Archanioł Michał

Podobne obrazy:

1. Archanioł Michał – Pietro di Cristoforo-Vanucci Perugino Na zdjęciu Archanioła Michała, wykonanego na przełomie wieków, stoi przed nami archanioł ubrany w metalową zbroję, z nogami rozłożonymi pewnie, rozpościerając skrzydła i lekko opierając się na tarczy z pięknymi wzorami jedną ręką. Obraz jest zrównoważony przez spokojny krajobraz z jasnym i jasnym niebem, lazurowe morze na horyzoncie i ziemskie przestrzenie za plecami archanioła....
2. Archanioł Michał z Zakonu Deesis – Andrei Rublev Dzięki tej pracy artysta zdawał się łączyć wszystkie możliwe cechy człowieka i nadzieję. Michał – pierwszy anioł po prawicy Boga był zawsze personifikowany jako niezawodna ochrona ludzkości i jego interesów. Jak wiecie, praca nad ikoną miała miejsce w trudnym dla artysty momencie. Właśnie wtedy w umyśle pojawiły się obrazy harmonii i dobrobytu. I najlepsi z......
3. Archanioł Michał, z rangi Deesis Obraz barkowy Archanioła Michała był częścią rangi Deesis, prawdopodobnie z centralnym wizerunkiem Zbawiciela Emmanuela. Dzieło wysoce profesjonalnej ikonografii końca XIX wieku, z oznakami kontaktu ze świecką sztuką tamtych czasów. Jest to obiekt artystyczny i muzealny....
4. Archanioł Michał – Agnolo Bronzino Angelo Bronzino „Archanioł Michał”. Fresk kaplicy Eleonora Toledo w Palazzo Vecchio we Florencji, malarstwo sufitowe, wymiary 185 x 152 cm, detal. Artysta zaczął malować kaplicę od sufitu, a te pierwsze freski można określić jako „bardziej manierystyczne” niż kolejne, na przykład „Mojżesz wycina wodę ze skały”, która wyróżnia się wirtuozowską techniką i zwieńczeniem. Twarz Archanioła Michała......
5. Archanioł Michał – Victor Vasnetsov Wiktor Michajłowicz Wasiecow miał głęboką wiedzę na temat złożonej ortodoksyjnej symboliki. Podobnie jak wiele pokoleń Vasnetsova, studiował w seminarium duchownym. Później zdobytą wiedzę wykorzystano w malarstwie monumentalnym i na jego malowidłach świątynnych. Tak jak w świadomości narodowej fantazyjnie splecione pogańskie i chrześcijańskie wierzenia, artysta zdołał pogodzić w swoich obrazach te dwa światopoglądy. Obraz „Archanioł Michał”......
6. Archanioł Michał – Piero della Francesca Praca opiera się na odmianach brązowych, niebieskich i białych kolorów, które są znane mistrzowi. Archanioł Michał jest przedstawiony w szatach rzymskiego żołnierza. W jego dłoni trzyma odciętą głowę węża, tradycyjny symboliczny obraz Lucyfera, który depcze odcięty tors potwora....
7. Archanioł Gabriel, z rangi głównej deesis – Jan van Eyck Archanioł Gabriel, z rangi głównej deesis XII wieku. Drewno, płótno, lewkasy, tempera jaj. 48,8 x 38,8 x 2,8 Najstarsza ikona w zbiorach Muzeum Rosyjskiego, jeden z najwybitniejszych zabytków czasów przedmongolskich. Ikona została znaleziona w repozytorium umieszczonym na Iwan Wielkiej Dzwonnicy na moskiewskim Kremlu. Początkowo mogła się znajdować w jednej ze starożytnych świątyń Nowogrodu lub Włodzimierza,......
8. Święty Michał i Diabeł – Rafael Santi Malowanie Raphaela Santi „Święty Michał i Diabeł”. Wielkość obrazu to 268 x 160 cm, drewno, olej, przeniesiony na płótno. Artysta przedstawia klasyczną wersję biblijnego rozdziału z Objawienia Jana Bożego lub Apokalipsy. „I była wojna w niebie: Michał i jego aniołowie walczyli ze smokiem, a smok i jego aniołowie walczyli przeciwko nim, ale nie mogli znieść,......
9. Św. Michał i smok – Rafael Santi W zimnym krajobrazie z sylwetką płonącego miasta w oddali. Św. Michał właśnie przycisnął diabła do ziemi i zaraz go zabije, uderzając mieczem. Potwory pełzające ze wszystkich stron przypominają te stworzone przez Hieronima Boscha, podczas gdy postacie w centrum przypominają Boską Komedię Dantego z epickiego piekła. Po lewej są hipokrytami w ołowianych płaszczach, skazani na bolesną......
10. Archanioł Gabriel, z Deesis Archanioł przedstawiony jest na całej długości, po kolei w lewo, w lewej dłoni, w prawej – czerwone lustro z literami „XC”. Heaton red, himation – ciemnozielony. Nimbus jest jasnozielony, skrzydła mają zielonkawe zabarwienie; tło – ochra; napis jest czerwono-brązowy: „Archanioł Gabriel”. Pomnik malarstwa prowincjalnego z XVII wieku, przedstawiający wartość artystyczną i muzealną...
11. Archanioł Rafael, pozostawiając rodzinę Tobiasza – Rembrandta Harmensa Van Renu Księga Tobita opisuje historię rodziny, która spadła na asyryjską niewolę z „północnego kraju”, czyli Izraela. Ta książka nie jest zawarta ani w żydowskim kanonie biblijnym, ani w kanonie protestanckim, identycznym w składzie do żydowskiego. Jest on włączony do Biblii ortodoksyjnej i katolickiej jako druga kanoniczna księga… Starszy tovit dokonał wielu dobrych uczynków, rozdał chleb wśród......
12. Sąd Salomona (fresco) – Rafael Santi Fresk włoskiego artysty Raphaela Santiego „The Court of Solomon”. Na suficie papieskich apartamentów – Stanz della Senyatura Raphael napisał freski „The Fall”, „The Victory of Apollo over Mars”, „Astronomy” i fresk na słynnej starotestamentowej fabule „The Solomon’s Court”. W historii sztuki trudno odnaleźć inny zespół artystyczny, który sprawiałby wrażenie tak bogatego w figuratywność pod względem......
13. Rano (rzeźba) – Michał Anioł Buonarroti Rzeźba Michelangelo Buonarroti „Morning” ma również inne nazwy „Morning Dawn” i „Aurora”. Wysokość rzeźby to 203 cm, marmur. Kaplica Florentyńskich Medyków była dziełem, które zakończyło fazę renesansu w twórczości Michała Anioła Buonarrotiego i jednocześnie wyznaczyło początek nowej sceny artystycznej. Praca nad nim, trwająca prawie piętnaście lat, została przez długi czas przerwana ważnymi wydarzeniami z historii......
14. Wielebny Michał Klopsky i Święty Męczennik Aleksander W ikonie w prawym dolnym rogu, na środku, podpis autora z datą: „V. Guryanov 1912”. Na odwrocie ikony znajduje się pieczęć atramentowa: „Warsztaty malarskie i ikoniczne Wasilija Pawłowicza Guryanova w Moskwie”. Ikona została namalowana przez wybitnego malarza ikon i konserwatora Rublewskiej Trójcy, Wasilija Pawłowicza Guryanova, i jest żywym przykładem kościelnej kultury artystycznej przełomu XIX i......
15. Mojżesz (rzeźba) – Michał Anioł Buonarroti Rzeźba Michała Anioła Buonarrotiego „Mojżesza”. Wysokość rzeźby wynosi 235 cm, marmur. W przedstawieniu kilka lat po pojmaniu Luwru „Mojżesz” Michał Anioł powraca do obrazu człowieka o niezniszczalnej mocy. W rozgniewanym proroku, który widząc odstępstwo swego ludu od zakonu, jest gotów złamać tablice przymierza, rzeźbiarz stworzył potężny obraz narodowego przywódcy, człowieka o solidnym charakterze i wulkanicznej......
16. Stworzenie Ewy – Michał Anioł Buonarroti Stworzenie Ewy, fresk Michała Anioła Buonarrotiego, fragment obrazu Kaplicy Sykstyńskiej. Mural „Stworzenie Ewy” jest sceną z Księgi Rodzaju i nawiązuje do drugiej triady biblijnych opowieści przedstawionych przez Michała Anioła. Triada obejmuje sceny „Stworzenie Adama”, „Stworzenie Ewy”, „Kuszenie i wygnanie z raju”, poświęcone stworzeniu ludzkości i jej upadkowi....
17. Umierający niewolnik – Michał Anioł Buonarroti Rzeźba Michała Anioła Buonarrotiego „Umierający niewolnik”. Wysokość rzeźby to 229 cm, marmur. Główne dzieła Michała Anioła w drugiej dekadzie XVI wieku związane są z pracą nad grobem papieża Juliusza II. Po śmierci papieża jego spadkobiercy podpisali kontrakt z Michałem Aniołem, aby wznowić prace nad pomnikiem o skromniejszej wielkości i mniejszą ilością posągów. Dla tej opcji......
18. Torment św. Antoniego – Michał Anioł . Ta praca jest najwcześniejszym znanym dziełem rzeźbiarza, architekta, artysty i poety Michała Anioła, który jest kolorową i rozszerzoną wersją rytmu Shongauera. Obraz został namalowany w młodym wieku. Obecnie znajduje się w stałej kolekcji Muzeum Kimbell. Na zdjęciu słynna średniowieczna opowieść, w której św. Antoni zostaje zaatakowany przez demony na pustyni i próbuje oprzeć się......
19. Pieta (rzeźba) – Michał Anioł Buonarroti Rzeźba Michała Anioła Buonarrotiego „Pieta” lub „Lamentacja Chrystusa”. Wysokość rzeźby to 174 cm, marmur. Największym dziełem, które promowało młodego rzeźbiarza do liczby pierwszych mistrzów Włoch, była grupa marmurowa „Pieta”. Wykonany na przełomie XV i XVI wieku Pieta otwiera w twórczości Michała Anioła okres niewzruszonej wiary w triumf humanistycznych ideałów Renesansu, integralność bohaterskich obrazów, klasyczną klarowność......
20. Wieczór (rzeźba) – Michał Anioł Buonarroti Rzeźba Michała Anioła Buonarroti „Wieczór” ma również inną nazwę „Zmierzch”. Wysokość rzeźby to 197 cm, marmur. W grobach Giuliano i Lorenzo Michelangelo stanowczo odszedł od tradycyjnego typu nagrobka w XV wieku z portretem zmarłego, przedstawionego na łożu śmierci, otoczonym płaskorzeźbami i posągami przedstawiającymi Dziewicę, Świętych i Aniołów. Poprzednie proste zasady łączenia nagrobków o różnych rzeźbach......
21. Zachariasz – Michał Anioł Buanarrotti Na bocznych ścianach kaplicy obrazy pięciu proroków przeplatają się z taką samą liczbą prorokini; w ten sposób każdy prorok z własną parą znajduje się po przeciwnej stronie: Sfery delfickiej i Joela, Izajasza i Erytrejskiej Sybilli, Sybilli Kumchan i Ezechiela, Daniela i Sybilli perskiej, Sybilli libijskiej i Jeremiasza. Ta równoległość wskazuje zarówno na temat powszechnego zadośćuczynienia......
22. Zwycięstwo (rzeźba) – Michał Anioł Buonarroti Rzeźba Michała Anioła Buonarrotiego „Zwycięstwo”. Wysokość rzeźby wynosi 261 cm, marmur. W 1534 roku, po zakończeniu prac nad alegoryczną figurą „Zwycięstwa”, Michelangelo opuszcza Florencję, gdzie nie może czuć się bezpiecznie i na stałe przenosi się do Rzymu. Ten ostatni, rzymski okres twórczości Michała Anioła przebiega w warunkach wzmożonej reakcji społecznej. Kontrreformacja rozpoczyna ofensywę przeciwko tradycjom......
23. Związany niewolnik (rzeźba) – Michał Anioł Buonarroti Rzeźba Michała Anioła Buonarrotiego „Związany niewolnik”. Wysokość rzeźby to 229 cm, marmur. W drugiej dekadzie XVI wieku temat przewodni w dziele Michała Anioła jest wyrazem idei nierozwiązywalnego konfliktu między człowiekiem a siłami wrogo nastawionymi do niego, a zatem zmiany zachodzą w twórczej metodzie rzeźbiarza. Wcześniej Michelangelo zastosował jeden główny punkt widzenia na posąg lub grupę,......
24. Madonna z Dzieciątkiem (rzeźba) – Michał Anioł Buonarroti Rzeźba Madonny i Dziecka Michała Anioła. Wysokość rzeźby to 128 cm, marmur, a Michelangelo Buonarroti w klasycznej wersji Matki Bożej z Mladets Christ. Idealizacja tego rodzaju używana przez wielu innych artystów. Ponadto Michał Anioł był gorącym wielbicielem Dantego. Na początku modlitwy św. Bernarda w ostatnim kanoniku Boskiej Komedii jest napisane: „Vergine Madre, figlia del tuo......
25. Prorok Izajasz (Fresco) – Michał Anioł Buonarroti Fresk Michała Anioła Buonarrotiego przedstawiający proroka Izajasza. Malowanie sufitu Kaplicy Sykstyńskiej katedry św. Piotra. Izajasz, hebrajski prorok, gorliwy zwolennik religii Jahwe i oskarżający o bałwochwalstwo. Nazywa się biblijną księgą proroka Izajasza. Jeden z czterech wielkich proroków Starego Testamentu. Dla chrześcijan proroctwo Izajasza o narodzinach Mesjasza ma szczególne znaczenie: „Tak więc Sam Pan da wam znak:......
26. Walnut House – Will Cotton Obraz „Nut House” amerykańskiego fotorealisty uderza w obfitość fantazji cukierniczej – są pierniki, czekoladowe orzeszki ziemne i słodycze – wszystkie hojnie podlewane kremem, sople cukierków wiszące na dachu domu orzechowego. Cały obraz jest jak ucieleśnienie najsłodszego, najmilszego marzenia z dzieciństwa. Przecież w dzieciństwie byliśmy właśnie takimi domkami małych ludzi z kraju z piernikowymi cukierkami, skąd......
27. Madonna z Dzieciątkiem, Jan Chrzciciel i Aniołowie – Michał Anioł Buonarroti Jedynym obrazem na drewnianej desce, co do których nie ma wątpliwości co do autorstwa Michała Anioła, uważa się za „Tondo Doni”. Jednak w ostatnich czasach eksperci mają tendencję do rangowania Michała Anioła i niedokończonego obrazu „Madonna z Dzieciątkiem, Jana Chrzciciela i aniołów” jako takich dzieł. Nazywa się Manchester Madonna, ponieważ po raz pierwszy została pokazana......
28. Prorok Zachariasz, Ojciec Jana Chrzciciela (Fresco) – Michał Anioł Buonarroti Fresk Michała Anioła Buonarrotiego przedstawiający proroka Zachariasza. Malowanie sufitu Kaplicy Sykstyńskiej katedry św. Piotra. Zachariasz, hebrajski kapłan, prorok, ojciec Jana Chrzciciela. Święty prorok Zachariasz i święta sprawiedliwa Elżbieta byli rodzicami świętego Proroka, Poprzednika i Chrzciciela Pana Jana. Pochodzili z rodziny Aarona: święty Zachariasz, syn Barachia, był kapłanem w świątyni jerozolimskiej, a św. Elżbieta była siostrą......
29. Obraz świętych siedmiu stopni Archanioła Według Dionizego Areopagity, archaniołowie należą do niebiańskich mocy, które są w bliskim sąsiedztwie ziemskiego świata i człowieka. Szef niebiańskiego zastępcy, Archanioł Michał. Jego imię oznacza „kto, jak Bóg”. W zielonkawych chmurach Archanioł Michał gwałtownie upada na Szatana. W prawej dłoni ściska wał sztandaru zwycięstwa. Białe płótno z czerwonym krzyżem, szkarłatne plamy przepływających szat liturgicznych archanioła......
30. Przekraczanie Morza Czerwonego – Agnolo Bronzino Podsumowując, jest to najbardziej imponujący fresk Bronzino od tych, które zostały zachowane w kaplicy Eleonora Toledo. Ponadto, „Going the Red Sea” – jedna z największych na świecie prac mistrza tego gatunku. Prace nad malowidłami w kaplicy rozpoczęto w 1540 roku i trwały pięć lat. Chór Eleonory z Toledo jest raczej małym pokojem, którego wszystkie ściany......
31. Dachy – Victor Elpidiforovich Borisov-Musatov Etiuda jest napisana w rodzinnym mieście artysty, na charakterystycznym otwartym powietrzu, bogatym w zimne, zielone odcienie. Artysta odsłania poezję codzienności w zakątkach prowincjonalnego miasta. Saratów, stojąc na Wołdze – miasto jest słoneczne i wietrzne. To określiło artystyczne zadanie Borysowa-Musatowa. Dynamiczne niebo, pokryte chmurami rozmytych konturów, drzewo zgięte pod wpływem wiatru, który grozi utratą korony, jasne,......
32. Fabryki w Anyer, widok z peryferii de Clichy – Vincent van Gogh Malując pejzaże, Van Gogh wybrał różnorodne motywy. Ale budynki przemysłowe pojawiały się na jego płótnach dość rzadko, o wiele więcej artysta pociągały nietknięte natury i wiejskie domy. Niemniej jednak, Van Gogh był w stanie zobaczyć piękno wszędzie, w tym w tym miejscu, które było motywem jednego z pejzaży. Tutaj Van Gogh przyciągał ciepłe kolory budynków......
33. Matka Boża z Włodzimierza Wielki opiekun państwowości rosyjskiej, starożytna cudowna ikona Matki Boskiej Włodzimierskiej w niezliczonych kopiach i powtórzeniach była znana we wszystkich zakątkach kraju. Został pobożnie skopiowany przez Andrieja Rublowa, Simona Uszakowa i innych. Śledząc maksymalną liczbę interpretacji tej ikony, otrzymujemy niesamowitą, niepowtarzalną galerię obrazów, z których każda nosi cechy swojego czasu. Wśród wybitnych opcji XIX wieku. Jest......
34. Wheatfield with Cornflowers – Vincent Van Gogh Pola pszenicy wokół Auver przyciągnęły uwagę Van Gogha, a ich obrazy leżały na płótnie jedna po drugiej. Pustka nieskończonych przestrzeni zdawała się odzwierciedlać wewnętrzny stan wyczerpanej choroby artysty. Na polach porośniętych wiatrem, kłosami pszenicy, otoczonych wzgórzami i rzadką roślinnością, Vincent odnalazł spokój i spokój, które były mu potrzebne w tym okresie. W tym krajobrazie przedstawia......
35. Zwiastowanie – Sebastiano Mazzoni „Zwiastowanie” Sebastiana Mazzoniego zachwyca niezwykłą interpretacją i kompozycją ewangelicznego spisku. Większość z nich zajmuje postać Archanioła Gabriela, a Dziewica Maryja nosi wiadomość o zbliżającym się cudu, niepokalanym poczęciu i narodzinach Boskiego Dzieciątka. I chociaż w delikatnej dłoni archanioła kwiat lilii, symbol czystości, wciąż możesz zrozumieć młodą Marię, która nagle się wzdrygnęła. Artystka nadaje jej niemal......
36. Trzech Archaniołów z Tobiaszem – Francesco Bottichini Na zdjęciu widać podróżujące Tobiyu i mądrego Archanioła Rafała oraz poważnego Archanioła Michała i sennego, łagodnego Archanioła Gabriela. Zgodnie z biblijną tradycją Izraelita Trawka mieszkała w Niniwie wraz z rodziną. Był bardzo pobożnym i życzliwym człowiekiem, posiadającym majątek – zawsze pomagał swojemu współplemieńcowi. Ale przyszedł dla niego ciężki czas – Tovit był zubożały i ślepy.......
37. Angel Golden Vlas Starożytna ikona przetrwała do dziś z dużymi stratami warstwy farby i późniejszymi modyfikacjami. Tło, inwentarz głowy archanioła i część chitonu zostały przepisane w późniejszych czasach, być może w XVII wieku. Twarz zarejestrowana w restauracji. Ale nawet to, co przetrwało, jest dowodem wybitnych umiejętności malowania ikon artystów Rusi Kijowskiej. Ikona zyskała sławę w pierwszej połowie lat......
38. Martwa natura z kwiatami – N. N. Sapunov Nikolai Nikolaevich Sapunov – przedstawiciel stowarzyszenia artystycznego „Blue Rose”. Kwiaty, częste bohaterowie płócien artysty, są częścią natury, która inspirowała jego malarski temperament, napędzany zmysłową i uduchowioną miłością do koloru. Ulubiony gatunek martwej natury, nabytej w twórczości artysty, ma symboliczne znaczenie. W książce „Martwa natura z kwiatami” przedstawia zamrożony świat rzeczy, jakby żył według własnych praw.......
39. Pastures in Bloom – Vincent Van Gogh Na tym obrazie artysta przedstawia trawiaste pastwiska kwiatowe, które przyciągnęły jego uwagę barwnymi i kolorowymi kwiatami. Autor wybiera do kompozycji mały kawałek pola, aby pokazać dokładnie to, co go zachwyciło. Cała przestrzeń płótna jest jakby zalana ciągłym dywanem ziół i kwiatów. Artysta unika budowania kompozycji, po prostu umieszczając na płótnie to, co widzi przed sobą.......
40. Pole pszenicy z cyprysem – Vincent Van Gogh Obraz pola pszenicy z cyprysami przechowywanego w Londyńskiej Galerii Narodowej został namalowany w 1889 roku, kiedy artysta przebywał w szpitalu. W tej pracy, podobnie jak w innych płótnach tego okresu, Van Gogh używa niebieskich i żółtych farb, pracując nad tą paletą z subtelnymi, niemal graficznymi ruchami. Obraz stwarza wrażenie niesamowitego zamieszania kolorów, niezrozumiałej mocy doprowadzonej......