Albrecht Dürer napisał wiele autoportretów. Na tym artyście przedstawił się w wieku 22 lat, kiedy wrócił z dalekich wędrówek. Podróże uczniów, którzy ukończyli nauczanie, od dawna są zwyczajem europejskich rzemieślników i artystów, dzięki czemu mogą poznać innych praktykujących w innych miastach i krajach.
Młoda twarz jest piękna i spokojna. Oczy lekko pochylone na widza – tak się złożyło, że usiadł bokiem do lustra. Długie, jasne, czerwone włosy opadają na ramiona. Wydają się być płynącymi płomieniami. I kudłaty ciemny czerwony kapelusz również wywołuje ideę ognia.
Szaro-zielona kurtka ze szczelinami na rękawach obszytymi czerwoną wstążką. Szyja i górna część piersi są odsłonięte, widoczne są obojczyki. Koszula wykonana z cienkiego lnu w wykwintnych zestawach i czerwonawym oprogramowaniu. Krój i kolor kostiumu jest elegancki. Widać, że styl krawiecki dyktowany przez artystę. Mocne ręce ostrożnie trzymają ostrą gałąź – symbol męskiej wierności.
Na głębokim, ciemnozielonym tle twarz świeci, usta się palą, włosy płoną. U góry monogramu artysty i napis: „Moja działalność ciągnie się tak, jak nakazuje niebo”. Młody artysta jest pan młody. Ojciec poślubił swoją narzeczoną. Synu i nie przeszkadzało. W środowisku rzemieślniczym ich zwyczaje. Dürer – junior dostanie prawa mistrza. A mistrz musi się bez problemu ożenić.
Co ciekawe, w czasach Dürera artyści byli rzemieślnikami, była to bardzo szanowana gildia. W Europie Zachodniej w średniowieczu gildia jest związkiem partnerskim. A później sztuka zaczęła malować, a był to długi proces od renesansu do New Age.
Podobne obrazy:
- 1484 Autoportret – Albrecht Dürer Na prostokątnym arkuszu grubego, szorstkiego papieru chłopiec przedstawił się na wpół obrócony. Kiedy patrzysz na ten autoportret, czujesz, że jest on malowany dłonią, która po raz pierwszy wzięła ołówek. Rysunek wykonano prawie bez poprawek, natychmiast i odważnie. Twarz na obrazie jest poważna, skupiona. Miękkość diabła jest jak ojciec Pojawienie się bardzo młodego, być może chłopca,......
- Autoportret w wieku 26 lat – Albrecht Durer Ten „Autoportret” Dürera jest wyraźnym dowodem jego troski o potwierdzenie statusu społecznego artysty. Starannie napisane detale kostiumu pokazują nam niezrównaną zdolność autora do przekazania najmniejszych szczegółów otaczającego świata i sprawiają, że zapamiętujemy jego własne słowa: „Im dokładniej artysta przedstawia życie, tym lepiej jego obraz wygląda.” Ręce Durera są złożone, jakby leżały na stole. W tym......
- Moja Agnes – Albrecht Durer Podczas gdy młody artysta podróżował, jego ojciec poślubił mu narzeczoną. Agnes Frey. Córka Hansa Freya – majsterkowicza, mechanika, muzyka. Zostanie jej oddanych dwieście guldenów. Widać, że portret Agnieszki należy do tych dni – szybki rysunek piórkiem. Na zdjęciu jest dziewczyna w domowej sukience i fartuchu. Pośpiesznie przeczesuje – kosmyki włosów są znokautowane z warkocza, a......
- Anioł z kluczem do piekła. Grawerowanie – Albrecht Durer „Anioł z kluczem do piekła”. Grawerowanie Artysta Albrecht Dürer. Cykl drzeworytów „Apocalypse”, 1497-1498. Sztuka niemiecka XV i XVI wieku. Ten rytownictwo Albrechta Dürera według eksponatu „Objawienia Jana Bożego”. Popularność jego rycin sprawiła, że nie tylko oryginalność i złożoność produkcji, ale także szczególne mistyczne, religijne znaczenie dzieł. Wiele z nich odzwierciedla biblijne wróżby i opisy końca......
- Portret Barbary Dürer – Albrecht Dürer Portret Barbary Dürer – matki słynnego niemieckiego artysty Albrechta Dürera. Była córką złotnika Jerome’a Holpera, którego Albrecht Dürer Senior był uczniem od 12 lat. Durer senior, mając czterdzieści lat, był w stanie przedstawić swoją własność na sto guldenów, co było niezbędne do uzyskania praw mistrza i ożenił się z 15-letnią córką Holpera, Barbarą. Następnie, za......
- Portret Burharta von Riesen – Albrecht Durer „Portret młodego mężczyzny” – jeden z najlepszych obrazów młodego artysty. Dürer był pierwszym malarzem tego okresu, który stworzył słynny monogram – dużą literę A i D w nim wpisaną i naznaczył jego prace. Ten portret ma również monogram, ale kto jest tu przedstawiony? Młody człowiek trzyma w ręku kartkę papieru, na której widać kilka liter......
- Portret matki – Albrecht Durer Jeden z ostatnich dni życia matki, nieskończenie bolesny, Dürer namalował jej portret. Pracował w węglu, w pośpiechu. Barbara ciężko było pozować przez długi czas. Namalował ją na piersi. Sweter domowy jest rzucany na suche, wysuszone ciało. W dekolcie ostro wysunięte żebra, obojczyk, żylasty kark. Twarz jest oskórowana. Czoło w głębokich, ostrych zmarszczkach. Usta ciasno. Wygląda......
- Portret ojca artysty – Albrecht Durer Portret ojca artysty jest pierwszym obrazowym dziełem Albrechta Dürera, który sprowadza się do nas. Jest to pierwsza praca, którą Dürer opatrzył swoim monogramem. Po namalowaniu portretu swojego ojca, w końcu zrozumiał, że jest artystą. W tym czasie napisał Durer i Portret Matki. Uważał tę pracę za dar dla swoich rodziców, a zwłaszcza ojca. Praca ta......
- Portret ojca w wieku 70 lat – Albrecht Durer Ojciec Dürera, węgierski z urodzenia, był jubilerem. Artysta napisał to więcej niż raz. Prezentowana praca została podpisana następująco: „1497. Albrecht Dürer Senior w wieku 70 lat”. Istnieje kilka wersji portretu. Chociaż głowa modelu została napisana starannie, zdjęcie nie zostało ukończone. W tym portretie ojciec wygląda naturalnie na starszą niż na wspomnianym wczesnym płótnie, jego usta......
- Portret „Kleryk” – Albrecht Durer „Cleric” – jeden z najwspanialszych portretów Albretha Dürera. Nie wiadomo, kto był prototypem przedstawionym na obrazie, historycy sztuki argumentowali i zakładali wiele, ale nie osiągnęli wspólnej opinii. Dlatego rozumiemy jedynie terminy i artystyczną wartość obrazu. Kleryk jest osobą, która uważa, że religia powinna odgrywać fundamentalną rolę w życiu politycznym i duchowym społeczeństwa. Albrecht Durer przedstawił......
- Młody zając – Albrecht Durer Arcydzieło niemieckiej sztuki renesansu „Młody zając” Albrechta Dürera jest jednym z pierwszych dzieł, które ukazują motyw natury i styl artysty. Zwierzę jest kolorowe, podobnie jak późniejsze dzieło The Big Piece of Meadows, w hiperalalityczny sposób, dając wiarygodność. Akwarela zając jest przykładem szczegółowego realizmu północnego renesansu, stylu, który powstał w malarstwie flamandzkim z XV wieku. Jednym......
- Ecce Homo lub patrzcie na człowieka! – Albrecht Durer Na przełomie wieków Dürer zyskał szeroką popularność. Zbliża się do kręgu niemieckich humanistycznych naukowców – V. Pirkheimera i innych. W pełnej mocy rozwija swoje badania naukowe. Podobnie jak Leonardo da Vinci, Dürer interesował się szerokim spektrum zagadnień naukowych. Od najmłodszych lat i przez całe życie zwrócił się do badań nad roślinami i zwierzętami, był również......
- Madonna Geller – Albrecht Durer „Madonna z Dzieciątkiem” – jedna z wybitnych dzieł słynnego mistrza. W nim Albrecht Durer osiągnął doskonałą harmonię kolorów. Na czerwonym tle okno i krajobraz. Madonna jest zamyślona, pogrążona w smutku. Dziecko trzyma owoc w dłoniach – symbol grzechu pierworodnego, czerwone obramowanie poduszki symbolizuje krew Męki Jezusa. „Madonna z Dzieciątkiem” jest również nazywana Madonna Geller. Jacob......
- Samson the Lion-Slayer – Albrecht Durer Grawerowanie „Samson zabijającego lwa”. Władza, gniew, niebezpieczeństwo, silne ruchy ciała, w których wyrażane są silne ruchy duszy, są tutaj przekazywane. Durer ponownie odczytuje w „Księdze Sędziów” miejsce, w którym mówią o spotkaniu Samsona z lwem: „A Samson poszedł z ojcem i matką do Timny, a kiedy przybyli do winnic Timnahy, oto młody lew, rycząc, podszedł......
- Cztery Wiedźmy – Albrecht Durer Jeden z najsłynniejszych rycin Durera – „Cztery Wiedźmy”. W pokoju, pustym i ciasnym jak kamienna torba, są cztery nagie kobiety. Są różnie skierowani do widza, a ich poglądy są skierowane na coś niewidzialnego. Na czubku jednego jest wysoki: czapeczka, dwie mają włosy związane z chustami, czwarta ma luźne luksusowe warkocze. Jeden ma nieoczekiwanie małą głowę......
- Duży kawałek łąki – Albrecht Durer Albrecht Dürer jest jednym ze starych mistrzów północnego renesansu i niewątpliwie jest największym artystą niemieckiego renesansu. Większość jego prac stanowi unikalną syntezę włoskiego humanizmu i designu. Mistrz miał osobną miłość do malarstwa pejzażowego, łącząc w swoich obrazach urok natury i świata zwierząt. Podczas swoich podróży do Niemiec i Włoch, Durer przeprowadził liczne badania dzikiej przyrody,......
- Kobieta-Słońce i siedmiogłowy Smok – Albrecht Durer Na rytmie „Żona ubrana w słońce i siedmiogłowy smok” Albrecht Dürer ilustruje rozdział 12 książki „Objawienie” Jana Teologa: „I był wielki znak na niebie: żona ubrana w słońce, księżyc pod jej stopami, a na głowie korona z dwunastu gwiazd, miała łona i krzyczała z bólu i udręki narodzin. I urodziła dziecko płci męskiej, które miało......
- Adam i Ewa – Albrecht Durer Albrecht Durer wcielił się w urzekająco pięknego Adama i Ewę. Prelegenci zostali stworzeni na obraz i podobieństwo Boga, będzie on pisał z przekonaniem w swoim dzienniku, co oznacza, że ich ciała muszą być przykładem doskonałego piękna. Napisał obie postacie wystające z ciemnego tła. Ich ciała świecą, oświetlając otaczającą ciemność. Durer umieścił Adama i Ewę na......
- Madonna i Chizhom – Albrecht Durer „Madonna i Czyżyk”. Uważa się, że Durer napisał to dla starego Belliniego. Madonna trzyma dziecko, a on ma sissy na rękojeści. Dziecko daje mu smoczek. Święty Jan w przebraniu małego chłopca przynosi kwiaty Madonny. Urzekający krajobraz – błękitne południowe niebo, białe chmury, świeże zielone liście, czerwonawo-brązowe ruiny – i świąteczne kolory składają się na urok......
- Dwaj muzycy – Albrecht Durer Dwaj muzycy – flecista i perkusista. Obaj – zwłaszcza perkusista – są młodzi i radośni. Z niedbałym niedbalstwem rzucił perkusisty płaszcz przeciwdeszczowy, wyzywająco przechylił głowę, entuzjastycznie bije bęben. W beztroskim muzyku, łatwo, choć ze zdumieniem, uczymy się Dürera. Wiedział i widział siebie i tak. I kochał taki stan. „W ogóle nie wierzył, że słodycz i......
- Hercules – Albrecht Durer W grawerunku „Hercules” Albrecht Dürer ucieleśniał mitologiczny motyw. Artysta przedstawił burzliwą scenę. Ktoś w drogiej zbroi kładzie się na ziemi. Stosy bezwartościowego żelaza wydają się być jego skorupą i hełmem. Jego ręce padły bezradnie na ziemię – jedna z mieczem, druga ze sztyletem. Potężny, półnagi mężczyzna depcze mu stopę. Ubrania zwycięzcy są skórą dzika, pałką......
- Portret Lucas van Leiden – Albrecht Durer Portret Lukasa van Leydena Albrechta Dürera pisał w okresie największego rozkwitu jego talentu. O mistrzowskim posiadaniu techniki przez artystkę, wszystkie narzędzia i sposoby rysowania, każde uderzenie w tę pracę mówi. Rysunek jest wypełniony kredą i węglem drzewnym na papierze, tj. Bez poprawek i ulepszeń. Albrecht Durer zrobił ten nieskazitelny portret mocną ręką genialnego artysty. Wydaje......
- Głos Trąbki – Albrecht Dürer Grawerowanie „The Trubny Glas” jest ilustracją 8. rozdziału książki „Objawienie” Jana Teologa: „I ujrzałem siedmiu aniołów, którzy stanęli przed Bogiem, i dano im siedem trąb, a siedmiu aniołów, którzy mają siedem trąb przygotowało się do wybuchu. Pierwszy anioł zabrzmiał, a grad i ogień zmieszały się z krwią i upadły na ziemię; a trzecia część drzew......
- Hercules na rozdrożu. Grawerowanie – Albrecht Durer Na przełomie XVI i XVI wieku Durer wykonał serię sztychów na miedzi i drewnie, w których zadanie młodego mistrza było jasno określone. Te ryciny, nawet tam, gdzie zawierają religijne, mitologiczne lub alegoryczne wątki, przedstawiają przede wszystkim sceny rodzajowe o wyraźnym lokalnym charakterze. Ale tak jak w pejzażowych akwarelach, małe rzeczy nie przesłaniają głównego punktu. Wszędzie......
- Portret młodej dziewczyny z włosami – Albrecht Durer „Portret młodej dziewczyny z włosami” – doskonała praca młodego artysty. Krytycy sztuki nie znają nazwy uroczej dziewczyny, która stoi z rękami złożonymi na modlitwie i nieśmiało patrzy. Durer przedstawił młodą dziewczynę z głębokim zamyśleniem. Luksusowe, przepływające włosy, a zarazem prosty i surowy strój zarezerwowanych tonów. O co ona pyta Najwyższego? Brak odpowiedzi… Może zdecydowała się......
- The Witch – Albrecht Durer Grawerowanie „Witch”, tutaj Durer przedstawił brzydką wiedźmę, która spieszy do sabatu. Pędzi w powietrzu na mitycznym zwierzęciu, w którym koziołki i fishtail są fantazyjnie połączone. W ręku trzyma obracające się koło lub wrzeciono, z drugiej strony trzyma róg kozła. Co więcej, kozioł siedzi plecami do głowy. Jest to wspólne stanowisko w motywie „czarownica”. Czarownica pędzi......
- Madonna z Dzieciątkiem z Gruszką – Albrecht Durer „Madonna z dzieckiem i gruszką” to jedna z najdoskonalszych kreacji wielkiego mistrza północnego renesansu. Młoda matka z miłością i czułością patrzy na dziecko, które bawi się pokrojoną gruszką. Dziecko jest przedstawione w trudnej perspektywie, jego postać jest zwrócona w kierunku widza. I tylko proporcje dziecka przypominają malarstwo średniowiecza. W tej kompozycji, bez dodatkowych szczegółów, wszystko......
- Adoracja Świętej Trójcy – Albrecht Durer Ołtarz „Adoracja Świętej Trójcy” zamówił Durer Matthias Landauer – Norymberga, właściciel kwitnącego warsztatu miedzianego. Landauer wybudował przytułek dla swoich pieniędzy dla dwunastu samotnych starców – byłych rzemieślników. Plotka nazwał ją Domem dwunastu braci. Ołtarz został zbudowany w przytułku. Dla niej Landauer zamówił ołtarz dla sławnego artysty. Postanowiono zrobić mały ołtarz, bez bocznych drzwi. To było......
- Autoportret (1500 rok) – Albrecht Durer Tajemnica klasycznego ideału postaci ludzkiej nie daje Dürerowi reszty. Poświęcił wiele lat pracy nad opanowaniem go, a następnie podsumował wyniki trzech dobrze znanych Trzech książek o proporcjach, nad którymi pracował przez ponad dziesięć lat od 1515 roku. Pierwszym obrazowym wykonaniem tych poszukiwań jest słynny autoportret z roku 1500, jednego z najważniejszych dzieł artysty, oznaczającego jego......
- Wygląd Jana Chrzciciela i esencja siedmiu kościołów – Albrecht Durer Rycina „Wygląd Jana na Chrystusa i esencję siedmiu kościołów” – ilustracja do pierwszego rozdziału książki „Objawienie” Jana Teologa: „Odwróciłem się, aby zobaczyć, czyj głos przemówił do mnie, a kiedy się odwróciłem, ujrzałem siedem złotych lamp, a na środku siedmiu lamp, jak Syn Człowieczy, ubranych w pas i przepasanych złotym pasem. Miał w rękach siedem gwiazd,......
- Otwarcie piątej i szóstej pieczęci – Albrecht Durer Grawerowanie „Otwarcie piątej i szóstej pieczęci” jest ilustracją do szóstego rozdziału książki „Objawienie” Jana Teologa: „A gdy usunął piątą pieczęć, ujrzałem pod ołtarzem dusze zabitych dla słowa Bożego i dla świadectwa, które mieli, a kiedy usunął szóstą pieczęć, spojrzałem, a oto było wielkie trzęsienie ziemi, a słońce stało się ciemne jak pnącze, księżyc stał się......
- Maryja z Dzieciątkiem i Św. Anną – Albrecht Dürer W wielu niezwykłych portretach wykonanych w latach 1510-1520 Dürer wydaje się podsumowywać długoterminowe badania osoby ludzkiej. Po wszystkich poszukiwaniach klasycznego piękna i próbach stworzenia idealnych norm, nadal pociąga go osoba, tak jak wtedy był w Niemczech, przede wszystkim przedstawiciel niemieckiej inteligencji – niespokojna, niespokojna, wewnętrznie sprzeczna, pełna wolicjonalnej energii i duchowej mocy. Durer szuka tych......
- Ilustracja z traktatu „Przewodnik po pomiarze z kompasem i linijką” – Albrecht Dürer Około 1512 roku Dürer, który już stał się czcigodnym artystą, postanowił podzielić się swoimi doświadczeniami z młodymi malarzami i zaczął pisać dla nich podręcznik. Niestety, nie ukończył tej książki. Dürer opublikował swój pierwszy ukończony traktat dopiero w 1525 r., A wkrótce stał się książką odniesienia ówczesnych intelektualistów europejskich. Następnie reprodukowane są z niego dwie ilustracje,......
- Madonna z Dzieciątkiem – Albrecht Durer Madonna Durer – najczęściej młoda, urocza, o delikatnej twarzy, z delikatnymi wargami, ze starannie przymkniętymi oczami. Obraz jest powtarzany, zmienia się, zmienia się, Maria wygląda młodo i staro, ale w wielu pracach jest tą samą kobietą. Kiedy spoglądasz na jej inkarnacje, wydaje się, że wszystkie wracają do prawdziwego obrazu. Gdzie, kiedy Durer poznał żywy prototyp......
- Św. Jan i dwudziestu czterech starszych – Albrecht Durer Grawerowanie „Święty Jan i dwudziestu czterech starszych” – ilustracja do 4 i 5 rozdziału książki „Objawienie” Jana Teologa: Artysta przedstawił Stwórcę i Księgę Przeznaczenia, która wciąż jest zapieczętowana siedmioma pieczęciami. Ale w niebie rośnie gniew Boży, jego twarz jest surowa. Dzięki wyraźnym, gęstym uderzeniom Durer wzmocnił emocjonalny wpływ, przekazując uczucie nadchodzących bitew i sztormów, a......
- Portret Jerome Holtschuera – Albrecht Durer Dobry wizerunek i bliski przyjaciel Dürera, członek Rady Miasta Norymbergi Jerome Holtsshuera – jeden z najwyższej jakości, a większość sklepów portrety artysty. Przerażające i ostrożny spojrzenie oczu modelu drażniące widza natychmiast przyciąga uwagę, urzekający ekspresji wewnętrznej siły, która ma obrazu. W interpretacji malarskiej powierzchni portretu Durer podąża śladami swoich poprzedników, holenderskich mistrzów z XV wieku,......
- Powrót syna marnotrawnego – Albrecht Durer Wśród przypowieści ewangelicznych szczególnie bliskich i zrozumiałych dla ludzi było przypowieść o synu marnotrawnym. „Pewien człowiek miał dwóch synów, a młodszy z nich rzekł do swego ojca: Ojcze, daj mi następną część majątku, a ojciec podzielił im majątek… Młodszy syn… poszedł na drugi brzeg i roztrwonił swój majątek, żyjąc w rozpaczy. Kiedy żył, nastała wielka......
- Święty Jan otrzymuje Księgę Objawienia – Albrecht Durer Grawerowanie „Święty Jan otrzymuje Księgę Objawień” jest ilustracją do 10. rozdziału książki „Objawienie” Jana Bożego: „Wziąłem książkę z ręki Anioła i zjadłem ją, aw moich ustach była słodka jak miód, a kiedy ją zjadłem, w moim łonie zrobiło się gorzko. I rzekł mi: Musicie znowu prorokować o narodach i plemionach, językach i królach wielu. Siedem......
- Praying Hands – Albrecht Durer Być może najbardziej znanym rysunkiem Dürera jest Modlitwa rąk, 1508. Wykonana jest z pędzlem i atramentem na niebieskim papierze i jest szkicem do obrazu ołtarza zamówionego przez artystę przez kupca frankfurckiego Jakuba Gellera. Durer wyciągnął własne dłonie i użył odbicia w lustrze swojej lewej ręki, aby przedstawić prawą rękę. Początkowo na tej samej kartce papieru......
- Portret Erazma z Rotterdamu – Albrecht Durer W serii portretów z lat 1520. Dürer odtwarzał typ osoby z epoki renesansu, nasycony dumną świadomością własnej wartości własnej osobowości, naładowaną intensywną duchową energią i praktyczną celowością. Najważniejszym z nich był „Portret Erazma z Rotterdamu” – wielki humanista renesansu. W tym obrazie myśliciel jest przedstawiony w tradycyjnym rozkładzie – trzy czwarte. Myśliciel jest pokazywany w......