„Żniwiarze” to kolejny przykład potwierdzający znaczenie obrazu rosyjskiego chłopa dla Wenecjanowa. W wielu innych jego pracach widzimy podobnych chłopów i temat żniw. Podczas spaceru po polu artysta był zafascynowany widokiem dwóch prostych wieśniaczków, podziwiających piękno motyli na ręku żniwiarza. Byli to Anna Stepanova i jej syn Zakharka. Potem pozowali do artysty.
Pierwszą rzeczą, która uderza wielu, są motyle, które wieśniacy podziwiają z zapartym tchem. Alexey Gavrilovich przedstawił ich w taki sposób, że kiedy pierwszy raz patrzy się na zdjęcie, nie jest od razu jasne, czy są one rysowane, czy prawdziwe. W obliczu chłopca spoglądającego na ramię matki widzimy rozkosz, niekończące się zainteresowanie tymi pstrokatymi motylami. Wciąż jest bardzo młody i widzi cały świat jako piękną kompozycję, której każdy element chce widzieć i tyle wiedzieć. Matka Zakharki przechyliła głowę na syna i odwróciła wzrok, uśmiechając się protekcjonalnie i łatwo. Cechy twarzy i jej spojrzenie wyrażają życzliwość, skromność i zmęczenie po wielu godzinach pracy.
Z grubymi i pewnymi ruchami autor tworzy chłopskie stroje: matka ma białą płócienną koszulę, która pogrążyła się w pracy, żółty szalik na głowie i rosyjska sundress z patchworku, a jej syn ma czarną koszulę mundurową. Te same uderzenia stworzyły sierpy w rękach chłopów, a świeże skoszone kłosy za plecami. Wszystkie te elementy pomagają łatwo zrozumieć i poczuć fabułę obrazu. Zwartość obrazu i wrażenie, jakie wywołuje, są wzmocnione przez zręcznie dostrzeżone wenecjanskie detale.
Wystarczy porównać delikatne nadgarstki i dłonie matki i szorstkie, spierzchnięte palce syna lub upał na twarzy zmęczonej kobiety, pierścionek i koraliki wieśniaczki, która dąży do piękna. Dzieło dosłownie pochłania widza, zmuszając go do odczuwania atmosfery zaklętej kontemplacji.
Podobne obrazy:
- Dziewczyna w szaliku – Alexey Venetsianov Płótno wybitnego artysty Venetsianova jest pełne tajemnic: kim jest ta dziewczyna i kiedy malowano jej portret? Odpowiedź na pierwsze pytanie nigdy nie została znaleziona. Jeśli chodzi o drugi, uważa się, że nadszedł czas, aby stworzyć obraz lat trzydziestych. To jedno z niewielu dzieł artysty, którego nie pamiętał w swoich listach. Jego przyjaciele i znajomi nawet......
- Gumno – Alexey Venetsianov Alexey Gavrilovich Venetsianov – twórca codziennego gatunku w malarstwie rosyjskim. Tematem jego pracy było współbrzmienie świata naturalnego i życia chłopskiego, poetyckie i uszlachetnione. Po odejściu ze służby w stolicy, Venetsianov przeniósł się do wioski, gdzie, obserwując życie chłopów, stworzył serię dzieł pełnych idealizmu i niewyszukanych elewacji. Podłoga omłotu jest pięknie przedstawiona przez artystę. Ustawienia sceniczne,......
- Autoportret – Alexey Venetsianov Alexey Venetsianov był bardzo utalentowany, ale nie polegał tylko na swoim darze. Od młodości młody człowiek starał się uczyć umiejętności artystycznych. Najpierw studiował samodzielnie, a później został uczniem Borovikovsky’ego. Talentu młodego mężczyzny trudno było nie zauważyć, szczególnie zajmował się portretami, a wkrótce wenecjanie stali się poszukiwani. Ta praca stała się jednym z jego słynnych i......
- Pielęgniarka z dzieckiem – Alexey Venetsianov Na tym obrazie Venetsianov tworzy żywy i przekonujący obraz rosyjskiego chłopa, pełnego wysokiej poezji i prawdy. Zwartość kompozycji nadaje dziełu monumentalność, znaczenie. Na pierwszym planie, majestatycznie wypełniając przestrzeń płótna, przedstawiona jest pielęgniarka z dzieckiem. Naprzemienność zaokrąglonych linii kokoshnik i osoby sprawia wrażenie doskonałości, jasności. Bezruch i uważne spojrzenie bohaterki tworzą nastrój powagi. Rodzaj twarzy wyróżnia......
- Na żniwa. Lato – Alexey Venetsianov Obraz „Na żniwa. Lato” należy do tych arcydzieł, które mają trwałą wartość i do dnia dzisiejszego przynoszą publiczności prawdziwą przyjemność estetyczną. To jest prawdziwy rosyjski krajobraz, to właśnie na tym obrazie natura jest przedstawiona artyście, według słów poety, jako „oaza spokoju, pracy i inspiracji”. Fabuła obrazu „Na żniwa” wywodzi się z codziennego życia ludzi. Jednak......
- Zakharka – Alexey Venetsianov Portrety zawsze zwracały szczególną uwagę na publiczność. Po dokładnym zbadaniu ich, możesz lepiej zrozumieć ludzką naturę. Ta praktyka nie tylko dla psychoanalityków będzie przydatna. Ale dla wszystkich. W końcu twarze ludzi, jestem o tym przekonany, to cały świat! Świat pełen nie tylko tajemnic, ale, jak sądzę, o specjalnej logice. Tak więc, poznawanie ludzi lepiej, możesz......
- Rano właściciel ziemski – Alexey Venetsianov Ten obraz był wystawiony na tej samej wystawie co „klepisko”. Jej Venetsianov przedstawiony jako dar dla cesarza Aleksandra I. W tych latach, pod patronatem cesarskim, Galeria artystycznych prac rosyjskiej szkoły została stworzona w Ermitażu. „Morning Landowner’s Morning” był jednym z pierwszych płótn, które wpadły w tę kolekcję. W „Notach domowych” P. Svinin odpowiedział na pojawienie......
- Śpiący Pasterz – Alexey Venetsianov Obraz „Śpiący Pasterz” jest jednym z najbardziej poetyckich dzieł Wenecjanowa. Artysta z osobliwym ciepłem i lirycznym uniesieniem portretował chłopskie dzieci. Czystość i harmonijna czystość jego artystycznego myślenia doskonale korespondowały z zadaniami re-tworzenia świata dziecinnego. Żaden z ówczesnych rosyjskich mistrzów nie uzyskał takiej przenikliwości, tak ostrej prawdomówności, a zarazem takiej siły poetyckiego uczucia w przedstawianiu dziecięcych......
- Kąpiący się – Alexey Venetsianov Kąpiący się – pierwsza próbka Wenecjanowa w jego nowej dziedzinie malarstwa – obraz nagiego ciała. Sama fabuła jest dość tradycyjna – ilu kąpiących się znało malarstwo świata w połowie XIX wieku! Ale tacy kąpiący się w Rosji jeszcze nie wiedzieli: przejrzysty strumień w cienistej głębi wąwozu pokazuje dwie chłopskie kobiety, dwie proste, rosyjskie wiejskie kobiety!......
- Na gruntach ornych. Wiosna – Alexey Venetsianov Płótno „Na ziemi uprawnej. Wiosna” – jedno z najsłynniejszych obrazów Wenecjanowa – zostało napisane krótko po „Młóceniu”. Jej nazwa zmieniała się wraz z upływem czasu: „Kobieta wstrząsająca polem”, a następnie – „Chłopka na polu, prowadząca konie”, potem: „Wieśniaczka z końmi”. Obecna nazwa obrazu utknęła po stworzeniu kilku kolejnych obrazów z serii „Pory roku”, które obejmowały......
- Dziewczyna z burakami – Alexey Venetsianov Venetsianovowi udało się pokazać tutaj wewnętrzny świat chłopskiej dziewczyny. Przed nami jest ustalony charakter, a ponadto osobowość. Nie tylko urok i piękno, czystość moralna są przez nią urzeczone, ale odczuwana jest szczera duchowa gotowość do samopoświęcenia. Z takich postaci odważne wojowniczki rozwinęły się w trudny czas dla Ojczyzny. Niezwykły umysł, bogaty intelekt, czytany jest w......
- Separacja – Alexey Korzukhin Na swoim obrazie „Separacja” A. I. Korzukhin przedstawia rodzinę właściciela. Na pierwszym planie dzieła matki z synem w ramionach. Jest już dość dorosły, by usiąść na kolanach matki, ale posadziła go w ten sposób, ponieważ mają dużo czasu, aby go odejść, a ona będzie za nim tęsknić. Matka patrzy na syna, aw jej oczach można......
- Żniwiarze – Kazimierz Malewicz Twórca rosyjskiego abstrakcjonizmu, Kazimierz Malewicz, pozostawił po sobie znaczącą pozycję w sztuce. Oprócz malarstwa Malewicz studiował filozofię, w tym filozofię sztuki. Obraz Kazimierza Malewicza „Żniwiarze” odnosi się do tak zwanego „chłopskiego” okresu twórczości artysty. Oprócz tego płótna, w tym okresie zostały napisane „Głowa chłopa” i inne dzieła. Obraz „Żniwiarze” przedstawia trzy kobiety w polu podczas......
- Zbiór zaległości – Alexey Korzukhin Słoneczny letni dzień, a nie chmura na niebie. I w przeciwieństwie do tego słodkiego dnia, prawdziwy dramat rozgrywa się na ziemi. Zbierał zaległości z chłopów przybyłych do wioski. Pośrodku zdjęcia znajduje się najważniejszy urzędnik zbierający daninę, on, niezależnie podnosząc głowę, spogląda w dal, nie chcąc słuchać rozpaczliwych błagań kobiety, która klęczy u jego stóp. W......
- Jazda po Newie – Alexey Bogolyubov Były czasy, gdy wojska rosyjskie musiały walczyć, by odzyskać brzegi Newy ze szwedzkiej dominacji, by oblegać szwedzką fortecę i wziąć od ataku. Od tego czasu minęły cztery wieki. Neva wciąż wyrzuca swoje wody w dal, jej brzegi, zwłaszcza w granicach Petersburga, nadal nie mogą być nazwane gęsto zaludnionymi. Jeśli chodzi o odcinek rzeki, która obmywa......
- Ptasi wrogowie – Alexey Korzukhin Niemożliwe jest wyobrażenie sobie rosyjskiego malarstwa bez obrazów przedstawiających życie na wsi. Na obrazie „Ptasi wrogowie” artysta pokazał trzech chłopców, którzy od samego rana udawali się do lasu, aby złapać ptaki. Są ubrani bardzo prosto, jak to jest w zwyczaju w takich miejscach. Są one malowane w koszule z nacięciem: na jednym – granatowym, z......
- Warsztat artysty A. G. Venetsianov w Petersburgu – Aleksiejew Aleksander Obraz A. Alekseeva „Warsztat A. G. Venetsianova”, gdzie w dużej sali wypełnionej gipsowymi odlewami wisiały malownicze szkice, kilku młodych mężczyzn osiadło do pracy z życia i czerpało z gipsu. Dla tego obrazu, w 1827 r. Aleksiejw uznany został za godnego przyznania mu złotego medalu II stopnia, który otrzymał w 1829 r. W 1827 r. Obraz......
- Młoda kobieta z dzieckiem – Anthony Van Dyck Przed nami młoda matka z dzieckiem na kolanach. Na początku widzimy twarz matki pełnej dumy z jego dziecka i poważnej twarzy dziecka. Następnie zwróć uwagę na luksusowe ubrania, z podziwem przedstawionym przez artystę. Ciężkie uroczyste draperie i blask koloru nie przeszkadzają nam dostrzegać wzruszającej jedności matki i dziecka....
- Gra karciana – Alexey Korzukhin Scena i życie jakiejś szkoły. Grupa studentów gra w karty. Czterej chłopcy ubrani są w ubrania, które pasują do dobrego samopoczucia rodziców, a tylko dwóch chłopców ubranych jest po prostu w chłopskie koszule. Nie są przycinane zbyt zgrabnie, podczas gdy inni chłopcy są bardzo starannie przycięte i wyczesane. Kiedy patrzysz na obraz, natychmiast odczuwasz różnicę......
- Maria’s Youth – Dante Rossetti Rossetti zaczął pisać „Młodzieniec Maryi”, gdy miał dwadzieścia lat, mniej więcej w tym samym czasie co Sługa Pana, a zdjęcia do tego nie były zawodowymi modelami, ale matką i siostrą artysty Matka Boska Rossetti pisała od starego sługi, który żył dla jego rodziny, w duchu średniowiecznego fresku, „Młodzież Maryi” kosztowała młodego malarza wiele dzieł. Przez......
- Niedziela – Alexey Korzukhin Zdjęcia Alexeia Korzukhina zasłużenie należą dziś do uznanych dzieł najlepszych rosyjskich artystów. Doskonałym przykładem jego niesamowitego talentu jest obraz „Niedzielny dzień”. Ciepły letni dzień. Niedziela. Przetargu jasne słońce świeci, ocieplając rodzinę, która zebrała się do odpoczynku na leśnej polanie. To zwykła rosyjska rodzina – rodzice, dzieci i ich niania. Jak dobra jest natura, jaki wspaniały......
- Święto babci – Alexey Korzukhin W bogatym dworskim święcie – imię najważniejszego właściciela ziemskiego – kochanki dworu, matki i babci. W eleganckim, urządzonym w stylu wiejskim, bogatym salonie na tle otwartego okna, dziewczyna z urodzinami siedzi przy stole na kanapie, a obok niej jest miejscowy ksiądz w świątecznej niebieskiej szacie. Urodzona dziewczyna trzyma na kolanach małą dziewczynkę, swoją wnuczkę, która......
- Dziewczyna – Alexey Korzukhin Zła sytuacja w chłopskiej chacie. Po lewej stronie jest łóżko z szmatami, na taborecie przy oknie jest kosz z robótkami i szereg drewnianych obręczy, na których haftowano wieśniaczki. Goła podłoga Na podłodze pośrodku pokoju stoi dziewczyna w wieku 7-8 lat, boso, ubrana w żebraczki i odrapane ubrania. Dziewczyna marzy o czymś lub po prostu myśli.......
- Białoruś – Ilya Repin W Imperium Rosyjskim Białorusini są najbardziej nieszczęśliwymi i zdeptanymi ludźmi. Repin niszczy ten stereotyp, tworząc portret białoruskiego faceta. Przed nami pewny siebie młody człowiek z ostrożnym, lekko nieśmiałym uśmiechem na twarzy. Kaftan zawiązany jest w świąteczną zieloną szarfę, pod kaftanem widać różową koszulę, wyraźnie zaprojektowaną również na specjalne okazje. Czarne, kręcone włosy, rumieniec na wszystkich......
- Powrót ojca rodziny z targów – Alexey Korzukhin Każde zdjęcie A. Korzukhina jest jak mała opowieść o życiu prostego narodu rosyjskiego. Artystka opisuje dzieci w chwilach chwilowej radości i smutku, dzieci zaangażowane w zabawne gry i żartobliwe figle przyciągają widza ze spotkań, rozstań i powrotów. Wszystkie jego prace są wypełnione głębokim współczuciem i szczerą sympatią dla trudnego losu chłopów. Lekki, liryczny, miły. Talent......
- Rasputitsa – Alexey Savrasov Termin „odwilż” odnosi się do okresu, kiedy drogi stają się trudne do osiągnięcia. Najczęściej zdarza się to jesienią i wiosną, z których ostatnia zdecydowałem się wystawić na płótnie Savrasowa. Obraz został namalowany w miejscowości Pokrovsky, gdzie artysta mógł uważnie studiować i badać najbardziej subtelne zmiany w przyrodzie. Widzimy tu okres, w którym zima gwałtownie zaczyna......
- Dzień wiosny – Alexey Savrasov Skomplikowane szkice i szkice, szkice na pełną skalę, prace nad transferem państwowym, wykonane techniką graficzną, pojawiły się na całej twórczej ścieżce twórcy. Savrasov nigdy nie opuścił tego rodzaju sztuki. Często artysta stosował technikę papier-pele. W ówczesnych sklepach artystycznych sprzedawano specjalny, tzw. Papier gipsowy. Gęsta papierowa podstawa pokryta była kilkoma cienkimi warstwami gipsu. Warstwy były zabarwione......
- Rudowłosa dziewczyna z bukietem róż – Alexey Kharlamov Trudniej czerpać z życia niż z pamięci, łącząc wyobraźnię – niemal wszyscy artyści z różnych epok historycznych przyznają to prawie jednogłośnie. Dotyczy to także obserwacji i konkluzji nie tylko obrazów krajobrazowych, ale także portretów. Wydaje się, że oto jest – natura, tuż przed tobą. Siedzi cicho, spełnia wszystkie prośby, ale coś nie idzie dobrze, nie......
- Wniebowstąpienie Matki Bożej – Correggio (Antonio Allegri) Fresk „Wniebowstąpienie Matki Bożej”, zdobiący kopułę katedry w Parmie, jest jednym z najważniejszych dzieł Correggio. Ucieleśniało to jego długoterminowe poszukiwania w dziedzinie perspektywy. Stojący pod nim widz otwiera oszałamiający spektakl. Artystce udało się zniszczyć zamknięte granice przestrzeni architektonicznej i stworzyć iluzję nieskończonego nieba. Kompozycja fresku, składająca się co najmniej z setek półnagich postaci, wygląda nawet......
- Jestem zmęczony! – Alexey Korzukhin Artysta przedstawił scenę, którą można zobaczyć w każdej epoce, nawet w naszych czasach. Młoda, urocza dziewczyna siedzi na ławce przy ścianie domu kupca. Z łokciem opiera się o stół, obok którego leżą książki – studentka lub po prostu lubi dużo czytać. Ale brama otwiera się i wchodzi mężczyzna w białym garniturze, witając dziewczynę bukietem kwiatów......
- Von Shokko – Alexey Yavlensky Alexey Yavlensky jest jednym z najjaśniejszych przedstawicieli wczesnej rosyjskiej awangardy, ekspresjonisty, członka stowarzyszenia Blue Rider. Urodzony w Rosji, ale większość życia spędził w Niemczech, artysta pozostał wierny tradycjom sztuki narodowej, umiejętnie łącząc w swojej twórczości elementy malarstwa ikonowego, malarstwa chłopskiego i upowszechniania się na początku XX wieku. fauvism. Twórcze życie Yavlensky’ego związane jest z Niemcami.......
- Śpiący chłop – Pablo Picasso Powieść z rosyjskim baletem i baletnicą Olgą Chokłową rozpoczęła się od Picassa w 1917 roku. Artysta zaczął pisać scenografię do baletów Dyagileva, a wraz z nim powrót Picassa do realizmu i tradycji klasycznych. Rzeczywiście, obraz „Śpiący chłop” wygląda bardzo zaskakująco na tle wcześniej stworzonych dzieł w stylu kubizmu. Niewątpliwie dzieło to można przypisać klasyce, choć......
- Wieczór panieński – Alexey Korzukhin Koneser życia i kultury narodowej, A. Korzukhin w swoim obrazie „Wieczór panieński” zaprezentował ważne wydarzenie każdej dziewczynie – pożegnanie panny młodej przed ślubem. Każda chwila życia rosyjskiego człowieka w dawnych czasach wiązała się z pewnymi rytuałami, czy to pieśniami, tańcami, modlitwami czy zaklęciami. Rosyjska partia panieńska była również prowadzona w pełnej zgodzie z tradycjami ludowymi.......
- Pożar lasu – Alexey Denisov-Uralsky Głównym tematem, na którym pracował A. K. Denisov-Uralsky, jest niezapomniana natura Uralu, ponieważ jest to jego ojczysta ziemia. W jego pracy można zauważyć inny obraz, który przedstawia pożar w lesie. Podobno inspiracja była tak wielka, że autor postanowił poświęcić kilka swoich prac temu tematowi. Obraz „Pożar lasu” pokazuje prawdziwe elementy. Patrzenie na nią staje się......
- Dziewica i dziecko – Hans Baldung Obraz „Dziewica i dziecko” powstał w późnym okresie twórczości artysty i różni się od wczesnych kompozycji przede wszystkim brakiem dekoracyjnych detali i powściągliwej gamą kolorów. Na ciemnym tle młoda piękna kobieta, która już karmiła niemowlę, była głęboko zamyślona, a dziecko cicho zasnęło. Nie ma smutku na jej twarzy, ale czarne tło jest przeczuciem niepokoju. Madonna......
- Lot do Egiptu – Bartolome Esteban Murillo Pełen powściągliwego dramatu, to płótno można uznać za jedno z najlepszych w Murilho. Ponuro wędruje zmęczonym osłem. Matka Boska i Chrystus, cicho śpiący na Jej rękach, oświetlają promień księżyca, podkreślając bladość twarzy Matki Boskiej. Józef natomiast jest prawie ukryty w cieniu. Tylko jego oczy, z niepokojem spoglądające na jego małą rodzinę, błyszczą niespokojnie w ciemności....
- Gospodarstwo w Chamboduane. Francja – Alexey Petrovich Bogolyubov Aleksiej Pietrowicz Bogołubow, za namową lekarzy, którzy przez wiele lat mieszkali w Paryżu, odegrał kluczową rolę w przybliżaniu rosyjskim artystom i społeczeństwu sztuki, przyrody i życia Francji. Szkice malarza, starannie wykonane na małych płytkach z mahoniu, zachowują urok żywej percepcji natury, a jednocześnie niosą znaczenie skończonej pracy. W grudniu 1879 roku A. P. Bogolyubov wraz......
- Etretat. Low Tide (Francja) – Alexey Bogolyubov Malowniczy talent Aleksieja Pietrowicza Bogolyubowa rozwinął się w całej okazałości w latach 80-90 XIX wieku. Wypowiedź Kramsky’ego, że „bogata, wyuczona europejska technika i pejzaż krajobrazowy Bogolyubowa” odnosi się do twórczości artysty lat 60. i 70. XX wieku. Ale nawet wtedy, Kramskoy zauważył, „to, co w nim przede wszystkim udowadnia obecność, to etiudy, w których jest......
- Zobacz w okolicach Oranienbaum – Alexey Savrasov Oczywista niecodzienność dzieł Savrasowa, które wystawiono w 1854 r. Na wystawie w Moskiewskiej Międzynarodowej Akademii Sztuki Mężczyzn, przyciągnęła uwagę „wielbicieli” miłośników sztuki. Wielka księżna Maria Nikołajewna zakupiła obraz „Step z Chumakiem w godzinach wieczornych” i zasugerowała, aby „pisać gatunki z natury” do wiejskiej rezydencji Sergiewka, położonej pomiędzy Peterhofem i Oranienbaum. Powstałe tam obrazy „Wybrzeże Morza......
- Chłopska rodzina w pobliżu ich domu – Thomas Gainsborough Wiadomo, że Gainsborough z takim samym zainteresowaniem i miłością pisał zarówno przedstawicieli wyższych sfer Anglii, jak i ludzi z ludu, chłopów. Patrząc na to zdjęcie, mimowolnie wydaje się, że ten dom znajduje się w głębokim, gęstym lesie i jak tu mieszkać? Ale spójrz, przez pnie drzew widać jasną przestrzeń, co oznacza, że jest tam wioska.......