Naga kobieta stoi w pobliżu zniszczonej ściany z okienną luką. Z okna wisi klapa tkanki, przypominająca martwe ciało. Ciało kobiety jest rozmieszczone w kierunku przeciwnym do widza. Ona napięta – to odczuwalne w jej ograniczonej pozie – zagląda na pustynię.
Podążając za wskazówkami, zobaczymy wzgórza w oddali, kilka fantazyjnych kamieni i świecę samotnego cyprysa. Cyprys w dziełach Dalego – stały symbol przepływu i odliczania. Czas płynie, a nadchodząca przyszłość przeszkadza nieznajomemu.
Cała atmosfera obrazu – budynek z łuszczącym się tynkiem, tkaniną zwisającą z parapetu okna, kobieta, jakby chciała ukryć się pod cieniem ściany przed przerażającą niepewnością – robi bolesne wrażenie. Na pierwszym planie malowidła Dali przedstawiają nisko skręcone drzewo. Tkanina wisi na gałęzi. Być może to płaszcz przeciwdeszczowy zrzucony przez kobietę.
Kompozycyjnie ten szczegół równoważy lewy dolny róg obrazu, zachodząc na fałdy materii w oknie budynku.
Podobne obrazy:
- Instrument Masochist – Salvador Dali Na tym płótnie, w najlepszych tradycjach ulubionej paranoidalnej metody artysty, przestrzeń i perspektywa grają szarady z publicznością. Na pierwszy rzut oka scena przedstawia wrażenie zamkniętego tomu ograniczonego trzema ścianami. Jedna ze ścian ozdobiona jest malowanymi chmurami i cyprysem, druga ma masywną ramę z wizerunkiem nagiej kobiety. Drugie spojrzenie przynosi zrozumienie, że widzimy platformę na poziomie......
- Naga Gala, siedząca z tyłu – Salvador Dali Muzą, inspiracją i zarazem przekleństwem całego świadomego życia Salvadora Dalego była jego żona Gala. Włosy stoją na końcu, gdy czyta się o ich historii, delikatnie mówiąc, osobliwe relacje. Ścisnęła go do kropli, szczerze go użyła, a on tylko błagał, żeby go nie opuścić, żeby się nie zbliżać. Dali malował ją w różnych okresach życia –......
- Nagy Dali przed pięcioma regularnymi ciałami – Salvador Dali „Naga Dali, kontemplując pięć uporządkowanych ciał, zamieniając się w ciałka, z których Leda Leonardo, zaimpregnowana przez twarz Gali, niespodziewanie tworzy,” opis zdjęcia Krajobraz, bezchmurny, pogodny dzień i żółte klify Cadaques to typowy zarys, na którym Dali odcisnął swoje kapryśne fantazje. Powierzchnia wody morskiej jest prawie idealnie gładka. Tylko nieznaczne zmarszczki marszczą ją. Tak, a to......
- Znikające obrazy – Salvador Dali Metamorfoza w dziele Dalego 1938 „Znikające obrazy” to charakterystyczny element obrazów drugiej połowy twórczości autora. Fascynująca „plastelina”, z którą pracował artysta, przekształciła fabułę płócien w wielowarstwowe ciasto. Kwaśny, słodki, aw głębiach na każdym obrazie obecny był mętny smak zawoalowanej erotyki. Surrealizm – wizytówka jego talentu – stopniowo zaczął pasować do obrazów Dali, obrazów ludzi najbardziej......
- Dwóch młodych – Salvador Dali Płótno przedstawia wybrzeże zatoki; w oddali widać górski przylądek, daleko sięgający do morza. Na kamiennej parapecie jest dwóch nastoletnich chłopców. Są zupełnie naga, tylko na nogach są sandały podobne do starożytnej greki: charakterystyczne nawiązanie do starożytności dla Dali. Jeden z chłopców – leżącej na kamieniach – jest przedstawiony w realistyczny sposób. Ma krótkie blond włosy,......
- Antropomorficzna szafka – Salvador Dali Półciemne drzwi oświetlone są promieniami, które wychodzą na zewnątrz, z ulicy. Tam, w bramie, wysokie miejskie domy, widać kościół gotyckiej architektury. Ludzie idą wzdłuż ulicy. Są to przechodnie: kobieta w kapeluszu z parasolką, dzieckiem i kilkoma innymi postaciami. Na pierwszym planie jest osoba leżąca. Jego włosy są zebrane w „ogonową” fryzurę; długa grzywka pokrywa twarz.......
- Śpiąca kobieta w krajobrazie – Salvador Dali Jeden z najciemniejszych obrazów Salvadora Dali. Scena akcji to pustynia tak bardzo uwielbiana przez artystę. Ale w przeciwieństwie do większości „pustynnych” płótna Dalego, zakres kolorów jest tutaj zupełnie inny. Nie ma wyraźnego kontrastu lazuru ze złotem. Czarny piasek rozciąga się na horyzoncie. Bezchmurne niebo zniknęło z dusznej mgły. Malutka smuga białej farby – lekka, pierzasta......
- Autoportret z Raphael Neck – Salvador Dali Obraz został namalowany, gdy Dali miał zaledwie siedemnaście lat, chociaż starał się uczynić starszym i wyglądać nietypowo. W 1921 r. Zmarła jego matka, a on sam po raz pierwszy opuścił dom, aby zostać studentem w Akademii San Fernando w Madrycie. Ten napięty, jakby ambitny autoportret ma pretensje do niezniszczalnej męskości, która prawdopodobnie miała ukryć nieśmiałość......
- Galatea Spheres – Salvador Dali Ulubionym modelem Dali była jego żona Gala. Wielu wierzyło, że tłumi Daly’ego swoją fenomenalną energią. Jej pierwszym mężem był poeta Paul Eluard, który powiedział, że Gala „jest w stanie wiercić ściany zerkaniem”. Później spryt zastąpił „ściany” „sejfami bankowymi”, dając do zrozumienia, że Gala jest twarda i łatwa w prowadzeniu spraw finansowych. Dali pisała nie tylko......
- Senicitas – Salvador Dali „Senicitas” został namalowany w olej na płótnie w latach 1927-1928, kiedy Dali zakończył służbę wojskową. Jest to jedna z prac, w których pojawiają się motywy i idee, które dominują w przyszłości. Tutaj Dali działa w bardziej surrealistycznym stylu, jak w The Wounded Bird. Senicitas w języku hiszpańskim oznacza „odrobinę ember”. Tlące się żar są czerwonymi......
- Skull of Zurbaran – Salvador Dali Źródła inspiracji, które Dali często znajdował w przeszłości. Wiele jego obrazów wywodzi się z wpływów artystów XVII wieku, Velasqueza i Vermeera. „Skull Zurbaran” wskazuje na dialog z tym hiszpańskim artystą z tej samej epoki. Był jeden obraz, który zabrał Daliemu całe życie. To dzieło „Angeliusa” francuskiego artysty z XIX wieku Jean-Françoisa Milleta. Dali napisał esej......
- Kontemplacja harfy – Salvador Dali Trzy przedstawione na zdjęciu – to niewątpliwie rodzina. Mężczyzna, kobieta i dziecko stojące przed złotym obłoku. Chmura jest ogromna i ekspresyjna. Jego jedna krawędź wiruje w ciemną chmurę burzową, druga jest oświetlona przez jasne słońce. Chmura jest czwartą postacią na zdjęciu. Całe płótno jest zalane i zalane złotym światłem. Kolorystyka to ulubione połączenie Dali, niebieskiego......
- Świetny Masturbator – Salvador Dali „Wielki Masturbator” to autoportret. Głowa Dalego przypomina kamień w pobliżu jego domu i jest przedstawiona na płótnach z 1929 roku. Obraz odzwierciedla strach Dali przed seksem i niechęć do niego. Po części obwiniał on negatywny stosunek do seksu na zbyt wizualnej książce, która należała do jego ojca i była poświęcona chorobom wenerycznym, które czytał, gdy......
- Dziewczyna siedząca z powrotem – Salvador Dali Na zdjęciu widz widzi dziewczynę przedstawioną z tyłu. Siedzi na krześle z prostymi wysokimi plecami. Na dziewczynę prosta biała sukienka z szerokim dekoltem. Jedno ramię odsłonięte. Uwaga przyciąga dziewczyny uczesane. Ma ciemnobrązowe kręcone włosy zebrane od tyłu; spadają na plecy za pomocą trzech umiejętnie ułożonych loków, które są rysowane z niezwykłą starannością i skrupulatnością. Widz......
- Atomic Leda – Salvador Dali Morze akwareli, krystalicznie czyste, o najłagodniejszym błękicie, skrada się na piasek. Górny przekrój – idealny poziomo, jak powierzchnia wody w akwarium. Błękitne morze zamienia się w żółte niebo, linia horyzontu jest dokładnie skalibrowana zgodnie z proporcją „złotego odcinka”. W jednym z rogów płótna znajduje się linijka, symbol matematycznego obliczenia. Jego podwójnie odbity cień pada na......
- Ukrzyżowanie – Salvador Dali Obraz hiszpańskiego surrealistycznego malarza Salvadora Dali jest pełen snów i „wizji”, ale znaczna część jego twórczości pochodziła z umysłu, na przykład z pomysłu przedstawienia obrazu Hypercube zamiast krzyża w przedstawionym obrazie. W ten sposób artysta konfrontuje się z czystą formą geometryczną i cierpieniem Chrystusa, podkreślonym przez jego wysklepione ciało z wystającą klatką piersiową. To powoduje......
- Słonie – Salvador Dali Cywilizacja nie wniosła więcej inteligencji do ludzkiego życia. Jakby chroniąc rozsądek przed nadmierną arogancją, historia pogrąża ludzkość w najkrwawszych wojnach, które rzucają ludzi na dziesięciolecia. Rozwój spowalnia na kilka dziesięcioleci, załamuje to, co wydawało się niewzruszone i niewzruszone. Ogromne słonie, największe i najsilniejsze zwierzęta lądowe, stojące na cienkich, uniesionych nogach są symbolem politycznych kolosów na......
- Fontanna – Salvador Dali Surrealista Salvador Dali krytykowany przez krytyków na dwa sposoby. Z jednej strony jest geniuszem, mistrzem perspektywy, nieokiełznanym twórcą zakazanych fabuł o tym, co zwyczajowo milczeć lub mówić szeptem, z drugiej – jest niezdrowym mężczyzną z psychicznie zniekształconym ojcem, małym chłopcem w ciele męża. „… Dali dobrego kreślarza, … on jest obrzydliwym człowiekiem”, powiedział George Orwell......
- Sen kładący rękę na plecach mężczyzny – Salvador Dali Płaszczyzna pozioma jest podzielona na dwie nierówne części. Kolory obrazu są zdominowane przez odcienie ochry. Prawa połowa płótna to przestrzeń marzeń. Tam do odcieni czerwonawej ochry dodaje się lazur, nadając temu fragmentowi objętość i głębokość. Zanim widz otworzy typowy południowy krajobraz: góry w oddali, nieokreślone domy, zakurzona droga gruntowa. Po drodze jest kobieta w podartych......
- Odsadzanie, odżywianie meble-jedzenie – Salvador Dali Pisanie przez Salvadora Dali obrazu „Odsadzanie, karmienie mebli-jedzenia” zbiegło się z datą ślubu artysty z Gali. Wydarzenie, do którego aspirował artysta, w żaden sposób nie odzwierciedlało prezentowanej pracy, ale uosabia punkt zwrotny w życiu „niewidomego dziecka” i jego reinkarnację w dojrzałego męża. To, jeśli chodzi o tajne znaczenie opowieści. Szczegółowa analiza fabuły nie mieści się......
- Niezadowolony Desire – Salvador Dali „Niezaspokojone pożądanie” można uznać za jedno z dzieł serii, która obejmuje „Senicitas”. Oba obrazy mają błyszczące niebieskie tło, które Dali zastosuje w swoich klasycznych pracach z 1929 roku, w tym „Wielkiego Masturbatora”. Przedstawiają także ciało, rozczłonkowane na części, nienaturalnie różowe. Zarówno Senicitas, jak i Unsatisfied Desire dotyczą seksu; Ten temat, który będzie dominował nad dziełem......
- Galarina – Salvador Dali Portret jest wykonany w realistyczny sposób. Gala jest przedstawiona w talii, w rozpiętej jasnej blond bluzce z krótkim rękawem. Jedna z jej piersi jest naga, jak u kobiet z renesansowych obrazów. Na płótnie nie ma żadnych dodatkowych szczegółów. Tło jest monochromatyczne, a kolor wiśniowo-terakotowy odbija się echem od miedzi z galowych włosów. Włosy układane w......
- Wieczorny pająk obiecuje nadzieję – Salvador Dali Apokaliptyczna równina, charakterystyczne tło wielu obrazów Salvadora Dali, jest wypełniona wieloma przedmiotami, z których każdy jest wypełniony własnym znaczeniem, a kombinacje tych elementów otwierają nowe możliwości interpretacji obrazów. W lewej części obrazu widz widzi wylot armaty, z której na ziemię wylewa się biały topiący się stop, a do nieba wpada koń z uśmiechniętą głową czaszki.......
- Bitwa o Tetouan – Salvador Dali Obraz Salvadora Dali „Bitwa o Tetouan” jest ironiczną aluzją do obrazu o tej samej nazwie autorstwa artysty Mariano Fortuny. Fabuła obu obrazów pochodzi z historycznego wydarzenia, które miało miejsce w 1860 roku – podboju marokańskiego miasta Tetouan przez Hiszpanów. Praca Dali nie jest zbyt podobna do źródła. Różni się zarówno proporcjami płótna, jak i obecnością......
- Dali, odwracając się, napisał portret Gali – Salvadora Dali Obraz jest złożony i kapryśny zarówno pod względem kompozycji, jak i pod względem ustawienia światła. Widzimy pokój z dużym oknem z widokiem na morze lub jezioro. Powierzchnia wody z łodzią, wzgórza na horyzoncie. Na pierwszym planie jest masywny drewniany fotel, w którym artysta siedzi plecami do widza z pędzelkiem w dłoni. Przed nim jest sztaluga,......
- Wygląd miasta Delft – Salvador Dali Surrealistyczna i ciężka praca „fenomen miasta Delft” trudno jest pomylić z tworzeniem innych mistrzów. Oczywiście jest to Salvador Dali i oczywiście jest to dzieło drugiej połowy jego twórczości. Wielowymiarowość przestrzeni, apoteoza i symbolika wydzielają posmak sadzy w połączeniu z kontrastującymi cieniami i spokojnym spokojem. Analizując płótno w częściach, można ocenić cel tego lub tego szczegółu......
- Metamorphosis of Narcissus – Salvador Dali To surrealistyczne arcydzieło jest doskonałym przykładem „paranoicznej krytycznej” metody Dali i jej „precyzyjnych obrazów irracjonalności”. Fabuła obrazu jest podyktowana mitem Narcyza, opowiedzianym przez Owidiusza. Bohater tego mitu, piękny młody człowiek, oczarowany własnym odbiciem, odrzucił miłość kobiety i przemienił się w kwiat, który otrzymał jego imię. Dzięki swojej wirtuozowskiej technice Dali zdołał stworzyć serię podwójnych obrazów,......
- Miękka konstrukcja z gotowaną fasolą: Przeczucie wojny domowej – Salvador Dali Podczas hiszpańskiej wojny domowej Republikanie zostali pokonani, a generał Franco, który doszedł do władzy, ustanowił faszystowską dyktaturę w tym kraju. Większość surrealistów sympatyzowała z republikanami. Dali, w przeciwieństwie do nich, pozostał zwolennikiem Franco, chociaż nie reklamował go szczególnie. W swoich politycznych preferencjach często był nieprzewidywalny. Niezależnie od tego udało mu się stworzyć potężne i niezwykłe......
- Portret galowy z dwoma jagnięcymi żebrami wyważonymi na ramieniu – Salvador Dali Portret jest bardzo miniaturowy, jego rozmiar to zaledwie 6,8×8,8 cm, ale stanowi kompletny i stylistycznie doskonały obraz i jest bardzo precyzyjnie zweryfikowany pod względem kompozycji. To małe płótno jest pełne drobiazgowo wytropionych szczegółów, które jednak składają się na surrealistyczną fantazję. Scena obrazu to opuszczony dziedziniec. Zniszczone ściany, zawalona studnia, ruiny, gruzy. Całą lewą część obrazu......
- Riddle of William Tell – Salvador Dali W 1933 roku Dali namalował obraz, który spowodował zerwanie z surrealistami, – „The Mystery of William Tell”. Powiedz w artystycznym świecie Dali symbolizuje jego ojca, który pozbawił syna swego dziedzictwa. Jednak wyraźnie widać na płótnie, że Lenin trzyma dziecko w rękach! Artysta wcześniej pisał Włodzimierza Iljicza, ale tutaj jego wygląd wydaje się dość niezrozumiały. W......
- Miód jest słodszy niż krew – Salvador Dali Na tym płótnie Dali przedstawił nagą kobietę siedzącą w chmurach. Jej biodra pokryte są zmiętą tkaniną. Twarz kobiety kryje wirująca chmura. Jedną ręką dotyka jej nagiej klatki piersiowej, drugą podtrzymuje jarmułka, trwały atrybut obrazów Dalego. Chmury wirują, zbierając się w burzach chmur. Są gęste, materiałowe i przypominają bryły bawełny. Na jednej chmurze stoi krótkie, powykręcane......
- Dziewczyna z Ampurdany – Salvador Dali Z Ampurdan, odgrodzony od świata zewnętrznego górami. Ampurdan z łagodnymi wzgórzami, lazurowym niebem, żyzną ziemią. Z jego smukłymi cyprysami, które Dali podziwiał jako dziecko, i który był z nim przez całe życie, wyrastając na prawie każdym płótnie. Ampurdan z jego tramontanoy, huraganowy wiatr, którego nie ma w innych miejscach. Tramontana rozbija drzewa, niszczy domy, odrywa......
- Rynek niewolników ze znikającym popiersiem Waltera – Salvador Dali Na tym obrazku może wszystko jest iluzją, z wyjątkiem Gali siedzącej przy stole. Jest naga do pasa; jej głowa była niedbale związana z turbanem. Małe loki są znokautowane spod turbanu. Poza jest zrelaksowany i trochę zmęczony. Gala podtrzymuje jego głowę dłonią, jego łokieć spoczywa na powierzchni stołu, pokryty czerwonym obrusem. Siedzi na wpół obrócona do......
- Ciało na kamieniach – Salvador Dali Dali, czczony mistrzami przeszłości, przez całe życie marzył o wizycie w Paryżu i zwiedzaniu Luwru. W 1926 r. Spełniło się jego marzenie. Artysta spędził dużo czasu w słynnym muzeum, rozkoszując się kontemplacją wielkich obrazów. W stolicy Francji poznał swojego idola – Picassa, którego portrety wielokrotnie pisał. W tym samym celu mistrz Stworzył obraz „Ciało na......
- Źródło Necrofil, który strzelił z fortepianu na kod – Salvador Dali Pustynia i wzgórza na horyzoncie. Miękkie światło słońca. Pośrodku płótna znajduje się fortepian przeszyty smukłym cyprysowym drzewem. Klawiatura jest otwarta, książka z notatkami znajduje się na klawiszach. Wierzchołek cyprysu jest złocony w słońcu. Przy fortepianie można zobaczyć rzeźbę z antykami ukrytą za drzewem. Na ziemi widać niewielki basen w kształcie fortepianowej pokrywy. Spod kluczy instrumentu,......
- Dali ręka kradnie złotego runo, aby pokazać Gala świt – Salvador Dali Starożytne miasto, przypominające Wenecję, oświetlone promieniami świtu słońca. Molo jest wyłożone kamiennymi płytami. Wysokie budynki i wieże są oblane złotym światłem poranka. Antyczny portyk. Wieże. Łodzie, żaglówki. Kilku przechodniów. Wszystko to stanowi tło dla majestatycznego przedstawienia teatralnego. Daleko na horyzoncie, dzieląc liliową wodę i niebo na dwie części, zaklinowane między nimi przez namacalny strumień złota,......
- Mad Tristan – Salvador Dali Opowieść o nieszczęsnych kochankach Tristana i Izoldy trzymała Dali przez wiele lat. Tak bardzo, że on, oparty na operze Wagnera, stworzył libretto i scenografię do baletu „Mad Tristan”, wystawionego w Nowym Jorku w 1944 roku. Obraz „Mad Tristan” z lat 1938-1939 – jest prekursorem scenerii. Ziarno, z którego powstał ambitny plan. Zawiera wiele motywów używanych......
- Jeździec o imieniu Śmierć – Salvador Dali Obraz „Jeździec o imieniu Śmierć” został namalowany w 1934 roku. Zawiera obrazy charakterystyczne dla dzieł Dalego, pochodzących z tego samego czasu. Tęcza przecinająca gęste chmury pojawia się także w „W tęczy i duchu”. Na pierwszym planie jest duch. Wieża w tle można znaleźć także w innych obrazach, takich jak „Marzenie nadchodzi”. Dali powiedziała, że ta......
- Zawrót głowy – Salvador Dali Pikantna scena na dachu wysokiej wieży. Nieśmiałe poranne słońce, nieśmiało oświetlające kochającą parę, rysuje wydłużone cienie. Głowa lwa, jako symbol wszechogarniającej namiętności, jak gdyby chroniła ludzi, którzy zapomnieli o wszystkim od wścibskich oczu. Niebieska kula – kolor lekkich uczuć, szczerość i zaufanie – odciąga widza od kochanków, podkreśla czystość tego, co się dzieje. Największy cień......
- Pieta (Pieta) – Salvador Dali Obraz został namalowany przez Salvadora Dali w 1987 roku, dwa lata przed śmiercią. Po śmierci żony artysta znajdował się w głębokiej depresji, z której nigdy nie wyzdrowiał. W jego ostatnich obrazach przeważały tematy żalu i smutku. „Pieta” – lamentacja Chrystusa – motyw religijny powszechny w sztuce europejskiej, do którego zwrócił się wielu artystów i rzeźbiarzy,......