Praca jest uznawana za arcydzieło „niebieskiego okresu” artysty. Być może właśnie w tym dziele jaskrawo wyraża się cały program estetyczny i etyczny autora. Wiadomo, że sam artysta nie lubił tego obrazu, uważając go za niedoskonały. Fabuła pracy jest skomplikowana i trudna do analizy.
Najczęściej praca jest interpretowana bardzo subiektywnie, rzutując dane biografii artysty na obraz. Wiadomo, że samobójstwo przyjaciela artysty wywarło na nim silne wrażenie. Sytuację komplikował nieporządek i twórcza stagnacja mistrza. Całą działkę można podzielić na cztery niezależne części.
Autorka stara się połączyć w jednej pracy takie pojęcia jak narodziny i śmierć, miłość i samotność. Oprócz złożonej fabuły autor niełatwo organizuje samą przestrzeń roboczą. Trzy płaszczyzny, w których fabuła dzieła istnieje, zapowiadają kubistyczne smakołyki, którymi wielki mistrz zafascynuje się już wkrótce. Uderza statyczną i martwą sylwetką, podkreśloną chłodnym niebieskim odcieniem.
Artysta zdaje się przedstawiać świat zmarłych, nadając swojemu dziełu kontrowersyjny tytuł do wyrażania swojego niełatwego stosunku do otaczającego go świata. Atmosfera niesamowitej ciszy i statycznego charakteru powoduje, że publiczność doświadcza stanu niepewności i smutku, jakiego dokonała światopogląd autora podczas tworzenia obrazu.
Podobne obrazy:
- Tragedia – Pablo Picasso Obraz „Tragedia” odnosi się do galaktyki najbardziej znanych dzieł Picassa. Praca jest jednym z najlepszych osiągnięć błękitnego okresu. Depresyjny okres twórczości, w którym panowała tragedia, dramat, żal „zrodził” wiele wybitnych dzieł sztuki wielkiego mistrza. Dziś wiadomo na pewno, że powodem tak mrocznego okresu twórczości była śmierć bliskiego przyjaciela Picassa i trudna materialna i moralna pozycja......
- Dwie siostry (data) – Pablo Picasso Historia tej historii jest prosta i prozaiczna. Autorka „zerknęła” na nią w jednym ze szpitali, w których traktowano prostytutki. Warto przyjrzeć się liczbom, aby zrozumieć cały punkt tego spotkania: można zobaczyć dziecko w rękach młodej kobiety. Rozwalona matka przekazuje swoje niespodziewane dziecko pod opiekę klasztoru. W oczach artysty ta scena nabiera głębokiego, biblijnego znaczenia i......
- Miłośnicy – Pablo Picasso Picasso to błyskotliwy artysta, który porzucił swoją artystyczną spuściznę, uderzając w swoją wyjątkowość. Prace wielkiego artysty nie spotykają się z analogami. Rozumiem, że Picasso nie jest wszystkim. Kiedy po raz pierwszy spotykasz się z jego pracą, są szokujące. W świecie niejednoznacznego stosunku do swojej pracy. Ktoś podziwia i uważa Picassa za geniusza, ktoś go nie......
- Avignon Girls – Pablo Picasso Zdjęcie „dziewczyny z Awinionu” lub w oryginalnej wersji „Filozoficznego burdelu” naprawdę zaszokowało publiczność. Nawet przyjaciele mistrza nie przyjęli zuchwałej pracy. W 1906 r. Picasso zainteresował się kulturą afrykańską, której odkrycie i studiowanie zapoczątkowało początek stulecia. Mistrzowie byli pod silnym wpływem rzeźby i grubych murzyńskich masek z magicznymi mocami. Ta bogata warstwa kulturowa stała się skutecznym......
- Rodzina Solerów – Pablo Picasso Wraz z krzyczącymi, smutnymi i głęboko filozoficznymi dziełami niebieskiego okresu twórczości Pablo Picassa, istnieje kilka obrazów, które nie noszą takich tragicznych motywów, chociaż nie są one sprzeczne z ogólnym zakresem wybranym przez artystę w tamtym czasie. Rodzina Solerów jest jedną z tych kreacji. Jak wiecie, na początku XX wieku Picasso był w poważnej potrzebie i......
- Dziewczyna na balu – Pablo Picasso Najbardziej rozpoznawalny obraz artysty. W miejscu bolesnego „niebieskiego” okresu pojawia się „różowy” – wesoły, żywy i liryczny. Tak uderzająca metamorfoza natury twórczości Picassa była spowodowana znajomością z zielonooką pięknością Fernanda, z którą artysta kojarzy silne, ale niekończące się uczucia. Na początku XX wieku Pablo Picasso zainteresował się cyrkiem Medrano. Przyciągały go uliczne harlequiny, gimnastyczki i......
- Portret Ambroise Vollard – Pablo Picasso Niesamowita praca wielkiego Picassa. Obraz powstał zimą 1909-1910 i oznaczał narodziny nowego stylu – kubizmu analitycznego lub stereometrycznego. Sam kierunek skupia się na reinkarnacji przestrzeni poprzez uproszczenie i racjonalizację, w rezultacie otrzymujemy otaczający nas świat, złożony z prostych geometrycznych kształtów, bez utraty objętości. Ambroise Vollard był znanym kolekcjonerem, wydawcą i sprzedawcą dzieł sztuki. Za materialne......
- Stary gitarzysta – Pablo Picasso The Blue Period to najbardziej przejmująca strona twórczości Pabla Picassa, nie tylko ze względu na wydarzenia, które go poprzedzały, ale także ze względu na specyfikę techniki mistrza, a także dominujący wybrany kolor. Zimny, nawet lodowaty niebieski we wszystkich jego odmianach staje się dominującym kolorem. „Stary gitarzysta” to jedno z dzieł ilustracyjnych, technika, fabuła i moc......
- Breakfast of the Blind – Pablo Picasso Bardzo trudno jest powiedzieć, co spowodowało „niebieski okres” twórczości wielkiego mistrza. Mały chłopiec, nieco ponad 20 lat, Pablo Picasso zanurzył się w dramatycznej, tragicznej myśli, którą wyraził swoim charakterystycznym wyrazem na płótnie. Niektórzy badacze uważają, że przyczyną tak dekadenckiego nastroju jest samobójstwo najlepszego przyjaciela Carlosa Casagemosa, początkującego artysty. Wraz z nim Picasso marzył o podboju......
- Avignon Girls – Pablo Picasso Pojawił się obraz „Avignon Girls”, lub sam autor, zwany The Filozoficzny burdel, urodzony w burdelu. W tej pikantnej instytucji artysta szukał odpowiedzi na swoje wewnętrzne męczarnie, doświadczając wygaśnięcia miłości do kobiety, którą niedawno ubóstwiał. Dziewczęta z łatwej cnoty przyjęły przed nim najbardziej malownicze pozy, a przed oczami mistrza ich wspaniałe formy nabrały geometrycznego i martwego......
- Śpiący chłop – Pablo Picasso Powieść z rosyjskim baletem i baletnicą Olgą Chokłową rozpoczęła się od Picassa w 1917 roku. Artysta zaczął pisać scenografię do baletów Dyagileva, a wraz z nim powrót Picassa do realizmu i tradycji klasycznych. Rzeczywiście, obraz „Śpiący chłop” wygląda bardzo zaskakująco na tle wcześniej stworzonych dzieł w stylu kubizmu. Niewątpliwie dzieło to można przypisać klasyce, choć......
- Data – Pablo Picasso Drżące zdjęcie „Data” to jedno z niezwykłych dzieł autora. Kolejny punkt odniesienia, kolejny motyw przewodni, który będzie tu i ówdzie rozbłysnął na płótnach Picassa. Ten motyw przewodni to uścisk. Niezwykłe tworzywo sztuczne, gdy jedna osoba rozciąga się na drugą, stykając się z konturami jego ciała, wpatrując się, naciskając, by być pamiętanym więcej niż raz przez......
- Autoportret w niebieskim okresie – Pablo Picasso Ponad trzydzieści razy wielki artysta malował swoje własne portrety. Jeśli chcesz, w każdym z nich można znaleźć coś wspólnego, ale gdyby nie było żadnych zdjęć mistrza, nigdy byśmy nie wiedzieli, jak on wygląda w rzeczywistości. Każdy obraz dla artysty jest nie tylko reprodukcją otaczającego świata, ale także wprowadzeniem się w ten świat. Dla tak trudnego,......
- Portret Daniela Henri Kaneveylera – Pablo Picasso W 1910 roku Picasso z niespotykanym entuzjazmem tworzy kilka dzieł w nowej, faktycznie stworzonej przez siebie estetyce. Niestrudzony w poszukiwaniu modeli portretów, autor jest zainteresowany tym konkretnym gatunkiem, w którym nowa wizja człowieka i jego wewnętrznego świata jest szczególnie żywa i niezwykła. Canweiler wśród nich jest najgorętszym wielbicielem talentu mistrza. W ciągu sekundy dwuczerwowa zbieranina......
- Dziewczyna przed lustrem – Pablo Picasso Metaforyczne i tajemnicze malarstwo „Dziewczyna przed lustrem” poświęcone jest Marii Teresie Voltaire, specjalnemu muzeum artysty, które zainspirowało go do surrealistycznych eksperymentów. Głównym tematem pracy jest poszukiwanie siebie, bo nie jesteśmy tym, co widzimy w lustrze, ale czymś zupełnie innym. I ta esencja próbuje zobaczyć bohaterkę Picasso, uważnie obserwując odbicie. Trudne składa się z geometrycznymi i......
- Kąpiący się – Pablo Picasso Miniaturowe dzieło powstało podczas pierwszej wojny światowej, kiedy cała Europa była zajęta działaniami wojskowymi, czekającymi na wiadomości, niepokoju o los bliskich. Sam artysta w tym czasie wyjeżdża z Paryża na południowe wybrzeże. „Escape” wiązało się z ciężką i depresyjną atmosferą w stolicy Francji, z jednej strony, a także z nowymi romantycznymi relacjami z rosyjską baletnicą......
- Meninas z Velasquez – Pablo Picasso Praca „Meninas, według Velasqueza” jest swoistą wariacją na temat dobrze znanej uroczej fabuły, odmiany bardzo odważnej i niezwykle oryginalnej. Ale najpierw wróć do oryginalnego źródła… Pamiętając najsłynniejszy obraz Diego Velázqueza „Menin” lub jak to się nazywa „Rodzina Filipa IV”, przed oczami staje się zgrabna piękna dziewczyna – Infanta Margarita, otoczona świtą. Przychodzi mi do głowy......
- Zielona miska i czarna butelka – Pablo Picasso W 1907 roku Picasso, już powszechnie znany, niespodziewanie dla innych, tworzy serię obrazów w nowy, tak zwany sposób kubistyczny. Kubizm, który początkowo odstraszył krytyków i społeczeństwo, szybko przekształca się w jeden z najczęstszych trendów, nie tylko w języku francuskim, ale w całym malarstwie europejskim. Testament Cezanne’a, który wezwał do interpretowania natury „za pomocą kuli, stożka,......
- Kobieta w koszuli siedzącej na krześle – Pablo Picasso Obraz, zaliczany do oceny najdroższych dzieł wielkiego Picassa, poświęcony jest jednej z najpotężniejszych uczuć artysty – Marcela Humberta, lub lepiej znanej jako Eva Guell. Ich historia miłosna jest piękna i tragiczna. Mistrz upozorował swoją muzę, dokonując spowiedzi nie tylko poprzez swoje obrazy, ale także bezpośrednio na nich. Tak więc na zdjęciach „Gitara” i „Skrzypce”, napisanych......
- Źródło – Picasso Pablo Kolejna praca charakterystyczna dla okresu klasycyzmu, kiedy wraz z bardziej tradycyjnymi obrazami i portretami Olgi Khokhlova, z pędzla Pabla Picassa, pojawia się cała galaktyka pompatycznych, choć nie nazbyt zawyżonych kobiet. Dziś można długo dyskutować o estetycznej urodzie wielkich nimf Picassa, jednak artysta nadał także niektórym z jego dzieł poetyckie znaczenie alegoryczne. Obraz „Źródło” uosabia filozoficzną......
- Portret Wilhelma Ude – Pablo Picasso Portrety stworzone przez wielkiego mistrza w tym czasie są uznawane za szczyt rozwoju kubizmu. Na początku XX wieku Wilhelm Uhde miał reputację odkrywcy nowych nazw w sztuce. Jego artykuły krytyczne przyciągnęły uwagę publiczności na nowe kierunki w sztuce, odcyfrowały zawiłe techniki współczesnych artystów, ich ideologię i program twórczy. Wdzięczni artyści chętnie malowali portrety swojego „impresario”.......
- Skrzypce – Pablo Picasso Zdjęcia Pabla Picassa na początku kreatywności nie zostały zaakceptowane i zrozumiane przez społeczeństwo. Ci, którzy znaleźli w nich coś wyjątkowego lub podziwiali, można policzyć na palcach. Sytuacja w jego karierze trwała, dopóki nie zdecydował się na zmiany, które wpłynęły nie tylko na osobisty styl malarza, ale także na całą sztukę ogólną. Mistrz zaczął stosować różne......
- Arlekin i jego dziewczyna – Pablo Picasso Obraz został namalowany przez Pabla Picassa na samym początku jego „niebieskiego okresu”. Połączyła dwa ulubione motywy artystów tamtych czasów – sceny w kawiarniach i cyrkowych wykonawcach. Ta praca jest interesująca, ponieważ tutaj przyszły międzynarodowo uznany artysta wciąż jest na początku swojej kariery. Mieszkający w Paryżu młody Picasso poszukuje swojego stylu i wkrótce go odnajduje. „Harlequin......
- Taniec – Pablo Picasso W 1925 roku Pablo Picasso lubił surrealizm, awangardowy, jeśli nie szokujący, kierunek malowania. Surrealizm jest ucieleśnieniem nadrealności, konwergencji nieporównywalnej, ekspozycji emocjonalnej, tworzenia irracjonalnej rzeczywistości. Kierunek ten dał szerokie pole do poszukiwań i umiejętność posługiwania się najodważniejszymi środkami wyrazu. Nic dziwnego, że Picasso był zafascynowany surrealizmem. Fabuła pracy „Taniec” została zainspirowana wizytą na premierze baletu Diagileva......
- Gertrude Stein – Pablo Picasso Gertrude Stein była dość znana ze swoich współczesnych, amerykańskiego pisarza i dziewczyny Pablo Picassa. Istnieją dowody na to, że pisarz często pomagał finansowo artyście. Mistrzyni modnego społecznego solona przyciągnęła wielu uzdolnionych ludzi do swojego otoczenia. I nic dziwnego, że pewnego dnia chciała zamówić swój portret od bliskiego przyjaciela, Picassa. Biorąc pod uwagę obraz, artysta napotkał......
- Dora Maar z kotem – Pablo Picasso Theodore Henrietta Markovic lub Dora Maar – najbardziej utalentowany fotograf i kolejna pasja do kochającego Picassa. Ze wszystkich kobiet Douro Maar można nazwać najbardziej błyskotliwym i żywym. Piękny wygląd, ekscentryczne zachowanie, bezwarunkowy talent połączony z tą niezwykłą kobietą. Nic dziwnego, że artysta padł przed tak niezwykłą osobą. Ich związek można nazwać połączeniem intelektu i twórczych......
- Figurki na plaży – Pablo Picasso W 1925 roku Picasso na poważnie porwał surrealizm. Wcześniej był bliski podstawowym założeniom tego nurtu – wyzwoleniu umysłu od struktur logicznych, klasycznej perspektywie, pragnieniu nieograniczonej nagiej świadomości i automatyzmu psychologicznego. Jednak dorobek surrealizmu Picassa okazał się inny niż w tradycyjnej prezentacji. W Picasso jest plastyczny, emocjonalny, harmonijny, o złożonym smaku. Obraz „Figury na plaży” lub......
- Krypta – Pablo Picasso Praca „The Crypt” to pierwsze zdjęcie z dramatycznymi antywojennymi treściami po sensacyjnej „Guernice” z 1937 roku. Można również wziąć pod uwagę oczywiste podobieństwo stylistyczne tych dwóch trójkątnych dzieł. Powyżej obrazu Picasso rozpoczął się w 1944 roku, tworząc arcydzieło-artystyczną odpowiedź na nieludzkie wydarzenia II wojny światowej. Kto jest przedstawiony na tym obrazku? Picasso nie daje konkretnej......
- Syn – Pablo Picasso Obraz „Sen” powstał podczas fascynacji Picassa surrealizmem – kierunkiem w malarstwie, który usiłował ukazać irracjonalny i niezidentyfikowany, wolny umysł twórcy od zwykłych logicznych struktur, kombinacji nie dających się pogodzić elementów. Praca poświęcona jest kolejnej miłości mistrza – Marie-Terez Voltaire, którą z podziwem nazwał Walkirią. Jednak niektórzy badacze wątpią w to, że to ona jest przedstawiona......
- Absynt kochanek – Pablo Picasso Absinthe, ten popularny napój, nie jest poświęcony żadnemu obrazowi wielkich mistrzów. Wystarczy przypomnieć dzieło Degasa „W kawiarni”, jasne i mocne w swoich efektach, które często nazywa się także „Absyntem kochankiem”. Picasso nie mógł zignorować tego tematu, pisząc niesamowity i bardzo rozpoznawalny obraz w 1901 roku. W tym okresie mistrz zainteresował się dziełami Degasa, Gauguina i......
- Czytanie – Pablo Picasso W 1930 roku Picasso wraz z rodziną przeniósł się do nowo nabytej nieruchomości w Buazhelu. W tym samym czasie doszło do rozłamu między mistrzem a jego rosyjską żoną Olgą Chokłową. Picasso jest zadowolony z samotnego miejsca w pobliżu Paryża, ale jego żonę przyciągają modne salony i tętniące życiem towarzystwo, w którym uwielbia żona słynnego artysty.......
- Rodzina komików – Pablo Picasso „Różowy” okres kreatywności, który zastąpił ponury „niebieski”, zwany jest także „cyrkiem”, ponieważ głównymi bohaterami większości obrazów Picassa są wędrowni artyści. Artystów cyrkowych w tym czasie uważano za przedstawicieli niższej klasy, takich z zewnątrz społeczeństwa, jednak byli oni jednak wolni i niezależni. To właśnie ta romantyczna wolność fascynowała awangardowych artystów, którzy próbowali „zrzucić” kajdany akademickiego gatunku......
- Pierwsza komunia – Pablo Picasso Obraz „Pierwsza Komunia” został stworzony przez 15-letniego Picassa za radą swojego ojca na wystawę sztuk pięknych w Barcelonie w 1896 roku. W tym czasie Pablo studiował w La Lonja School of Fine Arts. Jeden z jego nauczycieli, Garnelo Alda, bardzo odnoszący sukcesy hiszpański artysta, specjalizował się w malowaniu „wysokiego” akademickiego gatunku historycznego, który obejmował tworzenie......
- Acrobat – Pablo Picasso Zimą 1929 r. Picasso powrócił do tematu „Akrobaci” z okresu różowego i stworzył sześć płótna na ten temat. Kolejność chronologiczną serii ustalono na podstawie dat wskazanych przez artystę na odwrotnej stronie. Pierwszą z serii była praca „Blue Acrobat”, napisana w listopadzie 1929 r. – styczeń 1930 r. Były też fantastyczne „Minotaury” i „Pływak”. Ewentualnym wizualnym......
- Kobieta z mandoliną – Pablo Picasso Parę dekad Pablo nie pokazywał tej pracy publicznie. W tym czasie takie płótno było zbyt prowokacyjne i wywołałoby wielki skandal. Obraz widzieli tylko bliscy przyjaciele artysty, którego opinie były najbardziej zróżnicowane: ktoś był zafascynowany, a przeciwnie, nienawidził go całą swoją duszą. Za plecami artysty jest już wielka twórcza ścieżka, przechodząca przez wiele stylów i trendów......
- Domy na wzgórzu – Pablo Picasso 1909 dla Picassa naznaczył początek nowego okresu w pracach – analityczny kubizm, pod tą nazwą wejdzie do biografii mistrzowskiego i światowego dziedzictwa artystycznego. W tym dokumencie Picasso odnosi się do gatunku miejskiego krajobrazu. Z płótna oglądającego dom miasta z egzotyczną nazwą Horta de Ebro. To małe miasteczko jest miejscem narodzin bliskiego przyjaciela mistrza Manuela Pagliaresa.......
- Guernica – Pablo Picasso Najbardziej epicka i gniewna twórczość Pabla Picassa – płótno „Guernica”. Guernica to miasto w Hiszpanii, które historycznie należy do Basków. 26 kwietnia 1937 r. Hiszpanie byli zszokowani tragedią, jaka rozegrała się na terenie niejasnej gminy – Guernick został zmieciony przez niemieckie samoloty, Legion Kondora. Ponad 1000 bomb zostało zrzuconych na miasto, a te części miasta,......
- Wiedza i miłosierdzie – Pablo Picasso W 1897 r. Picasso, zgodnie z radą swojego ojca, napisał akademickie płótno – 197 centymetrów wysokości i 249,5 centymetra szerokości. Bez wątpienia było to z szacunku dla jego ojca Picassa, który nawet nie zdając sobie z tego sprawy, odkrył ekspresjonizm zeszłego lata, pisząc jeden z najlepszych portretów w hiszpańskim malarstwie, portret pobożnej i szalonej ciotki......
- Chłopiec z fajką – Pablo Picasso Zdjęcie zostało napisane po dużej serii obrazów poświęconych arlekinom i cyrkowym wykonawcom. W portretie widzimy młodego nastolatka z fajką w lewej ręce i wieniec z róż objętościowych. Ten młody człowiek nazywał się Louis. Picasso, który miał 24 lata, spotkał się z nim w czasie, gdy jego sytuacja finansowa pozostawiała wiele do życzenia – skromny chłopiec......
- Wędrowne gimnastyczki – Pablo Picasso Jest to jeden z najbardziej znanych obrazów okresu „niebieskiego”. Figury kawiarni Harlequin i jego dziewczyny siedzącej przy stole tworzą zwartą grupę, ale ta technika kompozycyjna w tym przypadku nie ma na celu zbliżenia postaci do siebie, ale podkreślenia samotności każdego z nich. Twarz kobiety patrzącej na widza z kącikiem jego ust żałośnie opuszczonej, a smutne......