filantropa Savva Mamonova i staje się wejściem do jego domu. Spotkania w Mamontov reprezentowały koncentrację całego życia intelektualnego Moskwy. Tutaj Korovin spotkał się z przedstawicielami „Potężnej Garstki”, którzy postawili sobie za cel ożywienie zainteresowania rosyjską sztuką ludową, czyli folklorem. Po scenie......
- Hammerfest. Northern Lights – Konstantin Korovin W 1894 r. Filantropka Savva Mamontov realizuje swoją długo zaplanowaną podróż do Skandynawii, gdzie zabiera go Konstantin Korovin. W „programie” tych badań i turystyki zwiedzanie najbardziej północnych miast Rosji i krajów północnych. Jednym z ważnych punktów jest miasto Gemmerfest w Norwegii, które jest jednym z najbardziej wysuniętych na północ punktów kontynentu. Wyjazd ten zaowocował całym......
- Prace naprawcze na kolei – Konstantin Savitsky Na tym obrazie artysta potrafił odzwierciedlić społeczne zjawisko współczesnego życia – wyzysk chłopstwa, pozbawiony środków do życia dzięki reformie z 1861 r. Latem 1873 r. Sawicki mieszkał z Kramskoje i Szyszkinem w Kozłowskim-Zasku koło Tuły. Obserwując wczorajszych wieśniaków układających tor kolejowy, wykonujących szkice, szkice poszczególnych postaci i osób, na przykład „Pracownik z taczką”, „Chłop z......
- Walka Dobrynyi z wężem – Konstantin Wasiljew Konstantin Alekseevich Vasilyev jest znanym rosyjskim artystą, który pracował w różnych gatunkach. Urodził się na południu, w mieście Maykop, a jego dzieciństwo, młodość i dojrzałość spędził w pobliżu Kazania, w małej wiosce Wasiljew, gdzie rosły gęste lasy, a spokojna rzeka Sviyaga wpłynęła do potężnej Wołgi. Od dzieciństwa Konstantin Wasiliew wykazał pragnienie malowania. W wieku 11......
- Molo w Gurzuv – Konstantin Korovin Kreatywność poświęcona Krymie to odrębna strona w twórczości Konstantina Korovina. Artysta kupił fabułę nad brzegiem Zatoki Gurzuf, gdzie zbudował willę dwupiętrową na swoim własnym projekcie w stylu konstruktywizmu. Jedną z najbardziej uderzających prac poświęconych skraju wspaniałej scenerii Morza Czarnego, na zdjęciu „Pier w Gurzuf”. Malarz spojrzał na swojego komfortu i spokoju – bardzo niedawno miał......
- Inwazja – Konstantin Wasiljew Szukając informacji o filmie „Inwazja” K. Vasilieva, na pewno znajdziesz coś o festiwalu rockowym o tej samej nazwie w regionie Tver. Domowi muzycy rockowi gromadzą się na wolnym powietrzu, wśród nich A. Vasilyev z grupą „Splin”. Jeśli masz dość skrupulatności i przynajmniej rozumiesz coś w genealogii, znajdziesz niesamowity fakt: muzyk i artysta są dalekimi krewnymi.......
- Ostatni smok – Kiruelo Cabral Kiruelo Cabral zilustrował także Kronikę Gwiezdnych Wojen opartą na słynnej trylogii stworzonej przez reżysera George’a Lucas’a. Jednak Kiruelo pracował nad projektowaniem albumów muzycznych znanych zespołów rockowych i okładek do magazynów, w tym Playboy i Heavy Metal. Obraz „Ostatni smok” Kiruelo Cabrala przenosi nas do surrealistycznego fantastycznego świata. Ciężkie chmury ołowiane zakryły niebo po straszliwej powszechnej......
- Koniec zimy. Południe Ligachevo – Yuon Konstantin Ogromne mistrzostwo malarza Yuon-pejzaż polega na tym, że potrafi przełożyć najczęstszy motyw krajobrazowy na artystyczny obraz, który przyciąga swoim poetyckim i świeżym postrzeganiem świata. Żywym tego przykładem jest jeden z najlepszych obrazów artysty „Koniec zimy w południe”. Artysta przedstawił typowy zakątek regionu moskiewskiego. Wiejskie podwórko, ośnieżony dystans – wszystko zalane słońcem. Olśniewające białe pnie brzóz......
- Ciało na kamieniach – Salvador Dali Dali, czczony mistrzami przeszłości, przez całe życie marzył o wizycie w Paryżu i zwiedzaniu Luwru. W 1926 r. Spełniło się jego marzenie. Artysta spędził dużo czasu w słynnym muzeum, rozkoszując się kontemplacją wielkich obrazów. W stolicy Francji poznał swojego idola – Picassa, którego portrety wielokrotnie pisał. W tym samym celu mistrz Stworzył obraz „Ciało na......