Bitwa pod Trafalgarem, widok z chłopaków z mauzenańskiego słupa po prawej stronie statku Victoria – William Turner

Podobne obrazy:

1. Wrak statku transportowego – William Turner Idąc za romantyczną tradycją, Turner próbował ukazać dziką moc natury – stąd pochodzą wszystkie jego burze, ulewne deszcze i powodzie. Ta seria obejmuje także tornada, które stały się tematem kilku jego prac. Wirniki Turnera fascynują, kręcą głowami, niemal dosłownie wciągają je w głębiny obrazu. Patrząc na przykład na „Śmierć statku transportowego”, widz nie tylko widzi......
2. Ostatni lot odważnego statku – William Turner Na tle płonące niebo słońca widzimy weteran bitwy pod Trafalgarem, bitwa statku „Valiant”. Holownik parowy ciągnie stary statek na Tamizie do doku, gdzie zostanie zamieniony w złom. Obraz ten, wystawiony w Royal Academy w 1839 roku, został natychmiast ogłosił „najbardziej niesamowite dzieła największych mistrzów naszych czasów.” Turner bardzo lubił ten obraz, nazwał go „moja droga”......
3. Molo w Calais. Francuscy rybacy udają się do przybrzeżnego morskiego angielskiego statku pasażerskiego – William Turner Niezwykle realistyczny obraz. Wynika to z żywych wspomnień mistrza, który sam wpadł w straszną burzę podczas swojej pierwszej podróży do Francji. Po dotarciu do Calais, ze względu na okropne, szalejące fale, statek, na którym Turner podróżował, nie mógł zacumować przy molo, a artysta z niecierpliwością wsiadł na łódź, która prawie go zabiła. Obraz jest magicznie......
4. Mount Riga: Widok na Jezioro Czterech Kantonów o wschodzie słońca – William Turner Sam John Ruskin, znany angielski historyk sztuki, który „odkrył” świat Williama Turnera i który nieustannie chronił go przed ciągłymi atakami krytyków, odpowiedział na temat pracy „Góra Ryga: widok na Jezioro Czterech Kantonów o wschodzie słońca” w najbardziej pochlebny sposób. W jego słowach, artysta raczej nie będzie w stanie narysować czegoś takiego ponownie. Akwarela namalowana w......
5. Wspaniałe trofeum – William Turner Pierwszy znaczący sukces przyniósł Turnerowi akwarele. Zapewne mógł pozostać na zawsze kwitnącym malarzem akwarelowym, gdyby nie jego żarliwe pragnienie osiągnięcia uznania w kręgach akademickich. Turner opanował technikę akwareli, studiując dzieło Johna Cozena w Szkole Monroe. Cozens został wyróżniony za umiejętność przekazywania innego nastroju w krajobrazie. Ta technika była kluczem do pracy Turnera. Szereg interesujących odkryć......
6. Katedra Lincolna – William Turner Turner wyrobił sobie markę jako topografa, który z powodzeniem opanował lukratywny rynek litografii. Po raz pierwszy jego odciski pojawiły się w wersji czasopisma w 1794 roku. Nieco później opanował technikę grawerowania tak dobrze, że pracując intensywnie, oszczędzał materiał na całe tomy. Największe zbiory sztychów Turnera to albumy „Malownicze zakątki Anglii i Walii” opublikowane w latach......
7. Ancient Italy Obidus wyrzucony z Rzymu – William Turner Pejzaże stworzone po drugiej podróży artysty do Włoch w latach 1828-1829 i uważane za szczyt jego twórczości dosłownie zalane światłem, lub raczej owinięte w kolorową mgłę, z której wyłaniają się coraz mniej rozpoznawalne sylwetki. Mistrz, ściśle związany z tradycją romantyzmu, postrzega naturę przede wszystkim jako zwierciadło światopoglądu artysty i jego doświadczeń, przekształcając rzeczywisty świat w......
8. Statek osiadł na mieliźnie – William Turner Kolejnym szokiem, który czekał na Turnera podczas podróży, było holenderskie malowidło z XVII wieku – brytyjski malarz pejzażowy niespodziewanie odkrył utalentowanych poprzedników. Pod wpływem „małego Holendra” Turner zaczyna zwracać coraz większą uwagę na chwilowy stan natury; miękkie, nastrojowe światło zastępuje jasne, alarmujące światło w duchu Wrighta, nowy styl został ujęty w serię pejzaży stworzonych podczas......
9. Jezioro Buttermere, z tęczą i deszczem – William Turner W tej pracy Turner próbuje wyrazić wzniosłe romantyczne uczucie łączenia się z naturą. Obraz jest ilustracyjnym przykładem artystycznej woli charakterystycznej dla całej pracy Turnera. Tutaj tęcza odbija się w wodzie, która w rzeczywistości nie może być. Kolejną cechą charakterystyczną jest entuzjazm dla transmisji perspektywy powietrznej i poszukiwanie łagodnej gradacji przejść światła....
10. Blizzard. Parowiec przy wejściu do portu – William Turner W XIX wieku. W sztuce francuskiej pojawia się nowy kierunek. Jego estetyka zalecała artystów. nie dbać bardziej o to, co i jak jest przedstawione, ale jakie wrażenie robi zdjęcie. Emocje stały się dominującą dominantą na płótnie, a sam ruch artystyczny został nazwany „impresjonizmem”. Ale chociaż Francja słusznie uważana jest za kolebkę impresjonizmu, pierwsze kroki w......
11. Hannibal Crossing Alps – William Turner Z twierdzeniem Williama Turnera jako mistrza malarstwa pejzażowego wszystko, co pasuje do definicji „światła i powietrza”, czyli śnieg, chmury, mgła itp., Zyskało prawo do odgrywania bardziej znaczącej roli w obrazach. Czasami zjawiska natury, wyraźnie zatłoczone ludzie i inne ważne obiekty, popychają ich do innej płaszczyzny. Wczesne dzieło Turnera „Blizzard, przejście armii Hannibala przez Alpy” może......
12. Słońce wschodzi we mgle – William Turner W drugiej połowie życia Turner chciał zbadać efekty kolorów i oświetlenia. Przede wszystkim interesowały go zachody słońca i wschody słońca, kiedy te efekty wydają się najbardziej zaskakujące. Na płótnie „Ostatni lot statku” Brave „,” zachód słońca „zajmuje całą górną część obrazu, nadając mu elegijny dźwięk. Najbardziej nieważki element płótna – światło – ma tutaj największą......
13. Dziesiąta kara egipska – William Turner To zdjęcie Turnera wykorzystuje biblijną historię. To ostatnia egipska egzekucja – straszne cuda, które nękały Egipt, zanim opuścili go Żydzi. Dziesiątą karą była eksterminacja całego pierworodnego Egiptu, od pierworodnego faraona do pierworodnego ostatniego z niewolników. Po tym, upór Faraona został złamany, a Żydzi otrzymali długo oczekiwaną wolność....
14. Ulysses Scoffs at Polyphemus – William Turner Fabuła tego zdjęcia została podjęta przez Turnera z rozdziału IX Odysei. Opowiada o tym, jak Odyseusz i jego towarzysze powracający z wojny trojańskiej zostali schwytani przez cyklopa Polifema, syna boga Posejdona. Cyklop zjadł kilku żeglarzy, po czym sprytny Odyssey zdołał wypalić jedno oko. Uciekając od zaślepionego Polifema, Odyseusz szydzi z zneutralizowanego wroga. To zdjęcie napisał......
15. Panteon, rano po pożarze – William Turner Pierwsza podróż Williama Turnera do Wielkiej Brytanii, podczas której nakreślono szkice, związane głównie z miastami, katedrami, opactwami, miała miejsce w 1792 roku. W tym roku Royal Academy pokazała na wystawie swoje zdjęcie „Panteon, poranek po pożarze”. Panteon, reprezentujący rotundę, stworzony według modelu rzymskiego, znajdował się na Oxford Street. To trzodę dla lokalnej publiczności, chętne do......
16. Pływające więzienie – William Turner Turner kochał morze i wiedział, jak to napisać. Mógł pokazać morze spokojne i czułe lub niespokojnie wyciszone przed burzą – jak na obrazie „Pływające więzienie”. Ale najczęściej morze w Turner szaleje i świeci. Artysta chętnie konkurował z morskimi malarzami z przeszłości. W 1800 roku na przykład był szczęśliwy, otrzymawszy zamówienie na obraz, parę słynnego płótna......
17. Glaucus i Skilla – William Turner Estetyczna koncepcja wzniosłości jest jednym z kamieni węgielnych całego budynku romantyzmu. Dzieła są nazywane wzniosłymi, wywołującymi strach i wołając człowieka na dalszy plan. W Anglii koncepcja ta stała się powszechna po wydaniu książki Edmunda Burke’a, „Filozoficzne studium początków naszych pomysłów wzniosłości i piękna”. W Turner wzniosłość często objawia się w postaci klęsk żywiołowych. Ta technika......
18. Kanał w tunelu niedaleko Leeds – William Turner W 1802 roku, przełom w życiu i twórczości Williama Turnera – po podpisaniu Porozumienia Pokojowego w Amiens, które stało się krótkim wytchnieniem w wojnach napoleońskich, dwudziestosiedmioletni artysta miał okazję odbyć długo oczekiwaną podróż do Paryża, Alp Francuskich, Szwajcarii i Holandii. Wtedy pojawiły się jego słynne albumy podróżnicze – nawet podczas krótkich postojów Turner zdołał wykonać......
19. Erupcja Wezuwiusza – William Turner Wielu zwróciło się ku tej tragicznej i żałosnej historii. Ale tylko na płótnie Williama Turnera główny bohater pojawia się jako wulkan, który artysta bardziej podziwia niż demonizuje. Turner był więc zwiastunem impresjonizmu, na którego dorobku i doświadczeniu narodziło się więcej niż jedno pokolenie przyszłych twórców „wrażliwego” obrazu. Brytyjski artysta zawsze podziwiał naturę i przejawy swoich......
20. Katedra w Kanie – William Turner Turner jest uważany za malarza pejzażu i malarza morskiego, ale jest także właścicielem kilku „wewnętrznych” dzieł. Niektóre z nich są poświęcone wnętrzu świątyń – takich jak „Katedra w Caen”, malowane akwarelą i gwaszem na niebieskim papierze. Jednak większość wnętrz została stworzona przez artystę w domach arystokratów, z którymi przebywał podczas swoich podróży. Goścący w East......
21. Rybacy nad morzem – William Turner W 1796 roku, gdy William Turner pewnie opanował technikę akwareli i zaledwie kilka lat eksperymentował z malarstwem olejnym, dziesięć jego akwareli i jeden obraz olejny, Rybacy na morzu, były wystawione w Royal Academy. Formalnie artysta nie zajmował się tą techniką, ale przy każdej okazji, a mianowicie odwiedzaniu warsztatów kolegów artystów, czy domach bogatych i wpływowych......
22. Blizzard, parowiec opuszcza port, dając sygnały na płytkiej wodzie i mierząc głębokość – William Turner Przeszedł do historii jako mistrz dystansów morskich i przestrzeni niebieskich, wirtuoz światła i mgły, a tymczasem urodził się w jednym z najbliżej i najciemniejszych rejonów starego Londynu, niedaleko Covent Garden, w rodzinie fryzjera, 23 kwietnia 1775 roku. William wcześnie zaczął wykazywać zainteresowanie i zdolności do sztuki – w 1789 roku zaczął uczęszczać na zajęcia do......
23. Lake Avern: Eneasz i Duch Kuma – William Turner Turner jest uważany za wielkiego innowatora, artystę, który „wyskoczył” ze swojego czasu, który go wyprzedził. Wszystko to jednak nie przeszkodziło mu w traktowaniu dzieł starych mistrzów z wielkim szacunkiem. Tak więc największe wrażenie na Turneru wywarły prace Claude’a Lorraina i Poussina. Byli tubylcami z Francji, ale większość życia spędzili we Włoszech, gdzie pisali wyidealizowane, klasyczne......
24. Burza śnieżna Armia Hannibala przekraczająca Alpy – William Turner W tej pracy Turner postanowił stworzyć obraz budzący podziw. Obraz przedstawia słynną zmianę Hannibal nad Alpami w 218 pne. Jeśli nie zapomnisz roku jego powstania, wtedy związki stają się przejrzyste – jest to rok ostatniej ambitnej kampanii Napoleona, który próbował podbić Rosję. W 1802 roku, w Paryżu, Turner zobaczył słynny obraz Dawida, Przełęcz Napoleona przez......
25. Deszcz, para i prędkość. Great Western Railway – William Turner Obraz, który jest uważany za centralny w malarstwie XIX wieku – „Deszcz, para i prędkość, Wielka Zachodnia Kolej”. Obraz został namalowany w 1848 roku, a ta zaszczytna rola została mu przypisana dzięki nowym podejściom, odważnie podjętym przez Turnera. Dotyczy to zarówno pierwszego obrazu samej linii kolejowej, jak i realizacji idei artystycznej. Najbardziej wyróżniającymi się obiektami......
26. Jezioro Buttermere z tęczą i deszczem – William Turner Praca „Jezioro Buttermere, tęcza i deszcz” – kolejny, raczej namacalny krok w poprawianiu umiejętności. Turner lubił przedstawiać tęczę, ale na tym zdjęciu reprezentowana jest przez swoje odbicie w wodzie. Chociaż przestrzeń nie odbędzie tęczy, a jego odbicie nie może istnieć, ale kapitan, znany z „samowoli artystyczny”, nie jest szczególnie zażenowana tym niespójności. Dla Turnera ważniejsze......
27. Przekupywanie głosów. Od serii „Wybory do Parlamentu” – William Hogarth Przekupywanie głosów. Od serii „Wybory do Parlamentu” [1754-58] W serii „Wybory”, do której należy „Przekupywanie głosów”, widoczna jest sprzeczność, polegająca na tym, że piękno malarstwa Hogadha odbiega od brzydkich ludzkich działań. Wspaniałe szczegóły i martwe natury kontrastują tu z podłością ludzi namalowanych przez artystę przez bezwstydnych oszustów i głupców....
28. Osioł w szkole – Peter Bruegel Ludność Holandii miała wysoki poziom wykształcenia. Pewien włoski podróżnik nawet wyraził opinię, że każdy może czytać i pisać. Bruegel chichocze z zapałem swoich rodaków, aby się uczyć. „Osioł nigdy nie stanie się koniem, nawet jeśli pójdzie do szkoły”. – mówi przysłowie i ten obraz....
29. Bitwa morska – Ivan Aivazovsky Ile bitew Aivazovsky poświęcił swoje obrazy! Tu i tam jest bitwa morska. Nędzne statki w bitwie, poszarpane żagle, unoszące się wokół wraku – wszystko wokół mówi wielka bitwa, gdy żeglarze walczą „nie na brzuchu, ale na śmierć”. Wokół chmur dymu pokrywającego niebo, morze, ciemniejące od popiołów. Wygląda na to, że czujesz nawet chłód wody, wąchasz......
30. Victoria’s Triumph – Peter Rubens Malarstwo flamandzkiego malarza Petera Paula Rubensa „Victoria’s Triumph”. Wielkość obrazu to 161 x 236 cm, olej na płótnie. Patos burzliwej kosmicznej dynamiki, walka przeciwstawnych sił panuje w wielkich dekoracyjnych płótnach: „Sąd Ostateczny”, „Mały Sąd Ostateczny”, „Upadek grzeszników”, „Bitwa Amazonek”. Elementy pierwotnego chaosu w obrazach artysty Rubensa są podporządkowane nienagannie zorganizowanej kompozycji zbudowanej po przekątnej, elipsie,......
31. Mount St. Victoria – Paul Cezanne Krajobraz „Mount St. Victoria” – jasna, jasna praca. Pastelowe, lazurowe odcienie nadają zmysłowy, romantyczny nastrój. Płótno wyróżnia się prostymi formami i rozwiązaniami kompozytowymi. Dla krajobrazu charakteryzującego się różnorodnością. Na pierwszym planie są małe domy ustawione blisko siebie. Daleki plan buduje wizerunek Góry Świętej Wiktorii. Obraz charakteryzuje się przepełnieniem kolorów, zabawą, rodzajem ruchu kolorów. Niebo, czyste......
32. Mount Saint-Victoire (Mount Saint Victoria) – Paul Cezanne W pracy Cezanne’a należy podkreślić dzieło „Mount St. Victoria”, które słusznie należy do jednego z jego kulminacyjnych osiągnięć w sztuce późnego okresu. Artysta często przedstawiał krajobraz tej góry, położony w rodzinnym Essex. Góra powstaje z połączenia uderzeń czerwonych, niebieskich, fioletowych i żółtych odcieni, a kolory te fantazyjnie przepływają z jednego do drugiego. Umiejętność Cezanne przejawiała......
33. Bitwa pod Issusem Bitwa pod Aleksandrem i Persami – Albrecht Altdorfer Bawarski malarz Albrecht Altdorfer mieszkał w Regensburgu. W 1511 r. Pojechał Dunajem na południe do Alp. Piękno tych miejsc wywarło na nim głębokie wrażenie i stał się jednym z pierwszych malarzy, którzy emocjonalnie i ekspresyjnie przedstawiali krajobrazy, a nie tylko jako wygodne tło dla obrazu. Szczytem sztuki malarza było zdjęcie bitwy pod Issusem, napisane dla......
34. Bitwa pod St George z Dragon – Paolo Uccello Legenda bitwy pomiędzy Świętym Jerzym a smokiem to jedna z najpopularniejszych historii w historii malarstwa światowego. Wielu artystów gloryfikowało wyczyny świętego, ale żadna z ich prac nie może się równać z cudownym obrazem Uccello. Wszystkie elementy tej złożonej kompozycji – szlachetny rycerz, piękna księżniczka, obrzydliwy potwór, dziki krajobraz, niespokojne niebo – nie mogą być bardziej......
35. Na statku wszystko jest spokojne! – Vasily Vereshchagin Wybitny malarz i pisarz Wasilij Wasiliewicz Vereshchagin jest jednym z najbardziej znanych artystów z gatunku batalistyki. Wszystkie ilustracje tego gatunku są poświęcone życiu wojskowemu. Jest to obraz Wasilija Werechagina „Na statku, wszystko jest spokojne!” jest jedną z najbardziej wyrazistych prac tego cyklu. Ten tryptyk obrazuje nie militarne sceny, ale epizody z życia zwykłego żołnierza w......
36. Niebiańska bitwa – Nicholas Roerich Nicholas Roerich – rodzaj autora, którego twórczość wyróżnia się głębokimi motywami filozoficznymi i lirycznymi. Tematy jego płócien są różnorodne i złożone, inspirowane i wysublimowane. Z kolei ulubione obrazy twórczości Roericha można uważać za obrazy nieba i chmur. Motyw nieba i chmur wyraźnie brzmi w tak znanym dziele Roericha jak „Niebiańska Bitwa”. Obraz powstał w 1912......
37. Przysięga przed bitwą Avarai (generał Vartan Mamikonyan) – Ivan Aivazovsky Ivan Aivazovsky urodził się w ormiańskiej rodzinie w Feodosia. Dlatego los armeńskiego narodu i jego historii zawsze interesował artystę. W jego pracach są prace związane z Armenią, z których jednym jest obraz „Przysięga przed bitwą pod Avarayr”. Jedną z największych bitew w historii Armenii jest bitwa pod Avarayr. Vartan Mamikonyan był przywódcą ormiańskiej armii, która......
38. Fabryki w Anyer, widok z peryferii de Clichy – Vincent van Gogh Malując pejzaże, Van Gogh wybrał różnorodne motywy. Ale budynki przemysłowe pojawiały się na jego płótnach dość rzadko, o wiele więcej artysta pociągały nietknięte natury i wiejskie domy. Niemniej jednak, Van Gogh był w stanie zobaczyć piękno wszędzie, w tym w tym miejscu, które było motywem jednego z pejzaży. Tutaj Van Gogh przyciągał ciepłe kolory budynków......
39. Widok na Neapol z Wezuwiuszem – Claude Vernet Claude Vernet należy do tych francuskich artystów, którzy ciężko pracowali na oleju z natury, kontynuując francusko-rzymską tradycję, sięgając do kolorystyki C. Lorraina. Vernet długo studiował we Włoszech – spędził tam dziewiętnaście lat. Artysta wiele napisał od życia, uważnie studiując i ustalając różne stany środowiska światła i powietrza. Jego włoskie prace nie są podobne do rozpowszechnionych......
40. Wrak statku w Arktyce – Caspar David Friedrich Większość krajobrazów Friedricha ma symboliczny wydźwięk. Z reguły artysta przekształca materiał źródłowy w taki sposób, aby gotowa scena wyglądała nierealnie. To prawda, że ​​w niektórych przypadkach Fryderyk portretuje miejsca lub wydarzenia niezwykle naturalistyczne. Ten rodzaj pracy zawiera dramatyczny obraz „Shipwreck in the Arctic”, spisek, na który, jak się wydaje, była polarna wyprawa Sir Williama Parry’ego.......