Ołtarz Mérode, nazwany tak od rodziny, która posiadała go od dawna, został po raz pierwszy przypisany Rogierowi van der Weydenowi, a następnie mistrzowi z Flemal, który został później zidentyfikowany przez Roberta Kampena. W dziele widoczne są cechy sztuki późnego średniowiecza – jasne kolory, niektóre umowność obrazu i częściowo spłaszczona przestrzeń, ale już należy do renesansu: boskie postacie, choć oddzielone od ludzi, są umieszczone obok nich, a Maryja Panna, Archanioł Gabriel i Józef nie wyglądają mniej realistyczny niż donatorzy w lewym skrzydle. Ale najważniejsze – w małych rozmiarach tryptyk sprawia wrażenie dużego. Czuje majestatyczny duch, który wyróżniał obrazy renesansowych mistrzów.
Tryptyk jest pełen detali, które same w sobie są niezwykłe: kute świeczniki, wzorzysty pas archanioła, a za otwartym oknem, w przestrzeni miejskiej, są ludzie, i to nie tylko na ulicy, ale w sklepie, gdzie w ciemnych drzwiach widać sylwetki. Liczne szczegóły są więc tak starannie wypisane, że większość z nich ma specjalne znaczenie. Na przykład białe lilie w dzbanku symbolizują czystość Maryi Panny, otwarta księga na stole to jej mądrość, umywalka to wody chrztu, świeca jest światłem, które Chrystus przynosi światu.
Pułapki na myszy na stole i za oknem, ustawione przez Józefa, odnoszą się do słów błogosławionego Augustyna, że ”krzyż Pana jest pułapką na myszy dla diabła”. Jeśli dokładnie obejrzysz ołtarz, zobaczysz maleńką figurkę niemowlęcia Chrystusa niosącego krzyżową muchę z okrągłego okna po lewej stronie do Maryi. W tym małym tryptyku krótko opisano całą historię Nowego Testamentu.
Podobne obrazy:
- Werl Altar – Robert Kampen Na prawym skrzydle jest czytanie św. Barbary. Jest pokazywana w przytulnym pokoju mieszczańskiego domu. Za oknem, na tle krajobrazu, znajduje się wieża i scena jej męczeństwa. Odbiór połączenia w jednej pracy z różnych epizodów, wątek związany z głównym bohaterem dzieła, był charakterystyczny dla malarstwa holenderskiego XV wieku. Na czele prac przed nami jest blond dziewczyna......
- Tryptyk merodowy. Prawe skrzydło – Robert Kampen Na prawym skrzydle przedstawiano zwykle biblijną historię, taką jak Sąd Ostateczny, jak w odpowiadającym tryptyku Rogiera van der Weydena. Zgodnie z jedną hipotezą obraz Józefa cieśli symbolizuje nazwisko „Śniataczki”. Cała prawa szarfa ma arcydzieło stolarskie. Joseph wierci otwory w górnej części obiektu, który przypomina cieplejsze stopy. Fakt, że środkowa część i skrzydło zostały wykonane w......
- Święta Barbara – Robert Kampen Na prawym skrzydle jest czytanie św. Barbary. Jest pokazywana w przytulnym pokoju mieszczańskiego domu. Za oknem, na tle krajobrazu, znajduje się scena jej męczeństwa. Odbiór połączenia w jednej pracy z różnych epizodów, wątek związany z głównym bohaterem dzieła, był charakterystyczny dla malarstwa holenderskiego XV wieku. Na czele prac przed nami jest blond dziewczyna o lekko......
- Madonna z Dzieciątkiem przy kominku – Robert Kampen Sztuka Roberta Kampena opiera się na pochodzeniu holenderskiego malarstwa z XV wieku. Jego ręce, naukowcy przypisywali grupie prac, które wcześniej uważano za dzieło anonimowego artysty, znanego jako flamandzki mistrz. Prawie wszystkie dzieła Roberta Kampena to małe ołtarze. Pomimo tego, że tak jak w średniowieczu tematy jego prac są religijne, artysta decyduje o nich w nowy......
- Trinity. Madonna z Dzieciątkiem (dyptyk) – Robert Kampen Mały dębowy basen, na lewym skrzydle którego jest przedstawiona „Trójca”, po prawej – „Madonna z Dzieciątkiem” powstał w latach 30. XV wieku, w okresie wznoszenia i kwitnienia malarstwa holenderskiego. Obecnie większość badaczy identyfikuje swojego autora z malarzem Robertem Kampenem, który pracował w mieście Tournai. Początkowo twórca dyptyku warunkowo nazywał się Mistrz z pułapką na myszy,......
- Trinity – Robert Kampen Część z obrazem Trójcy Świętej jest tak samo konceptualna, jak kompozycja z postaciami kobiecymi. Jest to jeden z najstarszych, jeśli nie najwcześniejszych, okazów grindela naśladujących kamienną rzeźbę na zewnętrznej części ołtarza. Pomysł polegał nie tylko na tym, że zamknięta strona ołtarza stworzyła iluzję łączenia się ze ścianą kościoła za nim, ale także, że powinna się......
- Portret kobiety – Robert Kampen Portret kobiety i Portret mężczyzny, jak przypuszczają większość badaczy, są sparowane i być może pierwotnie były ze sobą połączone. Dowodzą tego nie tylko ich identyczne rozmiary, ale także cechy kompozycyjne i stylistyczne. Modele były zamożnymi obywatelami miasta Tournai, w którym pracował Robert Kampen. Ustalono również, że byli małżonkami. W obu utworach postaci pojawiają się odważnie......
- Portret mężczyzny – Robert Kampen Robert Kampen to holenderski malarz, jeden z pionierów sztuki wczesnego renesansu w swoim kraju. Nazwisko Roberta Kampena znajduje się w wielu starych dokumentach. Portrety Kampen stanowią uderzające zjawisko w malarstwie holenderskim XV wieku. Różnią się one od raczej konwencjonalnych portretów profilowych ubiegłego wieku z najwyższą dokładnością pisania modelu, jego indywidualnych cech. Artysta stworzył nowy rodzaj......
- John the Baptist i Heinrich von Werl – Robert Kampen Lewe skrzydło tryptyku przedstawia von Werla, oferując modlitwę wraz ze św. Janem Chrzcicielem. . Heinrich von Werl był teologiem franciszkańskim. Artysta przedstawił go w długim jasnym pokoju z drewnianym ekranem, na którym wisi metalowe lustro z odbiciem wnętrza pokoju. Za kanonem stoi jego duchowy patron Jan Chrzciciel, ubrany w szkarłatną szatę i trzymający w ramionach......
- Tryptyk merodowy. Lewe skrzydło – Robert Kampen Na lewym skrzydle jest cudowny klęczący mężczyzna i kobieta, która wróciła do domu i otworzyła drzwi. Mężczyzna obnażył głowę, a kobieta trzymała różaniec w złożonych rękach. Brodaty mężczyzna w tle lewego skrzydła jest komornikiem z emblematem miasta Mechelen na piersi. Peter Engelbrecht zamówił dzieło przed ślubem, mógł początkowo mieć inne pomysły na fabułę. Przedstawiona tam......
- Święta Weronika – Robert Kampen Legendarna Święta Weronika wygląda na starszą, w żałobie przygotowuje się do uklęknięcia przed obliczem Chrystusa. Kawałek przezroczystego jedwabiu z jej nakrycia głowy, który przetarła twarz Jezusa niosąc krzyż, stał się prawdziwym arcydziełem artysty. Wygląda jak cienka tkanina z białą obwódką na turbanie. „Cudowny obraz”, cudowny odcisk twarzy Chrystusa, nie pokrywa się z liniami fałd, ale......
- Boże Narodzenie (Altar Portinari). W stanie zamkniętym – Hugo Gus Po zamknięciu tryptyk pokazuje postacie Maryi i Archanioła Gabriela w osobnych niszach, jak to ma miejsce w Zwiastowaniu. Wykonane są w technice grisaille, a ich obrazy naśladują kamienne rzeźby. Sektor z prawą ręką anioła jest uszkodzony. Cień rzucany przez gołębia pokazuje, że jest dosłownie „przywiązany” do przestrzeni obrazu. Ekspresyjność obrazów i gra światłocienia przypominają pracę......
- Altar Obra – Masaccio W drugim wydaniu „Życia najsławniejszych malarzy” George Vasari przypisuje Masaccio obraz ołtarza, który widział w kościele Marii Marii Maggiore w Rzymie. W XVII wieku obraz ten został usunięty z kościoła i wkrótce został utracony. To był tryptyk dwukierunkowy. W 1950 roku, w jednej prywatnej kolekcji w Anglii, odkryto dwa panele tego obrazu, które natychmiast zostały......
- Zwiastowanie – Jan van Eyck Obraz „Zwiastowanie” został namalowany przez malarza Jana van Eycka w szczytowym okresie jego talentu. Zasadniczo scena jest rozumiana zarówno jako zdarzenie, jak i nadchodzące działanie. Na zdjęciu artysta przedstawia anioła głoszącego i modlącego się do Maryi, na którą zstępuje Duch Święty. Obraz artysty Jana van Eycka wypełniony jest subtelnym liryzmem: cichą radością anioła, drżeniem duszy......
- Autoportret na tle okna – Robert Falk W 1916 roku, na Krymie, Robert Falk napisał jedno z jego słynnych obrazów – „Autoportret pod oknem”. Dość dojrzałe dzieło okresu członkostwa w „Jack of Diamonds” uosabiało przełom twórczości artysty wobec poszukiwań artystycznych P. Cezanne’a i stopniowego porzucania dekoracyjnego kubizmu. W pokoju, plecami do okna, stoi wysoki mężczyzna w szarej koszuli. Cała jego postać wyraża......
- Isenheim Altar, pierwszy zamiatacz – Matthias Grunewald „Ołtarz Isenheima” jest formą składaną, czyli składanym ołtarzem i został zaprojektowany w taki sposób, aby w ciągu roku otwierać różne okiennice i obrazy ołtarzowe w określone daty i święta odpowiadające wydarzeniu religijnemu. W czasie adwentu i postu ołtarz został zamknięty. Jest to pierwsze przemieszczenie ołtarza, gdzie przedstawiono „Ukrzyżowanie”. Rozważ to szczegółowo. Pięć postaci wyraźnie wyróżnia......
- Zwiastowanie – Matthias Stomer Mattias Stomer był jednym z tych zwanych „Caravaggians”, czyli zwolennikiem włoskiego artysty Michelangelo Merisi da Caravaggio, Holender mógł zobaczyć jego obraz podczas pobytu w Neapolu. Stomer przejął od niego funkcje światła i cienia, które wykorzystał na tym zdjęciu. Dziewica Maryja i archanioł Gabriel, który ukazał się Jej, są oświetlone płomieniem świecy stojącej na stole, wyrywając......
- Dresden Altar – Albrecht Durer Słynny trzydniowy „Ołtarz Drezno” został napisany przez Dürera dla kościoła w Wittenberdze. Środkowa część tryptyku to Maria z dzieckiem. Matka Boska, przypominająca włoskie obrazy, powściągliwa, niemal surowa, oparta na modlitewnym położeniu nad śpiącym Jezusem. Obok dziecka książka jest symbolem Pisma Świętego, a gruszka jest symbolem grzechu pierworodnego. Panele boczne przedstawiają św. Antoniego i św. Sebastiana......
- Zwiastowanie – Carlo Crivelli Zwiastowanie Carlo Crivelli jest jednym z uznanych arcydzieł włoskiego malarstwa z końca XV wieku. To duże kolorowe płótno, napisane w 1486 roku w okresie twórczej dojrzałości artysty, pochłonęło główne osiągnięcia sztuki renesansowej. W swoim stylu przypomina późno włoski gotyk. Obraz jest uderzający w specjalny świąteczny efekt dekoracyjny, udoskonalenie rysunku, jasność nasyconych kolorów, surowość organizacji perspektywy.......
- Zwiastowanie – El Greco Obraz hiszpańskiego malarza El Greco „Zwiastowanie”. Rozmiar obrazu to 114 x 66 cm, olej na płótnie. Cechy dzieła El Greco, który znalazł pełnoprawny wcielenie w obrazie Pogrzeb hrabiego Orgaza, znajdują odzwierciedlenie w takich dziełach artysty jak Święty Marcin i Pauper, Zwiastowanie i wiele innych. Zwiastowanie jest dobre, dobre wieści. W święto Zwiastowania chrześcijanie pamiętają proklamację......
- Piekło Right Shutter Altar Last Judgement – Hieronymus Bosch Prawy ręczny tryptyk „piekło” „Sąd ostateczny” Hieronima Bosch przedstawia grzeszników skazanych przez Boga. Według Boscha, większość ludzkości czeka na piekielne ogniki, mąkę, jęki i zgrzytanie zębów. Taki jest straszny los. które Bóg przygotował dla ludzkości. Na ten temat Bosch stworzył wiele imponujących zdjęć, ale najsilniejsze pod względem efektów są prawdopodobnie na prawym skrzydle tego tryptyku.......
- Zwiastowanie – Simone Martini To najsłynniejsze arcydzieło Simone Martini wykonano na ołtarzu św. Ansania w katedrze w Sienie. Nieziemska atmosfera Zwiastowania jest podkreślona przez genialne złote tło sceny. W górnej części obrazu pod centralnym łukiem w koronie cherubów widnieje gołębica – symbol Ducha Świętego. Boski posłaniec, przekazujący Maryi dobrą nowinę, a Maria wydaje się być połączona ze złotymi literami......
- Boże Narodzenie (Altar Portinari). Prawe skrzydło – Hugo Gus Żona Tommaso, Maria, wraz z córką Margaritą, jest przedstawiona na prawym skrzydle. Co ciekawe, Maria Baroncelli ma ten sam stroik, naszyjnik i pierścionek, jak w małżeńskim portrecie Memling. Patronuje jej święta Maria Magdalena, patrząc na nią zza Margarity. Natomiast św. Małgorzata patrzy na córkę dawcy zza Maryi. Margaret stoi na smoku, według legendy, która ją......
- Wizje św. Antoniego. Altar Right Wing – Hieronymus Bosch Obraz „Wizje św. Antoniego” to prawe skrzydło ołtarza „Kuszenie św. Antoniego” Kiedy św. Antoniusz żył jako pustelnik na pustyni, ścigał go najbardziej uwodzicielski ze wszystkich kusicielek. W ogrodzie Eden upadek człowieka rozpoczął się wraz z Ewą i świadomością seksapilu, kiedy Adam i Ewa dowiedzieli się, że są nadzy. Diabeł jest święty, nagi, nieśmiało zasłaniając ręką......
- Zwiastowanie. Fresco – Bernardino Pinturicchio Zwiastowanie – przekazanie „dobrej nowiny” Maryi Dziewicy o narodzeniu, inkarnowaniu Zbawiciela od niej przez Archanioła Gabriela – jest to najważniejsze wydarzenie, zgodnie z doktryną chrześcijańską, dotyczące sposobu ratowania rodzaju ludzkiego. O wydarzeniu Zwiastowania mówi tylko jeden z autorów Ewangelii – ewangelista Łukasz. Ta narracja, uzupełniona apokryficznymi szczegółami, stanowiła podstawę obrazów obrazowych. Łukasz Ewangelista opowiada, że......
- Zwiastowanie Chestello – Sandro Botticelli Obraz Sandro Botticellego „Zwiastowanie Chestello”. Rozmiar roboczy 150 x 156 cm, drewno, tempera. Obraz został namalowany dla kościoła Santa Maria Maddalena dei Pazzi w klasztorze Chestello. Dramatyczna scena Zwiastowania przedstawiona jest w przestrzeni ściśle geometrycznych linii: posadzka jest narysowana przez wzory z prostokątów, sucha geometria jest również charakterystyczna dla podziału ściany. Archanioł, który jeszcze nie......
- Boże Narodzenie (Altar Portinari). Lewe skrzydło – Hugo Gus Tommaso Portinari ukląkł na lewym skrzydle przed otwartymi drzwiami do stodoły. Jest reprezentowany przez Świętego Tomasza z włócznią w dłoni, kładąc stopę na podłodze płaszcza. Młodzi synowie Portinari, Antonio i Pijello klęczą za nim; pierwszym z nich jest św. Antoni, który można rozpoznać po dzwonie, jego atrybut. Prawdopodobnie brak miejsca uniemożliwił przedstawienie młodszych synów donatora....
- Zwiastowanie – Leonardo Da Vinci Jednym z pierwszych płótn na temat religijny, przemyślanym i napisanym przez samego Leonarda, jest „Zwiastowanie”. Historycy sztuki doszli do wniosku, że dzieło to, przypisane pędzlowi znakomitego artysty florenckiego Domenico Ghirlandaio, należy w rzeczywistości do pędzla Leonarda. Niestety, nie wiadomo, kto mógłby złożyć zamówienie na „Zwiastowanie”, stworzone przez Leonarda około 1472-1475. Leonardo nie wspomina o tym......
- Figura Archanioła Gabriela z freskiem „Zwiastowanie” – Giotto Giotto jest słabo reprezentowane w muzeach świata. Tylko „Madonna Onisanti” jest wystawiana w Galerii Uffizi we Florencji. Kilka innych muzeów ma panele przypisywane Giotto lub uważa się, że opuściły jego warsztat. Najlepsze prace Giotta spłynęły na nas w postaci fresków. Istnieją trzy świątynie malowane przez artystę. Jeśli chodzi o autorstwo fresków w kościele św. Franciszka......
- Maestas Zwiastowanie – Duccio di Buoninsegna Obraz Zwiastowania jest inny w jego schemacie kolorystycznym od Healing the Blind. Zgodnie z odcieniem kolorów, postać anioła pasuje do kolorystyki obrazu, jedynie ciemny płaszcz Maryi Dziewicy, stojący w ciemnych drzwiach otwartych drzwi, wyciąga jej sylwetkę ze wspólnego pastelowego tonu. Niebieskie i fioletowe kolory anielskich ubrań w połączeniu ze złotymi włosami pogłębiają wrażenie jego nieziemskiego......
- Zwiastowanie – Jacopo Tintoretto Malarstwo artysty „Zwiastowanie” Jacopo Tintoretto. Wielkość obrazu to 542 x 440 cm, olej na płótnie. W kompozycji „Zwiastowanie” cudowne wydarzenie ma miejsce w momencie dramatycznego napięcia, w niemal naturalistycznie przekazanym otoczeniu. Archanioł Gabriel, w towarzystwie wielu Kherumimów, w szalonym locie, wpada do pokoju przerażonej Marii. W przeciwieństwie do innych obrazów z tego okresu, przedstawiających scenę......
- Zwiastowanie – Fra Beato Angelico Pod względem architektonicznym ten malowniczy panel dokładnie pokrywa się ze słynnym freskiem Zwiastowania, namalowanym przez Fra Angelico pod koniec lat trzydziestych XVI wieku. dla klasztoru San Marco we Florencji. Anioł w jasnym stroju pokornie pochylił głowę, witając Dziewicę, której niebieska szata symbolizuje niebiańską rolę, która spadła na jej los. Uczucie harmonii powstaje z symetrycznie skrzyżowanych......
- Zwiastowanie – Simon Vouet Na początku XVII wieku powstała sztuka dworska we Francji, której zadaniem stała się dekoracja architektury królewskich pałaców, ceremonia życia dworskiego i kultu religijnego. Stylistyka europejskiego malarstwa barokowego odpowiadała tym zadaniom. Barok to styl określający sztukę europejską końca XVI – połowy XVIII wieku. Termin ten powstał we Włoszech w XVII wieku jako określenie nowego kierunku „dziwnej,......
- Zwiastowanie – Sandro Botticelli Sandro Botticelli pracował podczas przejścia od Quattrocento do High Renaissance, ale w jego sztuce nie ma żadnej radości z pierwszej i zapierającej dech w piersiach wielkości drugiego. Artysta ma w sobie wszystko wyjątkowe – postacie i twarze, linie i kształty, nawet prawo światowej widowności ma swoje: jego postaci zawsze unosiły się nad ziemią. W tym......
- Zwiastowanie – Duccio di Buoninsegna Ten mały obraz był częścią kompozycji „Duccio” Maestégo, obrazu głównego ołtarza katedry w Sienie, pierwszego z siedmiu obrazów przedstawiających dzieciństwo Chrystusa, przedstawiających tradycje bizantyńskiej ikonografii. Jednak obraz promieniuje lekką, świeżą i bezpośrednią atmosferą gotycką. Scena nie rozgrywa się na tle schematycznych scen architektonicznych, ale w loggii jednego z gotyckich domów Sieny. Głębokość przestrzeni podkreśla również......
- Zwiastowanie – Angelico Fra To wczesne dzieło Fra Angelico stało się wzorem dla wielu innych artystów epoki wczesnego renesansu, którzy zwrócili się ku historii Zwiastowania. Panel przedstawia najważniejszy epizod Nowego Testamentu – archanioł Gabriel jest skierowany do Najświętszej Maryi Panny, aby poinformować ją, że została wybrana, aby stać się matką Syna Bożego. Piękna i pobożna, Dziewica Maryja, siedząca w......
- Pokłon Trzech Króli. Altar Zanobi – Sandro Botticelli Obraz Sandro Botticellego „Adoracja mędrców”, klientem bankiera ołtarza Giovanni di Zanobi del Lama, pierwotnie obraz znajdował się w kościele Santa Maria Novella we Florencji. Rozmiar malowania 111 x 134 cm, drewno, tempera. Ta historia została rozpowszechniona w obrazie wczesnego renesansu. Artyści starali się szczegółowo opisać okoliczności ewangelicznej opowieści o cudownym narodzeniu Chrystusa i trzech wschodnich......
- Zwiastowanie – Sebastiano Mazzoni „Zwiastowanie” Sebastiana Mazzoniego zachwyca niezwykłą interpretacją i kompozycją ewangelicznego spisku. Większość z nich zajmuje postać Archanioła Gabriela, a Dziewica Maryja nosi wiadomość o zbliżającym się cudu, niepokalanym poczęciu i narodzinach Boskiego Dzieciątka. I chociaż w delikatnej dłoni archanioła kwiat lilii, symbol czystości, wciąż możesz zrozumieć młodą Marię, która nagle się wzdrygnęła. Artystka nadaje jej niemal......
- Zwiastowanie – Andrea del Sarto Obraz ten został namalowany przez Andrea del Sarto dla klasztoru San Gallo. Pomimo faktu, że do czasu pracy nad nią artysta nie miał jeszcze trzydziestu lat, jest niesamowita w swojej dojrzałości. Giorgio Vasari zauważa w niej bardzo przyjemne dla spojrzenia piękno koloru, delikatne światło i cień oraz doskonałe piękno ekspresyjnych głów aniołów towarzyszących Gabrielowi. „......
- Ołtarz Marii Panny – Jan van Eyck Ołtarz Marii Panny lub tzw. Tryptyk Drezdeński. Skrzydło ołtarza lewego: Archanioł Michał z ofiarodawcą. Prawe skrzydło ołtarza: św. Katarzyny Aleksandryjskiej. Wadą skrzydła, sceną: Zwiastowanie. Jeśli w polifilencie męskim artysta Jan van Eyck próbował stworzyć uogólniony, syntetyczny obraz, który połączyłby wiele pojedynczych zjawisk w jeden obraz wszechświata, tutaj decyzja opiera się na konkretnym fakcie, i choć......