Conan – Ken Kelly

Podobne obrazy:

1. Conan i potwór – Ken Kelly W 1968 roku Ken Kelly zakończył czteroletnią służbę w marines i wrócił do domu w Nowym Jorku. I znowu pogrążył się w magicznym królestwie sztuki fantasy. Rok później Ken postanowił udać się do studia Frank Frazetta i pokazać mu kilka swoich rysunków. Frazetta lubił pracę Kena i popierał zamiar młodego talentu, by kontynuować swoją karierę......
2. Smoki i Rycerze – Ken Kelly W przeciwieństwie do większości nauczycieli malarstwa, którzy niezmiennie zalecali swoim uczniom kontynuowanie studiów w wyższych instytucjach artystycznych, pani Valerious miała całkowicie przeciwne podejście. Przekonała rodziców Kena, by nie nalegali na kontynuowanie edukacji artystycznej po tym, jak Ken ukończył szkołę średnią. Pani Valerious myślała, że ​​zniszczy to jego naturalny i niepowtarzalny styl. To było tylko na......
3. Wotan – Ken Kelly Amerykański artysta i ilustrator Ken Kelly urodził się w 1946 roku w New London w stanie Connecticut. Kelly zyskała sławę dzięki powszechnie znanym ilustracjom do przygód dwóch słynnych bohaterów literackich Conana i Tarzana, a także współpracy ze słynnymi zespołami rockowymi, takimi jak Kiss and Rainbow i wsp. Ken Kelly jest artystą bohaterskiego gatunku fantasy. Nauczył......
4. Conan and the Demons – Forest Edwards Praca Les Edwards w ilustrowaniu książek obejmuje długi okres twórczości artysty. Zasadniczo były to obrazy przedstawiające przeróżne okropności – bitwy, rozlew krwi, powstałe z grobów zmarłych itd. Historycy sztuki nazywają ten okres twórczości Les Edwards, odnosząc się do obfitości gore w obrazach i nazywając je bardziej świeża praca jako „Niebieski okres”. Z biegiem lat artysta......
5. Full Moon – Ken Kelly W tym samym roku 1968 Kelly otrzymał swoje pierwsze profesjonalne zlecenie. Przed przekazaniem pracy klientowi pokazał ją Frankowi Frazette’owi, aby usłyszał jego opinię. Frazetta pomyślała, że ​​kobieta na obrazie to zbyt przerażony wyraz twarzy. Musiałem napisać nową na starej twarzy, która okazała się bardziej udana. Teraz wszystko było świetne. Ta praca została wykonana dla magazynu......
6. Demon Appearance – Rowena Morrill Świat fantazji Rowena Morill jest zróżnicowana pod względem tematów, tematy są fascynujące: magia, czarownicy, fantastyczne smoki. Na obrazie Zjawisko demonów Rowen przedstawił kult antychrysta w postaci potwora. Czarne tajemnicze czarownice spowodowały demona. I przyszedł. Rozległ się gorący płomień, zapach siarki i fetoru, pojawił się szponiasty, wielkokwiatowy potwór z kłami – rozkaz, moja pani! Fantastyczny, magiczny......
7. Atak Zamku – Chris Achilleos Chris Achilleos urodził się w 1947 roku w Famagusta na Cyprze. W 1959 roku jego rodzina wyemigrowała do Wielkiej Brytanii, gdzie Chris Achilleos żyje do dziś. Achilleos jest artystą i ilustratorem w gatunku fantasy. To właśnie Achilleos stworzył większość ukochanych obrazów fantasy i magii w ciągu ostatnich dziesięcioleci i stał się jednym z najbardziej rozpoznawalnych......
8. Krowy (po Jordaens) – Vincent Van Gogh W Over, Van Gogh był w stanie zaspokoić swoją tęsknotę za północą. Bardzo potrzebował powrotu do środowiska, w którym żył w młodości, zataczając pełne koło do korzeni swojej sztuki w Holandii. Dlatego podjął się napisania nowych wersji wcześniejszych prac. Krowy przywołały wspomnienia z pracy w Hadze....
9. W drodze – Keith Parkinson Keith Parkinson rozpoczął karierę jako artysta w tworzeniu ilustrowanych kalendarzy dla światów fantasy, ale w połowie lat 80-tych ubiegłego wieku, Parkinson zaczął aktywnie współpracować z TSR, właścicielem gier fabularnych zaginionego świata Dungeons and Dragons, wszechświata Dragonlance i świata fantasy Forgotten Realms. Twórcami cyklu książek o innych światach są Margaret Weiss i Tracy Hickman. Na lodowatej......
10. Psyche pokazuje swoim siostrom prezenty Kupidyna – Jean Honore Fragonard Fabuła tego obrazu Fragonard nauczyła się z pięknego mitu o miłości ziemskiej dziewczyny Psyche i boga miłości Amura. Na płótnie widzimy Psyche przedstawiającą siostry dary jego nieśmiertelnego kochanka. Siostry desperacko zazdroszczą jej i myślą o tym, jak złamać jej „niezasłużone” szczęście. Lekki oddech Już w początkach lat siedemdziesiątych XVIII wieku w środowisku artystycznym Francji pojawił......
11. Mystery – Michael Whelan Michael Whelan jest znanym amerykańskim artystą fantasy i ilustratorem grafiki science fiction. Wielokrotny laureat „Hugo” i innych nagród fantasy. Obraz „Sakrament” autorstwa Michaela Whelana ukazuje mrok nocy i wróżby; na ostrych fragmentach kamiennego klifu młoda kobieta spoglądająca w dal wydaje się nierealna. Po jej lewej stronie fantastyczny zamek lśni kosmicznymi światłami, przed nami kolejne życie,......
12. Wysoka Kapłanka – Las Edwards Brytyjski ilustrator Les Edwards, znany z prac w dziedzinie science fiction, fantasy i horrorów, urodził się w 1949 roku. W swoim twórczym okresie artysta stworzył wiele szkiców na kurtki przeciwpyłowe, kalendarze fantasy, czasopisma i gry planszowe. Wraz z własnym imieniem, Les Edwards używa pseudonimu Edward Miller w kręgach artystycznych do pracy w różnych stylach i......
13. Widok z Delft – Jan Vermeer O ile historycy sztuki są świadomi, poza dziedzictwem Jana Vermeera nie ma innych krajobrazów. Prawdopodobnie „View Delft” – jedyny przypadek odwołania się mistrza do gatunku krajobrazu. Niemniej jednak, ten obraz jest uważany za jeden z arcydzieł malarstwa pejzażowego. Autor wyruszył tu na bardzo niebezpieczny krok – pogrążył się w cieniu pierwszego planu krajobrazu. Cień chmur......
14. Martwa natura z kuropatwami i naczyniami – Luis Melendez Melendez jest wierny swoim ideałom i działa w najlepszych tradycjach tego gatunku. Kompozycja „Martwa natura z kuropatwami i sztućcami” została zbudowana bardzo umiejętnie, paleta barw płótna jest bardzo harmonijna. Duży, ale szczegółowy obraz zajmuje prawie całą przestrzeń płótna. Pozostawione beztrosko wśród gry i warzyw, otoczone bogatymi niebieskimi talerzami stają się tematem, który eskortuje widza w......
15. Nimfa – Berkeley Sho Chociaż większość wczesnych prac Berkeley Sho skupiała się na tematyce science fiction i fantasy, jego zainteresowania twórcze są niezwykle szerokie: od malarstwa i rzeźby do obrazów cyfrowych, od obrazów trójwymiarowych po technologie multimedialne. Jego twórczość znalazła odzwierciedlenie w malarstwie i rzeźbie, a także w jego aktywnym zainteresowaniu projektami animacyjnymi i muzycznymi. Po drodze Sho doskonali......
16. Star River – Rodney Matthews Brytyjski artysta fantasy i ilustrator Rodney Mathews urodził się 6 lipca 1945 roku w Poulton. Twórczość Rodney Matthews wszechstronny i wielowymiarowy: międzyplanetarny statek kosmiczny i wspaniałe gobliny, fantastyczne kolonie w rozległych przestrzeniach wszechświata i historie o tematyce mitologicznej. Współpracując z zespołami rockowymi, Rodney Matthews stworzył także kilka oryginalnych i interesujących dzieł fantasy. Zdjęcie Rodney Matthews......
17. Wieczna orbita – Tim White Niezwykle piękna prostota i elegancja kompozycji obrazu „Wiecznej orbity” Tima White’a. Możesz poczuć charakter pisma wielkiego gatunku fantasy, delikatny smak i mocną rękę profesjonalisty. Bezgraniczna wyobraźnia artysty sprawia, że ​​widz długo wyświetlić obraz w obrazie, podziwiać niesamowity talent artysty i odnaleźć najbardziej nieoczekiwane wyjaśnienie, co widział, nadając opowieści filozoficzne, psychologiczne lub mistyczne znaczenie, reaguje na......
18. Żona artysty na żółtym krześle – Paul Cezanne Pani Cezanne siedzi nieruchomo na krześle obitym w żółtym Maroku. Jej twarz z oczami w kształcie migdałów i prawidłowym nosem wydaje się maską. I tylko ręce dają oznaki życia. Pani Cezanne przyzwyczaiła się do roli żony i modelki i przekazuje wszystko bez skargi. Na zdjęciu nie ma nic, co mogłoby powiedzieć o indywidualności, gustach tej......
19. Znalezienie artefaktu – Kiruelo Cabral Kiruelo Cabral od urodzenia cierpiał na ślepotę barw, ale to nie powstrzymało przyszłego artysty. W młodym wieku Kiruelo rozpoczął studia w Instytucie Malarstwa Fernando Fadera. Zajęcia w instytucie pomogły ukształtować styl młodego artysty jako mistrza gatunku fantasy. W wieku 18 lat Kiruelo został już zaproszony do pracy jako ilustrator dla jednej firmy zajmującej się reklamą......
20. Księgarnia – Apollinary Vasnetsov Tematem przewodnim obrazu „Księgarnia” była luboka, rola sztuki ludowej w życiu chłopów. Według Fiodora Buslajewa, konesera starożytnej rosyjskiej literatury i folkloru, łubka „bardziej znaczy dla narodu rosyjskiego niż dla Madonty Sykstyńskiej dla Włochów”. Sam Vasnetsov dość wcześnie zaczął zbierać szyny, widząc w nim estetyczny wyraz popularnych pojęć dobra i piękna. Na zdjęciu koncepcje te są......
21. Człowiek z goździkami – Jan van Eyck Jan van Eyck był jednym z pierwszych, którzy napisali portrety, jako dzieła niezależnego gatunku – gatunku z własnymi prawami i zadaniami. Nie jest zbyt zróżnicowany w technikach: prezentowany portret powtarza te techniki, znane nam już z innych portretów reprodukowanych w tym numerze. A jednak nowe słowo w portretach zostało powiedziane. I powiedziano dokładnie, że van......
22. Portret pani Graham – Thomas Gainsborough Po przeprowadzce do Londynu w 1774 roku Gainsborough postanowił natychmiast zdobyć popularność w stolicy. Aby osiągnąć pożądane, musieliście się ustawić jako najlepszy malarz portretowy naszych czasów. I dlatego portrety stworzone przez mistrza w połowie lat 70. XVII wieku wyróżniają się przepychem i przepychem. Wśród obrazów, które były obecne na tej wystawie, możemy wyróżnić „Portret pani......
23. W bitwie – John Howe John Howe urodził się 21 sierpnia 1957 r. W Vancouver, w Kolumbii Brytyjskiej w Kanadzie. Obecnie artysta mieszka w Szwajcarii. W rok po ukończeniu szkoły średniej młody człowiek z powodzeniem ukończył studia w Strasburgu we Francji, a następnie ukończył szkołę artystyczną i sztukę użytkową. Po otrzymaniu dość poważnej edukacji artystycznej, John Howe zaczyna pracować w......
24. Pani w bujanym fotelu – Victor Borisov-Musatov Zielona polana z lekkim pasem na górze. Prawie cała płaszczyzna obrazu zajmuje czarne, zakrzywione krzesło bujane z czterdziestoletnią damą w olśniewającej białej sukni, oświetlonej południowym słońcem. Głowa pani jest nieco wyższa niż lekki pasek na łące. Znaczenie obrazu jest następujące. Ciemnozielony odcień pani – niemowlęctwo. Powyżej – zielone dzieciństwo, z żółtymi paskami kurczaka, nieco wyżej......
25. Portret Eneaja Lloyd z s. Lucy – Thomas Gainsborough Gatunek portrety były charakterystyczne dla angielskiego szkolnego oddziału portretu. Popularność scen rodzajowych osiągnęła swój szczyt w XVIII wieku. Zwykle w takim obrazie artystka chwytała członków rodziny w miłej atmosferze. Takie portrety różniły się od tradycyjnych portretów ceremonialnych z większą żywością i naturalnością, co jest tym, co klienci dostali. Jeśli chodzi o malarzy, portret rodzajowy dał......
26. Camilla (kobieta w zielonej sukni) – Claude Monet 1866, młody Claude Monet zwraca swoją ukochaną, Camilla Donsier, i nazywa pracę „Camilla lub portret pani w zielonej sukience”. Krytycy sztuki twierdzą, że praca została wykonana za kilka dni. Pożądane były entuzjastyczne reakcje i ozdobne porównania z dziełami słynnych mistrzów. Najważniejsze jest to, że chwila chwilowa zostaje uchwycona tak skutecznie, że można ją argumentować: chociaż......
27. Drzazgi wielkości – John Payter John Payter urodził się w 1942 roku. Po otrzymaniu wykształcenia artystycznego na Wydziale Humanistycznym w Nowym Jorku, Paytr zdobył wystarczającą wiedzę i umiejętności do pracy w dziedzinie sztuki wizualnej w gatunku surrealizmu i fantasy. Ponad 30 lat owocnej pracy doprowadziło do tego, że John Payter stał się jednym z najbardziej uznanych artystów naszych czasów. Poprzez......
28. Portret Jane, hrabina Harrington – Reynolds Joshua Jane Fleming, z domu Flamandzka, służyła jako Pani Sypialni Charlotte Macklenburg. Poślubiła Earla Harringtona w wieku 23 lat. Będąc bogatą spadkobierczynią ojca, przyniosła mężowi ogromną fortunę i była w stanie spłacić wszystkie długi męża, które odziedziczył po kolei. Za taką wspaniałomyślność zyskała wielkie uznanie w społeczeństwie. Dzięki szlachetnemu czynowi żony hrabia mógł powrócić do dawnego......
29. Porwanie Europy – Kiruelo Cabral W 1987 roku Kiruelo Cabral przeniósł się do Hiszpanii. W Barcelonie artysta zaczyna pracować jako ilustrator dla wydawnictwa Timun Mas, specjalizującego się w gatunku fantasy. Cabral znacznie rozszerzył swoje horyzonty i praktycznie pracował dla firm z całego świata, w tym wydawnictw w Stanach Zjednoczonych, Niemczech, Hiszpanii itp. Malarstwo Kiruelo „Porwanie Europy” napisane z humorem jest......
30. Ojczyzna – Vladimir Feldman Feldman Vladimir Petrovich – słynny artysta z gatunku sztuki militarnej. Jego młodość przyszła w czasie, kiedy wszyscy zostali wezwani na front. Nie jest dziwne, że większość jego obrazów to tematy wojskowe. Jednym z tych utworów jest „Ojczyzna”. Zostało napisane w latach pięćdziesiątych. I chociaż wojna się skończyła, jej echa długo znajdą odzwierciedlenie w obrazach wielu......
31. Ptaki w parku – Melchior de Hondekuter Współcześni Melchior de Hondekuter „Bird Raphael” za swoją pasję do tworzenia wielkoformatowych zdjęć z „bird yardami”. Rzeczywiście, Hondekuter był jednym z wiodących mistrzów holenderskiego gatunku rozrywkowego w 17 wieku. Artysta pracował w Hadze, a następnie w Amsterdamie. Pod wpływem sztuki flamandzkiego martwego życia z XVII wieku. Pracował również w tym gatunku, ale ptaki stały się......
32. Artemis – Berkeley Sho Berkeley Shaw, urodzony w 1949 roku, jest prawdopodobnie najbardziej cenionym amerykańskim artystą science fiction. Był pięciokrotnie nominowany do nagrody „Hugo” w kategorii „Najlepszy artysta”, otrzymał dziesięć najwyższych nagród w różnych nominałach i sześć razy otrzymał nagrodę fantasy. W 1995 r. Dzieło Berkeley Shaw „Kraina czarów” zdobyło nagrodę Chesley Award dla najlepszego obrazu przestrzennego. Od 1978......
33. Revelers – Jan Steen Obraz holenderskiego malarza gatunku Jan Wall „Revelers”. Rozmiar obrazu to 39 x 30 cm, drewno, olej. Płótno autorstwa Jana Walla jest również znane jako „Drinkers” lub „Drinkers”, które zostały nadane malarstwu, gdy zostały sprzedane na aukcjach sztuki w Holandii w XVII i XVIII wieku. W tym ironicznym obrazie „biesiadników” Jan Steen przedstawił siebie i swoją......
34. Wspomnienie gwiazd – Tim White Tim White nie miał nawet pięciu lat, kiedy zdecydował, że będzie artystą. Wybór młodego talentu był jedynym właściwym. Zaraz po ukończeniu szkoły w 1968 r. Wstąpił do college’u artystycznego, aby uzyskać profesjonalne wykształcenie. Tim White chciał być nie tylko artystą, chciał być najlepszy, a do tego musiał bardzo ciężko pracować. Jego pierwsze dzieło zostało opublikowane......
35. Lady in the Garden of Saint-Adress (Jeanne-Margarita Lecadre in the Garden) – Claude Monet Kiedy Claude Monet namalował obraz, obecnie znany jako „Pani w ogrodzie”, już ogłosił się jako innowator w malarstwie pejzażowym, zbuntował się przeciwko zasadom i przepisom starej sztuki. Artysta uznał za niewystarczające pisanie etiud w przyrodzie, a następnie stworzenie obrazu w warsztacie. Próbując uchwycić naturę, którą widzi dokładniej i bardziej bezpośrednio, Monet zdecydował się na śmiały......
36. Lekcja alchemii – Rowena Morrill Rowena Morrill jest jedną z najbardziej znanych postaci w świecie fantasy i science fiction. Rowena rozpoczęła karierę w Nowym Jorku, gdzie mieszkała przez szesnaście lat. Obecnie mieszka w prowincjonalnym Nowym Jorku, czerpiąc inspirację z subtelnego piękna wiejskich krajobrazów. W okresie kreatywności, który obejmuje ponad dwie dekady, jej prace w stylu fantasy pojawiły się na okładkach......
37. Ulmo – John Howe Pierwszy rok nauki w szkole plastycznej był dla Johna, powiedział, jakby we mgle, nie bardzo rozumiał, co i jak to zrobić, drugi nie zgadzał się z tym, co naprawdę był w stanie zrozumieć, a trzeci przeszedł w niecierpliwym pożądaniu podjąć poważną niezależną pracę i osiągnąć profesjonalizm w wybranej dziedzinie artysty. Lata studiów w Europie dla......
38. Pani i pan Edmund Pillsbury – Philip Perlstein U Philipa Perlsteina i Edmunda Pillsbury widzimy inny portret rodzinny, choć portret ten nie będzie nazwany portretem – to cała opowieść o statusie społecznym, wieku i postaciach pani i pana Pillsbury’ego oraz relacji między nimi. Recepcja z lustrem jest bardzo interesująca – otwarta i uprzejma twarz kobiety, odbita w lustrze, nadaje jej podejrzliwą i nieprzyzwoitą......
39. Muza inspirująca Poetę – Henri Rousseau Obraz „Muza, inspirująca poetę” znajduje się na liście słynnych dzieł Rousseau. Artysta napisał to w okresie, kiedy jego twórczość osiągnęła niemal ostateczny świt. Mimo to jego sytuacja finansowa wcale się nie poprawiła i często musiał pożyczać pieniądze od swoich znajomych. W gatunku portret-pejzaż, który był wynalazkiem Rousseau, artysta przedstawił przyjaciela, symbolistycznego poetę Guillaume’a Apollingera w......
40. Portret Thomasa Cromwella – Hansa Holbeina Thomas Cromwell był osobą kontrowersyjną. Niektórzy nazywają go „idealnym mężem stanu w Tudor England”, inni – „najbardziej skorumpowanym kanclerzem”. Inteligentny, przebiegły, odważny, praktyczny, łatwo tkający i rozkładający najbardziej skomplikowane intrygi, mógł też być bezinteresowny i hojny. Cromwell był jedną z najjaśniejszych osobistości epoki angielskiego renesansu. Jego portret Hansa Holbeina Młodszego daje wspaniały obraz charakteru tego......